Francesco Balilla Pratella - Francesco Balilla Pratella

Francesco Balilla Pratella, ca. 1912

Francesco Balilla Pratella (Lugo, Itálie 1. února 1880 - Ravenna, Itálie 17. května 1955) byl italský skladatel, muzikolog a esejista. Jeden z předních zastánců futurismu v italské hudbě, velká část Pratellovy vlastní hudby, prozrazuje jen málo zjevné souvislosti s názory zastávanými v manifestech, které vytvořil.

Životopis

Narodil se v Lugu a hluboce na něj zapůsobila lidová hudba, kterou slyšel v dětství v rodném domě Romagna, nyní součást Emilia-Romagna. Vešla Pratella Konzervatoř v Pesaru a studoval u Vincenza Cicognaniho a Pietro Mascagni. Pratellova profesionální kariéra byla do značné míry zaměřena na výuku a muzikologii; působil jako ředitel Liceo Musicale v Lugu od roku 1910 do roku 1927, kdy přijal místo ředitele Istituto G. Verdiho v Ravenně, kde Pratella zůstal až do svého odchodu do důchodu v roce 1945.[1] Jeho zájem o sbírání Romagnovy lidové písně začal před jeho futuristickým obdobím a pokračoval i po jeho zesílení prostřednictvím Pratelliných úprav lidových písní a výcviku sborů. Pratella také provedl moderní aranžmá výkonu staré polyfonní hudby. V letech 1921 až 1925 vedla Pratella hudební Boloňskou hudební publikaci Il Pensiero Musicale.[2]

Prvním projektem, který vycházel ze zájmu Pratelly o domorodou lidovou píseň, byla opera La Sina d'Varguõn (1909), který upoutal pozornost Filippo Tommaso Marinetti, otec italského futurismu. Pratella se připojila k futuristické skupině v roce 1910 a stala se jedním z jejích nejhorlivějších aktivistů. Vydala tři traktáty, které byly sloučeny do brožury Musica Futurista v roce 1912. Inspirován Pratellou, Luigi Russolo vytvořil svůj Intonarumori (Noise Intoners) v roce 1913 a napsal svůj vlastní manifest, Umění zvuků (1913), zavádějící futuristický koncept zavádění hluku do hudby. Pratella byla z používání méně než nadšená Intonarumori, ale souhlasil s využitím jejich zdrojů ve své opeře L'aviatore Dro (1911–1914), který byl napsán v úzké spolupráci s Marinetti. Na konci první světové války se Pratella rozešla s futuristy; L'aviatore Dro byl otevřen v roce 1920 a byl oblíbený u kritiků i diváků, ale jeho nepraktičnost a podivný příběh ho odsoudily k určité nejasnosti.

V pozdějších letech Pratella příležitostně obrátil pozornost ke komponování pro filmy, zejména v Matka Země (1931) a L'argine (1938). Pracoval také na navrhovaném Raccolta nazionale delle musiche italiane (Národní sbírka italské hudby) s Gabriele D'Annunzio, ale projekt byl přerušen básníkovou smrtí.[3]

Manifesti

Obálka vydání z roku 1912 Musica futurista autor Francesco Balilla Pratella - obalový obrázek Umberto Boccioni

Podle Pratelly byla italská hudba horší než hudba v zahraničí. Chválil „vznešeného génia“ z Wagner a viděl nějakou hodnotu v práci Richard Strauss, Debussy, Elgar, Musorgsky, Glazunov a Sibelius. Naproti tomu italský symfonie dominovala opera v „absurdní a antihudební formě“. The zimní zahrady povzbuzoval zaostalost a průměrnost. Vydavatelé zvěčňovali průměrnost a nadvládu hudby pomocí „vratkých a vulgárních“ oper Puccini a Umberto Giordano. Jediný italský Pratella, kterého mohl pochválit, byl jeho učitel Mascagni, protože se vzbouřil proti vydavatelům a pokusil se o inovaci v opeře, ale i Mascagni byl na Pratellovy vkusy příliš tradiční.

Tváří v tvář této průměrnosti a konzervatismu rozvinula Pratella „rudou vlajku futurismu, vyzývající k jejímu plamennému symbolu takové mladé skladatele, kteří mají srdce k lásce a boji, mysli k početí a obočí bez zbabělosti“. Učinil tak prostřednictvím několika krátkých manifestů, jejichž klíčovým příkladem byl Musica futurista (Manifest of Futurist Musicians), publikovaný v roce 1910.

Hlavní myšlenky jeho hudebních manifestů byly:

  • aby se mladí vyhýbali zimním zahradám a studovali samostatně;
  • založení hudební recenze nezávislé na akademických a kritických osobách;
  • zdržet se jakékoli soutěže, která nebyla zcela otevřená;
  • osvobození od minulosti a od „dobře vyrobené“ hudby;
  • aby skončila nadvláda zpěváků, takže se stali jako každý jiný člen orchestru;
  • aby operní skladatelé psali své vlastní libreta, které měly být v volný verš;
  • ukončit všechna nastavení období, balady, "nevolnost Neapolský písně a duchovní hudba "a
  • propagovat novou práci přednostně před starou.

Styl a vliv

Italské manifesty futuristické hudby, zejména Russolo, jsou již dlouho inspirací pro avantgardní hudebníky a jsou jimi i v jednadvacátém století. Vědci z poloviny dvacátého století - mezi malým bratrstvím, které mělo přístup k dlouho zapomenutým skladbám Pratelly - však byli vůči Pratelle hluboce kritičtí kvůli vnímané sérii konzervativismu v jeho vlastní hudbě, což podle nich podkopalo revolučního ducha jeho projevů . Jak uvedl Benjamin Thorn, „skladby [Pratelly] nikdy úplně nevyhověly rétorice.“[4] V Itálii se však Pratellovy bohatství zlepšovalo. Pianista Daniele Lombardi nahrál některé z futuristické klavírní hudby Pratelly a v roce 1996 La Scala operní dům v Miláně ožil L'aviatore Dro poprvé za 75 let. Úspěch této produkce a další faktory pomohly oživit Pratellov futuristický profil v jeho domovské zemi.

Ačkoli složil sedm oper, nebyl Pratella nijak zvlášť plodným skladatelem. Kromě svých futuristických děl, oper a lidových sborů zanechal malý, ale slušný výstup komorní hudby, klavírní hudby, duchovní hudby a písní. Pratellův cyklus symfonických básní založených na lidové hudbě Romagna je v Itálii dobře respektován a řadí Pratellu mezi italskou „Generaci roku 1880“, skladatele jako např. Ottorino Respighi, Gian Francesco Malipiero a Ildebrando Pizzetti kteří se vyhýbali opeře ve prospěch instrumentální hudby.

Výběrový seznam děl

Jako autor:

  • Manifest futuristických hudebníků (Manifesto dei musicisti futuristi) (1910)
  • Technický manifest futuristické hudby (Manifesto tecnico della musica futurista) (1911)
  • Zničení pravoúhlosti (Distruzione della quadratura), (1912)
  • Výkřiky, písně, zpěvy a tance italského lidu (1919)
  • Etnofonia di Romagna (Udine, 1938)
  • Primo documentario per la storia dell’etnofonia in Italia (1941)
  • Saggio di comparazione etnofonica (1943)
  • Autobiografia (Milan, 1971)

Jako skladatel:

  • La Sina d'Varguõn, opera (1909)
  • Suite per Organo, pro varhany (1912)
  • Musica futurista, pro orchestr, op. 30 (1912)
  • L'aviatore Dro, opera (1911–1914)
  • La guerra, pro klavír (1913)
  • Trio, op. 28 (1919)
  • Per un dramma orientale, scénická hudba pro hru Marinetti (1922)
  • Il rondo di Vittoria (1932; revize La guerra)
  • La ninna nanna della bambola, dětská opera, op. 44
  • Dono primaverile, dětská opera, op. 48
  • Il fabbricatore di Dio, op. 46
  • Romagna, symfonická báseň
  • La chiesa di Polenta, symfonická báseň
  • I Paladini di Francia, duchovní hudba
  • Le canzoni del niente, komorní práce
  • Cante Romagnole, pro sbor
  • Giorno di festa, pro klavír

Viz také

Reference

  1. ^ Storia dell'Istituto Musicale "G. Verdi" Archivováno 17. 10. 2012 v Wayback Machine
  2. ^ Nicoletta Betta, Il Pensiero Musicale, ripm.org
  3. ^ La biografia di Pratella Francesco B., Wuz.it Archivováno 26. 06. 2014 na Wayback Machine
  4. ^ Benjamin Thorn, „Francesco Ballila Pratella“ ve filmu Larry Sitsky, „Hudba avantgardy dvacátého století: biokritický pramen“. Greenwood Press, Westport, CT 2002
  • Rodney J. Payton, „Hudba futurismu: koncerty a polemiky“. The Musical Quarterly, 62 (1976)
  • Mark A. Radice, „Futurismo: jeho počátky, kontext, repertoár a vliv.“ The Musical Quarterly, 73 (1989)
  • La biografia di Pratella Francesco B., Wuz.it [1]

externí odkazy