Galavečer metropolitní opery James Levines k 25. výročí - James Levines 25th Anniversary Metropolitan Opera Gala - Wikipedia

Galavečer Metropolitní opery Jamese Levina k 25. výročí
	Deutsche Grammophon DVD, B0004602-09
Žánr	Opera
Režie:	Brian Large
V hlavních rolích	James Levine
Země původu	Spojené státy
Původní jazyky	Česky, anglicky, francouzsky, německy, italsky a rusky
Výroba
Výrobce	Louisa Briccetti
Provozní doba	293 minut
Uvolnění
Původní síť	PBS
Formát obrázku	Barva NTSC 4: 3
Formát zvuku	Stereo
Původní vydání	27.dubna 1996

Galavečer Metropolitní opery Jamese Levina k 25. výročí byl koncert trvající (včetně přestávek) přibližně osm hodin, který Metropolitní opera představil v roce 1996 na počest svého tehdejšího hlavního dirigenta a uměleckého ředitele. Výňatky z gala zveřejnil Deutsche Grammophon na 72minutovém CD, 161minutové videokazetě VHS a 161minutovém dvojitém Laserdiscu v roce 1996 a na 293minutovém dvojitém DVD v roce 2005.

Pozadí

James Levine debutoval v Metropolitní opeře ve věku dvaceti sedmi. Dne 5. června 1971 dirigoval matiné představení Tosca s Grace Bumbry v hlavní roli, Franco Corelli jako Cavaradossi a Peter Glossop - také dělá svůj Met debut - jako Scarpia. Levine byl nejdéle sloužícím dirigentem v historii Met, stal se jeho šéfdirigentem v roce 1973, jeho hudebním ředitelem v roce 1976 a inauguračním uměleckým ředitelem v roce 1986. V době svého galavečera vedl Met v 1646 představeních šedesáti osmi oper, z nichž jednadvacet uvedl do repertoáru společnosti. On také pozoruhodně zahájil sérii televizních vysílání se setkal s výrobou La Bohème v hlavních rolích Luciano Pavarotti a Renata Scotto v roce 1977.^[1]^[2]

The Met oslavil stříbrné výročí Levinova příjezdu tam koncertem 27. dubna 1996. Padesát osm sólistů přispělo ke gala, které trvalo od 18:00. do 2:00 následujícího rána. Vystupovali ve třech setech: an Ezio Frigerio design pro zákon 1 z Francesca da Rimini, dar paní Donaldy D. Harringtonové; A Günther Schneider-Siemssen design pro zákon 2 ze dne Arabella, dárek od části paní Michael Falkové; a design Schneider-Siemssen pro 2. dějství Tannhäuser, dar nadace Fan Fox a Leslie R. Samuels a nadace Cech metropolitní opery. Slavnost jako celek sponzorovala paní Emily Fisher Landau. Jeho televizní vysílání sponzorovala paní Harringtonová, Texaco Philanthropic Foundation, Inc. a Národní nadace pro umění, ve spojení s Deutsche Grammophon, Spojené království BBC Worldwide Televize, Japonsko NHK, Holland Nederlandse Programma Stichting, Dánsko Rádio Danmarks, Australian Broadcasting Corporation a švédské Sveriges Television.^[2]

Seznam kapitol DVD

Disk 1

1 (1:51) Úvodní kredity

Scénografie pro 1. dějství z Francesca da Rimini podle Ezio Frigerio (b. 1930)

Richard Wagner (1813-1883)

Rienzi, der letzte der Tribunen („Rienzi, poslední z tribun“, WWV 49, Drážďany, 1842), s libretem Wagnera po Rienzi, poslední z římských tribun (1835) od Edward Bulwer-Lytton (1803–1873)

2 (12:46) Předehra

Tannhäuser und der Sängerkrieg auf Wartburg („Tannhäuser and the Wartburg song competition“, WWV 70, Dresden, 1845), s libretem Wagnera po německých legendách Tannhäuser a Wartburg Sängerkrieg (soutěž zpěváků)

3 (3:44) „Dich, teure Halle“, s Deborah Voigt (Elisabeth)

Giuseppe Verdi (1813-1901)

Don Carlo (Paříž, 1867), s italským libretem Achilla de Lauzierese a Angela Zanardiniho, přeloženo z francouzštiny Joseph Méry (1797-1866) a Camille du Locle (1832-1903), po hře Don Carlos, dítě von Spanien („Don Carlos, Infante Španělska “, Hamburk, 1787) Friedrich Schiller (1759-1805)

4 (12:16) „Restate! ... O Signor, di Fiandra arrivo“, s Thomas Hampson (Rodrigo) a Roberto Scandiuzzi (Filippo II)

Gustave Charpentier (1860-1956)

Louise (Paříž, 1900), s libretem Charpentiera a Saint-Pol-Roux (1861-1940)

5 (6:28) „Depuis le jour où je me suis donnée“, s Renée Fleming (Louise)

Pietro Mascagni (1863-1945)

L'amico Fritz („Friend Fritz“, Řím, 1891), s libretem od Nicola Daspuro (1853-1941, psal jako P. Suardon) a Giovanni Targioni-Tozzetti (1863-1934) po L'ami Fritz podle Émile Erckmann (1822-1899) a Pierre-Alexandre Chatrian

6 (9:55) „Suzel, buon di“, s Angela Gheorghiu (Suzel) a Roberto Alagna (Fritz)

Franz Lehár (1870-1948)

Giuditta (Vídeň, 1934), s libretem od Paul Knepler [de ] (1879-1967) a Fritz Löhner-Beda (1883-1942)

7 (5:20) „Ich weiß es selber nicht ... Meine Lippen, sie küssen so heiß“, s Ileana Cotrubas (Giuditta)

Giuseppe Verdi

Don Carlo

8 (5:38) „Ah, più non vedrò ... Ó don fatale“, s Dolora Zajick (Eboli)

Scénografie pro 2. dějství z Arabella podle Günther Schneider-Siemssen (1926-2015)

Georges Bizet (1838-1875)

Les pêcheurs de perles („Perloví rybáři“, Paříž, 1867), s libretem od Eugène Cormon (1810-1903) a Michel Carré (1821-1872)

9 (6:44) „Au fond du temple saint“ s Roberto Alagnou (Nadir) a Bryn Terfel (Zurga)

Charles Gounod (1818-1893)

Roméo et Juliette (Paris, 1867), s libretem od Jules Barbier (1825-1901) a Michel Carré po něm Romeo a Julie (cca 1593) od William Shakespeare (1564-1616)

10 (4:36) „Je veux vivre dans ce rêve“ s Ruth Ann Swenson (Juliette)

Johann Strauss II (1825-1899)

Die Fledermaus („Flittermouse“, Vídeň, 1874), s libretem od Karl Haffner (1804-1876) a Richard Genée (1823-1895) po Le réveillon („Večeře“, Paříž, 1872) Henri Meilhac (1830-1897) a Ludovic Halévy (1834-1908), po Das Gefängnis („Vězení“, Berlín, 1851) Julius Roderich Benedix (1811-1873)

11 (5:03) „Dieser Anstand, so manierlich“, s Karita Mattila (Rosalinde) a Håkan Hagegård (Eisenstein)

Richard Wagner

Tristan a Isolda (WWV 90, München, 1865), s libretem Wagnera po Tristan podle Gottfried von Strassburg (d. cca 1210)

12 (11:06) „Wie lachend sie mir Lieder singen“, s Waltraud Meier (Isolda)

Giuseppe Verdi

Luisa Miller (Naples, 1849), s libretem od Salvadore Cammarano (1801-1852) po Kabale und Liebe („Intriky a láska“, Frankfurt nad Mohanem, 1784) Friedricha Schillera

13 (7:11) „Ach! Fede negar potessi agl'occhi miei! ... Quando le sere al placido“, s Carlo Bergonzi (Rodolfo)

Scénografie pro 2. dějství z Tannhäuser autor: Günther Schneider-Siemssen

Petr Iljič Čajkovskij (1840-1893)

Eugene Onegin (Op. 24, Moskva, 1879), s libretem Čajkovského a Konstantina Šilovského po Eugene Onegin (publikováno sériově, 1825-1832) autorem Alexander Puškin (1799-1837)

14 (14:56) „O! Kak mnye tyazhelo“, s Catherine Malfitano (Tatyana) a Dwayne Croft (Eugene Onegin)

Camille Saint-Saëns (1835-1921)

Samson et Dalila (Op. 47, Weimar, 1877), s libretem od Ferdinand Lemaire (1832-1879) po příběhu Samson a Delilah v kapitole 16 Kniha soudců v Starý zákon

15 (6:25) „Mon cœur s'ouvre à ta voix“, s Grace Bumbryová (Dalila)

Jacques Offenbach (1819-1880)

La Périchole („The Peruvienne“, Paříž, 1868), s libretem Henri Meilhac a Ludovic Halévy po Le carrosse de Saint-Sacrement („Trenér Saint-Sacrement“) autorem Prosper Mérimée (1803-1871)

16 (2:38) „Ach! Quel dîner je viens de faire“, s Frederica von Stade (La Périchole)

Richard Strauss (1864-1949)

Der Rosenkavalier („Rytíř růže“, op. 59, Drážďany, 1911), s libretem od Hugo von Hofmannsthal (1874-1929) po Les amours du chevalier de Faubles podle Jean-Baptiste Louvet de Couvrai (1760-1797) a Monsieur de Pourceaugnac (1669) od Molière (1622-1673)

17 (6:05) „Hab mir's gelobt“, s Renée Fleming (Feldmarschallin), Anne Sofie von Otter (Octavian) a Heidi Grant Murphy (Sophie von Faninal)

Charles Gounod

Faust (Paris, 1859), s libretem od Julesa Barbiera a Michela Carrého z Carréovy hry Faust a Marguerite po Faust: Eine Tragödie („Faust, tragédie“, 1808) Johann Wolfgang von Goethe (1749-1832)

18 (10:30) „Mais ce Dieu, que peut-il pour moi?“, S Plácido Domingo (Faust) a Samuel Ramey (Méphistophélès)

Wolfgang Amadeus Mozart (1756-1791)

Il dissoluto punito, ossia il Don Giovanni („Hrábě potrestán neboli Don Giovanni“, K. 527, Praha, 1787), s libretem od Lorenzo da Ponte (1749-1838) po El burlador de Seville y convivado de piedra („Podvodník ze Sevilly a kamenný host“,? 1616) Tirso de Molina (1579-1648)

19 (8:57) „Di molte faci il lume ... Sola, sola in buio loco“, s Renée Flemingovou (Donna Anna), Kiri Te Kanawa (Donne Elvira), Hei-Kyung Hong (Zerlina), Jerry Hadley (Don Ottavio), Bryn Terfel (Leporello) a Julien Robbins (Masetto)

Disk 2

1 (1:06) Zahájení

Scénografie pro 1. dějství z Francesca da Rimini autor: Ezio Frigerio

John Corigliano (narozen 1938)

Duchové Versailles (New York, 1991), s libretem od William M. Hoffman (1939-2017) po L'autre Tartuffe, ou La mère spojitelný ("Jiný Tartuffe „The Guilty matka“, Paříž, 1792) Pierre Beaumarchais

2 (9:18) „Cherubino ...“, „Teď se vracíme v čase“, s Hei-Kyung Hong (Rosina), Wendy White (Cherubino), Christine Goerke (Marie Antoinette) a Håkan Hagegård (Pierre Beaumarchais)

Giuseppe Verdi

Un Ballo v Maschera (Řím, 1859), s libretem od Antonio Somma (1809-1864) poté napsáno autorem Eugène Scribe (1791-1861) pro Gustave III, ou Le bal masqué podle Daniel Auber (1782-1871)

3 (5:24) „Ahimè! S'appressa alcun!“, S Ghena Dimitrova (Amelia), Franco Farina (Riccardo) a Juan Pons (Renato)

Antonín Dvořák (1841-1904)

Rusalka („Vodní duch“, Praha, 1901), s libretem od Jaroslav Kvapil (1868-1950) po Rusalka (1811) od Friedrich de la Motte Fouqué (1777-1843), Den lille havfreu („Malá mořská víla“, 1837) Hans Christian Andersen (1805-1875) a severozápadní evropská lidová tradice Melusine

4 (7:13) Píseň na Měsíc: „Měsíčku na nebi hlubokém“, s Gabriela Beňačková (Rusalka)

Richard Wagner

Die Walküre („The Valkyrie“, WWV 86B, Mnichov, 1870), s libretem od Wagnera

5 (18:44) „Leb wohl, du kühnes, herrliches Kind!“, S James Morris (Wotan)

Scénografie pro 2. dějství z Arabella autor: Günther Schneider-Siemssen

Giuseppe Verdi

Ernani (Benátky, 1844), s libretem od Francesco Maria Piave (1810-1876) po Hernani (1830) od Victor Hugo (1802-1885)

6 (13:01) „Cessaro i suoni“ s Deborah Voigt (Elvira), Plácido Domingo (Ernani) a Roberto Scandiuzzi (Silva)

Wolfgang Amadeus Mozart

Le nozze di Figaro („Figarovo manželství“, K. 492, Vídeň, 1786), s libretem Lorenza da Ponteho po La folle journée, ou Le Mariage de Figaro („Šílený den neboli Figarova svatba“, 1784) od Pierre Beaumarchais (1732-1799)

7 (5:42) „Giunse alfin il momento ... Deh! Vieni, non tardar“, s Dawn Upshaw (Susanna)

Umberto Giordano (1867-1948)

Andrea Chénier (Milan, 1896), s libretem od Luigi Illica (1857-1919) vychází ze života básníka André Chénier (1762-1794)

8 (6:48) „Esito dunque? ... Nemico della patria“, s Sherrill Milnes (Gérard)

Gaetano Donizetti (1797-1848)

Don Pasquale (Paříž, 1843), s libretem Donizettiho a Giovanni Ruffini (1807-1881) poté, co napsal Angelo Anelli (1761-1820) pro Ser Marcantonio (Milan, 1810) Stefano Pavesi (1779-1850)

9 (9:18) „Don Pasquale? ... Cheti, cheti, immantinente“, s Markem Oswaldem (Malatesta) a Paul Plishka (Don Pasquale)

Jacques Offenbach

Les Contes d'Hoffmann („Příběhy Hoffmanna“, Paříž, 1881), s libretem od Julesa Barbiera, po Les Contes Fantastiques d'Hoffmann („Fantastické příběhy Hofmanna“) od Julesa Barbiera a Michela Carré Der Sandmann („The Sandman ", 1816), Rath Krespel („Radní Krespel“, 1818) a Das verlorene Spiegelbild ("Ztracený odraz", od Die Abenteuer der Sylvester-Nacht, [„Dobrodružství Silvestra“, 1814]) od E. T. A. Hoffmann (1776-1822)

10 (5:13) „Hélas, mon cœur s'égare encore“, s Florence Quivar (Giulietta), Rosalind Elias (Niklausse), Alfredo Kraus (Hoffmann), Charles Anthony (Pitichinaccio), James Courtney (Schlémil), Paul Plishka (Dapertutto) a sbor Metropolitní opery

Scénografie pro 2. dějství z Tannhäuser autor: Günther Schneider-Siemssen

Giuseppe Verdi

I Lombardi alla prima crociata („Longobardi v první křížové výpravě“, Milan, 1843), s libretem od Temistocle Solera (1815-1878) po I Lombardi alla prima crociata (1826) od Tommaso Grossi (1791-1853)

11 (13:46) „Qui posa il fianco ... Qual voluttà trascorrere“, s Června Anderson (Giselda), Carlo Bergonzi (Oronte), Ferruccio Furlanetto (Pagano) a Raymond Gniewek (houslové sólo)

Wolfgang Amadeus Mozart

Così fan tutte, ossia La scuola degli amanti („Tak dělají všechny ženy aneb Škola pro milence“, K. 588, Vídeň, 1790) s libretem Lorenza da Ponteho

12 (5:35) „Sorella, cosa dici? ... Prenderò quel brunettino“, s Carol Vaness (Fiodiligi) a Susanne Mentzer (Dorabella)

Giuseppe Verdi

Un Ballo v Maschera

13 (5:34) „Morrò, ma prima in grazia“, s Aprile Millo (Amélie)

Richard Wagner

Götterdämmerung („Soumrak bohů“, WWV 86D, Bayreuth, 1876), s libretem Wagnera

14 (20:05) „Starke Scheite schichtet mir dort“, s Jane Eaglen (Brünnhilde)

Wolfgang Amadeus Mozart

Il dissoluto punito, ossia il Don Giovanni

15 (7:00) „In quali eccessi, o numi ... Mi tradì quell'alma ingrata“, s Kiri Te Kanawa (Donna Elvira)

Pocta

16 (5:56) Závěrečný kodex od Birgit Nilsson

Richard Wagner

Die Meistersinger von Nürnberg („Mistři v Norimberku“, WWV 96, Mnichov, 1868), s libretem Wagnera

17 (11:47) „Wach auf!“ Se sborem Metropolitní opery^[2]

Seznam kapitol videokazet Laserdisc a VHS

Strana laserového disku 1

Richard Wagner

Rienzi, der letzte der Tribunen

1 (12:48) Předehra

Tannhäuser und der Sängerkrieg auf Wartburg

2 (3:47) „Dich, teure Halle“, s Deborah Voigt (Elisabeth)

Giuseppe Verdi

Don Carlo

3 (12:19) „Restate! ... O Signor, di Fiandra arrivo“, s Thomasem Hampsonem (Rodrigo) a Roberto Scandiuzzi (Filippo II)

Gustave Charpentier

Louise

4 (6:29) „Depuis le jour où je me suis donnée“ s Renée Fleming (Louise)

Pietro Mascagni

L'amico Fritz

5 (9:54) „Suzel, buon di“, s Angelou Gheorghiu (Suzel) a Roberto Alagna (Fritz)

Franz Lehár

Giuditta

6 (5:24) „Ich weiß es selber nicht ... Meine Lippen, sie küssen so heiß“, s Ileanou Cotrubas (Giuditta)

Laserdisc strana 2

Giuseppe Verdi

Don Carlo

7 (5:21) „„ Ah, più non vedrò ... O don fatale “, s Dolorou Zajick (Eboli)

Richard Wagner

Die Walküre

8 (5:27) „Loge, hör“, s Jamesem Morrisem (Wotan)

Georges Bizet

Les pêcheurs de perles

9 (7:05) „Au fond du temple saint“, s Roberto Alagna (Nadir) a Bryn Terfel (Zurga)

Charles Gounod

Roméo et Juliette

10 (4:37) „Je veux vivre dans ce rêve“ s Ruth Ann Swenson (Julie)

Johann Strauss II

Die Fledermaus

11 (5:04) „Dieser Anstand, so manierlich“ s Karitou Mattilou (Rosalinde) a Håkanem Hagegårdem (Eisenstein)

Richard Wagner

Tristan a Isolda

12 (11:07) „Wie lachend sie mir Lieder singen“ s Waltraudem Meierem (Isolde)

Giuseppe Verdi

Luisa Miller

13 (7:15) „Ach! Fede negar potesse agl'occhi miei! ... Quando le sere al placido“ s Carlem Bergonzi (Rodolfo)

Petr Iljič Čajkovskij

Eugene Onegin

14 (15:35) „O. Kak mnye tyazhelo“ s Catherine Malfitano (Tatyana) a Dwayne Croft (Eugene Onegin)

Strana s laserovým diskem 3

Camille Saint-Saëns

Samson et Dalila

15 (6:31) „Mon cœur s'ouvre à ta voix“ s Grace Bumbry (Dalila)

Jacques Offenbach

La Périchole

16 (2:33) „Ah! Quel dîner je viens de faire“ s Frederica von Stade (La Périchole)

Richard Strauss

Der Rosenkavalier

17 (6:12) „Hab mir's gelobt“ s Renée Fleming (Feldmarschallin), Anne Sofie von Otter (Octavian) a Heidi Grant Murphy (Sophie von Faninal)

Charles Gounod

Faust

18 (10:32) „Mais ce Dieu, que peut-il pour moi?“ S Plácidem Domingem (Faust) a Samuelem Rameym (Méphistophélès)

Wolfgang Amadeus Mozart

Il dissoluto punito, ossia il Don Giovanni

19 (8:59) „Di molte faci il lume ... Sola, sola, in buio loco“ s Renée Fleming (Donna Anna), Kiri Te Kanawa (Donna Elvira), Hei-Kyung Hong (Zerlina), Jerry Hadley (Don Ottavio), Bryn Terfel (Leporello) a Julien Robbins (Masetto)

Hold

20 (3:51) Závěrečný kodem od Birgit Nilssonové

Richard Wagner

Die Meistersinger von Nürnberg

21 (8:43) „Wach auf, es nahet gen den Tag!“ S refrénem Metropolitní opery^[3]

Seznam skladeb CD

Georges Bizet

Les pêcheurs de perles

1 (6:12) "Au fond du temple saint", s Roberto Alagna (Nadir) a Bryn Terfel (Zurga)

Gustave Charpentier

Louise

2 (5:56) „Depuis le jour“ s Renée Flemingovou (Louise)

Charles Gounod

Faust

3 (10:01) „Mais ce Dieu, que peut-il pour moi?“ S Plácidem Domingem (Faust) a Samuelem Rameym (Méphistophélès)

Franz Lehár

Giuditta

4 (4:58) „Ich weiß es selber nicht ... Mein Lippen, sie küssen so heiß“, s Ileanou Cotrubas (Giuditta)

Giuseppe Verdi

Don Carlo

5 (5:00) „Ah, più non vedrò ... O don fatale“, s Dolorou Zajick (Eboli)

Wolfgang Amadeus Mozart

Il dissoluto punito, ossia il Don Giovanni

6 (8:28) „Di molte faci il lume ... Sola, sola, in buio loco“ s Renée Fleming (Donna Anna), Kiri Te Kanawa (Donna Elvira), Hei-Kyung Hong (Zerlina), Jerry Hadley (Don Ottavio), Bryn Terfel (Leporello) a Julien Robbins (Masetto)

Charles Gounod

Roméo et Juliette

7 (4:11) „Je veux vivre dans ce rêve“ s Ruth Ann Swenson (Juliette)

Johann Strauss II

Die Fledermaus

8 (4:41) „Dieser Anstand, so manierlich“ s Karitou Mattilou (Rosalinde) a Håkanem Hagegårdem (Eisenstein)

Jules Massenet (1842-1912)

Werther (Ženeva, 1892), s libretem od Édouard Blau (1836-1906), Paul Milliet (1848-1924) a Georges Hartmann (1843-1900, psaní jako Henri Grémont) po Die Leiden des jungen Werthers („Bolesti mladého Werthera“, 1774) od Johanna Wolfganga von Goetheho

9 (2:49) „Pourquoi me réveiller“ s Alfredem Krausem (Werther)

Camille Saint-Saëns

Samson et Dalila

10 (5:57) „Mon cœur s'ouvre à ta voix“ s Grace Bumbry (Dalila)

Richard Wagner

Tannhäuser und der Sängerkrieg auf Wartburg

11 (3:22) „Dich, teure Halle“, s Deborah Voigt (Elisabeth)

Jacques Offenbach

La Périchole

12 (2:11) „Ah! Quel dîner je viens de faire“ s Frederica von Stade (La Périchole)

Richard Strauss

Der Rosenkavalier

13 (6:01) „Hab mir's gelobt“ s Renée Fleming (Feldmarschallin), Anne Sofie von Otter (Octavian) a Heidi Grant Murphy (Sophie von Faninal)

Pocta

14 (2:42) Závěrečný kodem od Birgit Nilssonové^[1]

Personál

Umělci

Roberto Alagna (b. 1963), tenor
Června Anderson (b. 1952), soprán
Charles Anthony (1929-2012), tenor
Gabriela Beňačková (b. 1947), soprán
Carlo Bergonzi (1924-2014), tenor
Grace Bumbryová (b. 1937), mezzosoprán
Ileana Cotrubas (b. 1939), soprán
James Courtney, basbaryton
Dwayne Croft baryton
Ghena Dimitrova (1941-2005), soprán
Plácido Domingo (b. 1941), tenor
Jane Eaglen (b. 1960), soprán
Rosalind Elias (b. 1929), mezzosoprán
Franco Farina, tenor
Renée Fleming (b. 1959), soprán
Ferruccio Furlanetto (b. 1949), bas
Angela Gheorghiu (b. 1965), soprán
Christine Goerke (b. 1969), soprán
Jerry Hadley (1952-2007), tenor
Håkan Hagegård (b. 1945), baryton
Thomas Hampson (b. 1955), baryton
Hei-Kyung Hong (b. 1959), soprán
Kiri Te Kanawa (b. 1944), soprán
Alfredo Kraus (1927-1999), tenor
Catherine Malfitano (b. 1948), soprán
Karita Mattila (b. 1960), soprán
Waltraud Meier (b. 1956), soprán
Susanne Mentzer (b. 1957), mezzosoprán
Aprile Millo (b. 1958), soprán
Sherrill Milnes (b. 1935), baryton
James Morris (b. 1947), basbaryton
Heidi Grant Murphy (1965), sopranistka
Anne Sofie von Otter (b. 1955), mezzosoprán
Mark Oswald, baryton
Paul Plishka (b. 1941), basa
Juan Pons (b. 1946), baryton
Florence Quivar (b. 1944), mezzosoprán
Julien Robbins, basbaryton
Roberto Scandiuzzi (b. 1958), basa
Frederica von Stade (b. 1945), mezzosoprán
Ruth Ann Swenson (b. 1959), soprán
Bryn Terfel (b. 1965), basbaryton
Dawn Upshaw (b. 1960), soprán
Carol Vaness (b. 1952), soprán
Deborah Voigt (b. 1960), soprán
Wendy White (b. 1953), mezzosoprán
Dolora Zajick (b. 1952), mezzosoprán
Raymond Gniewek (b. 1931), koncertní mistr
Orchestr Metropolitní opery
Sbor Metropolitní opery
Raymond Hughes, sbormistři
James Levine (b. 1943), dirigent^[2]

Personál Metropolitní opery

Gil Wechsler, světelný designér
George Darden, hudební příprava
Joan Dornemann, hudební příprava
Dennis Giauque, hudební příprava
Kemal Khan, hudební příprava
Robert Morrison, hudební příprava
Kevin Murphy, hudební příprava
Richard Woitach, hudební příprava
Phebe Berkowitz, režisér
David Kneuss, režisér
Robin Guarino, asistent režie
Catherine Hazlehurst, pomocná režisérka
Peter McClintock, asistent režie
Fabrizio Melano, asistent režie
Paul Mills, asistent režie
Stephen Pickover, asistent režie
Sharon Thomas, asistentka režie
Jane Klaviter, náčelník
Donna Racik, náčelník
Susan Webb, náčelník
Thomas H. Connell III, vedoucí stádia
Stephen A. Brown, vedoucí stádia
Gary Dietrich, vedoucí stádia
William McCourt, manažer scény
Raymond Menard, vedoucí stádia
Scott Moon, manažer scény
Stephen Diaz, mistr tesař
George Green, elektrikář
Edward McConway, mistr vlastností
Magda Szayer, paruka a kadeřnice
Victor Callegari, maskér
William Malloy, vedoucí šatníku
Lesley Weston, vedoucí obchodu s kostýmy
Ray Diffen, návrhář kostýmů
Sylvia Nolan, návrhářka kostýmů^[2]

Vysílací personál

Brian Large (b. 1939), režisér
Louise Briccetti, producentka
Susan Erben, vedoucí výroby
Jay David Saks, producent zvuku
Jay Millard, zástupce ředitele
Mark Schubin, odpovědný inženýr
Ron Washburn, technický vedoucí a kameraman
Greg Overton, technický ředitel
Bill King, supervizor zvuku
Michael Shoskes, zvukový inženýr
Mel Becker, zvukový inženýr
Paul Cohen, zvukový inženýr
Jim Jordan, zvukový inženýr
Susan Noll, video inženýrka
Matty Randazzo, video inženýr
Paul Ranieri, videoinženýr
William Steinberg, videoinženýr
Miguel Armstrong, kameraman
Juan Barrera, kameraman
Jim Covello, kameraman
John Feher, kameraman
Manny Gutierrez, kameraman
Jake Ostroff, kameraman
Manny Rodriguez, kameraman
Jim Scurti, kameraman
David Smith, kameraman
Shaun Harkins, technik dálkové kamery
Alan Buchner, technik videokazet
Deborah Cavanaugh, elektronická grafika
Terence Benson, televizní režisér
Rose Riggins, vedoucí televizní scény
Karen McLaughlin, čtenář skóre
Victoria Warivonchik, výrobní spolupracovnice
Joseph Sbarra, výrobní tajemník
Frances Egler, asistent produkce
Aileen Forbes, asistent produkce
Brian McCotter, asistent produkce
James Simpson, asistent produkce
Kevin Wilkin, asistent produkce
Laura Tolkow, titulní grafika
Jim Naughton, výrobní zařízení
Jim Will, výrobní zařízení
Unitel Mobile Video, výrobní zařízení
David Hewitt, služby vzdáleného nahrávání
Phil Gitomer, služby vzdáleného nahrávání^[2]

Pracovníci produkce DVD

Roland Ott, projektový manažer
Burkhard Bartsch, koordinátor projektu
Johannes Müller, producent, msm-Studios GmbH, Mnichov
Hermann Enkemeier, návrhář obrazovky, msm-Studios
Christian Müller, kódování a tvorba videa, msm-Studios
Claudia Pohl, mastering AMSI II, Emil Berliner Studios
Udo Potratz, mastering AMSI II, Emil Berliner Studios
Sonya Friedman, titulky
Eva Reisinger, editorka brožur
Merle Kersten, umělecká ředitelka brožur^[2]

Kritický příjem

Mike Silverman hodnotil galavečer pro Associated Press dne 28. dubna 1996. Až do časných ranních hodin, jak napsal, publikum Met uslyšelo, jak Birgit Nilsson vzdává hold Jamesi Levineovi několika pruhy „Ho-jo-to-ho“ z její podpisové role, Brünnhilde. Přes nepřítomnost některých zpěváků, jako Ben Heppner, kvůli střetům v plánování a dalších, jako Cecilia Bartoli a Luciano Pavarotti Kvůli zdravotním problémům byl koncert „napínavou, i když vyčerpávající podívanou“ plnou hlasového talentu. Slavnostní obsazení se pohybovalo od veteránů, jako je 71letý Carlo Bergonzi, až po nováčky, jako je 32letý Roberto Alagna.^[4]

Alagna byl působivější než v nedávné době La Bohème. Jeho příspěvky do Pearlfishers 'Duet a Cherry Duet z L'amico Fritz byli oba milí. Dva další mladí tenoristé - Jerry Hadley a Richard Leech - oba také dobře zpívali, ale žádný jiný zástupce jejich vrstevnické skupiny se neprojevil: místo toho Met uslyšel starší Bergonziho a Alfreda Krause a 55letého Plácida Dominga, as zdvořilý jako obvykle v trojici od Ernani a duet z Faust.^[4]

Bryn Terfel kromě „duetů“ s Alagnou v Bizetu předvedl „temperamentního“ Leporella, svůj „vzkvétající, laskavý baryton a naprostou lehkost a ladnost jako umělce [označil jej za jednoho z milionu“. Byl si „jistý, že bude jednou z hvězd nové generace“.^[4]

Nejlepší zpěvačkou večera byla Renée Fleming, „jejíž sopránový hlas je stejně krásný jako v paměti“. Byla zářivá Louise a Der Rosenkavalier, podporovaný ve druhém z nich nádherným zpěvem od Heidi Grant Murphy a Anne Sofie von Otter. Její zařazení do sextetu z Don Giovanni se stala jedinou sólistkou, která byla slyšet více než dvakrát.^[4]

Wagnerových nadšenců by bezpochyby povzbuzovala Immolation Scene od Götterdämmerung přednesla Jane Eaglenová, britská dramatická sopranistka, jejíž nedávný úspěch ve Wagnerovi v Chicagu očividně nebyl záblesk na pánvi. Byla hodna sdílet fakturaci s Birgit Nilsson. Při poslední příležitosti, kdy se Nilsson objevil v Met, v roce 1983 Centennial Gala, zpívala Isoldino vyprávění a kletbu. V levinském galavečeru to byla pasáž, kterou nabídl Waltraud Meier. Její vystoupení bylo „napínavé“, ale byla mezzosopranistkou, která se odvážila vstoupit na sopránové území, a stres, který byl patrný v jejích nejvyšších tónech, vyvolával obavy, zda jde cestou, která je pro ni správná.^[4]

Dawn Upshaw byl „typicky jednoduchý, stříbřitý a vítězný“ v Mozartově „Deh! Vieni, non tardar“. „Kontrast nemohl být výraznější s číslem, které mu předcházelo - vychované, diva-ish ztvárnění Jessye Norman, s vysokými tóny, které trvale ladily, z árie od Berlioze Zatracení Fausta".^[4]

Levine nevyužil příležitosti přednést žádné projevy, pouze „dirigoval úžasný orchestr Met s láskou a nadšením“.^[4]

Tim Page zkontroloval galavečer v The Washington Post dne 29. dubna 1996. Jednalo se o „slavnou, bláznivou a zpěvnou párty“. Nebyli přítomni všichni nejvýznamnější operní pěvci: José Carreras měl předchozí závazek, Montserrat Caballé, Marilyn Horne a Teresa Stratas byli nemocní a Kathleen Battle byl vyhozen z Met v roce 1994. Ale koncert stále představoval ohromující souhvězdí některých nejjasnějších hvězd opery.^[5]

Program gala, kterému dominovali Mozart, Verdi a Wagner, byl typický pro repertoár levinské éry, ale jinak mu chybělo sjednocující téma. Byl to „jakýsi melodický cirkus - nebeská estráda“. Následně došlo k mnoha nepříjemným přechodům. Například ušlechtilé ztvárnění scény immolace Jane Eaglenové z Götterdämmerung následovala široká komedie Frederica von Stade ve špičkové árii z La Périchole; výsledkem bylo „rozptýlit slavnostní dosvit jednoho a druhý vypadat praštěný a bez chuti“.^[5]

Von Stade dodal „jednu ze skutečných sláv večera“ v představení Cherubino „Voi che sapete“ [vynecháno z DVD a CD DG]. „Opera nedávno nabídla něco úžasnějšího než von Stadeova interpretace tohoto slavného žhnoucího, hormony poblázněného pubertálního chlapce.“ Vynikající byli také Carlo Bergonzi a Alfredo Kraus, kteří dovedně využívali zdroje vyčerpané stáří; Ileana Cotrubas, "zvlněná a neodolatelně nostalgická" Giuditta; Plácido Domingo, kombinující „velkolepé vokalizace a nejnaléhavější uměleckou inteligenci“ v Don Carlo a Faust; Renée Fleming, "svůdná a neposkvrněná" Louise, Don Giovanni a Der Rosenkavalier; Waltraud Meier, zpívající Isoldinu kletbu s „napínavou divokostí“; a Ruth Ann Swensonová, která kompenzovala její technické nedostatky v koloraturní výstavě z Roméo et Juliette s charakterem a inteligencí.^[5]

Došlo také ke zklamání. Håkan Hagegård a Karita Mattila se dopustili „campy snickering“ Die Fledermaus. Jerry Hadley se dopustil „vulgárního Mario Lanza -ismy "v Země úsměvů [rovněž vynecháno GŘ]. Ghena Dimitrova, Franco Farina a Juan Pons byli v kategorii „třetí třídy“ Un Ballo v Maschera. A Sharon Sweet Pouhé vystoupení na galavečeru bylo „obtížné vysvětlit“.^[5]

Zvláště zajímaví byli dva významní začínající umělci, Roberto Alagna a Angela Gheorghiu [vystoupí den po svatbě^[2]]. Alagna měla „lehký, sladký a pružný hlas střední velikosti (některé vysoké tóny, které byly jemné i vyzváněcí) a nezanedbatelnou dramatickou schopnost“, ale bylo velmi brzy ho spojit s Carrerasem, Domingem a Pavarottim. Gheorghiu byla mnohem působivější, s „hlasem neobvyklého a strašidelného zabarvení, výraznou tvůrčí osobností [a] pozorností na naprostý zvukový zvuk slov, která zpívá“.^[5]

Žádný ze sólistů však nemohl zastínit orchestr a jeho dirigenta. Díky Levineovi byla Metova jáma domovem „jednoho z nejcitlivějších a nej virtuóznějších souborů na světě“ a bylo pozoruhodné, že mohl „tak snadno a idiomaticky předsedat tak široké škále hudebních stylů a tolika hodin ".^[5]

Martin Bernheimer zkontroloval gala v Los Angeles Times 29. dubna 1996. Byl to „koncert mega-monster“, „nestydatý, beztvarý a beztvarý smorgasbord árií a souborů“, „přehlídka různorodých zpěváků stávkujících v soutěžním večerním oděvu“, ve kterém „ shromážděné ženy vyfoukly před svým zářícím šéfem crescendo polibků "."^[6]

Slavnost začala poněkud letargickým zacházením s předehrou Rienzi. Novomanželé Roberto Alagna a Angela Gheorghiu byli v Cherry Duet jasní, rafinovaní a sladcí L'amico Fritz. Dolora Zajick zpívala s „hrdelní bravurou“ v Eboliho „O don fatale“. Waltraud Meier žárlil v Isoldině příběhu a kletbě. Carlo Bergonzi byl dojemný a elegantní Luisa Miller. Alfredo Kraus jako Werther a Hoffmann ohromeni svou suverenitou a silou. Raymond Gniewek hrál vynikající sólové housle I Lombardi. Catherine Malfitano a Dwayne Croft poskytli jednu z nejúspěšnějších pasáží večerního autentického hudebního dramatu v pyrexické scéně z Eugene Onegin.^[6]

Jane Eaglen, „wagnerovská diva přímo z a Newyorčan karikatura ", ukázala, že nezáleželo na tom, jak Brünnhilde vypadala, kdyby měla hlas ohromující jako tsunami. Sharon Sweet byla„ pronikavá "v La forza del destino. Frederica von Stade prokázala, že „kouzlo dobývá vše“ s „svým stále chlapeckým Cherubinem a neodolatelně opilým Périchole“. Karita Mattila a Hakån Hagegård byli téměř stejně svůdní ve koketním Watch Duet z Die Fledermaus. Birgit Nilsson poskytla nejvíce vzrušující poctu galavečeru Levineovi válečným pokřikem podobným trubce jako Valkyrie.^[6]

Plácido Domingo a Samuel Ramey byli ve „Faustovi“ příjemně hvězdní, Rameymu bylo kdykoli umožněno hrát bez toho, aby mu zatlouklo do hrudi. Deborah Voigt, Bryn Terfel, Ruth Ann Swenson, Aprile Millo a Gabriela Beňačková byly stejně působivé ve svém nebeském příkonu.^[6]

Pokud jde o oblečení, nejvíce si zaslouží ocenění Ileana Cotrubas za sportovní „gigantický vánoční luk“, Mark Oswald za ztrátu kravaty a vesty Don Pasquale a „různé divize štěpení, které propůjčily konceptu zvedajících se ňader nový význam“.^[6]

Jessye Norman se dopustil „nejzachovalejšího“ výběru večera „vystouplým, zařvaným a povzdechnutým“ představením „D'amour l'ardente flamme“, které bylo tak nevyzpytatelné, že Berlioz byl bitonální. Grace Bumbryová byla vratká stará Dalila a Gwyneth Jones ještě slabší Turandot. Po výmluvné výzdobě Dawn Upshaw ve „stříbrném zvonu“ „Deh! Vieni, non tardar“ následoval Jerry Hadley slathering na schmalze v „Dein ist mein ganzes Herz“. Maria Ewingová „zakřičela“ Gershwinovu „Můj muž teď odešel“ s rukama poněkud podivně zastrčenýma do kapes. Kiri Te Kanawa je medové vystoupení árie z Don Giovanni byla doprovázena „komiksově vampovými rutinami“. Ghena Dimitrova, Franco Farina a Juan Pons zpívali trojici Un Ballo v Maschera jako by pracoval v nějakém divadle v provinciích.^[6]

Renée Fleming poskytla ve svých úryvcích z nejkrásnějšího zpěvu celého koncertu Louise a Der Rosenkavalier. James Morris naproti tomu vzbudil obavy o zdraví svého hlasu tím, jak ve svém „roztřepeném basu“ přednesl Wotanovu rozloučenou. Vedení jeho vynikajícího orchestru Jamesem Levinem bylo „sympatické, i když někdy hlasité a někdy nepružné“.^[6]

Neil Crory recenzoval galavečer na Laserdiscu ve vydání z podzimu 1997 Opera Kanada. Bylo to, napsal, „gala-to-end-all-gala“. Samotný seznam zrušení její brožury si zasloužil zmínku Guinnessova kniha rekordů s Cecilií Bartoli, Hildegarda Behrensová, Nicolai Ghiaurov Marilyn Horne a Luciano Pavarotti prosí o nemoc.^[7]

Gala nebyla konzistentní v kvalitě. Objevilo se „několik planoucích představení“, ale také „mnoho, které se jen doutnalo, a jiné, které se jednoduše nezapálily“. Naštěstí se některé z lepších výběrů večera zachovaly na videodiscích DG.^[7]

Deborah Voigtová byla „zářivá“ v „Dich teure Halle“. Renée Fleming byla v obou „ohromující“ Der Rosenkavalier a „expresivní, podrobný“ výňatek z Louise. Ruth Ann Swensonová byla ve Valčíkové písni „náležitě naplněna sluncem“ Roméo et Juliette. Frederica von Stade - trvalka miláčku Met - byla „hystericky zábavná“ v ošuntělé árii z La Périchole. A „otevřeně“ „O don fatale“ Dolora Zajick snesla dům dolů.^[7]

J. B. Steane zkontroloval CD galavečera v Gramofon v prosinci 1998. „Vycházejí hvězdy,“ napsal, „jednu po druhé nebo dvě po druhé a poté šest z nich v galaxii. Některé jsou na obloze dlouho, jiné jsou téměř nové. Ale všechny jsou tam ... vzdát hold ".^[8]

Nebylo pochyb o tom, že galavečer musel být nádhernou oslavou, ale nejmoudřejším pravidlem pro takové události bylo zaznamenávat si je spíše do paměti než na pásku. Tím nechci říci, že CD bylo bez zásluh. Renée Fleming zpívala v písni „Depuis le jour“ od linie „Au jardin de mon cœur“ opravdu krásně a Ruth Ann Swenson v polovině Julietinho valčíku rozeznala odvážný a plodný měkký průchod. Hlavní přispěvatelé alba však zněli pod svým nejlepším výkonem a dokonce ani jejich mladší kolegové se nikdy nedostali do skutečné velikosti.^[8]

Je možné, že to částečně souviselo s kvalitou zvuku disku. Hlasy Fleminga a Bryna Terfela nezněly na CD tak přitažlivě jako při osobním slyšení. Hraní orchestru Met bylo skutečně příjemnější poslouchat než kteréhokoli ze zpěváků a oba byli překonáni závěrečnou řečí alba Birgit Nilssonovou. Poté, co vysvětlila, jak se Švédové při takových příležitostech obvykle chovali, řekla: „‚ Ale protože jsem dcera Vikingů, udělám to po svém. ' Potom, s ne více než vteřinovou pauzou a ne více než půltónovou úpravou výšky tónu, dá průchod mohutnému „Hojotoho“ a její horní B-byt srazí dům “.^[8]

Slavnost byla také projednána v Clyde T. McCants Američtí operní pěvci a jejich nahrávky.^[9]

Historie vysílání a domácích médií

Galavečer byl vysílán v přímém přenosu PBS a byl vysílán také v Austrálii, Dánsku, Japonsku, Nizozemsku, Švédsku a Velké Británii.^[2]

V roce 1996 vydala Deutsche Grammophon verze gala ve třech formátech. Třináct výňatků vyšlo na 72minutovém CD (katalogové číslo 449-177-2) doplněném 24stránkovou brožurou s esejem Cory Ellison v angličtině, francouzštině, němčině a italštině a s produkčními fotografiemi Alagny, Terfel, Fleming, Domingo, Ramey, Cotrubas, Zajick, Te Kanawa, Hong, Hadley, Robbins, Swenson, Mattila, Hagegård, Kraus, Bumbry, Voigt, von Stade, von Otter, Murphy, Nilsson a Levine.^[1] Dvacet výňatků bylo vydáno na 161minutovém páru CLV (konstantní lineární rychlost) laserových disků CX s kódem CX (katalogové číslo 072-551-1) s barevným videem a digitálním zvukem 4: 3.^[3] Stejné výňatky byly vydány na videokazetě VHS (katalogové číslo 072-451-3) s barevným videem a digitálním zvukem PAL 4: 3.^[10]

V roce 2005 vydala Deutsche Grammophon třicet tři výňatků z gala na 293minutovém páru DVD (katalogové číslo B0004602-09) s barevným videem a zvukem NTSC v poměru 4: 3 ve stereu PCM a 5.1kanálovým prostorovým zvukem upmix v DTS i Dolby Digital. DVD obsahují rozhovor s Levinem, obrázkovou galerii a upoutávky a jsou doprovázeny 12stránkovou brožurou s přílohou s esejem Kennetha Chalmersa pouze v angličtině.^[2] Vynechávají příspěvky, které do gala přinesl Maria Ewing, Gwyneth Jones, Richard Leech, Jessye Norman a Sharon Sweet, stejně jako výňatek z Werther zpívaný Alfredem Krausem, který je slyšet na CD Deutsche Grammophon.^[5]^[4]^[6]