Kosmické impulsy - Cosmic Pulses
Kosmické impulsy je poslední elektronické složení podle Karlheinz Stockhausen, a je to číslo 93 v jeho katalogu děl. Jeho trvání je 32 minut. Kus byl popsán jako „zvuková horská dráha“,[1] "Kopernický azyl",[2] a „tornádo hodinky“.[3]
Dějiny
Kosmické impulsy je Třináctá hodina nedokončených Klang (Zvuk) cyklus. Massimo Simonini, umělecký ředitel Angeliky, objednal dílo ve spolupráci s Dissonanze festival elektronické hudby. Stockhausen začal realizovat dílo v prosinci 2006.[4] Světová premiéra proběhla 7. května 2007 v Hlediště Parco della Musica (Sala Sinopoli) v Řím.[5]
V Klang cyklus, Kosmické impulsy představuje bod obratu. Je začátek druhé poloviny cyklu a veškerá hudba po třinácté hodině je elektroakustické, využívající částečné mixování Kosmické impulsy jako doprovod kazety. Nahrávka skladby byla vydána na CD 91 Stockhausen-Verlag. CD také představuje počáteční okamžiky všech 24 izolovaných vrstev na samostatných stopách.
Materiály a koncepty
Číslo 24 je ústředním bodem stavby Kosmické impulsy. K dispozici je 24 vrstev zvuku. K dispozici je 24 „melodických smyček“ rozmístěných ve 24 různých registrech (7 oktávy ). Existuje 24 různých temp.[6]
Stockhausen definuje tempo v kusu jako jednotky 8 tónů a pulzů[7] Nejrychlejší tempo je 240 tepů za minutu (bpm). Osm pulzů za 240 tepů za minutu se rovná 1.920 tónům a pulzům za minutu. Dolní konec stupnice tempa je 1,17 tepů za minutu, což dává 9,36 tónů a pulzů za minutu.
Zdrojovým zabarvením skladby je syntezátor.[8] Antonio Pérez Abellán byl zodpovědný za konstrukci a synchronizaci vrstev.[9] Smyčky jsou vrstveny na sebe, počínaje dolním registrem a pohybem k vysokému registru. Jsou rozloženy tak, že nízké smyčky vypadnou, když se vysoké smyčky zmocní, což v průběhu skladby vytvoří hrubý postup od nízkých zvuků k vysokým.[10]
Stockhausen použil základní grafický zápis k označení toho, jak by měla být každá smyčka změněna od své základní formy změnami výšky tónu a tempa. Stockhausen nazval tyto změny glissandi a požadoval jejich plynulé provedení pomocí faderů pro nepřetržitou odchylku od původní smyčky. Kathinka Pasveer realizoval tyto ozdoby pomocí svého skóre. Tempo se mohlo změnit až o faktor 12 a variace výšky tónu mohly být stejně úzké jako a triton nebo tak široký jako a hlavní desátý.[6]
Kosmické impulsy je určen pro 8kanálový zvukový systém, který obklopuje publikum ve čtverci, se 2 kanály na každé straně a subwooferem na každém kanálu.[11] Stockhausen si vybral 241 trajektorií zvuku, aby mohl cestovat přes takový systém. Proto má každá smyčka specifickou cestu k cestování systémem.[3]
Poprvé jsem vyzkoušel překrývání 24 vrstev zvuku, jako kdybych musel skládat oběžné dráhy 24 měsíců nebo 24 planet (například planeta Saturn má 48 měsíců )… Pokud je možné slyšet vše, zatím nevím - záleží na tom, jak často lze zažít 8kanálový výkon. V každém případě je experiment nesmírně fascinující![9]
Během svých přednášek o německé premiéře Stockhausen prohlásil, že si to „ještě nerozmyslel“,[10] a připustil, že dílo by mohlo být považováno za „ne hudbu, jen zvuk“ a mohlo by být lepší „jen to brát jako přírodní úkaz [sic ] a nemyslet na složení ".[12]
OKTEG
Joachim Haas a Gregorio Karman z Experimental Studio for Acoustic Art of Südwestrundfunk (SWR, "Southwest Broadcasting") v Freiburg, které bylo založeno dne 1. září 1971 jako Experimentalstudio der Heinrich-Strobel-Stiftung des SWF,[13] vytvořil OKTEG, speciální zařízení, které Stockhausenu umožnilo ručně realizovat prostorizaci. V březnu 2007 přinesli OKTEG do Kürtenu, aby dílo prostorově rozložili. Jiné firmy udělaly podobné věci pro Stockhausen. Například technici studia WDR vytvořili ručně poháněný „rotační stůl“ pro výrobu Kontakte v letech 1958–59 a vylepšený, elektricky poháněný model (schopný až 25 otáček za sekundu) pro Sírius na začátku 70. let.[14] Modul 69 B pro Mantra, byla postavena podle skladatelovy specifikace společností Lawo z Rastatt, blízko Baden-Baden,[15] přepínač-ovladač, regulátor-distributor a dva „rotační mlýny“ pro sférický pavilon v Světová výstava v Osace, postavil podle návrhů Stockhausena pan Leonard z firmy Electronic v Curychu v říjnu 1968.[16]
OKTEG (Octophonic Effect Generator) spoléhá na a Max / MSP oprava, která používá osm proměnných zákonů posouvání amplitudy moduly. Moduly jsou poháněny jednotlivými sekvencery s ovládáním tempa. An spouštěcí fronta obsahující rotační data specifikovaná Stockhausenovými mapami spravovala zprávy, které řídily všech osm sekvencerů. Motor fadery povoleno nastavení tempa každého sekvenceru v reálném čase. Výkon těchto úprav v reálném čase byl zakódován jako a frekvenčně modulovaný audio-rate sawtooth. Tento signál byl poté zaznamenán jako zvuková stopa ProTools. Tato zvuková stopa se poté použije jako ovladač k realizaci hotových zvukových souborů.[3]
Recepce
Po představení světové premiéry Stockhausen podepsal autogramy na hodinu a půl.[10] Německá premiéra na kurzech Stockhausen se setkala s částečným potleskem ve stoje a také s několika bouřkami. Přezkoumání koncertů kurzu v MIT Počítačový hudební deníkNick Collins nazval zdrojové zabarvení „poměrně levným zvukem elektrického piana“,[10] a uvedli, že ti v publiku „, kteří slyšeli novější elektroakustickou hudbu, byli mírně rozladěni špatným zabarvením na začátku zdrojového zvuku“.[10] Collins však poznamenal, že to bylo „rychle zahrnuto do granulární bouře, jak se vrstvy shromažďují a zvyšuje tempo“, a dospěl k závěru, že bez ohledu na konsenzus publika, že „přetížení trvalo příliš dlouho uprostřed… Mohlo by se opatrně tvrdit, že pan Stockhausen dosáhl kontroverzního úspěchu a vytvořil dílo, které oživilo jeho elektronickou hudbu “. Collins se podělil o své těsnopisky, které během představení načmáral do tmy:
násilné křeče vesmíru, sériové rekurence, kopernický azyl, doslova stroskotání, řítí se stále více a více za rozum, jako když se skladá v mysli Stockhausena, bitva rozzuřených klávesistů v tempové válce, granulární řev, basové pedály a řinčení , zurčící granule zrychlují, posouvají hranice informací, pásky nemilosrdně cívají, labyrint tónových pulzů, množství kolizí v továrně na varhany, ani špatná syntéza nemůže tento kontrolovaný chaos, širší a širší dynamiku a vrstvení, stavět na synchronizace planet, zuřící vrstvy, zuřící přednastavení ve válce s klávesnicí, boj za zvukovou konvenci.[10]
Popisující Spojené království premiéra v BBC Proms Nick Emberley cítil, že „ Albert Hall znělo to jako mocné zvíře probuzené z spánku “.[17] Napsal Richard Morrison Časy že dílo bylo „půl hodiny fascinující komplexu a někdy represivně drsné elektroniky, která ping-pongovala kolem haly jako miliardy elektronů ve vichru“, ale slyšet to vedle Režie:, Uzavřel Morrison „nebylo možné necítit, že Stockhausenův čas přišel a odešel před mnoha desítkami let.“[18]
v Sunday Times, Popsal Paul Driver Klang jako charakteristicky „závažný“ a organizace kolem 24 hodin dne jako neočekávaně „zřejmý“. Pochválil Kosmické impulsy„Pokud by se někdo pokusil představit si jakýsi hluk pozadí vesmíru, tak by to určitě bylo: neustálé a neúprosné, jako zhroucení zvětšené vlny, vesele apokalyptické.“[19] Napsal to John Allison Kosmické impulsy „bylo to vzrušující: jak se kolem Albert Hall ozývaly dunivé a roztříštěné zvuky, bylo to, jako by Stockhausen upustil mikrofon do nejhlubšího prostoru.“[20] George Hall dospěl k závěru, že „nejvíce strhující nabídka koncertu se ukázala být čistě elektronická Kosmické impulsy, 30minutové kontinuum mohutných a minutových zvuků, které se kolem haly odrážejí jako nějaký nekonečný mezigalaktický souboj. Stockhausenova obrovská produkce je nestálá, ale to nejlepší tu určitě zůstane. “[21] Ivan Hewett popsal dílo jako „obrovský, půlhodinový zvukový hurikán“, který „pro mé pozemské uši vypadal přes fascinující okamžiky desivě nezměněný“.[22] Andrew Clements obdivně napsal „[Kosmické impulsy] je neobyčejně silný výtvor podle jakýchkoli měřítek, jak poeticky krásný, tak naprosto děsivý. Je to dílo nesmírné složitosti a nezaměnitelné síly a vidí ho používat elektronické médium s mistrovstvím, které žádný jiný skladatel nedosáhl. “[23]
Reference
- ^ ARTSaha! program, Přístup: 12. listopadu 2011.
- ^ Collins, Nicku. „Karlheinz Stockhausen: Kosmické pulsy“, MIT Počítačový hudební deník, Sv. 32, č. 1, Pattern Discovery and the Laptop Orchestra (jaro, 2008), s. 90.
- ^ A b C Nordin, Ingvar Loco. „Karlheinz Stockhausen - vydání 91: Kosmické pulsy“. Přístup: 12. listopadu 2011.
- ^ KOSMICKÉ PULSY, 13. hodina KLANG (ZVUK) (archiv ze dne 4. dubna 2014; přístup ke dni 20. července 2015).
- ^ Stockhausen, Karlheinz. Kurzy Stockhausen Kuerten 2007: Kurz kompozice KLANG / SOUND, 24 hodin dne: Druhá hodina: FREUDE for Two Harps, 2005, Work No. 82. Kürten: Stockhausen-Verlag, 2007.
- ^ A b Program ze světové premiéry. (pdf )
- ^ Stockhausen, Karlheinz. Jerusem. Kürten: Stockhausen-Verlag, 2007. str. III
- ^ Stěny, Seth Colter. Das Reboot at Issue Project Room, 12. prosince 2011.
- ^ A b Stockhausen, Karlheinz. Kosmické impulsy, Poznámky k nahrávce CD. Kürten: Stockhausen-Verlag, 2007.
- ^ A b C d E F Collins, str. 89.
- ^ Stockhausen, Karlheinz. Orvonton. Kürten: Stockhausen-Verlage. 2007, s. III-IV.
- ^ Collins, str. 90.
- ^ Anon. "Jubiläum: 40 Jahre Experimentalstudio des SWR "(Stuttgart, Baden-Baden, Mainz: SWR.de, 2011) (zpřístupněno 14. prosince 2011)
- ^ Karlheinz Stockhausen, Kompositions-Kurs über SIRIUS, Elektronische Musik und Trompete, Sopran, Baßklarinette, Baß (1975–77) (Kürten: Stockhausen-Verlag, 2000): 43–44.
- ^ Karlheinz Stockhausen, Mantra für 2 Pianisten (1970), Werk Nr. 32 (skóre) (Kürten: Stockhausen-Verlag, 1975): i, iv a vii)
- ^ Karlheinz Stockhausen, „Osaka-Projekt: Kugelauditorium EXPO 70“, v jeho Texte zur Musik 3, editoval Dieter Schnebel, 153–87, DuMont Dokumente (Kolín nad Rýnem: Verlag M. DuMont Schauberg). Citace na str. 167.
- ^ Emberley, Nick. "Burzy", Večerní standard, 4. srpna 2008.
- ^ Morrison, Richard. "Stockhausenův den", Časy, 4. srpna 2008.
- ^ Řidič, Paul. "Mister Universe", Sunday Times, 10. srpna 2008.
- ^ Allison, Johne. "Music's Deep Spaceman", The Sunday Telegraph. 10. srpna 2008.
- ^ Hall, Georgi. "Po orchestrální rvačce mezigalaktický boj", The Independent v neděli. 10. srpna 2008.
- ^ Hewett, Ivan. "Sound of a Cosmic Giant", The Daily Telegraph. 4. srpna 2008.
- ^ Clements, Andrew. "Recenze: Proms 20 & 21: Stockhausen Day Royal Albert Hall, London 4/5", Opatrovník. 4. srpna 2008.
externí odkazy
- Angelica
- Festival Dissonanze
- Experimentální studio pro akustické umění ve společnosti SWR.
- Rozhovor s Karlheinzem Stockhausenem v Parco della Musica (v italštině)