Violoncellový koncert č. 1 (Šostakovič) - Cello Concerto No. 1 (Shostakovich)
The Violoncellový koncert č. 1 Es dur, op. 107, složil v roce 1959 Dmitrij Šostakovič. Šostakovič napsal dílo pro svého přítele Mstislav Rostropovič, který se za čtyři dny věnoval paměti a měl premiéru 4. října 1959 s Jevgenij Mravinskij vedení Leningradská filharmonie ve Velké síni Leningradská konzervatoř. První nahrávka byla vytvořena za dva dny po premiéře Rostropoviče a Moskevská filharmonie pod taktovkou Aleksandr Gauk.[1]
Bodování a struktura
The koncert je hodnoceno pro sólo cello, dva flétny (2. zdvojnásobení pikola ), dva hobojové, dva klarinety (každý zdvojnásobení B♭ a A), dva fagoty (2. zdvojnásobení kontrabassoon ), jeden roh, tympány, celesta, a struny.
Práce má čtyři pohyby ve dvou sekcích, s pohyby dva až čtyři bez pauzy:
Typický výkon běží přibližně 28 minut.
Analýza
První koncert je obecně považován za jedno z nejobtížněji sladěných děl pro violoncello Sinfonia Concertante z Sergej Prokofjev, se kterými sdílí určité rysy (například prominentní role izolovaného tympány tahy). Šostakovič řekl, že „impuls“ k dílu poskytl jeho obdiv k této dřívější práci.[2]
První věta začíná čtyřtónovým hlavním tématem odvozeným od skladatele DSCH motiv, ačkoli intervaly, rytmus a tvar hesla jsou v průběhu pohybu neustále zkreslovány a přetvářeny. Souvisí to také s tématem skladatelovy partitury k filmu z roku 1948 Mladá garda, který ilustruje skupinu sovětských vojáků, kteří byli pochodováni na smrt z rukou nacistů. Téma se znovu objevuje u Šostakoviče Smyčcový kvartet č. 8 (1960).
Téma je ještě více zjednodušeno v dechovém nástroji, který se v průběhu práce znovu objevuje:
The DSCH motiv se opakuje v celém koncertu (s výjimkou druhé věty), což dává tomuto koncertu cyklickou strukturu.
Jedno další téma (v baru 96), pocházející z lidový ukolébavky, najdete také v ukolébavka zpíval Smrt nemocnému dítěti v Musorgsky je Písně a tance smrti.
Druhá, třetí a čtvrtá věta se hrají nepřetržitě. Druhá věta má zpočátku elegický tón. Řetězcová část začíná tichým tématem, které sólové violoncello nikdy nehraje. Klakson odpovídá a sólové violoncello začíná nové téma. Orchestr hraje poté a znovu se hraje první téma. Cello hraje své druhé téma, které se postupně rozrušuje, až vyvrcholí v baru 148. Okamžitě následuje první hlasitě zahrané téma. Sólové violoncello hraje svou první melodii umělé harmonické s odpověďmi od celesta, která vede do kadence. Druhý pohyb je jediným pohybem bez odkazu na DSCH motiv.
Kadence stojí jako pohyb sám o sobě. Začíná to vývojem materiálu z druhého tématu violoncella druhé věty, dvakrát rozbité řadou pomalých pizzicato akordy. Po druhém opakování se první téma violoncella druhé věty hraje v pozměněné podobě. Po třetím se akordy opakují, kontinuálně accelerando prochází allegretto a Allegro sekce do a piu mosso sekce. Tyto sekce jsou navštěvovány první DSCH motiv. Sekce piu mosso obsahuje rychle stoupající a klesající váhy.
Závěrečná věta začíná výstupem na vysokou D. Hoboj začíná hlavním tématem, které je založeno na chromatická stupnice. Cello to opakuje a poté představuje nové téma. Čela orchestru to opakují, doprovázená sólovým violoncellem hrajícím rychlé šestnácté noty. V baru 105 zkreslená verze Suliko, píseň oblíbená uživatelem Stalin a použitý Šostakovičem v Rayok, jeho satira na sovětský systém. Poté flétny znovu hrají první téma. Nové téma hrané v trojnásobném čase představuje orchestr, který violoncello opakuje. Poté orchestr opakuje a mění téma. Následují lesní roh, basové nástroje a sólové violoncello. Basové nástroje hrají upravenou verzi tématu, kterou poté opakuje sólové violoncello. Violoncello začíná hrát nové téma, které používá přesně stejné noty jako motiv DSCH. Upravenou verzi, kterou právě hráli basové nástroje, opakuje sólové violoncello doprovázené hoboji hrajícími fragmenty nového tématu DSCH. První téma tohoto hnutí hraje sekce strun po, následovaná novým motivem DSCH v dechových nástrojích. Přehraje se téma DSCH první věty, na které odpovídá violoncello. Po třetím přehrání tento roh znovu rozezná téma v delších notách. Poté violoncello hraje pasáž z první věty, na kterou navazuje první téma této věty hrané dechovými nástroji. Poté následuje první téma první věty hrané na violoncella orchestru, doprovázené stupnicemi v sólovém violoncellu. Poté se ve violoncellu hraje upravená podoba prvního tématu tohoto hnutí. Koncert končí sedmi tympány tahy.
Nahrávky
Záznamy této práce zahrnují následující:
- Han-Na Chang /London Symphony Orchestra /Antonio Pappano (EMI Classics)[3]
- Heinrich Schiff /Symfonický orchestr Bavorského rozhlasu /Maxim Šostakovič (Philips )[4]
- Heinrich Schiff /Vídeňská filharmonie /Christoph von Dohnányi (Fachmann für Klassischer Musik)
- Daniel Müller-Schott /Symfonie Bavorského rozhlasu /Jakov Kreizberg (Orfeo )
- Johannes Moser / Kolínský západoněmecký rozhlasový symfonický orchestr (WDR Sinfonieorchester Köln )/Pietari Inkinen (Hanssler Classic)
- Natalia Gutman /Symfonický orchestr rozhlasu a televize SSSR / (Kyril nebo Kirill) Kyrill Kondrashin (Live Classics) Nahráno 21. června 1976[5][6]
- Natalia Gutman /Royal Philharmonic Orchestra /Jurij Temirkanov (RCA /BMG ) Nahráno v roce 1988
- Zuill Bailey /Balet v San Francisku Orchestr / Martin West (Telarc )
- Truls Mørk /London Philharmonic Orchestra /Mariss Jansons (Virgin Classics )
- Mischa Maisky /London Symphony Orchestra /Michael Tilson Thomas (Deutsche Grammophon)
- Yo Yo Ma /Philadelphia Orchestra /Eugene Ormandy (Sony)
- Enrico Dindo /Dánský národní symfonický orchestr /Gianandrea Noseda (Chandos )
- Pieter Wispelwey /Sinfonietta Cracovia / Jurgen Hempel (Channel Classics)
- Lynn Harrell /Seattle Symphony /Gerard Schwarz (Artek)
- Ivan Monighetti /Symfonický orchestr Českého rozhlasu /Vladimír Valek (Le Chant du Monde)
- Rafał Kwiatkowski / Polský rozhlasový orchestr (Polska_Orkiestra_Radiowa )/Wojciech Rajski (Dux )
- Frans Helmerson /Ruský státní symfonický orchestr /Valery Polyansky (Chandos )
- Kyril Rodin / Ruská filharmonie / Konstantin Krimets (Arte Nova Classics)
- Viviane Spanoghe / Sofia Soloists Symphony Orchestra /Emil Tabakov (Talent)
- Torleif Thedéen /Symfonický orchestr Malmö /James DePreist (BIS )
- Maria Kliegel /Symfonický orchestr Polského národního rozhlasu /Antoni Wit (Naxos Records )
- Dimitrij Maslennikov /NDR Symphony Orchestra /Christoph Eschenbach (Vydání Phoenix)
- Kim Cook / Volgogradský symfonický orchestr /Edward Serov (MSR Classics)
- Raphael Wallfisch /Symfonický orchestr BBC /Martyn Brabbins (Nimbus )
- Mstislav Rostropovič /Philadelphia Orchestra /Eugene Ormandy (Sony Classical) světově špičkový záznam
- Mstislav Rostropovič /Moskevská filharmonie /Kyrill Kondrashin (Hlubotisk) špatná kvalita zvuku[7]
- Janos Starker / Švýcarsko-italský rozhlasový a televizní orchestr - Orchestra della Radiotelevisione della Svizzera Italiana /Marc Andreae (Ermitage)
- Vladimír Orloff / Orchester Philharmonique de l'O.R.T.F., Paříž / Jean Périsson (Doremi) vysílání záznamu
- Alexander Baillie /Bostonská filharmonie /Benjamin Zander (Carlton Classics)
- Jiří Bárta /Symfonický orchestr hl. M. Prahy /Maxim Šostakovič (Supraphon)
- Valentin Feigin / SSSR TV and Radio Symphony Orchestra /Maxim Šostakovič (Melodiya)
- William De Rosa / Jekatěrinburgská filharmonie /Sarah Caldwell (Audiofon)
- Mark Drobinský / Kazanský symfonický orchestr /Fuat Mansurov (Talent)
- Michail Khomitser / SSSR Radio Symphony Orchestra /Gennadij Rozhdestvensky (RCA)
- Carlos Prieto / Orquestra Sinfonica de Xalapa /Luis Herrera de la Fuente (IMP Classics)
- Nathaniel Rosen / Sofijský filharmonický orchestr /Emil Tabakov (John Marks Records)
- (Natalya) Natalia Shakhovskaya / Moskevský rozhlasový symfonický orchestr /Gennadij Rozhdestvensky (BBC)
- Sonia Wieder-Atherton // Sinfonia Varsovia /János Fürst (RCA)
- Pierre Fournier / Suisse Romande Orchestra /Jascha Horenstein (Cascavelle)
- Miloš Sádlo / Česká filharmonie /Karel Ančerl (Supraphon)
- Paul Tortelier /Bournemouth Symphony Orchestra /Paavo Berglund (EMI)
- Daniel Shafran /Moskevská filharmonie / Konstantin Ivanov (Regis Reissue)
- Pierre Strauch / Le Sinfonietta Orchester Régional de Picardie /Alexandre Myrat (Harmonia Mundi)
- Alexander Ivashkin /Moskevský symfonický orchestr /Valeri Polyansky (Brilantní klasika)
- Claudio Bohórquez / Staatliches Symphony Orchestra Kaliningrad-Konigsberg /Arkadi Feldmann (Antes Edition / Bella Musica)
- Gavriel Lipkind / Sinfonia Varsovia /Wojciech Rodek (Lipkind Productions) Pouze ke stažení
- Jan Vogler / Jan Vogler a The Knights Experience (soubor) (Sony Classical) netradiční ztvárnění
- Nicolas Altstaedt / Deutsches Symphonie-Orchester Berlin (Channel Classics Recordings, 2016)
- Gautier Capuçon / Valery Gergiev / Mariinsky Orchestr (Erato, 2015)
Reference
- Poznámky
- ^ "Rostropovič hraje Šostakoviče." Poznámky k nahrávce. Supraphon, 2013. CD.
- ^ Šostakovič byl citován v Sovetská kultura, 6. června 1959
- ^ „„ Puchýře “je jediné slovo, které mi po počátečním průchodu tímto diskem zůstalo v lebce. -Dominy Clements, MusicWeb International
- ^ Schiff byl oceněn Grand Prix du Disque pro jeho nahrávku Web společnosti Heinrich Schiff Archivováno 07.10.2012 na Wayback Machine
- ^ Nahrávka Gutman z roku 1976 s Kondrashinem je lepší než její nahrávka z roku 1988 s Temirkanovem podle a recenze v deníku DSCH Louis Blois.
- ^ BBC Radio 3 Budování knihovny: Šostakovič Funkce (cca 2005-2007) zařadila tuto nahrávku jako první volbu pro Šostakovičův violoncellový koncert č. 1
- ^ „zvuk v kvalitě kazety“ podle Louis Blois psaní v deníku DSCH
- Zdroje
- Johnson, Stephen (18. března 2006). Objevování hudby: Šostakovič - violoncellový koncert č. 1 na BBC Radio 3.
- Šostakovič, Dmitrij (1959, dotisk 1986). Violoncellové koncerty (svazek 17 sebraných děl). Státní vydavatelská hudba, Moskva.
externí odkazy
- Violoncellový koncert Dmitrije Šostakoviče č. 1, poznámky k programu od Barbary Heningerové pro Redwood Symphony.
- Průvodce poslechem na základě nahrávky Heinricha Schiffa se Symfonickým orchestrem Bavorského rozhlasu.