IRCAM - IRCAM
IRCAM (Institut de Recherche et Coordination Acoustique / Musique, Anglicky: Institute for Research and Coordination in Acoustics / Music) je francouzský institut zaměřený na výzkum hudba a zvuk, zejména v oblastech avantgarda a elektroakustická umělecká hudba. Nachází se vedle a je organizačně spojena s Centrum Pompidou v Paříži. Přístavbu budovy navrhl Renzo Piano a Richard Rogers. Velká část ústavu se nachází v podzemí, pod fontánou na východ od budov.
Centrum hudebního výzkumu
Na IRCAM se objevilo několik konceptů pro elektronickou hudbu a zpracování zvuku. John Chowning průkopnická práce FM syntéza v IRCAM a Miller Puckette původně napsal Max na IRCAM v polovině 80. let, které se stalo grafickým programovacím prostředím pro zpracování zvuku v reálném čase Max / MSP. Max / MSP se následně stal široce používaným nástrojem v elektroakustické hudbě. Mnoho technik spojených s spektralismus, jako jsou analýzy založené na rychlé Fourierovy transformace, byly provedeny praktickými technologickými příspěvky v IRCAM. Vědci z IRCAM například vyvinuli speciální mikrofon schopný izolovat každou ze čtyř strun violoncella pro samostatné zesílení nebo elektronickou úpravu. Spolu s nástroji pro syntézu a analýzu zvuku hraje IRCAM pomocnou roli při vývoji programů pro vizualizaci hudební formy s vytvářením OpenMusic, vizuální programovací jazyk založený na Lisp.[1]
IRCAM poskytuje kurzy pro školení skladatelů v hudební technologii.[2] Skladatelům, kteří nemají zkušenosti s programováním, aby vytvořili technologický konec díla pro soubor a elektroniku, je poskytován asistent, který jim pomáhá realizovat technicky náročné části díla. Asistent se bude řídit koncepční radou skladatele bez technologických zkušeností s realizací počítačové části, nebo pomůže skladateli, který dokáže programovat v Max / MSP, aby jeho „patch“ byl efektivnější a elegantnější. Tristan Murail je Désintégrations je příkladem skladby realizované v tomto programu skladatelem s významnými technologickými dovednostmi, zatímco Harrison Birtwistle je Maska Orfeova vyžadoval aktivní a kreativní roli technologických asistentů, jako jsou Barry Anderson a Ian Dearden.
Kulturní centrum pro hudební modernismus
Kromě elektroakustických programů má IRCAM programy v oblasti současné vážné hudby. Šíří hudbu pošty druhá světová válka modernističtí hudebníci jako např Luciano Berio nebo Pierre Boulez, stejně jako mladší umělci a skladatelé. Hudební spektralismus jako například Tristan Murail, také obdržel podporu od IRCAM. Murail nějaký čas učil na IRCAM.[3] Kaija Saariaho, jehož práce byla ovlivněna spektralismem, podpořila také IRCAM.[4]
IRCAM také pomohl vyvinout různé výkonnostní modely. Rezidentní soubor IRCAM, Ensemble InterContemporain, specializující se na současnou klasickou hudbu, kde by každý umělec mohl být vyzván k provedení sólové literatury nebo souborové literatury. Ensemble InterContemporain byl vzorem pro mnoho velkých souborů v Evropě, například Ensemble Modern a Klangforum Wien. Mnoho klasických současných skladeb bylo napsáno pro komorní orchestr sekce Ensemble InterContemporain.
V IRCAMu se konají pravidelné koncerty.[5]
Dějiny
V roce 1970 Prezident Georges Pompidou požádal Pierra Bouleza o založení instituce pro výzkum hudby. V roce 1973 část budovy pod ním Umístěte Igor-Stravinskij byl dokončen a IRCAM byl otevřen v roce 1977. Od samého počátku měl ústav na starosti Boulez.[6] Zahrnuti počáteční administrátoři Luciano Berio, Vinko Globokar, Jean-Claude Risset, a Max Mathews. 1990 Ircam založil program Cursus pro mladé skladatele, školení v počítačové hudbě a kompozici. V roce 1992 nastoupil Boulez, který se poté stal čestným ředitelem Laurent Bayle .[6] V roce 2002 filozof Bernard Stiegler se stal novým vedoucím ústavu. 1. ledna 2006 se Stiegler stal ředitelem kulturního rozvoje v Centre Pompidou a na jeho místo nastoupil Frank Madlener .
Vznik IRCAM se shodoval s nárůstem debat o modernismus a postmodernismus v kultuře a umění.[7]
Jeho multimediální knihovna[8] byla založena v roce 1996.[9] Je to jedna z prvních skladeb hybridní knihovny které byly vytvořeny s téměř 1000 hodin reprodukované hudby a více než 2 000 vědeckými články dostupnými online, kromě fyzických sbírek Noty a knihy o hudbě a souvisejících doménách.
Na IRCAM se konalo několik mezinárodních konferencí:
- ICMC, roční Mezinárodní konference o počítačové hudbě, v roce 1984
- ISMIR 2002, 3. mezinárodní konference dne načítání hudebních informací, v říjnu 2002[10]
- NIME-06, 6. mezinárodní konference dne Nová rozhraní pro hudební vyjádření, v červnu 2006
- V roce 2012 byl zahájen každoroční letní festival Acanthes a řada kompozičních workshopů[11]
Výzkumné a vývojové týmy
- Instrumentální akustika
- Akustika místnosti
- Hudební terapie
- Hudební vnímání a poznání
- Analýza /syntéza
- Hudební reprezentace
- Svobodný software a softwarové inženýrství
- Zvukový design
- Online služby
Software vyvinutý na IRCAM
Některý software se vyvíjí na IRCAM, například OpenMusic, AudioSculpt, OMax, Spat, Modalys, Antescofo a Orchidée.
Orchidée je vyvinut jako nástroj na pomoc při orchestrální kompozici, při které jsou hudební partitury využívající tradiční nástroje generovány napodobováním cílového zvukového vstupu. Používá se v Jonathan Harvey Kus z roku 2008 „Speakings“, skladba založená na emulaci vzorců řeči a skloňování. Orchidée je schopen vypočítat složité kombinatorické možnosti orchestru na základě hudební atributy jako jsou dynamika a nástroje, percepční atributy jako je jas a modely zabarvení.[12]
Software IRCAM je distribuován prostřednictvím fóra založeného na předplatném.[13] Od roku 2011 má fórum IRCAM 534 členů, včetně jednotlivých umělců a uměleckých institucí po celém světě.[14] Členové fóra IRCAM se každoročně scházejí v IRCAM na seminářích týkajících se nových technologií vyvinutých v IRCAM i jinde.
Existuje také partnerství se společnostmi, jako je Cycling 74 (Max / MSP ) a Flux :: (IRCAM Tools) pro vývoj proprietárního softwaru.
Pozoruhodná díla komponovaná na IRCAM
- Hanspeter Kyburz: ΟΥΤΙΣ, hudební divadlo pro soubor a elektroniku (2000–12)
- Georges Aperghis: Machinace, hudební podívaná pro čtyři ženy a počítač (2000)
- Clarence Barlow: Çogluotobüsisletmesi, verze pro klavír (1978), magnetická páska (1980) a klavír s páskou (1980)
- George Benjamin: Antara pro soubor a elektroniku (1986–87)
- Luciano Berio: Chemins ex V, pro klarinet a 4C počítač (1980)
- Luciano Berio: Orpheo II, opera pro hlas, orchestry a pásky (1984)
- Luciano Berio: La Voix des voies, podívaná-expozice pro pásky a diaporama (1977)
- Harrison Birtwistle: Maska Orfeova (1986)
- Pierre Boulez: Anthèmes II, pro housle a elektroniku (1997)
- Pierre Boulez: Dialog de l'ombre se zdvojnásobil, pro klarinet a pásku (1985); verze pro fagot a elektroniku (1995)
- Pierre Boulez: ... výbušná oprava ..., verze pro dvě flétny, MIDI - flétna, elektronika a orchestr (1993)
- Pierre Boulez: Répons, pro šest sólistů, komorní soubor, elektronické zvuky a živou elektroniku (1981–1984)
- John Cage: Roaratorio, irský cirkus Finnegans Wake (1980)
- Unsuk Chin: Double Bind? pro housle a elektroniku (2006)
- John Chowning: Rýha, pro magnetickou pásku (1977)
- Chaya Czernowin: „Skryté“, pro smyčcové kvarteto a elektroniku (2014)
- Edison Denisov: Sur la Nappe d'un étang glacé, pro devět nástrojů a kazety (1991)
- Luis de Pablo: Tornasol (1980–81)
- Michel Decoust: Interphone, pro soprán a kazetu (1977)
- Jacob Druckman: Animus IV (1977)
- Pascal Dusapin: To Be Sung, komorní opera v 43 číslech (1992–1993)
- Karlheinz Essl: Entsagung (1993) pro soubor a elektroniku
- Lorenzo Ferrero: Ombres (1984) pro souborovou a živou elektroniku
- Luca Francesconi: Etymo (1994)
- Rolf Gehlhaar: Pas à pas, pro pásku a prostorovost vybavení (1981)
- Gérard Grisey: Les Chants de l'Amour, pro dvanáct smíšených hlasů a magnetickou pásku (1982–1984)
- Georg Friedrich Haas: Les temps tiraillés, pro 2 housle, fagot a elektroniku (2008)
- Jonathan Harvey: Advayapro violoncello a elektroniku (1994)
- Jonathan Harvey: Bhakti (1982)
- Jonathan Harvey: Mortuos Plango, Vivos Voco, pro konkrétní zvuky zpracované počítačem (1980)
- Jonathan Harvey: Rituální melodie, pro magnetickou pásku (1990)
- Jonathan Harvey: Smyčcový kvartet č. 4 s live elektronikou (2003)
- Jonathan Harvey: Mluvení, pro orchestr a živou elektroniku (2008)
- York Höller: Antifon, pro smyčcové kvarteto a kazetu (1977)
- York Höller: Arcus (1978)
- York Höller: Pán a Margarita, opera ve dvou dějstvích po románu Michail Bulgakov (1989)
- York Höller: Rezonance (1982)
- Jean-Michel Jarre: Oxygène (1976)
- Panayiotis Kokoras: Morphallaxis (2008) pro soubor a elektroniku
- Barbara Kolb: Millefoglie (1985)
- Philippe Leroux: M pro soubor a elektroniku
- Michaël Lévinas: Rebonds (1993)
- Magnus Lindberg: Radost pro orchestr a elektroniku
- Magnus Lindberg: Související skály pro dva klavíry, dva bubeníky a elektroniku (1997)
- Magnus Lindberg: Ur (1986)
- Luca Lombardi: Hasta que caigan las puertas del odio, pro sbor (1977)
- Tod Machover: Měkké ráno, město!, pro soprán, kontrabas a kazetu (1980)
- Tod Machover: VALIS, opera pro šest hlasů, 4X počítač a obrázky (1986–87 / 1988)
- Mesías Maiguashca: Fmélodies, pro soubor a kazetu (1982)
- Philippe Manoury: Jupiter pro flétnu a živou elektroniku
- Philippe Manoury: Pluton pro klavír a živou elektroniku
- Philippe Manoury: En Echo pro sopránový hlas a živou elektroniku
- Yan Maresz: Sul Segno, pro harfu, kytaru, cymbalon, kontrabas a elektronická zařízení (2004)
- Tristan Murail: L'Esprit des duny, pro komorní soubor (1993–1994)
- Emmanuel Nunes: Lichtung I. (1988/1991)
- Emmanuel Nunes: Lichtung II, pro komorní soubor a elektroniku (1996)
- Michael Obst: Kristallweltpro Ensemble and Electronics (1983)
- Robert H.P. Platz: Pièce noire, pro třináct hudebníků a kazety (1990)
- Henri Pousseur: Lutych v Paříži (1977)
- Horațiu Rădulescu: Žhavá vyrovnaná, pro kontrabas a pásku (1982)
- Roger Reynolds: Anděl smrtipro sólový klavír, komorní orchestr a šestikanálový zvuk zpracovaný počítačem (2001)
- Roger Reynolds: Souostrovípro orchestr a magnetickou pásku (1983)
- Terry Riley: Salome tančí za mír, pro smyčcové kvarteto (1986)
- Jean-Claude Risset: Inharmonique, pro soprán a kazetu (1977)
- Jean-Claude Risset: Mirages, pro šest hudebníků a kazetu (1978)
- Jean-Claude Risset: Písně (1979)
- Manuel Rocha Iturbide: Transiciones de Fase, pro dechové kvarteto a elektroniku (1994)
- Frederic Rzewski: Instrumentální studia (1977)
- Kaija Saariaho: Lonh, pro soprán a elektroniku (1995–1996)
- Kaija Saariaho: Noa pro flétnu a elektroniku (1992)[15]
- Karlheinz Stockhausen: Kathinkas Gesang jako Luzifers Requiem, verze pro flétnu a 6kanálovou pásku (1985)
- Marco Stroppa: V cielo, terra, klisna, radiofonická opera na texty Adolfa Moriconiho (1992)
- Jukka Tiensuu: Nemo pro soubor (1992)
- Alejandro Viñao: Epitafios, pro smíšený sbor a elektroniku (1999)
- David Wessel: Antony (1977)
- David Wessel: Kontakty Turbulenty, pro saxofon a elektroniku (1986)
- Trevor Wishart: VOX-5, elektroakustická skladba založená na rozšířených vokálních technikách (1986)
- James Wood: Horský jazyk, pro alphorn, kravské zvony, MIDI klávesnice a elektronika (1998)
- Iannis Xenakis: Psappha, elektronická verze (1976/1996)
- Frank Zappa: Perfektní cizinec (1984)
- Hans Zender: Lo Shu III, pro flétnu a dvacet čtyři instrumentalistů (1979)
Přidružení
IRCAM je součástí konsorcia se společností Stanford's Centrum pro počítačový výzkum a akustiku (CCRMA) a Centrum pro nové hudební a zvukové technologie (CNMAT) v Berkeley, Kalifornie.
Viz také
- Elektronmusikstudion , Stockholm
- GRIM (Groupe de recherche et d'improvisation musicales), Marseille
- SDIF (Sound Description Interchange Format), vyvinutý v IRCAM a CNMAT
- STEIM (Studio for Electro Instrumental Music), Amsterdam
- ČERV, Rotterdamské studio a místo konání
- Seznam hudebního softwaru
Reference
- ^ „openmusic: home [OpenMusic]“. repmus.ircam.fr. Citováno 2015-11-07.
- ^ Softwarová školení Archivováno 08.07.2009 v portugalském webovém archivu IRCAM
- ^ Anderson 2001.
- ^ Narozen 1995, str. 363, fn3.
- ^ Koncerty, představení Archivováno 08.07.2009 v portugalském webovém archivu IRCAM
- ^ A b Manning 2001.
- ^ Narozen 1995, str. 32.
- ^ Zdroje, IRCAM
- ^ Chronologická historie Archivováno 2012-08-02 v Archiv. Dnes
- ^ ISMIR 2002
- ^ Frank Madlener. „Acanthes @ IRCAM“. acanthes.ircam.fr. Citováno 2015-11-07.
- ^ Bob Shingleton (5. září 2010). „Šance na hudbu s Jonathanem Harveyem (rozhovor)“. Budoucí rádio. Archivovány od originál dne 24. července 2011. Citováno 2010-11-27.
- ^ forumnet, IRCAM
- ^ „Zpráva o činnosti Ircam 2011“ (PDF). Archivovány od originál (PDF) dne 2013-05-21. Citováno 2012-10-16.
- ^ „NoaNoa, Kaija Saariaho“. brahms.ircam.fr. Citováno 2015-11-07.
Zdroje
- Anderson, Julian (2001). „Murail, Tristan“. v Stanley Sadie; John Tyrrell (eds.). The New Grove Dictionary of Music and Musicians. Londýn: Macmillan.
- Born, Georgina (1995). IRCAM, Boulez a Institucionalizace hudební avantgardy. Los Angeles: University of California Press.
- Manning, Peter (2001). „Institut de Recherche et Coordination Acoustique / Musique [IRCAM]“. v Stanley Sadie; John Tyrrell (eds.). The New Grove Dictionary of Music and Musicians. Londýn: Macmillan.
Další čtení
- Anderson, Julian. 1989. „Désintégrations.“ V poznámkách k nahrávce do Tristan Murail. Montaigne MO 782175.
- Dearden, Iane. "Elektronická hudba Maska Orfeova"V poznámkách k nahrávce k Maska Orfeova Harrison Birtwistle. NMC D050, 1997.
- Machover, Todd (ed.). 1984. „Hudební myšlení na IRCAM“. Recenze současné hudby 1, část 1. London: Harwood Academic Publishers. ISBN 3-7186-0272-5 ISSN 0749-4467
- Peyser, Joan. 1976. Boulez: skladatel, dirigent, Enigma. New York: Schirmer Books.
externí odkazy
- Oficiální stránky IRCAM.fr
- Brahms.IRCAM.fr - databáze současné hudby (francouzsky)
Souřadnice: 48 ° 51'35 ″ severní šířky 2 ° 21'05 ″ východní délky / 48,8598 ° N 2,3513 ° E