Chicano Art: Odpor a potvrzení - Chicano Art: Resistance and Affirmation - Wikipedia

Část série na
Chicanos a Mexičtí Američané
Mexická Amerika
  • Vlajka Spojených států.svg Portál Spojených států
  • Kategorie
  • Index

Chicano Art: Odpor a potvrzení (nebo CARA) byla putovní výstava Chicano / a umělci, kteří cestovali po Spojené státy od roku 1990 do roku 1993.[1] CARA navštívila deset velkých měst a představovala více než 128 samostatných děl asi 180 různých umělců z Chicana / a.[2] Přehlídka byla také určena k návštěvě Madrid a Mexico City.[3] CARA byla poprvé, co se exponátu Chicano dostalo velké pozornosti tisku a byla to první výstava, která spolupracovala mezi Chicanosem a hlavními muzei v USA.[4] Přehlídka byla považována za „významnou událost ve vývoji umění Chicano“.[5] Další jedinečnou vlastností CARA bylo „rozsáhlé plánování“, které se snažilo být co nejvíce inkluzivní a které se uskutečnilo více než pět let před otevřením ve Wight Art Gallery.[6]

Poslední putovní výstava zahrnovala obrazy, nástěnné malby a instalace.[2] Přes slideshow bylo zobrazeno přes čtyřicet nástěnných maleb.[3] První část přehlídky obsahovala krátkou historii Chicanos sahající až k předkolumbovský éry, diskutovat o konceptu Aztlán a včetně významných událostí až do roku 1965.[2] Ostatní oblasti výstavy byly rozděleny do témat, která byla reprezentativní pro chicanské hnutí: Feministka Vize, kultivace minulosti, regionální výrazy a předefinování amerického umění.[6] Byly zde také tři samostatné prostory věnované důležitým chicanským kolektivním uměleckým hnutím, Asco, Los Four a Royal Chicano Air Force.[4] Unikátně, v době, kdy se konala muzejní výstava, bylo umění ukázáno v kontextu s historií a politikou chicanského hnutí.[7] Umění zobrazené na výstavě bylo navíc „vytvořeno společností Chicanos pro jiné skupiny Chicanos“.[8]

Název CARA je také slovní hříčka, protože španělské slovo pro tvář je cara.[9]

Dějiny

Expozice CARA byla vytvořena společnými akcemi Wight Art Gallery v University of California, Los Angeles (UCLA) a Národní poradní výbor CARA.[8] Tyto dvě skupiny začaly plánovat v roce 1984, ale nápad na výstavu začal v roce 1983, kdy Cecelia Klein, Shifra Goldman a několik postgraduálních studentů (Maria de Herrera, Holly Barnet-Sanchez a Marcos Sanchez-Tranquilino) požádalo novou ředitelku Galerie umění Wight Edith Tonelli o vytvoření jedinečné umělecké výstavy v Chicanu.[6] Galerie umění Wight s pomocí Kleina a Goldmana požádala o finanční prostředky z Národní nadace pro humanitní obory (NEH). Původně byli odmítnuti, protože slovo „Chicano“ znepříjemňovalo některé podporovatele.[8][10] Další témata řešená CARA, například kritický postoj k americké kulturní politice a „mýtus o tavící kotlík „také zastrašoval NEH.[10][11] Druhý pokus o prostředky z NEH se uskutečnil v roce 1985 a termín Chicano byl pečlivě vysvětlen a načrtnut.[8] Tentokrát, po „značné debatě“, byly finanční prostředky poskytnuty v roce 1986.[8] Vyplácení finančních prostředků však nějakou dobu trvalo kvůli kontroverzím v Kongresu o cenzuře, financování umění a navrhovaných defunding programů.[8] Nakonec Rockefellerova nadace vstoupil a pomohl během počátečního plánovacího procesu a implementačních fází projektu.[8]

Projekt odmítl konvenční strukturu mít jediného kurátora pro umění a místo toho se rozhodl spolupracovat na kontrole umění a správy.[10] Ti, kteří se podíleli na projektu, byli velmi opatrní při práci s komunitou Chicano, aby Chicanos mohl mluvit sám za sebe, než aby jim instituce ukládala.[8][12] Toto později umožnilo, aby se výstava stala více než pouhou uměleckou přehlídkou, ale spíše „rozšířením probíhajících snah Chicanského hnutí“.[4] Aby bylo zajištěno, že budou slyšet Chicano hlasy, byl přijat velký výbor více než 40 Chicano učenců, umělců a administrátorů a rozdělen do různých výborů, které dohlížejí, vybírají, navrhují a vytvářejí regionální pracovní skupiny.[8] „Pokračující proces vyjednávání“ byl status quo pro projekt.[13]

Expozice byla otevřena ve Wight Art Gallery 9. září 1990.[4]

Během prohlídky přehlídky existovalo několik jedinečných způsobů, jak podpořit místní zájem. Na Muzeum umění El Paso, byl tam lowrider přehlídka, která zahájila zahájení show, a navíc v CARA bylo několik děl, které obsahovaly obrázky lowriderů.[14] Muzeum umění v Albuquerque představilo lowridera Přehlídka aut v den zahájení výstavy.[14]

CARA uzavřela po svém posledním angažmá, které bylo v Muzeu umění v San Antoniu v Texasu.[4]

Recepce

Na výstavě v každém městě byly velké davy.[15]

CARA vyzvala mnoho kritiků umění, aby hledali za hranice toho, co bylo považováno za „tradiční“ nebo „tradiční“ výtvarné umění.[16] Výstava úspěšně přinesla divákům nové nápady.[17] Rovněž vyzval diváky i kritiky, aby viděli hodnotu v průsečíku politiky a umění.[16] Umění bylo považováno za „složité“ a „svárlivé“ a mělo také „živou agendu“.[17] Někteří kritici ve skutečnosti sjednotili politiku umění do takové míry, že měli pocit, že v show nejde vůbec o umění, nýbrž pouze o poselství.[18] Jiným kritikům se zdálo nepříjemné umění, které sledovali.[15]

Pro Chicanos / jako pro sebe to bylo vzrušující a dojemné vidět svůj vlastní život, kulturu, nápady a boje odrážející se v umění.[19] Mnoho diváků a kritiků vyjádřilo pocit, že „se Chicanos konečně mohl podívat, jak se odráží a představuje ... proces estetické i politické validace“.[18] Výstava inspirovala mnoho mladých Latino lidi, aby se podívali na své genealogie a ocenit jejich Chicano kořeny.[20] CARA učila mnoho nelatinoameričanů o chicanském životě, historii, ideologii a kultuře.[20] CARA také pomohla těm v USA naučit se oceňovat nuancované rozdíly mezi „hispánský "a" Chicano. "[3]

Dědictví

CARA vyzvala tradiční umělecký svět, aby chicaňské umění považoval za důležité umělecké hnutí, které stojí na stejné úrovni s ostatními uznávanými uměleckými směry.[16] CARA také zavedla umění Chicano jako něco jiného než „subkulturu“[21] ačkoli se často obával, že umění Chicano bylo zobrazeno akademickým způsobem, který by „rozrušil“ nebo zničil skutečný význam tohoto umění.[22] Téma CARA nicméně natáhlo hranice toho, co by tradičně mohlo nebo mělo být v muzejním prostředí zobrazeno.[9] Výstavě se také podařilo „prosadit mýty a stereotypy, podle nichž Chicanos neměl žádnou linii vytvářející obraz, nebo že jejich práce nemohla konkurovat esteticky, technicky ani koncepčně na národní a mezinárodní úrovni.“[12]

CARA byla první výstavou svého druhu a stanovila standard pro kurátorské postupy týkající se chicanského umění a exponátů.[6][22] CARA by později byla použita jako „šablona“ pro vytváření dalších exponátů s umělci z Chicana.[12]

CARA také pomohla zvýšit povědomí o tom, že by se muzea měla naučit mít „úzký pracovní vztah s komunitami, které zastupují“, což znamená, že by měla být větší rozmanitost uměleckých děl, která tyto organizace předvádějí.[22] Kromě spolupráce s komunitou, která má představovat větší rozmanitost, odhalila také další problémy, jako je firemní sponzorství v muzeích.[23] CARA také jasně prokázala, že v muzeích a v umění stále existuje kritická zaujatost vůči zastoupení mužů častěji než žen.[10]

Umělci, kteří předváděli práci s CARA, jako Gaspar Enriquez, zjistili, že více jejich umění se začalo prodávat, protože se dostalo větší pozornosti na různých trzích.[24][25] Ne všichni umělci se ocitli ve stejné situaci, ale pro mnohé byly dveře otevřeny na trzích hlavního proudu, sbírek, přednáškových okruzích a muzeích.[18]

CARA také zaplnila prázdnotu, která byla ponechána, když se začalo kazit mnoho uměleckých kolektivů z Chicana.[26]

Umělci a místa

Umělci

Místa konání

Citáty

„Vynaložili jsme na věci statečné úsilí - každé z těchto zasedání se stalo filozofickou diskusí ... Ve skutečnosti mám pocit, že jsem prošel neuvěřitelným kurzem Chicanismo. “- Judith Baca[8]

„Miloval jsem tuto výstavu. Je to jako dívat se do zrcadla. Opravdu vidí srdce mých lidí.“ - Anonymní[15]

Přečtěte si více

Castillo, Richard Griswold Del; McKenna, Teresa; Yarbro-Bejarano, Yvonne, eds. (1991). Chicano Art: Odpor a potvrzení. Los Angeles, Kalifornie: Wight Art Gallery. 26–32. ISBN  0943739152.

Reference

  1. ^ „Finding Aid for the CARA: Chicano Arts: Resistance and Affirmation Papers 1985 - 1994“ (PDF). Online archiv Kalifornie. Kalifornská digitální knihovna. 2009. Archivováno (PDF) z původního dne 2015-09-06. Citováno 28. března 2015.
  2. ^ A b C Gaspar de Alba, Alicia (1998). Chicano Art Inside / Out of the Master House: Cultural Politics and the CARA Exhibition (3. vyd.). University of Texas Press (publikováno 2003). ISBN  9780292788985. Archivováno od originálu 2016-06-10. Citováno 31. března 2015.
  3. ^ A b C Ramos, Lydia (30. srpna 1990). „Touring Retrospective Examines Chicano Art“. Los Angeles Times. Archivováno z původního dne 2015-10-29. Citováno 31. března 2015.
  4. ^ A b C d E Gamez, Jose (30. října 2004). Candelaria, Cordelia C.; Aldama, Arturo J .; Garcia, Peter J. (eds.). Encyclopedia of Latino Popular Culture, Volume 1. Greenwood. str. 104–105. ISBN  9780313332104.
  5. ^ Estrada, Henry C. „Výzkumný materiál Tomás Ybarra-Frausto o umění Chicano, 1965–2004“. Archivy amerického umění. Smithsonian Institution. Archivováno od originálu 2015-10-01. Citováno 31. března 2015.
  6. ^ A b C d Jackson, Carlos Francisco (14. února 2009). Chicana a Chicano Art: ProtestArte. University of Arizona Press. ISBN  9780816526475.
  7. ^ Cockcroft, Eva Sperling (1993). „From Barrio to Mainstream: The Panorama of Latino Art“. V Lomeli, Francisco; Kanellos, Nicolas; Esteva-Fabregat, Claudio (eds.). Příručka hispánských kultur ve Spojených státech: Literatura a umění. Houston, Texas: Arte Publico Press. p. 194. ISBN  9781611921632. Citováno 31. března 2015.
  8. ^ A b C d E F G h i j Castillo, Richard Griswold Del; McKenna, Teresa; Yarbro-Bejarano, Yvonne, eds. (1991). „Předmluva: Výstava CARA“. Chicano Art: Odpor a potvrzení. Los Angeles, Kalifornie: Wight Art Gallery. 26–32. ISBN  0943739152.
  9. ^ A b Meyer, Richard (27. února 2003). Reprezentace vášní: historie, těla, vize (emise a debaty). Getty Research Institute. p. 261. ISBN  9780892366767. Citováno 31. března 2015.
  10. ^ A b C d Davalos, Karen Mary (15. listopadu 2002). Vystavující Mestizaje: mexická (americká) muzea v diaspoře. University of New Mexico Press. ISBN  9780826319005. Citováno 31. března 2015.
  11. ^ Wilson, Thomas H. (19. září 2004). „Chicano Art: Three Encounters“. Chicano Art for Our Millennium. Jihozápadní muzeum Mesa. Archivováno od originálu dne 2012-01-04. Citováno 31. března 2015.
  12. ^ A b C Lou, Richard A. (2000). Sekularizace vizuálního idiomu Chicano: Diverzifikace ikonografie. Los Angeles, Kalifornie: Plaza de la Raza. p. 17. Archivováno od původního dne 2015-04-01. Citováno 31. března 2015.
  13. ^ Gonzales, Joseph Jason (2008). Komplikované podnikání: Chicanos, muzea a firemní sponzorství. Temple University.
  14. ^ A b Tatum, Charles M. (22. července 2011). Lowriders v kultuře Chicano: Od nízkých po pomalé k zobrazení. Greenwood. 108–109. ISBN  9780313381492. Citováno 31. března 2015.
  15. ^ A b C Chang, Jeff (21. října 2014). Kdo jsme: Kolonizace Ameriky. Svatomartinský tisk. str. 129–130. ISBN  9780312571290.
  16. ^ A b C Acosta-Colon, Maria (24. září 1990). „Chicano Art: Je čas na novou estetiku.“. Los Angeles Times. Archivováno z původního dne 2015-09-04. Citováno 27. března 2015.
  17. ^ A b Cotter, Holandsko (4. dubna 1993). „Chicano Art: Lustier Breed of Political Protest“. The New York Times. Archivováno od původního dne 2015-05-26. Citováno 28. března 2015.
  18. ^ A b C Gaspar de Alba, Alicia (2001). „Od CARA k CACA: Mnohočetné anatomie Chicana / umění na přelomu nového století“. Aztlán. 26 (1): 205–231. Archivováno z původního dne 2015-04-02. Citováno 31. března 2015.
  19. ^ Hurtado, Aida; Gurin, Patricia (1. května 2004). Chicana / o Identita v měnící se americké společnosti: QuiŽn Soy? QuiŽnes Somos? - Aõ_da Hurtado, Patricia Gurin - Knihy Google. University of Arizona Press. ISBN  9780816522057. Archivováno od původního dne 2016-05-21. Citováno 2015-03-31.
  20. ^ A b Vargas, George (15. února 2010). Contemporary Chican @ Art: Color and Culture for a New America. University of Texas Press. p. 78. ISBN  9780292721166.
  21. ^ „Chicano Art Inside / Out of the Master House: Cultural Politics and the Cara Exhibition“. Serendipity Literary Agency. Archivováno od originálu 2015-02-01. Citováno 31. března 2015.
  22. ^ A b C Alejandra, Reina; Saldivar, Prado (2003). „Příjezd na břeh řeky: kurátorské trendy v L.A.“. Smithsonian Center for Latino Initiatives. Smithsonian Institution. Archivováno z původního dne 2015-02-23. Citováno 31. března 2015.
  23. ^ Perez, Laura E. (9. srpna 2007). Chicana umění. Duke University Press Books. ISBN  9780822338680.
  24. ^ Baron, Richard (15. ledna 2014). „Profil: Gaspar Enriquez“. Novinový strom. Archivovány od originál dne 14. dubna 2015. Citováno 31. března 2015.
  25. ^ Zanetell, Myrna (19. ledna 2014). „Umění 'El Barrio'". El Paso Inc.. Citováno 31. března 2015.
  26. ^ Acosta, Teresa Palomo; Curlee, Kendall (12. června 2010). „Chicano Art Networks“. Texas Handbook Online. Státní historická asociace v Texasu. Archivováno od originálu dne 2015-04-13. Citováno 6. dubna 2015.