Jean-Jacques Perrey - Jean-Jacques Perrey - Wikipedia
![]() | tento článek potřebuje další citace pro ověření.Listopad 2016) (Zjistěte, jak a kdy odstranit tuto zprávu šablony) ( |
Jean-Jacques Perrey | |
---|---|
![]() Perrey na koncertě v roce 2006 | |
Základní informace | |
Rodné jméno | Jean Leroy |
narozený | Paříž, Francie | 20. ledna 1929
Zemřel | 4. listopadu 2016 (ve věku 87) Morges, Švýcarsko |
Žánry | |
Zaměstnání (s) |
|
Nástroje | |
Aktivní roky |
|
Související akty | |
webová stránka | www |
Jean-Jacques Perrey (Francouzština:[pɛʁɛ]; 20. ledna 1929 - 4. listopadu 2016) byl francouzský producent elektronické hudby a byl jedním z prvních průkopníků žánru. Byl členem dua elektronické hudby Perrey a Kingsley.[1]
Životopis
Perrey se narodil Jean Leroy ve Francii dne 20. ledna 1929.[2] Když se setkal, studoval medicínu v Paříži Georges Jenny, vynálezce Ondiolin, typ elektronické klávesnice. Opustil lékařskou školu a cestoval po Evropě, aby předvedl tohoto předchůdce moderního syntetizátoru. Ve věku 30 let se Perrey přestěhoval do New Yorku, sponzorován Caroll Bratman, která mu vybudovala experimentální laboratoř a nahrávací studio. Zde vynalezl „nový proces generování rytmů se sekvencemi a smyčkami“, využívající zvuky prostředí „musique concrète“. S nůžkami, spojovací páskou a magnetofony strávil týdny sestavováním jedinečně komiksového pohledu na budoucnost. Přátelství Robert Moog, se stal jedním z prvních Moog syntezátor hudebníci, vytvářející „vzdálenou elektronickou zábavu“ V roce 1965 se Perrey setkal Gershon Kingsley, bývalý kolega z John Cage, americký avantgardní skladatel. Společně pomocí smyček Ondioline a Perrey vytvořili dvě alba pro Vanguard - In Sound from Way Out (1966) a Kaleidoskopické vibrace (1967). Perrey a Kingsley spolupracovali na zvukovém designu pro rozhlasovou a televizní reklamu. Perrey se vrátil do Francie, skládal pro televizi, skóroval pro balet a pokračoval v lékařském výzkumu terapeutických zvuků pro nespavce.
Perreyův návrat z neznáma začal v roce 1997, kdy začal nahrávat Bordeaux, Francie, s Davidem Chazamem. Jejich album Eclektronics vyšlo poprvé na vinylu ve Francii pouze v roce 1998. CD verze alba vyšla v Nizozemsku pod značkou BASTA a bylo přidáno několik dalších skladeb. V roce 2000 vyšlo jeho společné CD s Gilbertem Sigristem. „Circus of Life“ byl poprvé vydán jako „knihovna „nahrávka pro televizi a rozhlas (pouze Francie), poté vydána na Perreyově vlastním labelu PHMP. V roce 2006 vyšlo album Happy Electropop Music Machine na Oglio Records, Los Angeles, Kalifornie. Album bylo ve spolupráci s hudebníkem / aranžérem Dana Countryman. Ti dva cestovali po západním pobřeží Ameriky, aby propagovali album. Také v roce 2006 začala Perrey spolupracovat s producentem Luke Vibert pro CD na anglických Lo Records: Moog kyselina. Výsledkem je směsice retro a moderního analogového house synth-popu, zapouzdřujícího mnoho žánrů a dva příslušné styly umělců. CD vyšlo v roce 2007.[3] Perreyovo propuštění Cílový prostor je také spolupráce s Dana Countryman. Duo provedlo koncerty v New Yorku a Montrealu v říjnu 2008 na podporu jeho vydání. Toto album je pozoruhodné tím, že Perrey bylo téměř 80 let staré, když vyšlo.
V letech 2015–2016 se Perrey spřátelil s belgickým australským multiinstrumentalistou a písničkářem Wouterem de Backerem (profesionálně známým jako Gotye ). De Backer spolupracoval s Perreyem na zachování jeho zaznamenaného dědictví. Po zakoupení dvou klasických Ondiolin (elektronická klávesnice úzce spjatých s Perrey) vytvořil de Backer Ondioline Orchestra v New Yorku. Sextet debutoval provedením dvou koncertů na počest Perreyho v National Sawdust v Brooklynu dne 22. listopadu 2016. Perrey, který žil ve Švýcarsku, plánoval účast na poctě, ale před jejím konáním zemřel. V květnu 2017 de Backer spustil novou nahrávací společnost Forgotten Futures, jejíž první vydání bylo Jean-Jacques Perrey a syn Ondioline, kompilace vzácných a dosud nevydaných nahrávek Perrey.
Dne 13. února 2018 provedli de Backer a jeho orchestr Ondioline Circuit Breakers: Gotye představuje poctu Jean-Jacques Perrey na Mixologickém festivalu v Ruletě v roce 2018 v New Yorku. Téhož roku vystoupil Gotye's Ondioline Orchestra Gotye vzdává poctu Jean-Jacques Perrey v Austrálii. Koncert vyhrál a Cena Helpmann v kategorii současná hudba.[4]
Perrey zemřel ve věku 87 let dne 4. listopadu 2016 na komplikace rakoviny plic.[5][6]
V populární kultuře
- „Les Canaux de Mars“ se používá jako primární hudba během 12. epizody japonské televizní show z roku 1972 Thunder Mask „Kruté! Hrozný trest masky masky.“ „Les Mysteres du Cosmos“ se používá v epizodě 13 „Na konci vzdálené galaxie.“
- Perrey spoluautorem filmu „The Savers“, který byl použit jako úvodní tematická hudba k populární herní show 70. a 80. let Jokerova divočina od roku 1972 do roku 1978, kdy jej producenti po dobu původního běhu přehlídky nahradili cover verzí Hal Hidey.
- Cover verze "Barokní Hoedown" byl hlavním tématem Disney Elektrická přehlídka na hlavní ulici, začátek roku 1972. Disney měl licencováno to od PolyGram bez vědomí Perrey:
V 70. letech si společnost Walt Disney Productions vybrala tuto melodii jako téma pro Elektrický průvod. Bylo to mimořádné, nevěděl jsem o tom, protože vydavatelé mi nic neřekli. Bylo to náhodou, v roce 1980, kdy jsem tam šel a byl jsem tak překvapen, když jsem slyšel, že barokní Hoedown zařídil plný orchestr.
— Jean-Jacques Perrey, text s anglickými titulky[7]
- Dva kousky Perrey byly použity jako motivy pro televizní komediální pořady vytvořené mexickým spisovatelem / komikem a v hlavní roli "Chespirito „(Roberto Gómez Bolaños):„ Slon nikdy nezapomene “, jako úvodní a závěrečné téma El Chavo; a "Barokní Hoedown ", jako závěrečné téma pro El Chapulín Colorado. V roce 2009 skladatelé žalovali mexický multimediální konglomerát Televize za porušení autorských práv[8][9] a případ byl urovnán v roce 2010.[10] Byl vyřešen předchozí soudní spor společnosti Vanguard Records, přičemž žalobce Vanguard obdržel náhradu škody ve výši jednoho milionu dolarů za neoprávněné použití nahrávek Perrey v mexické síti bez povolení a platby.
- Jako úvodní téma anime z roku 1974 byla použita Perreyova moogová skladba „Boys and Girls“ z roku 1974, na které spolupracoval s Gilbertem Sigristem. Hoshi no Ko Poron a závěrečné titulky hudba v Nickelodeon kreslený seriál The Mighty B!

- Kryt závěrečné písně Perrey z roku 1968 „Mary France“ byl uveden jako závěrečné téma v japonštině 1987 Famicom video hra Yume Kōjō: Doki Doki Panic, později adaptovaný a celosvětově vydaný v roce 1988 jako Super Mario Bros.2.
- Jeho píseň „E.V.A.“ z roku 1970 bylo vzorkováno několika rapovými umělci, nejvíce pozoruhodně Gang Starr o "Just to Rep Rep" (1991) a dům bolesti k „Fed Up (Remix)“ (1996).
- V roce 1996 rapová skupina Beastie Boys vydal instrumentální CD s názvem jako pocta Perreymu a Kingsleymu, In Sound from Way Out!
- V roce 2010 byla v sezóně 14 epizody 3 televizního seriálu použita Perreyova píseň „Chicken on the Rocks“ South Park „Léčivé smažené kuře.“ Píseň hrála, když si Randy Marsh a přátelé odskočili na nadměrně vyvinutá varlata při konzumaci léčivé marihuany. Melodie písně, která vychází z lidové písně "Kuřecí naviják ", se také objevila jako ústřední melodie pro Astro Chicken a Ms. Astro Chicken in the Space Quest hry od Sierry.
- Jeho skladba z roku 1968 „The Little Ships“ byla uvedena ve virálním díle Youtube video „jít do obchodu“[11] a „Mexický kaktus“ v pokračování „pozdě na schůzku“.[12]
- Skladby složené Perrey byly použity v pozdějších obdobích roku Spongebob v kalhotách, například „Borborygmus“, používaný jako primární hudba v epizodě „Cuddle E. Hugs“, hrající na začátku a na konci a pokaždé postava Cuddle E. Hugs (vyjádřená Jeff Garlin ) objeví se. Perreyův „Bal Campagnard“ je také slyšet, když SpongeBob představuje Garyho s Cuddle E. Hugs. Hudba Perrey se používá také v epizodách „Karenin virus“, „The Night Patty“, „SpongeBob v RandomLand „a„ Dream Hoppers “, mimo jiné.
- Téma z Perrey, „Gossipo Perpetuo“, bylo ve Švédsku použito komiky Andersem Och Månsem v jejich self-titulované komediální show ve švédské televizi.
- V roce 2016 Perrey a Kingsley píseň "Computer in Love" (od jejich Album z roku 1966 ) byl použit na Simpsonovi' gauč roubík (epizoda „Oranžová je nová žlutá ").
- Perreyova píseň z roku 1968 „Brazilian Flower“ se stala virální[když? ] a stal se populárně známý jako „Rainbow Bunchie Song“,[13] spolu se smyčkovým animovaným gifem.
- The Projekt Moonbase retrofuturistické hudební podcast prohlašuje, že Perrey je " svatý patron show ". Několikrát s ním udělali rozhovor a celé jeho show se věnovali jeho hudbě."
Ultraman Taro
Mnoho z Perreyových skladeb se objevilo v japonské televizní show z roku 1973 Ultraman Taro:
Číslo epizody | Název epizody | Píseň |
---|---|---|
24 | „Toto je Země Ultra!“ | „Musique de l'infini“ |
29 | „Bemstar vzkříšen! Taro naprosto obětovaný!“ | „Les Mysteres du Cosmos“ |
36 | „Zbabělci! | „Musique de l'infini“ |
43 | „Nakládejte monstrum se solí!“ | „Music A 7“ |
43 | „Nakládejte monstrum se solí!“ | „Le Défilé Des Moustiques“ |
43 | „Nakládejte monstrum se solí!“ | "Jedna dvě dvě" |
43 | „Nakládejte monstrum se solí!“ | „La Panthere Cosmique“ |
47 | „Pán monster“ | „A L'Aube De L'An 2000“ |
47 | „Pán monster“ | „Les Mysteres du Cosmos“ |
48 | „Festival příšerek“ | „Music A 7“ |
48 | „Festival příšerek“ | "Moogy-Boogy" |
50 | „Znamení příšery je V“ | „Balet mezihvězdný“ |
52 | „Ukradni Ultra život!“ | „Musique de l'infini“ |
Diskografie
Studiová alba
- Prelude au Sommeil (Nahrávací společnost: Kufr Records ) (Rok: 1958)
- Alien Planet / Cybernuts (Nahrávací společnost: Brain Discos) (Rok: 1959)
- Cadmus, Le Robot de l'Espace (Přispěvatelé: Henri Gruel) (Nahrávací společnost: Phillips (Rok: 1959)
- Pane Ondioline (Nahrávací společnost: Pacifik ) (Rok: 1960)
- Musique Electronique du Cosmos (Nahrávací společnost: MusiCues ) (Rok: 1962)
- Zvuk z cesty ven (Přispěvatelé: Gershon Kingsley ) (Nahrávací společnost: Vanguard Records ) (Rok: 1966)
- Kaleidoskopické vibrace: Elektronická popová hudba od začátku byl re-povolený v roce 1971 pod názvem Kaleidoskopické vibrace: Reflektor na Moogu (Nahrávací společnost: Vanguard Records ) (Rok: 1967 a 1971)
- Úžasný nový elektronický popový zvuk Jean Jacques Perrey (Nahrávací společnost: Vanguard Records ) (Rok: 1968)
- Šťastný Moog (Přispěvatelé: Harry Breuer ) (Nahrávací společnost: Pickwick Records ) (Rok: 1969)
- Moog Indigo (Nahrávací společnost: Vanguard Records ) (Rok: 1970)
- Moogovy výrazy (Přispěvatelé: Pat Prilly ) (Nahrávací společnost: Montparnasse 2000 ) (Rok: 1971 a 1972)
- Moog Mig Mag Moog (Nahrávací společnost: Montparnasse 2000 ) (Rok: 1974)
- Dynamoog (Přispěvatelé: Gilbert Sigrist ) (Nahrávací společnost: Mondiophone ) (Rok: 1976)
- Karikatura (Přispěvatelé: Daniel Longuein a Guy Boyer ) (Nahrávací společnost: Montparnasse 2000 ) (Rok: 1980)
- Eclektronics (Přispěvatelé: David Chazam ) (Nahrávací společnost: Basenotické záznamy a Hollywood Records ) (Rok: 1998 a 2002)
- Cirkus života (Přispěvatelé: Gilbert Sigrist a OC banky ) (Nahrávací společnost: Uppm / Koka Media ) (Rok: 2000)
- Moog Sensations (Nahrávací společnost: Dare-Dare) (Rok: 2001)
- Moog (Přispěvatelé: Kuchařská kniha Moog ) (Nahrávací společnost: Oglio Records ) (Rok: 2006) (Album, které sestavuje skladby z filmu Moog z roku 2004)
- Moog kyselina (Přispěvatelé: Luke Vibert ) (Nahrávací společnost: Lo nahrávky ) (Rok: 2007)
- Cílový prostor (Přispěvatelé: Dana Countryman ) (Nahrávací společnost: Oglio Records ) (Rok: 2008)
- Froots (Přispěvatelé: Cosmic Pocket) (Nahrávací společnost: In-Vitro Records) (rok: 2010)
- ELA (Přispěvatelé: David Chazam) (Nahrávací společnost: Freaksville) (Rok: 2014)
Kompilační alba
- Neuvěřitelný syntetizátor (Přispěvatelé: Gershon Kingsley ) (Nahrávací společnost: Vanguard Records ) (Rok: 1975)
- Esenciální Perrey a Kingsley (Přispěvatelé: Gershon Kingsley ) (Nahrávací společnost: Vanguard Records ) (Rok: 1988)
- Good Moog: Astral Animations and Komputer Kartoons (Nahrávací společnost: Kosinus ) (Rok: 1998)
- Out Sound From Way In (Přispěvatelé: Gershon Kingsley ) (Nahrávací společnost: Vanguard Records ) (Rok: 2001)
- Vanguard Visionaries: Perrey a Kingsley (Přispěvatelé: Gershon Kingsley ) (Nahrávací společnost: Vanguard Records ) (Rok: 2007)
Posmrtná alba
- Jean-Jacques Perrey a syn Ondioline (Nahrávací společnost: Zapomenuté budoucnosti ) (Rok: 2017)
- Minulé budoucí zvukové stopy (Rok: 2019)
- Les Folles Aventures D'omer (Nahrávací společnost: Před 1962 nahrávkami ) (Rok: 2020)
Reference
- ^ Perrey a Kingsley. Discogs.com, Citováno dne 5. listopadu 2016.
- ^ Bromwich, Jonah Engel (6. listopadu 2016). „Jean-Jacques Perrey, průkopník elektronické hudby, umírá v 87 letech“. The New York Times. Citováno 24. března 2017.
- ^ John Bush. „Recenze Moog Acid“. Veškerá muzika.
- ^ Jefferson, Dee, „Helpmann Awards: Sydney Theatre Company, největší vítěz na slavnostním ceremoniálu v divadle Capitol“, ABC arts, 16. července 2018
- ^ Spoluautor hudby Disney's Electric Parade umírá. Citováno dne 5. listopadu 2016.
- ^ Brown, Tracy (7. listopadu 2016). „Průkopník elektronické hudby Jean-Jacques Perrey ze slávy Disneyland's Main Street Electrical Parade zemřel ve věku 87 let“. Los Angeles Times. Citováno 9. listopadu 2016.
- ^ Perrey, J-J (2005). Prozkoumejte kouzlo: Od jedné žárovky k dalšímu bonusovému dokumentu (DVD). Disneyland Resort Paříž.
- ^ „Nové stížnosti“. Soudní zpravodajská služba. 2009-09-09. Citováno 2016-01-20.
- ^ „Jean-Jacques Perrey a kol. V. Televisa S.A. de C.V. a kol., Č. 2: 2009 cv06508 - dokument 43 (C.D. Cal. 2009)“. Justia Law. Citováno 2016-01-20.
- ^ Frajman, Eduardo (2017-03-17). „Jean Jacques Perrey: Pomohl formovat latinskoamerickou představivost a ani o tom nevěděl!“. LemonWire. Citováno 2017-06-14.
- ^ David Lewandowski. „jít do obchodu“. Youtube.
- ^ David Lewandowski. "pozdě na schůzku". Youtube.
- ^ „Rainbow Bunchie: The Final Boss of the Internet“. Rainbowbunchie.com.
externí odkazy
- Oficiální webové stránky
- Rozhovor z listopadu 2006 s Perreyem
- Jean-Jacques Perrey na Veškerá muzika
- Jean-Jacques Perrey diskografie ve společnosti Diskotéky