Smyčcový kvartet č. 4 (Bartók) - String Quartet No. 4 (Bartók) - Wikipedia

Smyčcový kvartet
Č. 4
podle Béla Bartók
Bartók Béla 1927.jpg
Skladatel v roce 1927
KatalogSz. 91
Složen1928 (1928)
ObětavostPro Arte Quartet
Provedeno20. března 1929 (1929-03-20)
Publikováno1929 (1929)
PohybyPět

The Smyčcový kvartet č. 4 podle Béla Bartók bylo psáno od července do září 1928[1] v Budapešť. Je to jeden ze šesti smyčcové kvartety autor: Bartok.

Práce je věnována Pro Arte Quartet ale jeho první veřejné vystoupení uvedlo Waldbauer-Kerpely Quartet v Budapešti 20. března 1929. Poprvé vyšlo ve stejném roce Universal Edition.

Přehled

Práce probíhá v pěti větách:

  1. Allegro
  2. Prestissimo, con sordino
  3. Non troppo lento
  4. Allegretto pizzicato
  5. Allegro molto

Studie rukopisných zdrojů, kterou publikoval László Somfai[2] zjistí, že Bartók původně zamýšlel, aby kvarteto mělo čtyři pohyby, ne pět.

Tato práce, jako Bartók Smyčcový kvartet č. 5 a několik dalších Bartókových děl vystavuje oblouková forma - první věta tematicky souvisí s poslední a druhá věta čtvrtá, přičemž třetí věta stojí samostatně. Také vnější čtyři pohyby jsou rytmické sforzandos které je cyklicky spojují dohromady, pokud jde o klimatické oblasti.

Kvarteto sdílí podobný harmonický jazyk jako jazyk Smyčcový kvartet č. 3, a stejně jako u této práce, bylo navrženo, že Bartók byl ve svém psaní ovlivněn Alban Berg je Lyric Suite (1926), který slyšel v roce 1927.[3]

Kvarteto zaměstnává řadu rozšířené instrumentální techniky. Po celou dobu druhé věty hrají všechny čtyři nástroje ztlumí, zatímco celý čtvrtý pohyb je k dispozici pizzicato. Ve třetí větě Bartók někdy naznačuje, že poznámky, které se mají hrát, se hrají bez vibrato a na různých místech žádá glissandi (klouzání z jedné noty do druhé) a tzv Bartók nebo prasknout pizzicati, (pizzicato, kde se struna odrazí proti hmatníku nástroje).

Analýza

Bartókův hudební slovník, který předvádí zejména ve svých smyčcových kvartetech, se odchyluje od tradičního používání hlavní a vedlejší klávesy, zaměřující se více na chromatická stupnice a pokus o využití každé noty stejně. Bez ohledu na to Bartók nenásleduje žádnou formu serialismus, místo toho rozdělit chromatickou stupnici na symetrické jednotky, přičemž tonální středy jsou založeny na „osách symetrie“.[4] Také začleňuje celý tón, pentatonický, a oktatonický váhy - stejně jako diatonické a heptatonia seconda váhy - jako podmnožiny chromatické stupnice.

Jeho použití těchto podmnožin váhy mu umožnilo začlenit širokou škálu lidové hudby do rozšířeného harmonického systému. Jeho původní studie a nastavení mnoha příkladů získaných z jeho rozsáhlých průzkumů maďarského venkova a východní a střední Evropy skutečně sloužily jako hlavní vliv na jeho rozšířený hudební slovník.[5]

Bartók byl dlouho fascinován matematikou a tím, jak se to týkalo hudby. Experimentoval se začleněním zlatý řez a Fibonacciho sekvence do jeho psaní. Ačkoli tyto fascinace ve svém Čtvrtém smyčcovém kvartetu zjevně nejsou, začlenil symetrické struktury: Pohyby I a V jsou podobné, stejně jako pohyby II a IV; pohyb III je ve středu, velmi kontrastuje s ostatními pohyby.

Pohyby I a V sdílejí podobné motivy; druhé téma v první větě je prominentní v páté. Pohyby II a IV sdílejí podobné myšlenky také, ale myšlenky přítomné v těchto dvou větách mohou být vzaty v úvahu variace na dříve prezentovaná témata, rozšiřující se a navazující na myšlenky prezentované v první a páté větě. Pohyb III se liší od ostatních čtyř pohybů tím, že je strukturovaný a tichý.

Symetrie pohybů se neomezuje pouze na témata; délky pohybů ukazují také symetrii. První, třetí a pátý pohyb jsou dlouhé přibližně šest minut, zatímco druhý a čtvrtý pohyb jsou kratší, každá přibližně po třech minutách.

I. Allegro

Pohyb I využívá prvky celého tónu. Ačkoli to není tradičně tonální, je zaměřeno na „C“. Pohyb postupně postupuje od klastrových prvků k plným akordům. To částečně pomáhá budovat napětí během šesti minut pohybu.

II. Prestissimo, con sordino

Druhá věta se pohybuje rychleji než ta první a vydává spěšný pocit. Chromatická stupnice je široce využívána, začíná v nižších registrech a je zodpovídána ve vyšších registrech. Rychlé váhy, trylky, a vibrato všechny se používají k přidání barvy a textury. Pentatonická stupnice je přítomná a zjevná v celém textu. Řetězce se navíc používají k produkci klaksonových a perkusních efektů.

III. Non troppo lento

Třetí věta obsahuje skvělý příklad Bartókova noční hudební styl. Úplně se odchyluje od prvních dvou vět v tom, že je více souhlásková, široce používaná diatonický a mnoho lidových prvků. Použití pentatonické stupnice je zjevnější.

IV. Allegretto pizzicato

Čtvrtý pohyb je podobný druhému a je rychlejší než předchozí, vyvolává stejný spěch jako v prvních dvou pohybech. Hudebníci hrají pizzicato po celou dobu. Bartók také využívá Bartók pizzicato po celou dobu pohybu. Zůstává symetrická, hudba odkazuje a staví na myšlenkách v pohybu II.

V. Allegro molto

Závěrečná věta odráží první, druhé téma první věty, které je hojně využíváno. Náhodně zvýrazněné noty čtvrtiny zní perkusivně a jako roh. Inverze a retrogrades tématu je slyšet v celém hnutí a je využíváno v různých oktávách. Celkově je pátá věta liberálnější v používání variací témat přítomných v první větě.

Poznámky

  1. ^ Kárpáti, Janós (1994). Bartókova komorní hudba. Stuyvesant, NY: Pendragon Press. 333.
  2. ^ Somfai, László (1996). Béla Bartók: kompozice, koncepty a zdroje autogramů. Berkeley: University of California Press, s. 100
  3. ^ Elliott Antokoletz, „Smyčcové kvartety středního období“ v Bartókův společník, Malcolm Gillies, editor, Amadeus Press (1988), 258
  4. ^ Elliott Antokoletz, Hudba Bély Bartóka: Studie tonality a pokroku v hudbě dvacátého století, University of California Press (1984), 138–203
  5. ^ Elliott Antokoletz, Hudba Bély Bartóka: Studie tonality a pokroku v hudbě dvacátého století, University of California Press (1984), 26–50

externí odkazy

Další čtení

  • Leo Treitler "Harmonický postup ve čtvrtém Bartókově kvartetu" v Journal of Music Theory (Listopad 1959)