David Burliuk - David Burliuk - Wikipedia

David Burliuk
Burliuk v roce 1914, ve věku 32
Burliuk v roce 1914, ve věku 32
narozenýDavid Davidovič Burliuk
21. července 1882
Riabushky, Ruská říše (Nyní Lebedyn Okres, Sumská oblast, Ukrajina )
Zemřel15. ledna 1967(1967-01-15) (ve věku 84)
Dlouhý ostrov, New York
Národnostukrajinština
Literární hnutíRuský futurismus

David Davidovič Burliuk (Ruština a ukrajinština: Дави́д Дави́дович Бурлю́к; 21 července 1882-15 ledna 1967) byl a ruština a ukrajinština básník, výtvarník, publicista a kniha ilustrátor spojené s Futurista, Neo-primitivista a Ruský futurismus pohyby. Burliuk je často popisován jako „otec ruského futurismu“.

Životopis

Časný život

David Burliuk se narodil v roce 1882 v Semyrotivce poblíž vesnice Riabushky (nyní Lebedyn Okres, Sumská oblast ) v Charkovský guvernér z Ruská říše (současnost Ukrajina ), bratr kolegy umělce Wladimir Burliuk v rodině částečně pocházející z ukrajinština Kozáci který zastával přední pozice v Hejtmanát. Jeho matka Ludmyla Mikhnevich byla etnického původu Běloruský klesání.[1]

Vzdělání, kariéra

Burliuk (druhý zprava)
Burliuk v 10. letech 20. století

V letech 1898 až 1904 studoval na Kazaň a Oděsa umělecké školy, stejně jako na Královská akademie v Mnichov. Jeho bujný, extrovertní charakter byl uznán Antonem Azhbem, jeho profesorem na mnichovské akademii, který označil Burliuka za „úžasného divokého stepního koně“.[2]

V roce 1907 navázal kontakt s ruským uměleckým světem; potkal a spřátelil se Michail Larionov, a oba jsou považováni za hlavní síly spojující svět současného umění.[3] V roce 1908 výstava se skupinou Zveno („Odkaz“) v Kyjev organizoval David Burliuk společně s Wladimir Baranoff-Rossine, Alexander Bogomazov, jeho bratr Volodymyr (Wladimir) Burliuk a Aleksandra Ekster. Výstava byla propadákem, zejména proto, že to byli všichni neznámí malíři.[3] Burliukové a Larionovové odešli do domu výše zmíněných bratrů v Cherniance, známém také jako Hylea; během tohoto pobytu se jejich práce stala více avantgardní. To podzim uspořádali během návštěvy Eksteru výstavu, která se konala na ulici; byl to úspěch a bylo nashromážděno dost peněz na cestu do Moskvy.[3]

V roce 1909 Burliuk namaloval portrét své budoucí manželky Marussie na pozadí květin a skal na zdi Krymský pobřeží. Mnohokrát poté nastavil obraz své ženy na plátno. Bezpochyby jeho srdce po celý život vlastnily dva sny: nejprve tvář jeho manželky a portrét jeho vlasti Ukrajina a poté jeho adoptivní země, Spojené státy.

Futuristická literární skupina Hylaea (ruština: Гилея [Gileya]) byl zahájen v roce 1910 Davidem Burlyukem a jeho bratry na jejich výše zmíněném sídle poblíž Cherson, a rychle se k nim přidal Vasily Kamensky a Velimir Khlebnikov, s Aleksey Kruchenykh a Vladimír Majakovskij nástupem v roce 1911[4]). Brzy poté se skupina proměnila v literární Cubo-futurismus, převládající forma futurismu v Rusku.

Cubo-futurismus měl od začátku až do konce vždycky na sobě skandální nádech. Umělci a básníci skandalizovali veřejnost tím, že chodili po veřejných prostorách v směšném oblečení a malovali si tváře,[3] psaním her nepochopitelných pro veřejnost (nejznámější bytost Vítězství nad sluncem, o skupině futuristů, kteří mají za cíl zničit rozum), a bojů mezi nimi a publikem při jejich recitaci poezie.[5] V letech 1913-4 se Mayakovskij, Kamenskij a Burliuk rozhodli absolvovat turné poezie; téměř vždy následovala zuřivost, dokonce i při příležitosti, kdy Majakovskij četl Puškina. Alexander Rodchenko později tvrdil, že tento konkrétní bod odůvodnění „byl poprvé, co jsem viděl takové šílené a rozzuřené publikum“.[5] Dokonce i během první světové války pokračovaly jejich aktivity: na vánočním večírku v roce 1915, který pořádal Lilya a Osip Brik, strom byl zavěšen ze střechy vzhůru nohama a hosté dorazili se zeleninou v knoflíkových dírách a v bizarním líčení.[5] Ruský futurismus skončí až po revoluci v roce 1917.

Většina cubo-futuristů také odolávala futuristům v Itálii. Krátké spojenectví s jejich soupeři, Ego-futuristé, neskončil moc dobře. Burliukův kolega Velimir Khlebnikov také vyvinut Zaum, styl poezie.

Od roku 1910 byl členem skupiny Jack of Diamonds, a v letech 1910 až 1911 navštěvoval ZUŠ v Oděsa. Po roce 1911 se David soustředil na poezii a manifesty a na Vánoce se s ním seznámil Benedikt Livshits, básník.[3] V letech 1911 až 1913 studoval na Moskevská škola malířství, sochařství a architektury (MUZHVZ) a toho roku se zúčastnil skupinové výstavy Blaue Reiter v Mnichov, jehož součástí byl i jeho bratr Wladimir. Přispěl také článkem do sborníku Blaue Reiter.

V prosinci 1912 byl David Burliuk spoluautorem a jedním z mnoha signatářů manifestu Plácnutí tváří v tvář veřejné chuti s ostatními členy Hylaea, jednoho z hlavních manifestů Ruský futurismus Hnutí ruských básníků a umělců, kteří přijali zásady Filippo Marinetti „“Futuristický manifest ".

V roce 1913 byl vyloučen z Akademie výtvarných umění, stejně jako Mayakovsky. Ve stejném roce založil D. Burliuk vydavatelský podnik futurista spisovatelská skupina Hylaea. V roce 1914 ilustroval spolu se svým bratrem Wladimirem Kamenského Tango s kravami, a v roce 1915 David Burliuk vydal knihu Podpora múz na jaře, s ilustracemi Aristarkh Lentulov, a Davidem a Wladimirem Burliukem.

David Burliuk Revoluce, 1917

V letech 1915 až 1917 bydlel v Ural s častými cestami do Moskvy a Petrohradu (Petrohrad ).[6] V roce 1917 se se skupinou zúčastnil výstavy Jack of Diamonds v salónu umělců v Moskvě, jehož součástí bylo Aleksandra Ekster a Kazimir Malevich.

V roce 1916 jeho bratr Wladimir Burliuk byl odveden do vojenské služby a v roce 1917 byl zabit v první světová válka v Saloniki. Příští rok, po pádu anarchismu (spřátelil se s anarchisty v době, kdy žil v opuštěném domě), Burliuk uprchl z Ruska a zahájil svou cestu do Spojených států, což je proces, který ho provedl Sibiř, Japonsko, a Kanada který nebyl úplný až do roku 1922.[6] Udržoval kontakt se svými kolegy futuristy v Rusku a přestože neznal ani slovo anglicky, podařilo se mu spřátelit se s umělcem a mecenášem Katherine Dreier, etablovat se mezi umělci této země.[7]

V roce 1925 byl Burliuk spoluzakladatelem Sdružení revolučních mistrů Ukrajiny (ARMU) s členy Alexander Bogomazov, Vasilij Jermilov, Vadym Meller, Alexander Khvostenko-Khvostov, a Palmov Victor. V roce 1927 se zúčastnil výstavy nejnovějších uměleckých trendů v Ruském muzeu v Leningradu (Petrohrad) spolu s Kazimir Malevich, Aleksandr Ševčenko, a Vladimír Tatlin.

David Burliuk byl autorem autobiografických skic Moji předkové, čtyřicet let: 1890–1930.

Pozdější roky

Ve 30. letech Onya La Tour byl vášnivým sběratelem moderního umění, který získal nejméně sto děl Burliuka.[8]

V roce 1940 požádal Burliuk sovětskou vládu o žádost o návštěvu své vlasti. Na oplátku nabídl rozsáhlou sbírku archivního materiálu týkajícího se jeho současníka a přítele Vladimír Majakovskij, který Burliuk nabídl k darování Majakovského muzea kromě více než 100 originálních obrazů. Burliukovy žádosti byly zamítnuty. Bylo mu dovoleno navštívit Sovětský svaz až v letech 1956 a 1965.

V roce 1945 byl namontován exponát na Irving Place Theatre v New York City[9]

V roce 1962 odcestoval s manželkou do Austrálie kde uspořádal výstavu v Moreton Galleries v Brisbane. Byla to jeho jediná australská výstava. Během svého pobytu tam David Burliuk namaloval několik skic a pracoval s australskými pohledy. Od roku 1937 do roku 1966 publikoval Burliuk a jeho manželka Marusia Barva a rým, časopis zaměřený především na mapování Burliukových aktivit.[6]

David Burliuk žil v Hampton Bays na Long Islandu přibližně 20 let, dokud nezemřel Dlouhý ostrov, New York. Jeho dům a studio stále zůstávají.

Dědictví

V ruské poezii je Burliuk považován za průkopníka. V roce 1990 Ruská akademie futuristické poezie zavedla cenu Davida Burliuka (Otmetina) za každoročně udělovanou experimentální poezii.[10]

Maličkosti

  • Burliuk se objeví v části III mezníkové básně Vladimíra Majakovského Mrak v kalhotách (Oblak v kalhotách, 1915).
  • V románu se objevuje obraz (pravděpodobně fiktivní) Burliuka Chapayev and Void podle Viktor Pelevin. Obraz je popisován jako černé písmo, i když ve vzorníku slova BOH.

Galerie

  • Můj kozácký předek (1912)

  • Vladimír Burliuk (1913)

  • 2stránkové šíření z Dokhlaya Luna (1913)

  • Jaro (1914)

  • Dokhlaya Luna (1914)

  • Portrét Vasily Kamensky (1917)

Historie publikování

Tento seznam je neúplný; můžete pomoci přidání chybějících položek s spolehlivé zdroje.
  • 1912: spoluautor ruského futuristického manifestu Plácnutí tváří v tvář veřejné chuti.
  • 1915: Podpora múz na jaře

Poznámky pod čarou

  1. ^ Str. 77, Nabokov a jeho fikce: nové perspektivy Julian W. Connolly
  2. ^ „O Davidu Burliukovi“ - životopis z Futurismus a potom: David Burliuk, 1882–1967 výstava
  3. ^ A b C d E Šedá, Camilla. Ruský experiment v umění: 1863-1922. Temže a Hudson. 111–31.
  4. ^ Victor Terras, Příručka ruské literatury (Yale University Press, 1990), s.v. „Hylaea“, s. 197.
  5. ^ A b C Leach, Robert. Ruské futuristické divadlo: Teorie a praxe. Edinburgh University Press. str. 42–4.
  6. ^ A b C Stephanie Barron a Maurice Tuchman, Avantgarda v Rusku, 1910-1939: Nové perspektivy. Los Angeles, CA: Muzeum umění v okrese Los Angeles, 1980; str. 128.
  7. ^ Tupytsin, Margarita (2018). Ruská Dada, 1914-1924. Španělsko: MIT Stiskněte a Museo Reina Sofia. str. 151–153.
  8. ^ Katalog 1940 Onya La Tour představuje rotující výstavu moderního umění je k dispozici na Indiana University (hledejte modrou položku na Výsledek Strana 3) a obsahuje seznam 100 děl Davida Burliuka: "Katalog pro Onya La Tour představuje rotující výstavu moderního umění". dlib.indiana.edu. Indiana University. Říjen 1940. Citováno 28. října 2018. Katalog je také online zde: "Katalog pro Onya La Tour představuje rotující výstavu moderního umění". ecitydoc.com. Indiana University, Bloomington. Říjen 1940. Citováno 12. října 2018.
  9. ^ „ARCHITEKTONICKÁ JEDNOTKA PLÁNUJE NOVÝ DISPLEJ; liga zde ukáže…“. The New York Times. 12. února 1945. Citováno 2010-04-01.
  10. ^ Domovská stránka ceny Davida Burliuka

externí odkazy