Královské dvorní divadlo - Royal Court Theatre - Wikipedia

Pro divadlo v Liverpoolu viz Royal Court Theatre, Liverpool.

Královské dvorní divadlo
1870: Nové divadlo Chelsea
Royal Court theatre, Sloane Square Chelsea London UK 2020.jpg
Královské dvorní divadlo v roce 2020
AdresaSloane Square
Londýn, SW1
Spojené království
Souřadnice51 ° 29'33 ″ severní šířky 0 ° 09'24 ″ Z / 51,492583 ° N 0,156583 ° W / 51.492583; -0.156583Souřadnice: 51 ° 29'33 ″ severní šířky 0 ° 09'24 ″ Z / 51,492583 ° N 0,156583 ° W / 51.492583; -0.156583
Veřejná dopravaLondýnské metro Sloane Square
MajitelAnglická divadelní společnost
OznačeníUveden stupeň II
TypNekomerční divadlo
KapacitaDivadlo v přízemí: 380
Divadlo nahoře: 85
Konstrukce
Otevřeno1870; Před 150 lety (1870)
Přestavěn1888 (Walter Emden & Bertie Crewe )
2000 (Haworth Tompkins )
webová stránka
královské divadlo.com

The Královské dvorní divadlo, v různých dobách známých jako Dvorní divadlo, Nové divadlo Chelseaa Divadlo Belgravia, je nekomerční divadlo ve West Endu v Sloane Square, v Royal Borough of Kensington and Chelsea, Londýn, Anglie. V roce 1956 byl získán a zůstává domovem Anglická divadelní společnost a je pozoruhodný svými příspěvky do současného divadla.

Dějiny

První divadlo

Prvním divadlem na ulici Lower George Street, mimo Sloane Square, byl konvertovaný nekonformista Ranelaghova kaple, otevřeno jako divadlo v roce 1870 pod názvem Nové divadlo Chelsea. Marie Litton se stal jejím manažerem v roce 1871 a najímal Walter Emden přestavět interiér a byl přejmenován na Dvorní divadlo.[A]

Scéna z Šťastná země, ukazující skandální předstírání identity Gladstone, Lowe, a Ayrton

Několik z W. S. Gilbert Začaly se zde hrát první hry, včetně Randallův palec, Tvorové Impulse (s hudbou od Alberto Randegger ), Velká očekávání (převzato z Dickensi román) a Na stráži (vše v roce 1871); Šťastná země (1873, s Gilbert Abbott à Beckett; Gilbertova nejkontroverznější hra); Svatební pochod, přeloženo z Un Chapeau de Paille d'Italie podle Eugène Marin Labiche (1873); Dáma s modrýma nohama, přeloženo z La Dame aux Jambes d'Azur Labiche a Marc-Michel (1874); a Zlomená srdce (1875). V roce 1878 sdílelo vedení divadla John Hare a W. H. Kendal.[1]

Další úpravy provedl v roce 1882 Alexander Peebles, poté byla jeho kapacita 728 (včetně stánků a boxů, oblékacího kruhu a balkonu, amfiteátru a galerie).[2] Potom, Arthur Cecil (který nastoupil do divadelní společnosti v roce 1881) byl spolumajitelem divadla John Clayton.[3] Mimo jiné vytvořili řadu Arthur Wing Pinero frašky, včetně Rektor, Soudce (1885), Školačka (1886) a Dandy Dick (1887), mimo jiné.[4] Divadlo uzavřeno dne 22. července 1887 a bylo zničeno.[5]

Současné divadlo: 1888–1952

Současná budova byla postavena na východní straně náměstí Sloane, nahrazuje dřívější budovu a byla otevřena 24. září 1888 jako Nové dvorní divadlo. Navrhli Walter Emden a Bertie Crewe, Je postavena z jemné červené cihly, lisované cihly a kamenné fasády ve stylu italského stylu. Původně mělo divadlo kapacitu 841 ve stáncích, oblékacím kruhu, amfiteátru a galerii.

Cecil a Clayton podlehl vedení divadla Paní John Wood a Arthur Chudleigh v roce 1887, ačkoli Cecil pokračoval v jejich společnosti (a dalších) až do roku 1895.[3] První inscenací v nové budově byla hra Sydney Grundy s názvem Máma, v hlavních rolích Paní John Wood a John Hare, s Arthur Cecil a Eric Lewis.[6] Na konci století bylo divadlo opět nazýváno „Královským dvorním divadlem“.[7]

Harley Granville-Barker řídil divadlo prvních několik let 20. století a George Bernard Shaw Hry se po určitou dobu vyráběly v Novém soudu. Přestal být používán jako divadlo v roce 1932, ale byl používán jako kino od roku 1935 do roku 1940, do druhá světová válka poškození bombou to uzavřelo.[2]

Anglická divadelní společnost

Interiér zrekonstruoval Robert Cromie a počet sedadel se snížil na méně než 500. Divadlo bylo znovu otevřeno v roce 1952.[8] George Devine byl jmenován uměleckým ředitelem na návrh Oscar Lewenstein, jeden ze zakladatelů společnosti English Stage Company. Greville Poke, další spoluzakladatel byl jmenován čestným tajemníkem ESC v říjnu 1954.[9] ESC se otevřelo u Královského dvora v roce 1956 jako dotované divadlo produkující nové britské a zahraniční hry spolu s několika klasickými probuzeními.[10] Devine si klade za cíl vytvořit divadlo spisovatelů, snaží se objevit nové spisovatele a produkovat seriózní současná díla. Devine vyrobil třetí výrobu nové společnosti v roce 1956, John Osborne je Ohlédněte se v hněvu, hra jednoho z rozzlobení mladí muži. Ředitel byl Tony Richardson. Osborne ho následoval Ohlédněte se v hněvu s Bavič, s Laurence Olivier v čele jako Archie Rice, hra, kterou herec účinně zadal dramatikovi. Je příznačné, že ačkoli to bylo rychle obráceno, umělecká rada ESC hru původně odmítla. Dva členové rady se shodli, že se postavili proti Bavič. Veršovaný dramatik Ronald Duncan, třetí spoluzakladatel ESC, neměl rád Osbornovu práci podle životopisce Osborna John Heilpern,[11][b] zatímco Lewenstein, bývalý Komunistický,[13] nechtěl, aby jedna z nových divadelních her byla přemožena jeho hvězdou, a moc si o té hře nemyslela.[11]

V polovině 60. let se ESC zapojila do problematiky cenzura. Jejich premiérové ​​inscenace Osborna Patriot pro mě a Uložené podle Edward Bond (oba 1965) si vynutilo, aby se divadlo stalo „klubem soukromých členů“, aby se obešlo Lord Chamberlain, formálně odpovědný za licencování her do Zákon o divadlech z roku 1968. The succès de scandale ze dvou her pomohlo dosáhnout zrušení divadelní cenzura ve Velké Británii.[Citace je zapotřebí ] Během období Devineova vedení, kromě Osborna a Bonda, měl Royal Court premiéru děl Arnold Wesker, John Arden, Ann Jellicoe a N.F. Simpson. Následní umělečtí ředitelé královského dvora měli premiéru prací Christopher Hampton, Athol Fugard, Howard Brenton, Caryl Churchill, Hanif Kureishi, Sarah Daniels, Errol John, Timberlake Wertenbaker, Martin Krimpovací, Sarah Kane, Sylvia Wynter, Mark Ravenhill, Martin McDonagh, Simon Stephens, Leo Butler, Polly Stenham a Nick Payne. Raná období zahrnovala nové mezinárodní hry od Bertolt Brecht, Eugène Ionesco, Samuel Beckett, Jean-Paul Sartre, a Marguerite Duras. Kromě 400 sedadel proscenium arch Theatre Downstairs, mnohem menší studio Theatre Upstairs bylo otevřeno v roce 1969, v té době zařízení s 63 sedadly.[2][14] The Rocky Horror Show tam měl premiéru v roce 1973. Divadlo bylo Uveden stupeň II v červnu 1972.[15]

Royal Court Theatre za soumraku v roce 2007

Ačkoli hlavní hlediště a fasáda byly atraktivní, zbytek budovy poskytoval špatné zázemí jak pro diváky, tak pro umělce, a stánky a rozum se často zaplavovaly po celé 20. století. Na počátku 90. let se divadlo nebezpečně zhoršilo a hrozilo mu uzavření v roce 1995. Královský dvůr získal dotaci ve výši 16,2 milionu GBP Národní loterie a Rada pro umění na přestavbu a počátkem roku 1996 pod uměleckým vedením Stephen Daldry, to bylo kompletně přestavěno, s výjimkou fasády a intimního hlediště. Architekti za to byli Haworth Tompkins. Divadlo se znovu otevřelo v únoru 2000 s 380 sedadly Jerwood Theatre Downstairs a 85-place studio theatre, now the Jerwood Theatre Upstairs. Od roku 1994 sem patří nová generace dramatiků debutujících v divadle Joe Penhall, Sarah Kane, Mark Ravenhill, Roy Williams mimo jiné.[Citace je zapotřebí ] Od 90. let klade Royal Court důraz na vývoj a produkci mezinárodních her. Do roku 1993 začala British Council podporovat program International Residency (který byl zahájen v roce 1989 jako Royal Summer International Summer School) a v poslední době Genesis Foundation také podpořila produkci mezinárodních her. Divadlo získalo v roce 1999 cenu Mezinárodního divadelního institutu.[16] V květnu 2008 představila společnost English Stage Company Ošklivý podle Marius von Mayenburg na "Kontaktním mezinárodním divadelním festivalu" v Liberci Polsko.[17]

Umělečtí ředitelé zahrnovali Ian Rickson (1998–2006), Max Stafford-Clark, Stuart Burge, Robert Kidd, Nicholas Wright, Lindsay Anderson, Anthony Page, a William Gaskill.[18] Od roku 2007 do roku 2012 působil jako umělecký ředitel divadla Dominic Cooke a zástupcem uměleckého ředitele byl Jeremy Herrin. Vicky Featherstone, první ženská umělecká ředitelka, dříve zakládající ředitelka Skotské národní divadlo, nahradil Cooke jako umělecký ředitel v dubnu 2013.[19][20]

Kontroverze Sedm židovských dětí

Caryl Churchill hra Sedm židovských dětí hrál v divadle v roce 2009. Mnoho židovských vůdců a novinářů kritizovalo hru jako antisemitský.[21][22][23][24] Jeden to nazval „urážlivou a opovrženíhodnou démonizací izraelských rodičů a prarodičů“ a novinkou urážka na cti čerpání ze starých antisemitských mýtů.[21] Michael Billington v Opatrovník popsal hru jako „upřímný nářek pro budoucí generace“.[25] Dokument tvrdil, že hra, i když je kontroverzní, není antisemitská,[26] dosud Sedm židovských dětí byl viděn jiným Strážce spisovatel jako historicky nepřesný a ostře kritický vůči Židům.[27] V odpovědi vydal Royal Court následující prohlášení:

Byly vzneseny určité obavy, že produkce Royal Court of Sedm židovských dětí ... je antisemitský. Toto obvinění kategoricky odmítáme .... I když je [nepochybně] kritické vůči politice státu Izrael, nenaznačuje se, že by to mělo být chápáno jako kritika židovského národa ... V souladu s jeho filozofií divadlo Royal Court Theatre představuje rozmanitost hledisek.[28]

Pozoruhodné produkce od 50. let

1950

1960

Sedmdesátá léta

1980

90. léta

2000s

2010s

Reference

Poznámky

  1. ^ V polovině roku 1870 se mu krátce říkalo divadlo „Belgravia“, ale všechna díla W. S. Gilberta představená v divadle, počínaje rokem 1871, byla propagována jako hraní v „dvorním divadle“.
  2. ^ Navzdory Heilpernově tvrzení se zdá, že Duncan poznal jeho kvality Ohlédněte se v hněvu.[12]

Citace

  1. ^ Ainger 2002, str. 168
  2. ^ A b C Sociální dějiny: Sociální a kulturní aktivity, Historie hrabství Middlesex: Svazek 12: Chelsea (2004), s. 166–76. Datum přístupu: 22. března 2007.
  3. ^ A b Rytíř, Joseph, rev. Nilanjana Banerji. „Cecil, Arthur (1843–1896)“, Oxfordský slovník národní biografie, Oxford University Press, 2004, zpřístupněno 7. října 2008, doi:10.1093 / ref: odnb / 4974
  4. ^ Profil divadla a dalších viktoriánských divadel
  5. ^ Howard, Deborah (1970). Londýnská divadla a hudební sály 1850–1950. London: The Library Association. p. 54. OCLC  883157080.
  6. ^ „Nové dvorní divadlo“. Časy. 25. září 1888. str. 9.
  7. ^ „The Royal Court Theatre, Sloane Square, London: The New Court Theatre“, ArthurLloyd.co.uk, přístup 19. prosince 2017
  8. ^ Mackintosh, Iain; Prodat, Michael (1982). Závěsy!!! ; nebo Nový život pro stará divadla. Eastbourne: John Offord. p. 155. Viz štítek 15.
  9. ^ Roberts, Philip (1999). Královské dvorní divadlo a moderní scéna. Univerzitní knihovna v Cambridge. str.20–21. ISBN  0-521-47962-2.
  10. ^ Royal Court Theatre: Historie
  11. ^ A b Heilpern, Johne. John Osborne: Patriot pro nás „London: Vintage, 2007 [2006], s. 216; „To jsem já, že?“, Opatrovník, 6. března 2007 (výňatek)
  12. ^ Zarhy-Levo, Yael (2008). The Making of Theatrical Reputations: Studies from the Modern London Theatre. Iowa City: University of Iowa Press. p. 31.
  13. ^ Murphy, Robert. „Lewenstein, (Silvion) ​​Oscar (1917–1997)“, Oxfordský slovník národní biografie
  14. ^ 63 míst divadlo nahoře
  15. ^ Podrobnosti o výpisu anglického dědictví zpřístupněno 28. dubna 2007
  16. ^ Mezinárodní oddělení, Royal Court Theatre
  17. ^ Kontaktujte Mezinárodní divadelní festival 2008 zpřístupněno 24. května 2008
  18. ^ "Umělečtí ředitelé „od roku 1956 web Royal Court Theatre
  19. ^ „Královský dvůr jmenuje Vicky Featherstone nástupkyní Cooke“. BBC Online. 11. května 2012. Citováno 12. května 2012.
  20. ^ Dickson, Andrew (11. května 2012). „Royal Court najímá Vicky Featherstone jako první ženskou uměleckou ředitelku“. Opatrovník.
  21. ^ A b Symons, Leon. „Pobouření nad„ démonizací “hry pro Gazu,“ Židovská kronika, 12. února 2009
  22. ^ Goldberg, Jeffrey. „Krvavá urážka divadla Královského dvora“, Atlantik měsíčně 9. února 2009
  23. ^ Healy, Patricku. „Workshop může představovat kritiku Izraele“, New York Times, 17. února 2009
  24. ^ "Kámen a Sedm židovských dětí", Sunday Times, 15. února 2009
  25. ^ Billington, Michael (11. února 2009). "Divadlo: Sedm židovských dětí". Opatrovník.
  26. ^ Higgins, Charlotte (18. února 2009). „Je sedm židovských dětí antisemitské?“. Opatrovník.
  27. ^ Romain, Jonathan (20. února 2009). „Selektivní statečnost není moc odvážná“. Opatrovník. ... stejné standardy musí platit pro všechny víry
  28. ^ Beckford, Martin. „Prominentní Židé obviňují hru Královského dvora z démonizování Izraelců“, Daily Telegraph, 18. února 2009
  29. ^ A b C d E Wiegand, Chris (24. března 2016). „Královský dvůr v 60 letech: ohlédnutí v úžasu“. Opatrovník. Citováno 9. listopadu 2019.
  30. ^ Hra byla později upraveno jako film. Steiner, Richard. „The Knack ... and How to Get It“. Turnerovy klasické filmy. Citováno 7. června 2017.
  31. ^ Hra byla později upraveno jako film. Sinyard, Neil. Filmy Nicolase Roega, Charles Letts & Co. (1991), str. 97

Bibliografie

externí odkazy