Yasunori Mitsuda - Yasunori Mitsuda

Yasunori Mitsuda
光 田 康 典
Mitsuda in 2019
Mitsuda v roce 2019
Základní informace
narozený (1972-01-21) 21. ledna 1972 (věk 48)
Tokuyama, Yamaguchi, Japonsko
Žánry
Zaměstnání (s)
  • Hudební skladatel
  • aranžér
  • hudebník
Nástroje
Aktivní roky1992 – dosud
ŠtítkyStudio Procyon
Sáně zvony

Yasunori Mitsuda (光 田 康 典, Mitsuda Yasunori, narozen 21. ledna 1972) je japonský skladatel, hudebník a producent zvuku. On je nejlépe známý pro jeho práci v videohry, primárně pro Chrono, Xeno, Shadow Hearts, a Inazuma Eleven franšízy, mimo jiné. Mitsuda začal skládat hudbu pro své vlastní hry na střední škole, později navštěvoval Junior College of Music v Tokiu. V rámci svého vysokoškolského studia získal interní pozici ve studiu vývoje her Vlčí tým. Po promoci v roce 1992 nastoupil Náměstí poté, co viděl inzerát časopisu v kanceláři, byl na návštěvě u svého profesora.

Přes své pracovní místo skladatele pracoval Mitsuda dva roky jako designér zvukových efektů. V roce 1994, poté, co hrozil odchodem od viceprezidenta Square, Hironobu Sakaguchi, byl přidělen k napsání soundtracku Chrono Trigger. Po úspěchu hry, pokračoval skládat několik dalších pro náměstí, včetně Xenogears a Chrono Cross. V roce 1998 Mitsuda opustil Square, aby pracoval jako nezávislý skladatel, a v roce 2001 založil vlastní hudební produkční studio Procyon Studio a také vlastní nahrávací společnost Sleigh Bells. Ačkoli Mitsuda pokračuje v komponování pro videohry, začal v roce 2010 expandovat a produkovat hudbu pro jiná média, mimo jiné pro anime série, filmy, televizní speciály a nezávislá alba.

Životopis

Časný život

Mitsuda se narodil v Tokuyama, Japonsko, 21. ledna 1972, a byl vychován v Kumage District z Prefektura Jamaguči.[1] Od pěti let chodil na hodiny klavíru, ale v té době se více zajímal o sport a hudbu nebral vážně, do šesti let skončil.[2][3] Na chvíli se chtěl stát profesionálním golfistou. Zatímco na střední škole, Mitsuda znovu objevil hudbu, inspirovaný Vangelis ' Blade Runner a Henry Mancini je Růžový panter skóre filmu. Po sledování Railman, se rozhodl stát se hudebním skladatelem.[3] Začal se zajímat PC poté, co mu otec koupil jeden, který byl v té době vzácným předmětem. Začal program počítačové hry a skládat hudbu pro ně, stejně jako absolvovat více technicky zaměřené kurzy.[2]

Po střední škole se Mitsuda rozhodl opustit město a osamostatnit se. S povzbuzením od svého otce a sestry se přestěhoval do Tokia a zapsal se na Junior College of Music. Navzdory nízké prestiži školy dostal Mitsuda důkladné instrukce od svých profesorů, většinou praktikujících hudebníků, kteří by Mitsudu vzali s sebou na koncerty, aby pomohli nést a připravit vybavení. Za cenu, že bude používán pro bezplatnou fyzickou práci, získal Mitsuda pohled na japonský hudební svět z první ruky a cenný trénink ve třídě i mimo ni. V rámci vysokoškolského studia získal interní pozici ve studiu vývoje her Vlčí tým, studoval u skladatele a hudebníka Motoi Sakuraba, s nimiž by Mitsuda spolupracoval na herních projektech o několik desítek let později.[4][2]

Během této pracovní zkušenosti, po skončení školního semestru, viděl Mitsuda reklamu na producenta zvuku na adrese Náměstí v kopii Famitsu časopis v herní společnosti, kterou navštěvoval. Bez jasných plánů, co chce dělat po škole, se ucházel o místo.[5] Mitsuda poslal demo, které mu vyhrálo rozhovor v herním studiu. I přes samozvaný „katastrofický“ rozhovor se skladatelem Nobuo Uematsu a zvukový programátor Minoru Akao, ve kterém tvrdil, že chce práci jen jako „odrazový můstek“ ve své kariéře a připustil, že nikdy nehrál mnoho z největších Squareových her, jako například Final Fantasy V dubnu 1992 byla Mitsudovi nabídnuta pozice ve zvukovém týmu společnosti.[2]

Kariéra

Ačkoli jeho oficiální pracovní pozice byla skladatelská, Mitsuda zjistil, že pracuje spíše jako zvukař. Během příštích dvou let vytvořil zvukové efekty pro Hrdina Hanjuku, Final Fantasy V, 7. sága, Tajemství many, a Romancing SaGa 2.[6] V roce 1994, když si uvědomil, že nikdy nedostane šanci přejít na skutečnou skladatelskou povinnost bez drastických akcí a pocitu obav o svou nízkou mzdu, dal Square Vice President Hironobu Sakaguchi, an ultimatum: nechat ho skládat, jinak by skončil. Sakaguchi přidělil mladého hudebníka týmu, na kterém pracuje Chrono Trigger a řekl mu, že „až to dokončíš, možná tvůj plat vzroste“. Mitsuda byl přidělen jako jediný skladatel této hry a nakonec vytvořil 54 skladeb pro finální verzi. Mitsuda se snažil tvrdě pracovat na partituře, často pracoval, dokud neomdlel, a probudil by se s nápady na písně, jako je koncové téma hry.[5] Pracoval na sobě tak tvrdě, že se rozvíjel žaludeční vředy a musel být hospitalizován, což vedlo Uematsu k dokončení zbývajících stop pro něj.[7]

Chrono Trigger se ukázal jako velký úspěch a soundtrack se stal oblíbeným u fanoušků.[7] Mitsuda tvrdí, že je to jeho „mezník“ titul, který ho „vyzrál“.[3] Jeho úspěch u fanoušků přisuzuje spíše použití lidového a jazzového stylu než „semi-orchestrálního“ stylu, který byl v té době populární ve hře.[8] Následující Chrono Trigger, Mitsuda složil soundtrack pro Front Mission: Gun Hazard, opět s Uematsu. Podle Uematsu Mitsuda opět pracoval natolik, že nakonec vyprázdnil krev ze stresu a fyzických problémů.[9] Mitsuda pracoval na třech dalších titulech pro Square: Tobal č. 1 a Radical Dreamers: Nusumenai Hōseki oba v roce 1996 a Xenogears v roce 1998, který představoval první balada ve hře Square je téma keltského konce „Malé dva kusy“ zpíval Joanne Hogg. Mitsuda také během tohoto období produkoval alba aranžované hudby svých původních partitur a tvořil kyselý jazz remixuje dovnitř Chrono Trigger Arranged Version: The Brink of Time a keltské aranžmá s hudbou Xenogears, Kreid.[2][5] V červenci 1998, v návaznosti na to, co řekl ve svém původním rozhovoru se společností, opustil Mitsuda Square, aby pracoval jako nezávislý skladatel, první z několika Squareových skladatelů.[6]

Po svém odchodu Mitsuda pracoval pouze na jedné další originální hře s Square, komponoval pro 1999 Chrono Cross, pokračování Chrono Trigger. Od té doby pracoval na více než desítce her, včetně duchovního pokračování hry Xenogears, Xenosaga Episode I: Der Wille zur Macht a hlavní hry jako Shadow Hearts a Světelný oblouk. Kromě videoher, Mitsuda složil hudbu pro anime Inazuma Eleven a pro nezávislé album Kirite.[10] 22. listopadu 2001 založil Mitsuda společnost Procyon Studio jako společnost, která produkovala jeho hudbu, spolu s nahrávací společností Sleigh Bells.[11] Společnost se skládala pouze z Mitsudy jako skladatele a několika zvukových producentů již několik let, ale od té doby se rozšířila o šest zaměstnanců.[12] Mitsuda a Procyon Studio také produkovali více uspořádaných alb, jako např Plavba do světa a 2009 Barvy světla, a kompilační album vokálních skladeb, které Mitsuda složil.[10] Studio se také podílelo na společném navrhování KORG DS-10 program syntezátoru pro Nintendo DS,[8] a jeho nástupce pro Nintendo 3DS, KORG M01D. Mitsuda tvrdí, že u projektů, na kterých Procyon pracoval koncem 2000, se více než na skladatele soustředil na práci hudebního producenta pro tým umělců.[8] Navzdory tomu Mitsuda pokračoval v psaní pro několik pozoruhodných her v 2010s, jako je Inazuma Eleven série, Soul Sacrifice, a Valkyria revoluce, přičemž druhý z nich označuje svůj první plně sólový herní soundtrack za osm let.[10][13][14][15][16] Přibližně ve stejnou dobu začal Mitsuda také psát pro média, která nejsou videohrami, včetně několika NHK -produkované televizní pořady, stejně jako anime série jako Černý sluha a adaptace Inazuma Eleven.[10][17][18][19] Kromě toho, že v letech 2017 působil jako hlavní skladatel Xenoblade Chronicles 2, Mitsuda měl na starosti také audio rozpočet hry, rezervaci hudebníků, správu plánů a noty korektury, pro které tvrdil, že je největším projektem, na kterém kdy pracoval.[20][21] Také pro ni složil datadisk, Torna - Zlatá země.[22]

Hudební styl a vlivy

Mitsuda tvrdí, že komponuje tak, že „jen blázní na mé klávesnici“ a nechá mu melodie přijít.[23] Někdy také přichází s písněmi, když spí, včetně koncového tématu Chrono Trigger a „Pouta moře a ohně“ od Xenogears, ačkoli jeho hlavní inspirací jsou vizuální předměty, „obrazy nebo jiné věci“.[5] Jeho hudba je často minimalistický, a jako vliv uvedl minimalismus. Jeho poslední bitevní témata pro Chrono Trigger a Xenogears jsou založeny pouze na několika akordech, přičemž druhý obsahuje pouze dva akordy.[24] Mitsuda během svého života naslouchal velkému množství hudebních žánrů, které se naučil od svého otce, a je zvláště inspirován jazz hudba.[5] On je také inspirován Keltská hudba, a vytvořil dvě alba hudby v tomto stylu.[6] Jeho soundtrack pro Chrono Trigger také ukazuje vliv Asijská hudba, včetně zvuků japonský shakuhachi flétny, indický tabla bubny a sitar.[25] Citoval Maurice Ravel, J.S. Bach, Petr Čajkovskij, Claude Debussy, Robert Schumann, Antonín Dvořák, a Gustav Holst jako jeho oblíbený klasický skladatel a tvrdí, že jeho moderní vlivy jsou příliš četné na to, abychom jej pojmenovali, když poslouchá tolik hudby.[3]

Mitsuda pojmenoval svá oblíbená díla jako soundtracky k Chrono série, Xenogears, Epizoda Xenosaga I.a původní album Kirite, i když také říká, že všechny jeho soundtracky jsou „reprezentačními pracemi“, protože představují, kdo byl jako skladatel, když je vytvořil.[3][6] Jeho celkově nejoblíbenější kousky jsou „The Girl Who Closed Her Heart“ a „Pain“ od Epizoda Xenosaga I. a kousky z Kirite.[5] Když začne skládat soundtrack, nejprve mu trvá jeden měsíc, než shromáždí informace a umělecká díla o herním světě a scénáři, aby jeho hudba zapadala do hry. Rovněž zjistí, že je snazší se inspirovat, pokud má vizuální znázornění.[3][5] Mitsuda tvrdí, že neukládá své nejlepší dílo pro populárnější hry, protože se snaží sestavit každý kousek tak, aby odpovídal tomu, jak bude použit v konkrétní hře. Snaží se také skládat dobré kousky, a to i pro hry, o nichž se domnívá, že je nesplňují, takže budou pro hráče vykoupením hry.[3] Většina jeho soundtracků k videohrám je určena pro hry na hrdiny, ale má rád projekty, které se liší od toho, co dělal dříve, a zajímá se o práci v jiných žánrech.[5]

Myslím si, že [herní hudba] by měla s přehrávačem vydržet. Je to zajímavé, protože to nemůže být jen náhodná hudba, ale něco, co se může dostat do srdce hráče. V tomto smyslu se to netýká pouze herní hudby, ale velmi silně vnímám skládání písní, které zanechají trvalý dojem ... Nesmím však zapomenout, že to musí být zábavné pro ty, kteří poslouchají. Abych byl upřímný, nemyslím si, že je toho mnohem víc. Nedělám nic příliš odvážného, ​​takže pokud se to posluchačům líbí nebo mají pocit, že je to opravdu skvělá píseň, udělal jsem svou práci.

— Yasunori Mitsuda, rozhovor z roku 2008[26]

Dědictví

Rony Barrak vystupovat během Chrono symphonic suite ve společnosti a Hrát si! Symfonie videohry koncert

Mitsudova hudba z Chrono Trigger byl poprvé předveden živě u Tokijský symfonický orchestr v roce 1996 na Koncert orchestrální hry v Tokiu v Japonsku a vydal na doprovodném albu.[27] První symfonické představení jeho hudby mimo Japonsko se konalo v roce 2005 na festivalu Koncert symfonické hry v německém Lipsku, když hudba z Chrono Cross byl představen. Mitsuda zařídil verze hudby z Spoušť a Přejít pro Hrát si! Symfonie videohry hudební koncerty videohry v roce 2006.[28] Hudba ze dvou her byla také předvedena na dalších turné po videohrách, jako je například Živé videohry koncertní série a koncerty Eminence Orchestra.[3][29] Hudba, kterou napsal Yasunori Mitsuda pro Chrono Trigger a Chrono Cross tvořil čtvrtinu hudby Symfonické fantazie koncerty v září 2009, které vyprodukovali tvůrci Koncert symfonické hry série a dirigoval Arnie Roth.[30] "Jizvy času" od Chrono Cross se hrálo na Fantasy ožívá koncert v Singapuru 30. dubna 2010.[31]

Mitsudova hudba pro Xenogears také zažehl fanouškovská alba; oficiálně licencovaný hold album s názvem Xenogears Light: Uspořádané album, byla v omezeném množství publikována skupinou fanoušků OneUp Studios v roce 2005.[32] Album obsahuje 20 skladeb uspořádaných z Xenogears partitury a hrál s akustickými nástroji, jako je klavír, flétna, kytara a housle.[33] Další, neoficiální album remixů s názvem Lidé + ozubená kola byl vyroben jako digitální album OverClocked Remix dne 19. října 2009, skládající se z 33 skladeb.[34] Výběry remixů Mitsudovy tvorby se objevují také na japonských remixových albech s názvem Dojin a na anglických remixovacích webech, jako je OverClocked Remix.[35] Hudba z Chrono Trigger soundtrack byl uspořádán pro klavír a publikován jako notový zápis od DOREMI Music Publishing.[36] Noty pro Chrono Cross skladby upravené jak pro sólovou kytaru, tak pro kytarové duety, vydalo Procyon Studio.[37]

K 20. výročí Chrono Trigger v roce 2015 Mitsuda spolu se svou skupinou Millennial Fair vystoupil s písněmi ze hry na Tokyo Globe v Tokiu v Japonsku ve dnech 25. a 26. července. Součástí akce s názvem „Brink of Time“ byl i Mitsuda předvádění na klavír, kytara a Irské bouzouki.[38] Během akce Mitsuda také oznámil, že dlouho požadoval Chrono album aranžování sérií, nazvané To Far Away Times: Chrono Trigger & Chrono Cross Arrangement Album, bude vydána společností Square Enix Music 14. října 2015.[39][40][41]

Mitsudova hudba byla silně remixována fanoušky, což vyvolalo několik alb. Patří mezi ně oficiálně licencované Čas a prostor - Pocta Yasunori Mitsudovi, vydané OneUp Studios 7. října 2001 a obsahující 18 remixů, s druhou verzí alba vydanou 17. června 2003. Další populární vydání alba bylo Chrono Symphonic, neoficiální vydání alba pouze ke stažení na webu remixu OverClocked ReMix 3. ledna 2006, obsahující 25 remixů.[42] Související populární vydání alba bylo Radical Dreamers: Thieves of Fate, neoficiální vydání alba pouze pro stahování od OverClocked ReMix 5. ledna 2008, obsahující 15 remixů soundtracku k Radikální snílci.[43]

Funguje

Videohry

Složení
Dohoda
Zvukový design (zvukové efekty a programování)
Zvuková produkce (vedoucí / režisér / producent)
  • Breath of Fire: Dragon Quarter (2002) - zvukový režisér
  • Fist Groove (2005) - producent zvuku[10]
  • Fist Groove 2 (2006) - producent zvuku[10]
  • Minna de Puzzleloop (2008) - producent zvuku
  • Světelný oblouk 2 (2008) - producent a mixér zvuku[10]
  • Infinite Loop: Kojjou ga Miseta Yume (2008) - producent zvuku[10]
  • Magnetica Twist (2009) - producent zvuku
  • Světelný oblouk 3 (2009) - producent zvuku[10]
  • Thexder Neo (2009) - zvukový režisér[10]
  • KORG M01 (2010) - produktový manažer[10]
  • Tokyo Yamanote Boys (2011) - producent zvuku[10]
  • Zpráva o pokladu: Kikai Jikake no Isan (2011) - producent zvuku[10]
  • Čarodějnictví online (2011) - producent zvuku[10]
  • Black Wolves Saga: Last Hope (2012) - producent zvuku[10]
  • Ken ga Kimi (2013) - producent zvuku[10]
  • KORG M01D (2013) - produktový manažer[10]
  • Handy Harp (2013) - plánovač a producent[10]

Anime

Další projekty

Reference

  1. ^ "Profil". procyon-studio.com (v japonštině). Citováno 15. října 2020.
  2. ^ A b C d E „Yasunori Mitsuda Profile“ (v japonštině). Náš tisíciletý veletrh. 1999. Citováno 2. listopadu 2009.
  3. ^ A b C d E F G h Peter, James; Mitsuda, Yasunori (13. října 2006). „Rozhovor Yasunori Mitsuda“. PALGN. Archivovány od originál 11. června 2011. Citováno 3. listopadu 2009.
  4. ^ „Rozhovor s Yasunori Mitsudou k 20. výročí“ (v japonštině). 2083.jp. Citováno 27. srpna 2015.
  5. ^ A b C d E F G h Kennedy, Sam (28. ledna 2008). „Radical Dreamer: Yasunori Mitsuda Interview“. 1UP.com. Citováno 2. listopadu 2009.
  6. ^ A b C d E F G h i Mitsuda, Yasunori (říjen 2005). „Rozhovor Yasunori Mitsuda: Jeho život a dílo (říjen 2005)“. Hra Hudba online. Citováno 18. srpna 2014.
  7. ^ A b Kohler, Chris (14. září 2004). Zapnutí: Jak japonské videohry poskytly světu další život. Brady Games. ISBN  0-7440-0424-1.
  8. ^ A b C Mitsuda, Yasunori (30. října 2009). „Rozhovor Yasunori Mitsuda: Od chvíle, kdy jsme mluvili naposledy… (říjen 2009)“. Hra Hudba online. Citováno 18. srpna 2014.
  9. ^ Mitsuda, Yasunori; Uematsu, Nobuo (12. prosince 1995). Originální zvuková stopa Gun Hazard -Front Mission Series- Poznámky k nahrávce. NTT Publishing. PSCN-5044 ~ 5.
  10. ^ A b C d E F G h i j k l m n Ó p q r s t u proti w X y z aa ab ac inzerát ae af ag ah ai aj ak al dopoledne an ao ap vod ar tak jako na au av aw sekera ano az ba bb před naším letopočtem bd být bf bg bh bi bj bk bl bm bn bo bp bq br bs bt bu bv bw bx podle B z ca. cb cc CD ce srov srov ch ci cj ck tř cm cn „Profil Yasunori Mitsuda“ (v japonštině). Studio Procyon. Citováno 18. srpna 2014.
  11. ^ „Company - Procyon Studio Co., Ltd“ (v japonštině). Studio Procyon. Citováno 2. listopadu 2009.
  12. ^ „Zaměstnanci - Procyon Studio Co., Ltd“ (v japonštině). Studio Procyon. Citováno 2. listopadu 2009.
  13. ^ Sato. „Aktualizace Xenoblade Chronicles 2 Composer týkající se práce s Bratislavským symfonickým sborem“. siliconera.com. Archivováno od originálu 3. května 2017. Citováno 11. května 2017.
  14. ^ Guarino, Mike. „Xenoblade Chronicles 2 má hudbu tak dobrou, že rozplakala skladatele“. attachckofthefanboy.com. Archivováno od originálu 6. května 2017. Citováno 11. května 2017.
  15. ^ Sato (22. ledna 2016). „Valkyria: Azure Revolution dostává prodlouženou upoutávku, podrobnosti a koncept za svou hudbou“. Siliconera. Archivováno z původního 24. ledna 2016. Citováno 24. ledna 2016.
  16. ^ Ekologičtější, Chrisi. „Yasunori Mitsuda se chystá vydat první zvukový doprovod hry za pět let“. Hudba z videohry online. Citováno 12. ledna 2017.
  17. ^ A b „Book of Circus Cast / Staff“. kuroshitsuji.tv. Citováno 22. března 2014.
  18. ^ A b "Book of Murder Cast / Staff". kuroshitsuji.tv. Citováno 30. září 2014.
  19. ^ Kotowski, Don. „Rozhovor Yasunori Mitsuda: Úvahy a odhalení“. Hudba z videohry online. Citováno 8. listopadu 2017.
  20. ^ Casey. „Skladatel Yasunori Mitsuda říká, že Xenoblade Chronicles 2 je největší produkcí, na které pracoval“. siliconera.com. Archivováno od originálu 7. dubna 2017. Citováno 11. května 2017.
  21. ^ „Xenoblade Chronicles 2: Behind the Yasunori Mitsuda's music“. Nintendo. Citováno 28. listopadu 2017.
  22. ^ A b Lada, Jenni. „Xenoblade Chronicles 2: Torna - soundtrack ze zlaté země má svůj digitální debut“. Siliconera. Citováno 20. prosince 2018.
  23. ^ Mitsuda, Yasunori (únor 2001). „Rozhovor s Yasunori Mitsudou (RocketBaby - únor 2001)“. RocketBaby. Citováno 3. listopadu 2009.
  24. ^ Mitsuda, Yasunori (18. prosince 1999). Chrono Cross Originální soundtrack Poznámky k nahrávce. DigiCube. SSCX-10040.
  25. ^ Patrick Gann (19. května 2002). „Chrono Trigger OST“. RPGFan. Citováno 10. listopadu 2009.
  26. ^ "Chrono Trigger | Square Enix" (Blikat). Square Enix. Citováno 3. listopadu 2009.
  27. ^ Koncert orchestrální hry 5 (21. ledna 1996). Sony. SRCL-2739.
  28. ^ Driker, Brandon (30. května 2006). „Hrajte! Symfonie videohry“. N-Sider. Citováno 30. dubna 2009.
  29. ^ Johnson, Stephen (13. dubna 2009). „Video Games Live to play E3“. G4TV. Citováno 28. dubna 2009.
  30. ^ Chris Greening (leden 2009). „Rozhovor s producentem Symphonic Fantasies (leden 2009)“. Square Enix Music Online. Citováno 13. prosince 2010.
  31. ^ „Fantasy ožívá :: Zpráva mezi okamžiky“. Square Enix Music Online. Citováno 9. června 2010.
  32. ^ "Xenogears Light". OneUp Studios. Archivovány od originál dne 25. května 2007. Citováno 27. července 2008.
  33. ^ Chris Greening (srpen 2008). „Rozhovor s Mustinem z OneUp Studios (srpen 2008)“. Square Enix Music Online. Citováno 13. prosince 2010.
  34. ^ „Humans + Gears: Xenogears Remixed“. OverClocked Remix. 19. října 2009. Citováno 19. října 2009.
  35. ^ „Game: Chrono Trigger (1995, Square, SNES) - Remixes“. OverClocked ReMix. Citováno 30. dubna 2009.
  36. ^ „Web Doremi Music“ (v japonštině). Hudební vydavatelství DOREMI. Citováno 14. září 2008.
  37. ^ „PROCYON STORE - online katalog“. Studio Procyon. Citováno 13. května 2009.
  38. ^ „Brink of Time - Yasunori Mitsuda & Millennial Fair“. Studio Procyon. Citováno 2. června 2015.
  39. ^ Ekologičtější, Chrisi. „Yasunori Mitsuda nahrává dlouho očekávané aranžované album Chronos“. Hudba z videohry online. Citováno 28. července 2015.
  40. ^ „ハ ル カ ナ ル ト キ ノ カ ナ タ ヘ“. Hudba Square Enix. Citováno 29. července 2015.
  41. ^ „Chrono Trigger & Chrono Cross Arrangement Album“. Hudba Square Enix. Citováno 27. říjen 2015.
  42. ^ „Album: Chrono Trigger: Chrono Symphonic“. OverClocked ReMix. Citováno 30. dubna 2009.
  43. ^ „Album: Chrono Trigger: Radical Dreamers: Thieves of Fate“. OverClocked ReMix. Citováno 12. května 2009.
  44. ^ Reahard, Jef. „Lime Odyssey dev blog uvádí hudbu Yasunori Mitsuda“. Engadget. Citováno 6. července 2019.
  45. ^ „Ústřední melodie Ken ga Kimi“ Kiseki"". VGMdb. Citováno 18. srpna 2014.
  46. ^ „Dosaženo 1,8 mil. Stažení! Podívejte se na novou píseň Yasunori!“. Terra bitva. Citováno 6. dubna 2015.
  47. ^ „Imageepoch, Sega vydá 4. června hru Stella Glow 3DS v Japonsku“. Anime News Network. Citováno 10. března 2015.
  48. ^ Sato. „Sedmé znovuzrození je mobilní RPG producenta Final Fantasy XI a dalších velkých jmen“. Siliconera. Citováno 31. prosince 2016.
  49. ^ Sato (22. ledna 2016). „Valkyria: Azure Revolution dostává prodlouženou upoutávku, podrobnosti a koncept za svou hudbou“. Siliconera. Archivováno z původního 24. ledna 2016. Citováno 24. ledna 2016.
  50. ^ Sato. „Chrono Trigger and Xenogears Writer's Smartphone RPG Another Eden To Be At TGS 2016“. Siliconera. Citováno 6. dubna 2017.
  51. ^ Osborn, Alex. „Xenoblade Chronicles 2 oznámeno pro Nintendo Switch“. IGN. Citováno 13. ledna 2017.
  52. ^ Gallagher, Matthew (30. října 2017). „Yasunori Mitsuda jmenován skladatelem hry Final Fantasy XV: Episode Ignis“. Hudba z videohry online. Archivováno od originálu 30. října 2017. Citováno 30. října 2017.
  53. ^ „ウ イ ニ ン グ ハ ン ド“. Google Play (v japonštině). Citováno 15. října 2020. ■ 音 楽 プ ロ キ オ ン ・ ス タ ジ オ 光 田 康 典 土屋 俊 輔 マ リ ア ム ・ ア ボ ン ナ サ ー
  54. ^ Romano, Sal. „Sega ohlašuje strategickou hru v reálném čase Revolve8: Episodic Dueling pro smartphony“. Gematsu. Citováno 19. prosince 2018.
  55. ^ „落 ち 物 デ ッ キ バ ト ル『 錬 神 の ア ス ト ラ ル 』配 信 記念 イ タ ビ ュ ー 作曲家 編。 光 田康典 氏 、 下 村 陽 子 氏 ら メ メ ン バ 集 6 人 が が 人. automaton-media.com (v japonštině). 26. prosince 2019. Citováno 6. března 2020.
  56. ^ Wilson, Jake. „Edge of Eternity - Interview with the Composer“. GamesNosh. Citováno 10. listopadu 2018.
  57. ^ Wakeling, Richarde. „Skladatel Chrono Trigger přispívající k původní hudbě Sea of ​​Stars“. GameSpot. Citováno 7. dubna 2020.
  58. ^ „Euro Historia společnosti Capcom představuje hudbu od Chrono Trigger Composer“. Siliconera. Citováno 18. srpna 2014.
  59. ^ Trlica, Martina. „Jedenáct nových sérií Inazuma začíná v říjnu“. manga.tokyo. Citováno 10. listopadu 2018.
  60. ^ "Jízda, jízda, jízda zaměstnanci". NHK. Citováno 1. září 2014.
  61. ^ „MATKA / lasah“. VGMdb. Citováno 14. března 2020.

externí odkazy