Vicky Featherstone - Vicky Featherstone

Vicky Featherstone
narozený (1967-04-05) 5. dubna 1967 (věk 53)[1]
Redhill, Surrey, Anglie[1][2]
obsazeníDivadlo a umělecký ředitel
Manžel (y)Danny Brown
Děti2

Vicky Featherstone (narozen 5. dubna 1967) je a divadlo a umělecký ředitel. Byla uměleckou ředitelkou v Londýně Královské dvorní divadlo od dubna 2013. Předtím byla zakládající uměleckou ředitelkou Skotské národní divadlo, a předtím umělecký ředitel britské nové divadelní společnosti pro psaní psaní Bolesti pluh. Její kariéra byla charakterizována významným zapojením do nového psaní.

Časný život a kariéra

Featherstone se narodil v roce Redhill, Surrey ale přestěhoval se do Skotsko ve věku 6 týdnů, kde žila Clackmannanshire až do věku 7 let, kdy ji práce jejího otce zavedla do celého světa.[3][4] Její otec je chemický inženýr a matka zdravotní sestra.[3] Je nejstarší ze tří dětí.[3] Featherstone byl soukromě vzdělaný.[3]

Featherstone studoval drama na Manchester University,[5] a brzy zjistila, že upřednostňuje režii před herectvím. „Opravdu jsem si velmi rychle uvědomil, že to, co chci být, je režisér, protože nejsem moc dobrý herec a viděl jsem lidi, kteří byli neuvěřitelnými herci, ale to, z čeho jsem byl opravdu nadšený, byl širší obraz a celkově - a dát něco dohromady, “řekla v roce 2011.[3] Po svém počátečním titulu Featherstone také absolvovala magisterský program v oboru režie na univerzitě ve spolupráci s Manchesterem Kontaktujte divadlo.[5]

Profesionální divadlo

Následovala Featherstoneova první práce v profesionálním divadle jako asistent režie na Královském dvoře v roce 1990 Martin Krimpovací je Video nikdo nevidí.[6][7] Získala místo v programu Young Director Director of Regional Theatre, v rámci kterého strávila dva roky od roku 1992 do roku 1994, nejprve jako asistentka ředitele a poté náměstkyně ředitele, se sídlem v West Yorkshire Playhouse, poté pod uměleckým vedením Jude Kelly.[5][8][9][10][11] Poté se stala rezidentní ředitelkou v Divadlo Octagon Bolton od roku 1994 do roku 1996[9] a pracoval v Northern Stage,[5] poté se stal literárním spolupracovníkem Bush Theater od roku 1996 do roku 1997.[5][9]

Editor televizních scénářů

V polovině 90. let se Featherstone vrátil k úpravám televizních scénářů a vývoji programů, kde nějakou dobu pracoval jako editor scénářů Centrální TV bezprostředně po univerzitě.[5] Zatímco redaktor scénáře v United Productions, Featherstone počala, poté, co se zúčastnila svatby svého přítele v Yorkshire, se spisovatelkou Ashley Pharoah, série Kde je srdce, který se točí kolem životů okresních sester v těsné Yorkshire komunitě.[12] Program debutoval v roce 1997. Podílela se také na vývoji patologického dramatu Tichý svědek, První vysílání v roce 1996, za což byla připočítána jako redaktorka scénáře pro první dvě epizody.[13]

Umělecký ředitel Paines Plough

Featherstone byl uměleckým ředitelem Bolesti pluh, divadelní společnost se sídlem ve Velké Británii, která se specializuje na nové hry a turné, od roku 1997 do roku 2004.[14]

Bezprostředně před jejím jmenováním se společnosti nedařilo.[15] Featherstone brzy jmenoval spisovatele Mark Ravenhill jako literární manažer a Sarah Kane jako spisovatel v rezidenci a vytvořil atmosféru, která je pro spisovatele vítána.[15] Do dvou let od jejího jmenování společnost zvýšila publikum o více než 100%.[15] Světové premiéry Anna Weissová, studie syndromu falešné paměti od Mikea Cullena, Toužit, napsaný Kaneem o lásce a ztrátě, Spí kolem, aktualizace z 90. let La Ronde, a Kosmonautova poslední zpráva ženě, kterou kdysi miloval v bývalém Sovětském svazu podle David Greig, pomohl vybudovat reputaci Paines Plough.[15]

Pod Featherstone byla společnost známá svým závazkem k divadelní činnosti mimo Londýn v regionech Velké Británie,[15][16] a ochotu experimentovat a spolupracovat s dalšími divadelními společnostmi, jako je Frantic Assembly[16] a Graeae.[17] Její najímání John Tiffany jako zástupce ředitele byl rovněž považován za významný příspěvek k úspěchu společnosti.[16]

V době odchodu Featherstone z Paines Plough v roce 2004 byla společnost popisována jako „hlavní síla nového psaní“.[16] a „národní a mezinárodní síla v britském divadle“,[18] zaměstnanci se zdvojnásobili ze čtyř na osm,[18] otočila schodek společnosti[19] a obrat vzrostl na 0,5 mil. GBP ročně.[18]

Umělecký ředitel a generální ředitel Skotského národního divadla

Po Skotská decentralizace v roce 1997 se začaly uskutečňovat dlouho diskutované plány národního divadla pro Skotsko.[9][20] V roce 2000 Skotská vláda pozval Rada skotských umění (SAC) provést studii proveditelnosti skotského národního divadla a samostatná pracovní skupina SAC následně informovala v květnu 2001.[9] Model pro a Skotské národní divadlo (NTS), která byla vyřešena, bylo uvedení do provozu divadlo, „divadlo bez zdí“, bez nutnosti nové budovy divadla nebo stálé společnosti herců, ale využití stávajících divadelních budov, herců a technického personálu k vytvoření nového díla být představen na místech po celém Skotsku a na mezinárodní úrovni.[21][22][23]

V září 2003 skotská vláda potvrdila potvrzené financování 7,5 mil. GBP na zřízení NTS, přičemž 3,5 mil. GBP pro rok duben 2004 až březen 2005 a 4 mil. GBP pro následující rok.[8][21][24] Robert Findlay, bývalý generální ředitel společnosti Scottish Radio Holdings, byl jmenován předsedou a jakmile byla také jmenována rada, začalo hledat prvního uměleckého ředitele pro NTS.[21]

Featherstoneovo jmenování

Práce ředitele NTS, kombinovat role ředitele, výkonného ředitele a uměleckého ředitele, byla zveřejněna v květnu 2004.[25][26] Předseda NTS Findlay tehdy řekl: „Chceme někoho, kdo má zjevně výjimečné schopnosti. Nyní je možné, že ten člověk momentálně nebude ve Skotsku pracovat, a pak zase velmi dobře může být.“[25] Řekl také, že novým ředitelem by musel být vynikající jedinec. „Hledáme génia,“ řekl. „Potřebujeme někoho, kdo má rozsáhlé zkušenosti s divadelní produkcí, vývojem a výchovou k novému psaní, stejně jako s dobrými administrativními a finančními dovednostmi.[26] Specifikace osoby pro danou práci určila uměleckého ředitele, který byl mimo jiné „vizionář s .... schopností spojit různé talenty a vytvořit něco velmi zvláštního“.[9]

Featherstone si přečetl reklamu na příspěvek. „Myslel jsem, že slovník představenstva je fascinující. Myslel jsem, že mluví jazykem skutečné kreativity. Bylo to radikální, bylo to náročné. Podal jsem přihlášku,“ vzpomněla si v srpnu 2004.[27] Z počátečních 30 žádostí o místo pro provoz NTS byl pohovor s užším seznamem šesti ředitelů.[9][19]

V roce 2011 se Featherstone zamyslel: „Když se tato práce objevila, provozoval jsem do té doby malou cestovní společnost a ve skutečnosti je Skotské národní divadlo jen velkou cestovní společností - Paines Plough - a já „Tuto společnost jsem řídil, a tak jsem si jen představoval, co bych udělal, kdyby tato společnost měla národní odpovědnost“.[3] Komentáře, které Featherstone učinila brzy po svém jmenování, rovněž naznačily její myšlenky na to, co by NTS mělo být. „Chci udělat ze zážitku něco, z čeho mají diváci prospěch, což lidi přiměje, aby naléhavě chtěli jít do divadla. Musí to být práce, která je pozoruhodná a obohacuje život, a musí to být o stanovení vysokých standardů s první velkou hraje, "řekla v srpnu 2004.„ Vnímám to jako svoji zodpovědnost uvést na scénu to nejzajímavější dílo, jaké mohu. ... Některé z nich budou nové, ale pokud budou mít nové, uděláme klasické hry. zatočte s nimi, hry, které budou cestovat po Skotsku a budou dostatečně silné, aby mohly cestovat po celém světě. “[18] Zaměření by nicméně bylo lokální. „Toto je moje vize,“ řekla. „Chci rozsah představení, které Británie dnes zřídka exportuje. Myslím si však, že místo, kde začít, je doma. Věřím, že dobré divadlo ve Skotsku by mělo prozkoumat psychiku národa, a když bude toto dílo vytvořeno dobře, bude univerzální. "[18] Práce se stávající skotskou divadelní komunitou by byla „o hledání způsobů, jak dát lidi dohromady, aby přišli s nápady, a pak tyto myšlenky podpořit a vytvořit řadu spojení, která vytvoří chemii.“[18] Featherstoneová retrospektivně shrnula svoji vizi NTS v roce 2012: „Pro mě, když jsem začínala, bylo úkolem dokázat, že Skotsko dokáže vytvořit a udržet navenek vypadající, moderní, současné národní divadlo, a to byl můj úkol.“[4]

Findlay oznámil jmenování Featherstone dne 29. července 2004 na Královská skotská hudební a dramatická akademie.[9][28] Její anglické pozadí se netýkalo jmenovací rady. „Hledali jsme někoho, kdo by byl nejlepším člověkem, který by posunul skotské divadlo vpřed - rumunský, anglický, to nás neznepokojovalo,“ řekl Findlay. „Všechno, co řekla, s námi strhlo strunu. Její nápady byly vzrušující a živé. Chtěli jsme někoho s mezinárodním rozměrem. Myslím, že to máme.“[18] Featherstone řekl: "Toto je pro mě osobně okamžik, který mění život, věřím také pro divadlo a pro Skotsko. Tolik lidí do této myšlenky vložilo roky myšlení, práce, nápadů, diskusí, bolesti a ambicí. Pokračuji moje ramena tíhu těchto ambicí a těchto myšlenek a slibuji, že nikoho z vás nezklamu. “[29] Dodala: „Je mi ctí, že mohu být pověřena historickou odpovědností za vývoj a dosažení zakládající vize Skotského národního divadla. Společnost bude stavět na všem živém, dynamickém a průkopnickém ve Skotsku a na skotské divadelní scéně. , vytvořit divadlo měnící život, aby si ho všichni mohli užít “,[28] a řekla, že má v úmyslu produkovat „vzrušující velkolepé produkce, nejmodernější produkce, díky nimž budeme hrdí na to, že jsme naživu“.[16]

Budování organizace

Featherstone se ujala svého postu v NTS - poté byla umístěna v prázdné dočasné kanceláři v Hope Street, Glasgow[4][30] dne 1. listopadu 2004.[9][28] Později si vzpomněla: „Nastal„ nulový “okamžik - vešel jsem do mé kanceláře s mobilním telefonem a notebookem Muji, bez nábytku a kopií The Herald. Seděl jsem na podlaze a četl noviny s mým notebookem, a přemýšlím: ‚Musím založit národní divadlo. '“[4]

Featherstone začal budovat tým. To zahrnovalo John Tiffany, který s ní pracoval v Paines Plough a předtím byl literárním ředitelem v Edinburghu Traverse Theatre, jako zástupce ředitele nové práce;[9][31][32][33] Neil Murray, od roku 1999 výkonný producent Glasgow's Divadlo Tron, jako výkonný ředitel NTS;[9][31][33][34] dramatik David Greig, tak jako dramaturg („Bude diskutovat o hrách, navrhovat hry, pracovat s mezinárodními autory, pomáhat s překlady a hledat způsoby, jak můžeme pracovat na stávajících skotských hrách,“ řekl Featherstone);[31][32][33] dramatik a básník Liz Lochhead jako umělecký spolupracovník;[31][32][33] a Simon Sharkey, tehdejší umělecký ředitel divadla Cumbernauld Theatre, jako zástupce ředitele NTS Learn (zřízený za účelem podpory a podpory kultury kreativního učení po celém Skotsku zakotvenou ve všech oblastech práce a programu NTS, „otevírat skvělé divadelní zážitky co nejvíce lidí ve Skotsku “).[9][33]

Featherstone a jeho tým intenzivně spolupracovali s divadelními profesionály a skupinami po celém Skotsku[35][36] a začal rozvíjet nápady a strategii.[35][37] Na konci roku 2005 Featherstone poznamenal: „Strávil jsem mnoho hodin debatováním o pojmu„ národní divadlo “a o odpovědnosti, kterou s sebou nese. Nejde a nemělo by to být jingoistické, vlastenecké bodnutí při definování identity národa prostřednictvím divadla. Ve skutečnosti by to neměla být příležitost pokusit se cokoli definovat. Místo toho je to šance otevřít dveře možnosti, povzbudit smělost. Doufám, že náš program do jisté míry tyto ambice realizuje. Skotsko pyšné. “[37]

Zahajovací sezóna skotského Národního divadla

Dne 2. listopadu 2005 představila společnost Featherstone zahajovací program Skotského národního divadla pro přeplněné publikum na festivalu Tramvaj v Glasgow,[9] když jsem to oznámil předchozí den.[37] Sezóna zahrnovala deset prvních nočních představení na téma Domov, Černé hodinky naplánováno na srpen 2006 a různé další produkce.

Domov

„Strávili jsme dlouhou dobu přemýšlením o tom, jak představit naši premiéru, a nakonec jsme přišli s„ Home “,“ komentoval týden před spuštěním Featherstone.[38] „Požádali jsme 10 našich nejlepších režisérů, aby vytvořili divadelní představení kolem slova„ Home “- běžně považované za jedno z nejvíce evokujících slov v anglickém jazyce.“[38] Dodala: „Mohli jsme zahájit známou hru v jednom ze známých divadel v centrálním pásu se slavným hercem na jevišti, ale cítili jsme, že tento historický okamžik vyžaduje něco epičtějšího, neobvyklejšího a, Důležité je, že máme po celou dobu na světě dělat takové skvělé produkce v následujících měsících a letech. Chceme, aby si lidé uvědomili, že NTS souvisí s obyvateli Skotska, a aby lidé cítili, že je jejich vlastníkem. mít příležitost definovat, co divadlo nebo národní divadlo může a má být. “[38]

„Žádný kus divadla na jednom místě by neměl nést odpovědnost za definování nebo otevření premiéry NTS,“ řekla. „Takže jsme si řekli:‚ Jaký je opak? ' Opak je o deseti režisérech, jedná se o převzetí slova „Home“, které může být domácí nebo politické, a vytvoření díla po celém Skotsku, takže má rezonanci pro všechny komunity, ve kterých je. Nestanovujeme až jakési elitní divadlo, o kterém uslyšíte, se odehrálo v Edinburghu po dobu 20 nocí. Jde o to, abyste řekli, že toto je skutečně vaše národní divadlo, a chceme, abyste byli jeho součástí. “[28]

Deset experimentálních site-specific show bylo představeno současně v nedivadelních lokalitách po celém Skotsku, s „oficiální první nocí“ 25. února 2006.[23][39][40][41] Každá produkce měla přidělen rozpočet 60 000 GBP,[9] a bylo k dispozici až 10 000 lístků zdarma.[38][40]

Domov produkce
TitulUmístěníTvůrciPoznámky
Domov Aberdeen[38][42]Opuštěný bytový dům[9] na panství Middlefield, kde se diváci přepravovali autobusem[41]Ředitel Alison Peebles, spisovatel Rona Munro, designér Martin McNee[41]Osobní a politické boje a činžák blok.[38] V představení vystoupilo 20 profesionálních a komunitních aktérů různého věku, umístěných v šesti neobsazených bytech na stejném nízkopodlažním schodišti (každý se štítkem na dveřích se slovem „Home“).[41]
Domov Věrnost[20]Nepoužívaná sklárna[38][43]Režisér Matthew Lenton[38]Představení se konalo za publika, které stálo po kotníky v písku, což „zaplňovalo“ sklárnu.[43][44]
Domov DumfriesLoreburnova vrtací hala[9][38]Režisér Graham Eatough[38]Na základě představ starších lidí o domově[28] a vzpomínky starých lidí na minulost, provedené jako zvuková krajina.[38]
Domov Dundee[42]The Galerie McManus (veřejné muzeum a galerie z devatenáctého století)[9][38]Režisér Kenny Miller[41]Nostalgie a populární kultura 40. a 50. let s třpytivými kuličkami růžové a černé z války taneční sál a historický film humorných starých Dundonianů, kteří si pamatují své válečné mládí.[38][41]
Domov East Lothian[23]Les,[9] s publikem přepravovaným tam autobusem[38]Ředitelka Gill Robertson[38]Kus zaměřený konkrétně na děti s využitím příběhu Jeníček a Mařenka.[28]
Domov EdinburghThe Queen's Hall, veřejná budova z devatenáctého století[9][38]Ředitel Anthony Neilson[28]Sedm dětí základní školy z West Lothian po čtrnáctidenních workshopech s Neilsonem napsalo, co si myslí, že by mohly vypadat otázky prvního ministra Holyroodský parlament.[28][40][41]
Domov Glasgow[42]Vícepodlažní výškový bytový dům v Cranhill v Velikonoční dům[9][38]Ředitel John Tiffany[41]Kombinované živé divadlo herců natáčených uvnitř 18podlažního panelového domu s dramatem intimní obrazovky, přenášeným živě z bytů prostřednictvím ručních kamer, které byly drženy u oken třemi muži sbíhajícími dolů po budově a promítané na velkou obrazovku, s nahoru na 1 000 lidí sledujících z přírodního amfiteátru v zemi pod ním.[38][41] Příběh se soustředil na návrat ústřední postavy z Londýna do jeho starého výškového domu, kde jeho 17letý bratr pod dozorem státu pátrá po setkání se svým mrtvým otcem, obětí Syndrom války v Perském zálivu.[41]
Domov Inverness[42]Arts in Motion, převedený průmyslový sklad v Evanton[9][38]Režisér Scott Graham[38]Místní rodinné fotografie poskytly podnět pro kus fyzického divadla.[38]
Domov ShetlandyProvádí se na palubě vozu vozu Northlink Ferry zatímco se zastavil ve své zpáteční cestě z Aberdeen v Lerwick přístav[23][28]Režisér Wils Wilson, poetický text Jackie Kay[41]Instalační show dodávaná prostřednictvím osobních sluchátek s průvodcem, která diváky provede příběhem hluboce pohřbených ženských zkušeností a trvalého ostrovního napětí mezi odchodem a pobytem, ​​jak se salonky a salónky probíjely strašidelnými herci oblečenými do kostýmů 40. a 50. let lodi.[41]
Domov Stornoway[23]Nepoužívaný obchod v centru města[9][41]Ředitel Stewart Laing[41]Dům panenek s přibližně 20 lidmi najednou prošel prohlídkou různých odnímatelných místností.[41]

V roce 2008 Featherstone přemýšlel: „Domov byl počátkem prohlášení o záměru. Chtěli jsme prolomit všechny ukrutné spekulace o tom, co bude první inscenací, kdo v ní bude, kde bude, a místo toho dát 10 režisérům příležitost vytvořit divadlo po celém Skotsku. Vyžadovalo to, aby všichni zúčastnění vystoupili ze své komfortní zóny, což je doposud neustálá a někdy děsivá značka naší existence. “[43]

Černé hodinky

Hlavní článek: Černé hodinky (přehrát)

Spuštěn článkem, který četla v Glasgow Ohlašovat krátce poté, co se v listopadu 2004 ujala funkce u NTS, požádala Featherstone spisovatelku Gregory Burke sledovat rozvíjející se příběh Černé hodinky pluk - nejstarší Vysočina pluk, který byl sloučen s dalšími skotskými pluky.[9][37][43][45] Výroba, o skupině mladých vojáků z Pikola - pluk založený v Basra, byl vyvinut z rozhovorů, které Burke udělal v neděli odpoledne v hospodě v Dunfermline se šesti vojáky, kteří sloužili v Iráku.[46] To se vyvinulo do volně propojených scén a nakonec do hotové hry.[9][43]

Režie: Tiffany Černé hodinky otevřen jako součást Edinburgh Festival Fringe v srpnu 2006,[23] jako site-specific práce prováděné v University of Edinburgh je Vrtací sál.[9] Hra byla okamžitým populárním a kritickým úspěchem.[20][23][47] Výroba následně získala několik ocenění včetně Olivier Awards, od té doby opakovaně cestoval s produkcemi na pěti kontinentech,[47] a byl upraven pro televizi BBC.[9][45]

Reakce Featherstone na úspěch hry uznává její přínos pro značku National Theatre of Scotland.[47] V roce 2007, kdy v úvodu k publikovanému vydání skriptu napsal Featherstone, uvedl: „Pokud model NTS, který není založen na budování, může vytvořit něco tak univerzálního, tak silného a tak relevantního, máme zde opravdu příležitost vytvořit kulturní památku. Není to pomník minulosti, ale spíše dýchací, flexibilní, náročné a odvážné hnutí pro budoucnost. “[45] „Cítím úlevu, že máme Black Watch, a zbožňuji to,“ řekla v roce 2012 a přemýšlela o svém působení v NTS.[4] „Nikdy jsem se necítil nejistý, že jsme společnost, která vyrobila Černé hodinky - Raději bych než lidi, kteří nevědí, kdo jsme. Je to mimořádné divadlo. Pokaždé, když to vidím, myslím si: ‚Bože, je to ještě před časem. ' Ale ještě víc, viscerální účinek, který má na diváky, znovu a znovu potvrzuje divadlo. “[4]

Umělecký ředitel Královského dvora

Jmenování Featherstoneové jako umělecké ředitelky Královského dvora bylo oznámeno v květnu 2012 a převzala ji v dubnu 2013.[2][7]

Osobní život

Featherstone je ženatý s Dannym Brownem, televizním scenáristou a bývalým komikem.[48][49] Mají dvě děti, syna (narozeného kolem roku 1999) a dceru (narozeného kolem roku 2001).[4]

Režie divadelních inscenací

Produkce režírovaná Vicky Featherstoneovou
Hrát siAutorDivadloDatum otevřeníPoznámky
Naše dámy věčné pomociadaptoval Lee Hall z románu Sopránové Alan WarnerTraverse Theatre, Tron Theatre, The Lemon Tree, Eden Court, Adam Smith Theatre, The Brunton and Live Theatre18. srpna 2015Koprodukce mezi Skotské národní divadlo a živé divadlo[50]
Smlouva o paníAbi MorganKrálovské dvorní divadlo13. ledna 2014[51]
Rituální porážka Gorge MastromasDennis KellyKrálovské dvorní divadlo5. září 2013[52]
Hra Matriarch bez názvu (nebo Sedm sester)Nikole BeckwithKrálovské dvorní divadlo9. července 2013[53]
Předseda za vámi přišelLasha Bugadze, přeloženo Donald RayfieldKrálovské dvorní divadlo11. června 2013[54]
ŽadatelThe hub at Pacific Quay, Glasgow, později matka v Trampery a Belfastský festival26.dubna 2012A Skotské národní divadlo produkce prezentována ve spolupráci s London Review of Books. Střih a režie: Featherstone a John Tiffany. Spoluautorem je Andrew O'Hagan.[55][56]
Jmenování s proutěným mužemGreg Hemphill a Donald McLeary, založený na filmu Proutěný muž, scénář filmu Anthony Shaffer a román Rituál David PinnerAlhambra Theatre Dunfermline, Divadlo Jeho Veličenstva Aberdeen, Theatre Royal, Glasgow, Eden Court Inverness a Assembly Rooms, Edinburgh17. února 2012A Skotské národní divadlo Výroba[57]
27Abi MorganKrálovské lýceum divadlo Edinburgh, Občanské divadlo, Glasgow pak Cambridge Arts Theatre v roce 201221. října 2011Koprodukce mezi Skotské národní divadlo a The Royal Lyceum Theatre, Edinburgh.[58]
KoloZinnie Harrispřejít28. července 2011A Skotské národní divadlo Výroba. Vítěz an Amnesty International Cena za svobodu projevu[59] a Fringe First v roce 2011 Edinburgh Fringe Festival.[60][61]
Zázračný mužDouglas MaxwellTron Theatre Glasgow Bruntonské divadlo Musselburgh, Eden Court Inverness a Lemon Tree Aberdeen18. března 2010A Skotské národní divadlo Výroba.[62]
PrázdnýCathy FordeTron Theatre Glasgow Bruntonské divadlo Musselburgh, Eden Court Inverness a Lemon Tree Aberdeen16. března 2010A Skotské národní divadlo Výroba.[63]
Wall of Death: A Way of LifeSECC, Glasgow, Výstavní a konferenční centrum v Aberdeenu, Royal Highland Centre, Edinburgh4. února 2010A Skotské národní divadlo Výroba. Režie: Featherstone a Stephen Skrynka.[64]
Long Gone LonesomeDuncan McLeanCromarty Hall, Orkneje poté turné po Skotsku a turné po USA v roce 20126. října 2009A Skotské národní divadlo Výroba.[65][66]
ŠvábSam Holcoftpřejít23. října 2008A Skotské národní divadlo Výroba.[67]
365David HarrowerEden Court Inverness, pak Edinburghské divadlo, následně převeden do Lyric Hammersmith13. srpna 2008A Skotské národní divadlo koprodukce s Mezinárodní festival v Edinburghu.[68][69]
Mary StuartFriedrich Schiller, v nové verzi od David Harrower z doslovného překladu Patricie BeneckeObčanské divadlo, Glasgow, pak Královské lýceum divadlo Edinburgh3. října 2006A Skotské národní divadlo, Royal Lyceum Theatre, Edinburgh a Občanské divadlo, Glasgow koprodukce.[70]
Vlci ve zdechNeil Gaiman, na základě knihy od Neil Gaiman a Dave McKeanTramvajová doprava Glasgow, Lyric Hammersmith poté turné po Velké Británii a divadlo New Victory Theatre v New Yorku22. března 2006[71][72] Režie: Featherstone, se zásluhou „koncipován a vytvořen pro jeviště Featherstone, Julian Crouch a Nick Powell“. Equity Award za nejlepší show pro děti a mládež v roce 2006 Ocenění TMA.[73]
PyrenejeDavid GreigMenier Chocolate Factory, pak Watfordský palác9. března 2005[74]
Malé věciEnda WalshMenier Chocolate Factory28. ledna 2005[75]
Divoký oběd 7rozličnýMladý Vic11. května 2004Představení 8 různých her. Featherstone režie 270° Jennifer Farmer[76] a možná i další hry.[77]
Na slepotuGlyn CannonSoho divadlo, pak West Yorkshire Playhouse a Birmingham Rep12. února 2004Režie: Featherstone, Scott Graham, Steven Hoggett a Jenny Sealey (z Graeae Theatre Company ).[17][78]
ČísloCaryl ChurchillČinohra SNT Lublaň31. května 2003Inscenované čtení, koprodukce Činohry SNT a Festivalu současného múzických umění Exodos.[8][79]
Utopený světGary OwenBirmingham Rep, pak přejít v srpnu 2002, následovalo turné po Velké Británii v roce 2003.[80]11. března 2002[81] Vítěz Fringe First v roce 2002 Edinburgh Fringe Festival.[82]
Drobný dynamitAbi Morganpřejít pak turné po Velké Británii3. srpna 2001[83]
Divoký oběd 5rozličnýBridewell Theatre5. června 2001Scénář v ruce představení 6 různých her. Není jasné, kdo hraje Featherstone v režii.[84]
Crazy Gary's Mobile DiscoGary OwenKapitola Arts Center, pak turné po Velké Británii8. února 2001[85]
NádheraAbi Morganpřejít, pak turné po Velké Británii3. srpna 2000[86] Featherstone vyhrál 2001 Barclays Theatre Awards za nejlepší režii,[87] a 2001 TMA Cena za nejlepší režii,[88] pro výrobu.
Wild Lunch 4: Jubilee - Plays from UndergroundrozličnýBridewell Theatre10. května 2000Scénář v ruce představení 9 nových her inspirovaných Prodloužení jubilejní linky. Není jasné, kdo hraje Featherstone v režii.[89]
Divoký oběd 3rozličnýBridewell Theatre30. října 1999Scénář v ruce představení 7 různých her. Není jasné, kdo hraje Featherstone v režii.[90]
Kosmonautova poslední zpráva ženě, kterou kdysi miloval v bývalém Sovětském svazuDavid GreigStudio Ustinov Bath, pak turné po Velké Británii15. dubna 1999[91]
Vstupenka na psanírozličnýDivadlo Octagon Bolton, Bristol Old Vic, West Yorkshire Playhouse a Živé divadlo, Newcastle21. října 1998[92][93] 10 krátkých premiér od 10 autorů.
ToužitSarah Kanepřejít, pak královský dvůr, pak berlínské a dublinské festivaly11. srpna 1998[94]
RiddanceLinda McLeanpřejít pak turné po Velké BritániiSrpna 1998Vítěz Fringe First v roce 1999 Edinburgh Fringe Festival.[95][96]
Spí kolemStephen Greenhorn, Hilary Fannin, Abi Morgan a Mark RavenhillSalisbury Playhouse, pak turné po Velké Británii9. února 1998[97]
Šílený kůňParv BancilNové studio Vic, Bristol, pak turné po Velké Británii1. října 1997[98]
Anna WeissováMike CullenpřejítSrpna 1997Vítěz Fringe First v roce 1997 Edinburgh Fringe Festival a cenu Independent on Sunday.[99]
Divoký oběd 1rozličnýBridewell Theatre7. února 1997Scénář v ruce s 5 různými hrami. Není jasné, kdo hraje Featherstone v režii.[100]
Dvě rty lhostejně červenéTamsin OglesbyBush Theater6. září 1995[101]
Skleněný zvěřinecTennessee WilliamsDivadlo Octagon BoltonZáří 1994[102]
Vánoční koledaCharles DickensDivadlo Octagon BoltonProsince 1993[103]
Brightonská skálaGraham Greene, upraveno Davidem HurlockemWest Yorkshire Playhouse1993/94[93]
9½ minutyKathleen McCreeryStudio Gulbenkian (Northern Stage )Listopadu 1992Krátká hra jako součást Ženy dávají přednost série.[104]
KvetchSteven BerkoffWest Yorkshire Playhouse1991/92[93]

externí odkazy

Reference

  1. ^ A b „Vicky Featherstone“. Britský filmový institut. Archivovány od originál dne 8. května 2014. Citováno 29. června 2013.
  2. ^ A b „Královský dvůr jmenuje Vicky Featherstone nástupkyní Cooke“. BBC novinky. 11. května 2012. Citováno 29. června 2013.
  3. ^ A b C d E F „Shereen [Nanjiani], rozšířený rozhovor s Vicky Featherstoneovou“. BBC Radio Scotland. 11. července 2011. Citováno 29. června 2013.
  4. ^ A b C d E F G Phil Miller (17. prosince 2012). „Interview: Vicky Featherstone, National Theatre of Scotland“. Herald Scotland. Citováno 29. června 2013.
  5. ^ A b C d E F „Scotland: Creative Nation, Cultural Summit“. Rada skotských umění. Citováno 29. června 2013.
  6. ^ Angelaki, Vicky (2012). The Plays of Martin Crimp: Making Theatre Strange. Palgrave Macmillan. str. 189. ISBN  978-0-230-29371-7.
  7. ^ A b „Royal Court Theatre oznamuje Vicky Featherstone jako další uměleckou ředitelku v The Royal Court Theatre“. Královské dvorní divadlo. 11. května 2012. Citováno 29. června 2013.
  8. ^ A b C "První ředitel Skotského národního divadla jmenován". Rada skotských umění. 29. července 2004. Citováno 29. června 2013.
  9. ^ A b C d E F G h i j k l m n Ó p q r s t u proti w X y z Robinson, Rebecca Charlotte (2009). Od teorie k praxi: Skotské národní divadlo, 1999–2009 (PhD). University of Glasgow. Citováno 2. července 2013.
  10. ^ „Past Trainees from 1960 - 2007“. Program mladého režiséra regionálního divadla. Citováno 29. června 2013.
  11. ^ „Kdo je kdo v britském divadle“. Opatrovník. 6. července 2002. Citováno 29. června 2013.
  12. ^ Marion McMullen (5. června 1999). „Kde je úspěch“. Coventry Evening Telegraph. Citováno 29. června 2013.
  13. ^ ""Tichý svědek „Buried Lies: Part 1 (1996) - Úplné obsazení a štáb“. IMDb. Citováno 29. června 2013.
  14. ^ "O nás". Bolesti pluh. Citováno 29. června 2013.
  15. ^ A b C d E Lyn Gardner (12. května 1999). „Vickyho odysea“. Opatrovník. Citováno 30. června 2013.
  16. ^ A b C d E Lyn Gardner (30. července 2004). „Oblíbený režisér s citem pro nový“. Opatrovník. Citováno 30. června 2013.
  17. ^ A b „On Blindness - Three Top companies Combine“. Průvodce britským divadlem. 23. ledna 2004. Citováno 29. června 2013.
  18. ^ A b C d E F G „Vstoupit do světla reflektorů“. Scotsman.com. 3. srpna 2004. Citováno 30. června 2013.
  19. ^ A b „Tmavý kůň přistává špičkové divadelní práci“. Scotsman.com. 30. července 2004. Citováno 30. června 2013.
  20. ^ A b C David Pollock (8. ledna 2013). „Vicky Featherstone: Londýn volá“. Nezávislý. Citováno 4. července 2013.
  21. ^ A b C „Rada národního divadla ve Skotsku uvítala“. Rada skotských umění. 11. března 2004. Citováno 4. července 2013.
  22. ^ „První šéf divadla plánuje 1. dějství“. Scotsman.com. 30. října 2004. Citováno 4. července 2013.
  23. ^ A b C d E F G Joyce McMillan (25. února 2011). „Umělecká ředitelka NTS Vicky Featherstoneová má při svém pátém výročí optimistickou náladu“. Skot. Citováno 4. července 2013.
  24. ^ „Vize národního divadla realizována“. BBC novinky. 11. září 2003. Citováno 7. července 2013.
  25. ^ A b Kenny Mathieson (1. května 2004). „Naslouchat lidem“. Northings. Citováno 4. července 2013.
  26. ^ A b „Národní divadlo hledá génia“. Scotsman.com. 6. dubna 2004. Citováno 4. července 2013.
  27. ^ „Nebojácný režisér udeří na pódium“. Scotsman.com. 1. srpna 2004. Citováno 7. července 2013.
  28. ^ A b C d E F G h i Thom Dibdin (3. března 2006). „Domácí práce - Skotské národní divadlo a Vicky Featherstone“. Pódium. Citováno 21. července 2013.
  29. ^ Kirsty Scott (30. července 2004). „Jmenován šéf skotského divadla“. Opatrovník. Citováno 21. července 2013.
  30. ^ Joyce McMillan (18. prosince 2012). „Interview: Vicky Featherstone o divadle ve Skotsku“. Scotsman.com. Citováno 28. července 2013.
  31. ^ A b C d „Další velká jména se přidávají k hvězdnému obsazení v Národním divadle“. Scotsman.com. 27. ledna 2005. Citováno 28. července 2013.
  32. ^ A b C „Radost z obav z tohoto kelímku kreativity“. Scotsman.com. 27. ledna 2005. Citováno 28. července 2013.
  33. ^ A b C d E „Národní ne mlhavé hry pro dnešek“. Scotsman.com. 30. října 2005. Citováno 28. července 2013.
  34. ^ "Nyní celý svět je naše scéna". Scotsman.com. 23. ledna 2005. Citováno 28. července 2013.
  35. ^ A b Caroline Ansdell & Terri Paddock (29. června 2005). „NT of Scotland se zaměřuje až na 14 výstav od roku 2006“. Whatsonstage.com. Citováno 28. července 2013.
  36. ^ Joyce McMillan (25. června 2005). „Proč si nemůžeme dovolit přijít o spiknutí“. Scotsman.com. Citováno 28. července 2013.
  37. ^ A b C d Vicky Featherstone (1. listopadu 2005). "'Nemáme žádnou divadelní tradici - jen spoustu dobrých dramatiků'". Opatrovník. Citováno 28. července 2013.
  38. ^ A b C d E F G h i j k l m n Ó p q r s t u Vicky Featherstone (19. února 2006). „Vysněné divadlo se stává realitou“. Scotsman.com. Citováno 14. července 2013.
  39. ^ Mary Brennanová (2006). „Neexistuje místo jako doma (na turné č. 27)“ (PDF). British Council. Citováno 14. července 2013.
  40. ^ A b C „Hvězdy přicházejí domů na zahajovací hru divadla“. Scotsman.com. 18. února 2006. Citováno 11. srpna 2013.
  41. ^ A b C d E F G h i j k l m n Ó Roger Cox (27. února 2006). „Na jeden víkend je celý svět pódiem - nebo alespoň celou zemí“. Scotsman.com. Citováno 11. srpna 2013.
  42. ^ A b C d Terri Paddock (2. listopadu 2005). „Scottish NT odstartuje první sezónu v roce 2006, 25. února“. Whatsonstage.com. Citováno 11. srpna 2013.
  43. ^ A b C d E Vicky Featherstone (27. února 2008). „Vicky Featherstoneová na budování skotského národního divadla“. Opatrovník. Citováno 11. srpna 2013.
  44. ^ Mark Fisher (28. prosince 2012). „Poslední rozhovor Vicky Featherstoneové jako umělecké ředitelky Skotského národního divadla“. divadlo SKOTSKO. Citováno 11. srpna 2013.
  45. ^ A b C „8 Vicky Featherstone“. Scotsman.com. 28. prosince 2007. Citováno 13. srpna 2013.
  46. ^ Brian Ferguson (16. listopadu 2012). „Režisér odcházejícího skotského Národního divadla varuje před ignorováním skotských umělců“. Scotsman.com. Citováno 13. srpna 2013.
  47. ^ A b C Neil Evans (5. července 2012). „Celé Skotsko je jeviště“. Holyrood Magazine. Citováno 13. srpna 2013.
  48. ^ Vicky Featherstone (6. srpna 2012). „My Edinburgh: Vicky Featherstone, ředitel, National Theatre of Scotland“. Nezávislý. Citováno 30. června 2013.
  49. ^ Fiona Reid (10. září 2012). „Rodinný dům Vicky Featherstone v Glasgow odhaluje kreativní kombinaci starého a nového - domy a zahrady“. Scotsman.com. Citováno 30. června 2013.
  50. ^ „Naše dámy věčné pomoci“. Skotské národní divadlo. Citováno 21. července 2016.
  51. ^ „Smlouva o paní v Royal Court Theatre“. Královské dvorní divadlo. Citováno 10. září 2013.
  52. ^ „Rituální porážka soutěsky Mastromas v Royal Court Theatre“. Královské dvorní divadlo. Citováno 10. září 2013.
  53. ^ „Bez názvu Matriarcha (nebo Sedm sester) v Royal Court Theatre“. Královské dvorní divadlo. Citováno 29. června 2013.
  54. ^ „Prezident vás navštívil v Royal Court Theatre“. Královské dvorní divadlo. Citováno 29. června 2013.
  55. ^ „Enquirer“. London Review of Books. Citováno 29. června 2013.
  56. ^ „Enquirer“. Skotské národní divadlo. Citováno 29. června 2013.
  57. ^ „Jmenování s proutěným mužem“. Skotské národní divadlo. Citováno 29. června 2013.
  58. ^ "27". Skotské národní divadlo. Citováno 29. června 2013.
  59. ^ Tisková asociace (25. srpna 2011). „Cena Amnesty získala edinburské okrajové hry Prodáno a kolo“. Opatrovník. Citováno 29. června 2013.
  60. ^ Terri Paddock (12. srpna 2011). „Nichol, Pleasance & Traverse Scoop Edinburgh Fringe Firsts“. Whatsonstage.com. Citováno 29. června 2013.
  61. ^ "Kolo". Skotské národní divadlo. Citováno 29. června 2013.
  62. ^ “Zázračný muž”. Skotské národní divadlo. Citováno 29. června 2013.
  63. ^ "Prázdný". Skotské národní divadlo. Citováno 29. června 2013.
  64. ^ „Zeď smrti: způsob života“. Skotské národní divadlo. Citováno 29. června 2013.
  65. ^ „Long Gone Lonesome“. Skotské národní divadlo. Citováno 29. června 2013.
  66. ^ „Long Gone Lonesome 2012“. Skotské národní divadlo. Citováno 29. června 2013.
  67. ^ "Šváb". Skotské národní divadlo. Citováno 29. června 2013.
  68. ^ „NTS stěhuje Harrower 365 do Hammersmith, 8. září“. Whatsonstage.com. 24. dubna 2008. Citováno 29. června 2013.
  69. ^ "365". Skotské národní divadlo. Citováno 29. června 2013.
  70. ^ „Mary Stuart“. Skotské národní divadlo. Citováno 29. června 2013.
  71. ^ „Vlci ve zdech“. Skotské národní divadlo. Citováno 29. června 2013.
  72. ^ „Vlci ve zdech“. Nepravděpodobný. Citováno 29. června 2013.
  73. ^ „Vítězové a nominanti divadelních cen TMA 2006“. Asociace divadelního managementu. Archivovány od originál dne 27. února 2013. Citováno 29. června 2013.
  74. ^ „Pyreneje od Davida Greiga“. Bolesti pluh. Citováno 29. června 2013.
  75. ^ „Malé věci od Endy Walshové“. Bolesti pluh. Citováno 29. června 2013.
  76. ^ „Clare Lizzimore“ (PDF). Casarotto Ramsay. Citováno 29. června 2013.
  77. ^ „Wild Lunch 7“. Bolesti pluh. Citováno 29. června 2013.
  78. ^ „On Blindness by Glyn Cannon“. Bolesti pluh. Citováno 29. června 2013.
  79. ^ „Události ve Štýrském Hradci Strana Veranstaltungen Musik Kultur Kunst Fórum Chat Komunitní portál“. g24.at. 22. května 2003. Citováno 29. června 2013.
  80. ^ „Utopený svět od Garyho Owena“. Bolesti pluh. 2003. Citováno 29. června 2013.
  81. ^ „Utopený svět od Garyho Owena“. Bolesti pluh. 2002. Citováno 29. června 2013.
  82. ^ Terri Paddock (12. srpna 2002). „Ostrovy Fringe First Islands míří ke královskému dvoru 9. září“. Whatsonstage.com. Citováno 29. června 2013.
  83. ^ „Tiny Dynamite od Abi Morgan“. Bolesti pluh. Citováno 29. června 2013.
  84. ^ „Wild Lunch 5“. Bolesti pluh. Citováno 29. června 2013.
  85. ^ „Crazy Gary's Mobile Disco od Garyho Owena“. Bolesti pluh. Citováno 29. června 2013.
  86. ^ „Splendor od Abi Morganové“. Bolesti pluh. Citováno 29. června 2013.
  87. ^ „Ocenění Crucible & Gondoliers Scoop Barclays Awards“. Whatsonstage.com. 22. října 2001. Citováno 29. června 2013.
  88. ^ „Předchozí vítězové (1991–2004)“. Asociace divadelního managementu. Archivovány od originál dne 3. prosince 2013. Citováno 29. června 2013.
  89. ^ „Wild Lunch 4: Jubilee - Plays from Underground“. Bolesti pluh. Citováno 29. června 2013.
  90. ^ „Divoký oběd 3“. Bolesti pluh. Citováno 29. června 2013.
  91. ^ „Kosmonautova poslední zpráva ženě, kterou kdysi miloval v bývalém Sovětském svazu, David Greig“. Bolesti pluh. Citováno 29. června 2013.
  92. ^ „Ticket to Write Northern Exposure“. Bolesti pluh. Citováno 29. června 2013.
  93. ^ A b C „Overview22“ (PDF). West Yorkshire Playhouse. Citováno 29. června 2013.
  94. ^ „Touží Sarah Kane“. Bolesti pluh. Citováno 29. června 2013.
  95. ^ „Studenti a sólové přehlídky vyhrávají první. Whatsonstage.com. 23. srpna 1999. Citováno 29. června 2013.
  96. ^ „Riddance od Lindy Macleanové“. Bolesti pluh. Citováno 29. června 2013.
  97. ^ „Spí kolem Hilary Fannin, Stephen Greenhorn, Abi Morgan a Mark Ravenhill“. Bolesti pluh. Citováno 29. června 2013.
  98. ^ „Crazyhorse od Parv Bancil“. Bolesti pluh. Citováno 29. června 2013.
  99. ^ „Anna Weiss“. Curtis Brown. Citováno 29. června 2013.
  100. ^ „Divoký oběd 1“. Bolesti pluh. Citováno 29. června 2013.
  101. ^ David Benedict (1. září 1995). „David Benedict on theatre“. Nezávislý. Citováno 29. června 2013.
  102. ^ Jeffrey Wainwright (13. září 1994). „DIVADLO / Doutnající požáry: Jeffrey Wainwright ve Skleněném zvěřinci Tennessee Williamse v divadle Octagon, Bolton“. Nezávislý. Citováno 29. června 2013.
  103. ^ Graham Heathcote (19. prosince 1993). „Svět stále zpívá Dickensovu vánoční koledu'". Deseret News / Associated Press. Citováno 29. června 2013.
  104. ^ „Playwriting - 9½ minut“. Kathleen McCreery. Citováno 29. června 2013.