Arthur Danto - Arthur Danto

„Danto“ přeadresuje tady. Polský zpěvák viz Louis Danto.
Arthur Coleman Danto
Arthur Danto, 2012.jpg
Arthur Danto, 2012
narozený(1924-01-01)1. ledna 1924
Ann Arbor, Michigan
Zemřel25. října 2013(2013-10-25) (ve věku 89)
New York City
Alma materWayne State University
Columbia University
ÉraFilozofie 20. století
KrajZápadní filozofie
ŠkolaAnalytický
Hlavní zájmy
Filozofie umění
Filozofie dějin
Filozofie akce
Pozoruhodné nápady
Narativní věty
Základní akce
Konec umění
Posthistorické umění
Indiscernibles

Arthur Coleman Danto (01.01.1924 - 25 října 2013) byl Američan umělecký kritik, filozof, a profesor na Columbia University. On je nejlépe známý pro bytí dlouholetý kritik umění Národ a pro jeho práci ve filozofii estetika a filozofie historie, ačkoli významně přispěl k řadě oborů, včetně filozofie akce. Jeho zájmy zahrnuty myslel, pocit, filozofie umění, teorie zastoupení, filozofická psychologie, Hegel estetika a filozofové Friedrich Nietzsche a Jean-Paul Sartre.

Život a kariéra

Danto se narodil v Ann Arbor, Michigan, 1. ledna 1924, a vyrostl v Detroit.[2] Byl vychován v Reforma židovská Domov.[3] Poté, co strávil dva roky v armádě, Danto studoval umění a historii na Wayne University (nyní Wayne State University ). Jako vysokoškolský student se chtěl stát umělcem a v roce 1947 začal tisknout v expresionistickém stylu (nyní jsou to velké rarity). Poté pokračoval v postgraduálním studiu filozofie na Columbia University.[2] V letech 1949 až 1950 studoval Danto v Paříži na a Fulbrightovo stipendium pod Jean Wahl,[4] a v roce 1951 se vrátil učit na Kolumbii.[2] V roce 1992 byl jmenován emeritním profesorem filozofie Johnsonian.[2] Dvakrát mu byla udělena stipendia od Guggenheimova nadace a byl členem Americká akademie umění a věd.

Arthur Danto zemřel 25. října 2013 ve věku 89 let na Manhattanu v New Yorku.[2]

Filozofická práce

Arthur Danto tvrdí, že „problém není filozofickým problémem, ledaže je možné si představit, že jeho řešení bude spočívat v předvedení toho, jak byl vzat vzhled pro realitu.“[5] Zatímco věda se zabývá empirickými problémy, filozofie podle Dana zkoumá neodhalitelné rozdíly, které leží mimo zkušenost.[6]

Danto „věří, že osoby jsou v zásadě systémy zastupování“.[7]

„Artworld“ a definice umění

Danto položil základy institucionální definice umění[8] která se snažila odpovědět na otázky vyvolané vznikajícím fenoménem umění dvacátého století. Definice pojmu „umění“ je předmětem neustálých sporů a bylo vydáno mnoho knih a článků v časopisech, které se hádají o odpověď na otázku. “Co je umění? „Definice lze rozdělit do konvenčních a nekonvenčních definic. Nekonvenční definice berou koncept jako estetický jako vnitřní charakteristiku, aby zohlednily umělecké jevy. Konvenční definice odmítají toto spojení s estetickými, formálními nebo expresivními vlastnostmi jako zásadní pro definování umění, ale spíše v institucionálním nebo historickém smyslu říká, že „umění“ je v zásadě sociologická kategorie. klasifikační spory o umění, Danto zaujímá konvenční přístup. Jeho „institucionální definice umění“ definuje umění jako jakékoli umělecké školy, muzea a umělce, které umění považují, bez ohledu na další formální definici. Danto o tomto tématu psal v několika svých nedávných pracích a podrobný popis je uveden v Proměna běžnosti.[9]

Danto uvádí: „Umělecké dílo je významovým ztělesněním.“ Danto dále uvádí, také v Veery Časopis „Kritika, kromě obsahu, je skutečně způsobem ztělesnění.“ [10]

Esej z roku 1964 „The Artworld“, ve které Danto vytvořil termín „artworld“ (na rozdíl od stávajícího)svět umění „, i když znamenají téměř totéž), čímž myslel kulturní kontext nebo„ atmosféru teorie umění ”,[11] poprvé se objevil v The Journal of Philosophy a od té doby byl široce přetištěn. To mělo značný vliv na estetickou filozofii a podle profesora filozofie Stephen David Ross, „zejména na George Dickie institucionální teorie umění. Dickie definuje umělecké dílo jako artefakt „, který mu přiznal status kandidáta na uznání nějakou osobou nebo osobami jednajícími za určitou sociální instituci (umělecký svět)“ (str. 43.) “[12]

Podle Stanfordská encyklopedie filozofie„Dantova definice byla vysvětlena následovně: něco je uměleckým dílem právě tehdy, když (i) má předmět (ii), ke kterému promítá nějaký postoj nebo úhel pohledu (má styl) (iii) prostředky rétorické elipsy (obvykle metaforické), která elipsa zapojuje diváky do vyplňování toho, co chybí, a (iv) kde dotyčná práce a její interpretace vyžadují uměleckohistorický kontext. (Danto, Carroll) Ustanovení (iv) je to, co dělá Definice institucionalistická. Pohled byl kritizován za to, že umělecká kritika psaná velmi rétorickým stylem je umění, postrádá, ale vyžaduje nezávislou úvahu o tom, co dělá kontext uměleckým historickým, a že se neaplikuje na hudbu. “[11]

Asi po roce 2005 se Danto pokusil zefektivnit svoji definici umění na dva principy: (i) umění musí mít obsah nebo význam a (ii) umění musí tento význam nějakým způsobem ztělesňovat.[13]

Konec umění

Základní význam pojmu „umění“ se během staletí několikrát změnil a vyvíjel se i během 20. století. Danto popisuje dějiny umění ve své současné současné verzi Hegelova dialektické dějiny umění. „Danto již netvrdí, že už nikdo nedělá umění; ani netvrdí, že se už nedělá žádné dobré umění. Myslí si však, že určitá historie západního umění skončila, přibližně tak, jak to Hegel navrhl, že ano. “[14] „Konec umění“ označuje začátek naší moderní éry umění, v níž se umění již neřídí omezeními teorie napodobování ale slouží novému účelu. Umění začalo „érou napodobování, následovanou érou ideologie, následovanou naší posthistorickou érou, ve které s kvalifikací jde všechno ... V našem příběhu bylo nejprve jen mimézis [napodobování] umění, pak několik věci byly umění, ale každý se snažil uhasit své konkurenty, a pak se konečně ukázalo, že neexistují žádná stylistická ani filozofická omezení. Neexistuje žádný zvláštní způsob, jakým umělecká díla musí být. A to je přítomnost a měl bych říci , poslední okamžik v hlavním vyprávění. Je to konec příběhu. “[15]

Kritika umění

Arthur Danto byl kritikem umění Národ od roku 1984 do roku 2009 a také publikoval řadu článků v jiných časopisech. Kromě toho byl redaktorem časopisu The Journal of Philosophy a přispívající redaktor Nahá Punch recenze a Artforum. v umělecká kritika, vydal několik sebraných esejů, včetně Setkání a reflexe: Umění v historické současnosti (Farrar, Straus & Giroux, 1990), který vyhrál Kruh národních knižních kritiků Cena za kritiku v roce 1990; Beyond the Brillo Box: The Visual Arts in Post-Historical Perspective (Farrar, Straus & Giroux, 1992); Hra s hranou: fotografický úspěch hry Robert Mapplethorpe (University of California, 1995); Madona budoucnosti: Pokusy o svět pluralitního umění (Farrar, Straus & Giroux, 2000); a Nepřirozené divy: Eseje z propasti mezi uměním a životem (Columbia University Press, 2007).

V roce 1996 obdržel Frank Jewett Mather Cena za kritiku umění od College Art Association.[16]

Byl jedním ze signatářů Humanistický manifest.[17]

Publikace

Knihy

Danto je autorem mnoha knih o filozofii a umění a shrnuje práce kontinentálních filozofů v anglo-amerických termínech.[18]

Publikovaná díla Arthura Danta zahrnují:

  • Nietzsche jako filozof (1965)
  • Analytická filozofie dějin (1965)
  • Co je to filozofie (1968)
  • Analytická filozofie znalostí (1968)
  • Mysticismus a morálka: orientální myšlení a morální filozofie (1969)
  • Analytická filozofie akce (1973)
  • Sartre (Fontana Modern Masters, 1975)
  • Proměna běžnosti (1981)
  • Vyprávění a znalosti (1985) - Včetně dřívější knihy Analytická filozofie dějin (1965)
  • Filozofické zrušení práva čl (1986)
  • Spojení se světem: Základní koncepty filozofie (1989; s novou předmluvou, 1997)
  • Setkání a reflexe: Umění v historické současnosti (1990)
  • Beyond the Brillo Box: The Visual Arts in Post-Historical Perspective (1992)
  • Ztělesněné významy: Kritické eseje a estetické meditace (1994)
  • Po skončení umění (1997)
  • Zneužití krásy (2003)
  • Červení podkoní (2004)
  • Andy Warhol (2009)
  • Co je umění (2013)
  • Poznámky k umění a filozofii (2014)

Eseje

Poznámky

  1. ^ Arthur Coleman Danto, Filozofické umění: Vybrané eseje, 2001 [1999], s. 41.
  2. ^ A b C d E Johnson, Ken (27. října 2013). „Arthur C. Danto, filozof umění, zemřel ve věku 89 let“. The New York Times. Citováno 28. října 2013.
  3. ^ Italie, Hillel (28. října 2013). „Průkopnický kritik umění Arthur Danto zemřel ve věku 89 let“. The Times of Israel. Citováno 6. srpna 2017.
  4. ^ Arthur Danto - rozhovor se Zoe Sutherlandovou. Nahý úder, 10. července 2010
  5. ^ Arthur Danto, Spojení se světem: Základní koncepty filozofie (New York: Harper and Row, 1989), s. 6.
  6. ^ Noel Carroll, „Danto's Comic Vision: Philosophical Method and Literary Style,“ Filozofie a literatura 39.2 (říjen 2015), s. 556.
  7. ^ Noel Carroll, „Danto's Comic Vision: Philosophical Method and Literary Style,“ Filozofie a literatura 39.2 (říjen 2015), s. 563 n. 8.
  8. ^ Tato teorie byla popsána jako „vlivná teorie o povaze umění“ Filozofie Nyní, listopad 2013
  9. ^ Danto, Artur (1981). Transfigurace všednosti: filozofie umění. Harvard University Press. ISBN  978-0-674-90346-3. transfigurace všednosti.
  10. ^ „Filozof kritik Artur C. Danto“. VEERY VĚSTNÍK. Citováno 2020-09-24.
  11. ^ A b Adajian, Thomas. „Definice umění“, Stanfordská encyklopedie filozofie, Londýn, 23. října 2007.
  12. ^ Ross, Stephen David (1984). Umění a jeho význam. SUNY Stiskněte. str. 469. ISBN  0-87395-764-4. Poznámka: Ross nás také odkazuje na Dickieho knihu Umění a estetika (Cornell University Press, 1974).
  13. ^ Danto, Arthur (2014). Poznámky k umění a filozofii. New York: Acadia Summer Arts Program ASAP k dispozici prostřednictvím D.A.P. / Distribuovaných vydavatelů umění. str. 113–114. ISBN  978-0-9797642-6-4.
  14. ^ Cloweny, David W. (21. prosince 2009). „Arthur Danto“. Rowanská univerzita. Archivovány od originál 27. prosince 2009. Citováno 21. prosince 2009.
  15. ^ Danto, Arthur Coleman (1998). Po skončení umění: současné umění a bledá historie. Princeton University Press. str. 47. ISBN  0-691-00299-1. Jak uvádí profesor David W. Cloweny na svých webových stránkách. [1] Archivováno 2009-12-27 na Wayback Machine
  16. ^ "Ocenění". College Art Association. Citováno 11. října 2010.
  17. ^ "Humanistický manifest II". Americká humanistická asociace. Archivovány od originál 20. října 2012. Citováno 7. října 2012.
  18. ^ Nekrolog v listopadu / prosinci 2013 vydání Filozofie Nyní časopis
  19. ^ Danto, Artur. Karen LaMonte: Zdobená absence. První vydání. Tacoma, WA: Muzeum skla, Mezinárodní centrum pro současné umění, 2005. Tisk.

Další čtení

externí odkazy