Lindsay Anderson - Lindsay Anderson
Lindsay Anderson | |
---|---|
![]() | |
narozený | Lindsay Gordon Anderson 17.dubna 1923 |
Zemřel | 30. srpna 1994 Angoulême, Francie | (ve věku 71)
Vzdělávání | Cheltenham College, Gloucestershire |
Alma mater | Wadham College v Oxfordu |
obsazení | Filmový režisér |
Aktivní roky | 1948–1993 |
Lindsay Gordon Anderson (17. dubna 1923-30. Srpna 1994)[1] byl Brit celovečerní film, divadlo a dokumentární ředitel, filmový kritik a přední světlo Kino zdarma hnutí a Britská nová vlna.[2][3] On je nejvíce široce si pamatoval pro jeho film z roku 1968 li...., který vyhrál Zlatá palma na Filmový festival v Cannes v roce 1969 a značeno Malcolm McDowell filmový debut.[4]On je také pozoruhodný, ačkoli ne profesionální herec, pro hraní podružné role v akademická cena - vítězný film z roku 1981 Ohnivé vozy. McDowell produkoval dokument z roku 2007 o svých zkušenostech s Andersonem, Nikdy se neomlouvejte.[5]
Časný život
Lindsay Gordon Anderson se narodila v roce Bangalore, Jižní Indie, kde byl jeho otec umístěný u Royal Engineers, dne 17. dubna 1923.[6][7] Jeho otec kapitán (později generálmajor) Alexander Vass Anderson[8][9][10] byl důstojník britské armády, který se narodil v roce Severní Indie a jeho matka Estelle Bell Gasson se narodila v roce Queenstown, Jižní Afrika, dcera obchodníka s vlnou.[11][12] Lindsayovi rodiče se rozvedli v roce 1926 a Estelle se vrátila se svými syny do Anglie; v roce 1932 se však pokusili smířit v Bangalore, a když se Estelle vrátila do Anglie, byla těhotná se svým třetím synem Alexandrem Vassem Andersonem.[11] Andersonovi se rozvedli a Estelle se v roce 1936 znovu vdala za majora Cuthberta Sleigha.[11] Lindsayův otec se znovu oženil v Indii; ačkoli Gavin Lambert píše v dokumentu „Mainly About Lindsay Anderson: A Memoir“ (Faber and Faber, 2000, s. 18), že Alexander Vass Anderson „vystřihl (svou první rodinu) ze svého života“, aniž by na ně odkazoval v jeho vstupu „Kdo je kdo“ Lindsay často viděla svého otce a starala se o jeho dům a psy, když byl pryč.[13]
Lindsay i jeho starší bratr Murray Anderson (1919-2016) byli vzděláváni na Škola svatého Ronana v Worthing, West Sussex a na Cheltenham College.[14][15] Právě v Cheltenhamu se Lindsay setkal se svým celoživotním přítelem a životopiscem, scenáristou a romanopiscem Gavin Lambert.[11] Lindsay získala stipendium na klasická studia na Wadham College na University of Oxford v roce 1942.[11]
Anderson sloužil v armádě od roku 1943 do roku 1946, nejprve u Královské střelecké skupiny 60. krále a poté v posledním roce roku druhá světová válka jako kryptograf pro Intelligence Corps, na Bezdrátové experimentální centrum v Dillí.[7] Anderson pomáhal s přibitím červená vlajka na střechu jídelny mladších důstojníků v Annan Parbat, v srpnu 1945, po vítězství Dělnická strana v všeobecné volby byl potvrzen.[16] Plukovník to neschválil, o deset let později si vzpomněl, ale proti nim nebyla přijata žádná disciplinární opatření.
Lindsay se vrátila do Oxfordu v roce 1946, ale změnila se z klasických studií na angličtinu;[11] promoval s MA v roce 1948.[7]
Kariéra
Filmová kritika
Před zahájením natáčení byl Anderson významným filmovým kritikem, který psal pro vlivné Sekvence časopis (1947–52), se kterým spoluzaložil Gavin Lambert, Peter Ericsson a Karel Reisz;[11] později psaní pro Britský filmový institut deník Zrak a zvuk a levé křídlo politický týdeník Nový státník.[6] V roce 1956 polemický článek „Postav se, vstaň“ pro Zrak a zvuk, zaútočil na současné kritické praktiky, zejména na pronásledování objektivnost. Vezmeme si jako příklad několik komentářů od Alistair Cooke v roce 1935, kde Cooke tvrdil, že je bez politiky jako kritik, Anderson odpověděl:
Problémy závazku jsou přímo uvedeny, ale pouze zjevně čelí. … Popření morální odpovědnosti kritiků je konkrétní; ale jen za cenu obětování své důstojnosti. … [Tyto předpoklady:] držení liberálních nebo humánních hodnot; podmínka, že je nelze brát příliš daleko; přijetí tónu, který umožňuje spisovateli obejít se prostřednictvím humoru [znamená], že zásadní otázky jsou zpochybněny. “[16][je zapotřebí objasnění ]
Po sérii projekcí, které on a Národní filmové divadlo programátor Karel Reisz organizovaný pro místo samostatně vyráběných krátkých filmů sám a ostatními, vyvinul filozofii filmu, která našla výraz v tom, co se stalo známým koncem padesátých let jako Kino zdarma hnutí.[17] To byla víra, že britská kinematografie se musí vymanit ze svých třídně vázaných postojů a že nemetropolitní Británie by měla být zobrazována na obrazovkách národa. Už od roku 1948 začal natáčet filmy sám Seznamte se s průkopníky, dokument o továrně na dopravní pásy.[18]
Tvorba filmu
Spolu s Karel Reisz, Tony Richardson a další zajistil financování z různých zdrojů (včetně Ford of Britain ) a každý z nich natočil sérii krátkých dokumentů o různých tématech. Jeden z prvních krátkých Andersonových krátkých filmů, Čtvrteční děti (1954), týkající se vzdělávání Hluchý děti, vyrobené ve spolupráci s Guyem Brentonem, přítelem z jeho oxfordských dob, vyhrály Oscar za nejlepší dokumentární krátký film v roce 1954.[6] Čtvrteční děti byl zachován Akademický filmový archiv v roce 2005.[19]
Tyto filmy, ovlivněné jedním z Andersonových hrdinů, filmem francouzština filmař Jean Vigo a vyrobené v tradici britských dokumentů z Humphrey Jennings, předznamenal velkou část sociálního realismu britské kinematografie, která se objevila v příštím desetiletí, spolu s Reiszovým Sobotní noc a nedělní ráno (1960), Richardson Osamělost běžce na dlouhé vzdálenosti (1962) a vlastní Anderson Tento sportovní život (1963), produkovaný Reiszem. Andersonův film se v té době setkal se smíšenými recenzemi a neměl komerční úspěch.
Anderson je možná nejlépe připomínán jako filmař pro jeho „Trilogie Mick Travis ", z nichž všechny hvězdy Malcolm McDowell jako titulní postava: li.... (1968), satira na veřejných školách; Ó šťastný muž! (1973) a Pilgrim's Progress inspirovaný road movie; a Britannia Hospital (1982), fantazie přebírající stylistický vliv z populistického křídla britské kinematografie, kterou zastupuje Kladivo hororové filmy a komedie Carry On.[5]
V roce 1981 hrál Anderson roli mistra Caius College na Cambridge University ve filmu Ohnivé vozy.
Anderson vyvinul známost od roku 1950 s John Ford, což vedlo k tomu, co se stalo považováno za jednu ze standardních knih o tomto režisérovi, Andersonově O Johnovi Fordovi (1983). Na základě půl tuctu setkání v průběhu více než dvou desetiletí a celoživotní studie o mužově díle byla kniha popsána jako „jedna z nejlepších knih vydaných filmařem pro filmaře“.[20]
V roce 1985 producent Martin Lewis pozval Andersona do kroniky Wham! návštěva u Čína, mezi vůbec prvními návštěvami západních popových umělců, jejichž výsledkem byl Andersonův film Zahraniční nebe: Wham! V Číně. Ve svém deníku dne 31. března 1985 přiznal, že „nemá zájem o Wham!“ Nebo o Čínu a jednoduše „„ to dělá pro peníze ““.[21] V roce 1986 byl členem poroty v 36. mezinárodní filmový festival v Berlíně.[22]
Anderson byl také významným britským divadelním režisérem. Byl dlouho spojován s londýnskými Královské dvorní divadlo, kde byl spoluautorem umění 1969–70 a spolupracovníkem uměleckého ředitele 1971–75, řídil premiérové inscenace divadelních her David Storey, mezi ostatními.
V roce 1992 jako blízký přítel hereček Jill Bennett a Rachel Roberts, Anderson zahrnul dojemnou epizodu do své autobiografie BBC film Je to všechno tam?, s výletem lodí po řeka Temže (několik jejich profesionálních kolegů a přátel na palubě), aby rozptýlili popel na vodách, zatímco hudebník Alan Price zpíval píseň "Je to všechno tam? ".
Mezinárodní festival dokumentárních filmů v Amsterdamu (IDFA ) dává uznávanému filmaři šanci promítat jeho osobní Top 10 oblíbených filmů. V roce 2007 íránský filmař Maziar Bahari vybraný Ó Země snů a Každý den kromě Vánoc (1957), záznam dne ve starém Covent Garden trh, pro jeho top 10 klasik z historie dokumentu. [3]
Osobní život
Gavin Lambert monografie, Hlavně o Lindsay Anderson, ve kterém napsal, že Anderson potlačil své homosexualita, byl viděn jako zrada jeho dalšími přáteli.[23] V listopadu 2006 Malcolm McDowell řekl Nezávislý:
Vím, že byl zamilovaný Richard Harris hvězda Andersonova prvního celovečerního filmu, Tento sportovní život. Jsem si jistý, že to bylo stejné se mnou a Albert Finney a zbytek. Nebyla to fyzická věc. Ale předpokládám, že se vždy zamiloval do svých předních mužů. Vždy si vybral někoho, kdo byl nedosažitelný, protože byl heterosexuální.[24]
Smrt
Anderson zemřel na infarkt dne 30. srpna 1994 ve věku 71.
Divadelní produkce
All Royal Court, London, pokud není uvedeno jinak:
- Čekání Lester Abbs (Kathleen Sully, 1957)
- Dlouhý a krátký a vysoký (Willis Hall,1959)
- Pokrok v parku (Alun Owen, 1959)
- The Test of Cob and Leach / Jazzetry (Christopher Logue, 1959)
- Tanec seržanta Musgraveho (John Arden, 1959)
- Lily White Boys (Harry Cookson a Christopher Logue, 1960)
- Zkoušky podle protokolu: Antigona / Cob a Leach (Christopher Logue, 1960)
- Deník blázna (Gogol adaptace, 1963)
- Box a Cox (John Maddison Morton, 1961)
- The Fire Raisers (Max Frisch, 1961)
- Julius Caesar (William Shakespeare, 1964)
- Andorra (Max Frisch, Národní divadlo na Old Vic, 1964)
- Třešňový sad (Anton Čechov, Chichester Festival Theatre, 1966)
- Nepřípustné důkazy (John Osborne, Teatr Współczesny, Varšava, 1966)
- Dodavatel (David Storey, 1969)
- Domov (David Storey, také Divadlo Morosco NY, 1970)
- Šatna (David Storey, 1971)
- Farma (David Storey, 1973)
- Životní třída (David Storey, 1974)
- Na oslavu (David Storey 1974)
- Co viděl Butler (Joe Orton, 1975)
- Racek (Anton Čechov, Lyrické divadlo 1975); v repertoáru s
- Postel před včerejškem (Ben Travers, Lyric Theatre, 1975)
- Ledňáček říční (William Douglas Home, Lyric Theatre 1977, Biltmore NY, 1978)
- Alice's Boys (Felicity Brown a Jonathan Hayes, Savoy divadlo, 1978)
- Brzké dny (David Storey, národní Divadlo Cottesloe, 1980)
- Holly a Ivy (Wynyard Browne, Kruhový objezd New York, 1982)
- Třešňový sad (Anton Čechov, Theatre Royal Haymarket, 1983)
- Playboy západního světa (John Millington Synge, 1984)
- Na oslavu obrození (David Storey, Manhattan Theatre Club, NY, 1984)
- Dovolená (Philip Barry, Old Vic, 1987)
- Pochod o Rusku (David Storey, národní Lytteltonovo divadlo, 1989)
- Rybářský výlet (Frank Grimes, Skladové divadlo, 1991)
- Fáze (David Storey, národní Divadlo Cottesloe, 1992)
Filmografie
Celovečerní filmy
Rok | Titul | Poznámky |
---|---|---|
1963 | Tento sportovní život | Jmenoval -Zlatá palma |
1967 | Bílý autobus | Také producent |
1968 | li.... | Také producent Zlatá palma Jmenoval -Cena BAFTA za nejlepší režii |
1973 | Ó šťastný muž! | Také producent Jmenoval -Zlatá palma |
1975 | Na oslavu | |
1982 | Britannia Hospital | Cena poroty diváků Fantasporto Jmenoval -Zlatá palma Jmenoval -Zlato Hugo |
1986 | Wham! v Číně: Zahraniční nebe | Dokumentární |
1987 | Velryby srpna | |
1992 | Je to všechno tam? | Mockumentary; také spisovatel |
Televize
Rok | Titul | Poznámky |
---|---|---|
1956–1957 | Dobrodružství Robina Hooda | 5 epizod |
1972 | Hrajte o dnešek | Epizoda: „Domov " |
1979 | Starý dav | Televizní film |
1980 | Ohlédněte se v hněvu | Televizní film |
1986 | Kino zdarma | Televizní dokument |
1989 | Sláva! Sláva! | Televizní film |
Dokumentární krátké filmy
Rok | Titul |
---|---|
1948 | Seznamte se s průkopníky |
1949 | Kluci, kteří fungují |
1952 | Kufrový dopravník |
1952 | Tři instalace |
1954 | Čtvrteční děti |
1955 | Děti nahoře |
1955 | Jindřich |
1955 | Zelená a příjemná země |
1955 | Noha a ústa |
1955 | Energie jako první |
1955 | Sto tisíc dětí |
1955 | 20 liber za tunu |
1956 | O Dreamland |
1957 | Wakefield Express |
1957 | Každý den kromě Vánoc |
1959 | Pochod do Aldermastonu |
1967 | Lekce zpěvu |
Herectví
Rok | Titul | Role | Poznámky |
---|---|---|---|
1973 | Ó šťastný muž! | Filmový režisér | Uncredited |
1986 | Nepřípustné důkazy | Advokát | |
1981 | Ohnivé vozy | Mistr Caius | |
1991 | Vězeň cti | Ministr války | Televizní film |
1992 | Vinu na poslíčka | Pane Marshalle | Hlas |
Viz také
Reference
- ^ „Anderson, Lindsay Gordon“. Kdo byl kdo v Americe, 1993-1996, roč. 11. New Providence, N.J .: Markýz Kdo je kdo. 1996. s.6. ISBN 0-8379-0225-8.
- ^ 25 let anglické divadelní společnosti v Royal Court, Richard Findlater (ed) Amber Lane Press 1981. ISBN 0-906399-22-X
- ^ Curtain Times: The New York Theatre 1965-67Otis L. Guernsey Jr, potlesk 1987 ISBN 0-936839-23-6
- ^ „Archivy filmového festivalu v Cannes“. 1969. Archivovány od originál dne 28. září 2011.
- ^ A b Catsoulis, Jeannette (14. srpna 2008). „Hercova hravá pocta disidentskému režisérovi“. The New York Times.
- ^ A b C "Lindsay Anderson | Životopis a filmová kariéra". Encyklopedie Britannica. Citováno 5. června 2018.
- ^ A b C Graham, Allison (1981). Lindsay Anderson. University of Stirling Archives: Twayne Publishers.
- ^ „Alexander Vass Anderson - Národní portrétní galerie“. www.npg.org.uk.
- ^ „Důstojníci britské armády 1939–1945 - A“. www.unithistories.com.
- ^ Lindsay Anderson Diaries, Lindsay Anderson, ed. Paul Sutton, Bloomsbury, 2004, Úvod, s. 13
- ^ A b C d E F G Gavin., Lambert (2000). Hlavně o Lindsay Anderson: monografii. Londýn: Faber. ISBN 0571177751. OCLC 44015535.
- ^ Britská společnost od roku 1945: The Penguin Social History of Britain, Arthur Marwick, Penguin Books, 1996, s. 127
- ^ Lindsay Anderson Revisited: Neznámé aspekty filmového režiséra, ed. Erik Hedling, Christophe Dupin, Palgrave Macmillan, 2016, str. 120
- ^ „Murray Anderson“. 27. května 2016 - prostřednictvím www.thetimes.co.uk.
- ^ „Murray Anderson, pilot - nekrolog“. The Telegraph. 28.dubna 2016. ISSN 0307-1235. Citováno 5. června 2018.
- ^ A b Zrak a zvuk, Podzim 1956, přetištěno v Paul Ryan (ed) Nikdy se neomlouvám: Sebrané spisy, 2004, London: Plexus, p218-32, 228, 226. Tento článek byl přetištěn ve zkrácené podobě v Univerzity a levá revize 1: 1, jaro 1957, str. 44–48, 46, 46, a je online tady, ačkoli je reprodukována pouze část druhého odkazu.
- ^ Childs, Peter; Storry, Mike, eds. (2002). „Anderson, Lindsay“. Encyclopedia of Contemporary British Culture. London: Routledge. p. 23.
- ^ Hedling, Erik; Dupin, Christophe (2016). Lindsay Anderson Revisited: Neznámé aspekty filmového režiséra. UK: Springer. p. 02. ISBN 978-1137539434.
- ^ „Zachované projekty“. Akademický filmový archiv.
- ^ David Castell, Daily Telegraph, uvedené na zadní obálce britského brožovaného vydání
- ^ Paul Sutton (ed) Lindsay Anderson: Deníky2004, London: Methuen, str.434
- ^ „Berlinale: 1986 Juries“. berlinale.de. Citováno 14. ledna 2011.
- ^ Lindsay Anderson: Řeknu vám něco o Lindsay Nezávislý, 21. února 2002. Citováno dne 1. ledna 2017.
- ^ Geoffrey Macnab „Malcolm McDowell: Lindsay Anderson a já“, Nezávislý, 15. listopadu 2006. Citováno 11. května 2009. Pro Andersonovy pocity o Richardu Harrisovi v té době Tento sportovní život byl ve výrobě v průběhu roku 1962, viz Paul Sutton (ed) Deníky: Lindsay Anderson, 2004, London: Methuen, kapitola 3, zejména s. 77-80.
Bibliografie
- O Johnovi Fordovi (1983) ISBN 0-85965-014-6
- Deníky Lindsay Andersonové vyd. Paul Sutton (2004) ISBN 0-413-77397-3
- Nikdy se neomlouvám: Sebrané spisy Lindsay Andersonové (2004) ISBN 0-85965-317-X
- Šest anglických filmařů (2014) ISBN 978-0957246256 - Anderson a jeho kolegové v rozhovoru se Suttonem.
externí odkazy
- Lindsay Anderson - Oslava[trvalý mrtvý odkaz ]
- Lindsay Anderson na IMDb
- Lindsay Anderson Memorial Foundation
- Portréty Lindsay Andersonové na National Portrait Gallery, London
- Sledujte O Dreamland na FourDocs
- „Screenonline“ BFI ve Free Cinema
- „Screenonline“ BFI pro Lindsay Anderson
- Archiv Lindsay Anderson na Stirling University ve Skotsku
- Lindsay Anderson bibliografie (přes UC Berkeley)