Jubiläum - Jubiläum - Wikipedia

Hannoverská opera, pro jejíž 125. výročí Jubiläum byl složen

Jubiläum (Jubilee) je orchestrální skladba od Karlheinz Stockhausen, dílo číslo 45 v skladatelově katalogu děl.

Dějiny

Jubiläum je relativně krátká práce v délce asi 15 minut, napsaná v roce 1977 na zakázku k oslavě 125. výročí Hannover Opera House, a proto byl nazýván Stockhausenovou „Operní slavnostní předehra“ (Griffiths 1980 ). To mělo premiéru 10. října 1977 Regionálním orchestrem Dolní Sasko, dirigoval George Albrecht. V únoru 1980 Stockhausen revidoval skóre a tato verze byla poprvé provedena 9. května 1980 v Royal Festival Hall, Londýn, u Philharmonia Orchestra provádí Andrew Davis (Kurtz 1992, 208–209; Stockhausen 1989 126). Skóre je věnováno Péter Eötvös.

Charakter práce

v JubiläumStockhausen zkomponoval orchestrální zvukovou událost se superponovanými vrstvami různých rychlostí, stupňů hluku, stupňů neurčitost a integrace a současné přechody z objednaného do neuspořádaného a zpět (Maconie 2005, 390). Práce je postavena na vzorec, oznámený na začátku jako mohutný hymnusový chorál v mosazi a nízkých strunách. Harmonický jazyk Jubiläum připomíná hudbu Stockhausenova učitele Olivier Messiaen a dramatické využití prostoru připomíná Hector Berlioz. Vzorec je prezentován hlavně v sérii hustých textur překrytých třpytivými barvami glissandos a rychlé melodické figurace, ve „směsi majestátního sebevědomí a neklidné činnosti“, která vytváří kvalitu „dechberoucí nádhery, která je Stockhausenova sama“ (Griffiths 1980 ).

Vzorec Jubiläum je v masce a chorál s melodií obsahující 15 tónů seskupených do pěti segmentů tónů 1 + 2 + 3 + 4 + 5:

(C) + (F F) + (G. D A) + (C. B A E) + (G E B D G).

Těchto pět segmentů má trvání 2, 3 (1 + 2), 6 (3 + 1 + 2), 10 (2 + 4 +1 + 3) a 15 (4 + 1 + 2 + 3 + 5) rozkroky, a za každým následuje „barevné ticho“ 2, 3, 4, 6 a 9 rozkroků. Tato zbarvení vytváří spodní nástroje (rohy, violy, violoncella) od podtón glissandos, ve středním registru přirozeně-harmonickými glissandos na houslích a v nejvyšším registru podle arpeggia na pěti trojúhelnících a sadě skleněných zvonků (Stockhausen 1989, 127).

Každá nota této melodie je doprovázena akordem a tyto akordy kolísají v hustotě mezi dvěma a pěti notami podle sériového rozdělení: 2 3 4 5 5 4 3 2 3 4 5 5 4 3 2 noty na akord. Tyto akordy společně tvoří harmonickou dvojitou „vlnu“, jejíž hustota akordů dvakrát stoupá a klesá. Zároveň se nejprve zvýší jedna vlna úrovně disonance z a unisono na začátku do a menší devátý uprostřed a poté klesá zpět k dokonalým souhláskám (oktáva a perfektní pátý ) na konci (Stockhausen 1989, 126–27).

Formulář

Existují čtyři superponované instrumentální vrstvy odpovídající různým hudebním procesy. Každá vrstva je ve skutečnosti melodickou „smyčkou“ patnácti not, neustále se opakujících, ale transformovaných výškou a rychlostí (Maconie 2005, 391).

Orchestr je uspořádán na platformě podle rejstříku, přičemž nejhlubší nástroje nalevo postupují přes jeviště k nejvyšším nástrojům napravo - obdobně jako u klavírní klávesnice (Maconie 2005, 390). Tenorová vrstva (trumpety, rohy, violy a violoncella) začíná pomalým formulováním formule a poté hráči začínají opakovat formule nezávisle na sobě a postupně zvyšují rychlost, dokud se patnáct not formule nezkomprimuje do „víření pásmo zvuku “(Stockhausen 1978, 343; Stockhausen 1989, 128).

Skupina mezzosopranistů (flétny, klarinety a housle) hraje na vzorec a perfektní jedenáctý vyšší. Tato vrstva začíná tím, že nástroje hrají nezávisle a velmi rychle, postupně se zpomalují a synchronizují ve středu, poté zrychlují a na konci se znovu osamostatňují. Velmi vysoká skupina, připomínající „hvězdné zvukové“ zbarvení Stockhausenu Formel, skládající se z glockenspiels, klavíru (pouze výšky, s udržovacím pedálem) a celesty, hraje na formule dvě oktávy a hlavní sedminu vyšší než basová skupina a začíná jako skupina středních registrů, hraje rychle a nezávisle na sobě. Také zpomalí a začnou rozlišovat rytmické hodnoty formule, ale dělají to pomaleji než skupina se středním registrem, přičemž nejpomalejšího tempa dosáhnou až na konci, zakončeného synchronizovaným vyjádřením formule v nejpomalejším tempu, trvajícím asi dvě minuty. Tyto tři vrstvy rozvíjejí kombinovaný tvar, ve kterém je pomalá chorálka prezentována na postupně vyšších stupních (Stockhausen 1989, 128–29; Maconie 2005, 390).

Čtvrtá, nejnižší instrumentální skupina (zvonové desky, fagoty a kontrabasy) hraje vzorec sedmkrát jako a zemní basy, synchronizovány pokaždé do jedné z dalších tří skupin:

  1. s basovou skupinou, velmi pomalý
  2. s basovou skupinou, accelerando
  3. se střední skupinou, ritardando
  4. se střední skupinou, velmi pomalý
  5. se střední skupinou, accelerando
  6. s vysokou skupinou, ritardando
  7. s vysokou skupinou, velmi pomalý

Nízká mosaz prorazila hudební látku s formulací formule ze zadní části haly (nebo z vyčnívajícího balkonu vzadu nebo z jedné strany) něco více než tři minuty od začátku a čtyři hobojové podobně hrají ze zákulisí asi devět a půl minuty kusem. Skladatel tyto události nazývá „zvuková okna“ (Stockhausen 1978, 344). Všechny čtyři instrumentální skupiny uzavírají práci synchronním formulováním, téměř čtyřnásobkem rychlosti nejpomalejšího tempa, aby skončily v režimu „slavnostní, brilantní a sebevědomý“ (Stockhausen 1989, 129).

Kombinace těchto prvků vytváří symetrickou formu devíti sekcí plus závěrečný (desátý) výrok (Stockhausen 1989, 127):

  1. tenor chorál, ca. 2 minuty
  2. accel./rit., ca. 1½ minuty.
  3. první okno (pozouny a tuba, zadní část haly), ca. 1 min.
  4. rit./accel., ca. 1½ minuty.
  5. mezzosopránový chorál, ca. 2 minuty
  6. accel./rit., ca. 1½ minuty.
  7. druhé okno (zákulisní hoboje), ca. 1 min.
  8. rit./accel., ca. 1½ minuty.
  9. vysoký chorál, ca. 2 minuty
  10. tutti coda, ca. 37 s

V revidované verzi z roku 1980 vystoupilo z orchestru jeden po druhém šest sólových nástrojů, počínaje druhou scénou s prvním klaksonem. Ve čtvrté fázi (hned za prvním oknem) začíná kumulace, nejprve duet, poté trio, kvartet, kvintet a nakonec sextet, který spojuje polyfonní vrstvy všemi rejstříky a horizontalizuje jejich harmonie do stručných melodických a rytmické postavy.

  • ve druhé fázi první roh
  • od čtvrtého stupně, přidání prvního pozounu
  • od pátého stupně, přidáním prvních houslí
  • od šesté etapy, přidáním první flétny
  • z osmé etapy (hned za druhým oknem), přidáním prvního hoboje
  • z devátého stupně, přidáním klavíru

Stejně jako zbytek orchestru jsou i tyto nástroje v prostoru zřetelně odděleny (Stockhausen 1989 129). Zatímco první verze partitury spoléhala na dosažení dynamické rovnováhy pouze na akustické prostředky, zesílení se stal požadavkem na výkon po přidání sólistů v revidované verzi (Maconie 2005, 393).

Instrumentace

  • 4 (nebo 2) flétny (4. zdvojnásobení pikoly)
  • 4 (nebo 2) hoboje
  • 4 (nebo 2) klarinety
  • 3 (nebo 2) fagoty
  • 1 kontrabassoon
  • 4 (nebo 2) rohy (B/ F dvojité rohy)
  • 3 (nebo 2) trumpety (všechny s rovnými, šálkovými a wawa mutes)
  • 4 (nebo 2) pozouny (nebo 3 pozouny a 1 další klakson - 1. pozoun s Upevnění F-ventilu )
  • 1 tuba
  • 2 zvonkohry (s pedálem)
  • 1 sada zavěšených skleněných zvonků
  • 5 trojúhelníků různých velikostí
  • 2 perkusionisté:
  • 1 chromatická sada zvukových desek (nebo deskových zvonů nebo chromatická sada vyladěných gongů a tamtamů)
  • 1 piano
  • 1 celesta
  • první housle
  • druhé housle
  • violy
  • violoncella
  • kontrabasy
  • (+ 10 mikrofonů, 6 reproduktorů a mixážní pult pro zvukový režisér)

Řetězce se zdvojnásobí buď jako 8-8-8-6-6 nebo 10-10-8-6-6.

Diskografie

  • Stockhausen, Karlheinz. Jubiläum für Orchester; Tierkreis: Zehn Sternzeichen für Orchester; Tierkreis für das historische Glockenspiel des Kölner Rathauses. Symfonický orchestr BBC, dir. Oliver Knussen (Jubiläum). Orchestr Mozart (Bologna), dir. Oliver Knussen (Tierkreis pro orchestr); Kolínská radnice zvonkohra, naprogramovaná Bertem Augustem (adaptace verze Tierkreis podle Kathinka Pasveer a Suzanne Stephens ). Stockhausen Complete Edition CD 100. Kürten: Stockhausen-Verlag, 2010.

Reference

  • Griffiths, Paul. 1980. „Stockhausen: Festival Hall“. Časy (10. května): 10.
  • Kurtz, Michael. 1992. Stockhausen: Životopis, přeložil Richard Toop. Londýn a Boston: Faber a Faber. ISBN  0-571-14323-7 (tkanina); ISBN  0-571-17146-X (pbk).
  • Maconie, Robin. 2005. Ostatní planety: Hudba Karlheinze Stockhausena. Lanham, Maryland; Toronto; Oxford: The Scarecrow Press, Inc. ISBN  0-8108-5356-6.
  • Stockhausen, Karlheinz. 1978. "Jubiläum für Orchester (1977) ". V jeho Texte zur Musik 4, editoval Christoph von Blumröder, 341–44. DuMont Dokumente. Kolín nad Rýnem: DuMont Buchverlag. ISBN  3-7701-1078-1.
  • Stockhausen, Karlheinz. 1989. "Jubiläum (1977) für Orchester ". V jeho Texte zur Musik 5, editoval Christoph von Blumröder, 126–35. DuMont Dokumente. Kolín nad Rýnem: DuMont Buchverlag. ISBN  3-7701-2249-6.

Další čtení

  • Frisius, Rudolf. 2008. Karlheinz Stockhausen II: Die Werke 1950–1977; Gespräch mit Karlheinz Stockhausen, „Es geht aufwärts“. Mainz, Londýn, Berlín, Madrid, New York, Paříž, Praha, Tokio a Toronto: Schott Musik International. ISBN  978-3-7957-0249-6.
  • Hewett, Ivan. 2010. „Problematický výlet do výšin záře: Promy 2010“. Daily Telegraph (30. července): 31.
  • Rigoni, Michel. 1998. Stockhausen: ... un vaisseau lancé vers le ciel, 2. vydání, revidováno, opraveno a zvětšeno. Vydání Lillebonne: Millénaire III. ISBN  2-911906-02-0.

externí odkazy

  • Henkel, Georg. 2011. "Stockhausen-JUBILÄUM ". Recenze Stockhausen Complete Edition CD 100. Musik an sich.de (leden). (Zpřístupněno 6. června 2012). (v němčině)
  • Yáñez, Paco. 2011. "Zobrazit vše Edición Stockhausen ". Recenze Stockhausen Complete Edition CD 100. Mundoclasico.com (26. září) (zpřístupněno 8. listopadu 2011). (ve španělštině)