Nábytek - Furniture
![]() | Tento článek má několik problémů. Prosím pomozte zlepšit to nebo diskutovat o těchto problémech na internetu diskusní stránka. (Zjistěte, jak a kdy tyto zprávy ze šablony odebrat) (Zjistěte, jak a kdy odstranit tuto zprávu šablony)
|
Nábytek označuje pohyblivé předměty určené k podpoře různých lidských činností, jako je sezení (např. židle, stolice, a pohovky ), stravování (tabulky ) a spánek (např. postele ). Nábytek se také používá k držení předmětů ve vhodné výšce pro práci (jako vodorovné povrchy nad zemí, například stoly a stoly ), nebo k ukládání věcí (např. skříňky a police ). Nábytek může být produktem designu a je považován za formu dekorativní umění. Kromě funkční role nábytku může sloužit symbolickému nebo náboženskému účelu. Může být vyroben z mnoha materiálů, včetně kovu, plastu a dřeva. Nábytek lze vyrobit pomocí různých materiálů dřevoobráběcí spoje které často odrážejí místní kulturu.
Lidé používali přírodní předměty, jako jsou pařezy, kameny a mechy, jako nábytek od počátku lidské civilizace. Archeologický výzkum ukazuje, že zhruba před 30 000 lety začali lidé konstruovat a vyřezávat svůj vlastní nábytek za použití dřeva, kamene a zvířecích kostí. Raný nábytek z tohoto období je znám z uměleckých děl, jako je a Venuše figurka nalezen v Rusko, zobrazující bohyni na trůnu. První dochovaný dochovaný nábytek je v domovech Skara Brae v Skotsko a zahrnuje skříně, komody a postele, které jsou postaveny z kamene. Složité stavební techniky jako např truhlářství začal v brzy dynastický období starověký Egypt. V této době byly postaveny dřevěné kusy, včetně stolice a stoly, někdy zdobené cennými kovy nebo slonovinou. Vývoj designu nábytku pokračoval v roce Starověké Řecko a starověký Řím, přičemž trůny jsou samozřejmostí stejně jako klinai, víceúčelové pohovky používané k relaxaci, jídlu a spánku. Nábytek Středověk byla obvykle těžká, dub a zdobené. Design nábytku se rozšířil během italštiny renesance čtrnáctého a patnáctého století. Sedmnácté století v jižní i severní Evropě bylo charakteristické bohatým, často pozlaceným Barokní vzory. Devatenácté století obvykle definuje obnovovací styly. První tři čtvrtiny dvacátého století jsou často považovány za pochod směrem Modernismus. Jedním z jedinečných výsledků postmoderního designu nábytku je návrat k přirozeným tvarům a texturám.[1]
Etymologie
The Angličtina slovo nábytek je odvozen z francouzština slovo čtyři,[2] podstatné jméno tvar fournir, což znamená dodávat nebo poskytovat.[3] Tím pádem čtyři ve francouzštině znamená dodávky nebo zásoby.[4] Anglické použití, odkazující konkrétně na předměty pro domácnost, je specifické pro tento jazyk;[5] Francouzština a další románské jazyky i němčina používají varianty tohoto slova meubles, který pochází z latiny mobilia, což znamená „movité zboží“.[6]
Dějiny
Pravěk
Praxe používání přírodních předmětů jako základních kusů nábytku pravděpodobně pochází z počátku lidské civilizace.[7] Časní lidé pravděpodobně používali pařezy jako sedačky, kameny jako základní stoly a mechové oblasti na spaní.[7] Během pozdní paleografický nebo brzy neolitický před zhruba 30 000 lety začali lidé stavět a vyřezávat svůj vlastní nábytek za použití dřeva, kamene a zvířecích kostí.[8] Nejstarší důkazy o existenci konstruovaného nábytku jsou a Venuše figurka nalezeno na Gagarino místo v Rusko, který zobrazuje bohyni v sedě, na trůnu.[9] Podobnost socha sedící ženy byl nalezen v Catal Huyuk v krocan se datuje mezi 6000 a 5500 př. n. l.[7] Zahrnutí takového sedadla do figurek znamená, že se již jednalo o běžné artefakty tohoto věku.[9]
Byla vykopána řada jedinečného kamenného nábytku Skara Brae, a Neolitický vesnice v Orkneje, Skotsko. Místo pochází z roku 3100–2500 př. N. L. A kvůli nedostatku dřeva v Orkney byli lidé ze Skara Brae nuceni stavět z kamene, snadno dostupného materiálu, který lze snadno zpracovat a přeměnit na předměty pro použití v domácnosti. Každý Dům vykazuje vysoký stupeň sofistikovanosti a byl vybaven rozsáhlým sortimentem kamenného nábytku, od skříněk, komod a postelí až po police, kamenné sedačky a klíště tanky. Kamenná komoda byla považována za nejdůležitější, protože symbolicky stojí před vchodem do každého domu, a je tedy první položkou při vstupu, možná zobrazující symbolické předměty, včetně dekorativních uměleckých děl, jako je několik neolitů Vyřezávané kamenné koule také najdete na webu.
The Sedící žena z Çatalhöyük, figurka objevená v Turecku a datovaná přibližně do roku 6000 před naším letopočtem, je důkazem toho, že v ní existoval nábytek neolitický.
Komoda s policemi vybavuje dům Skara Brae, osada na území dnešního Skotska, která byla obsazena přibližně v letech 3180–2500 před naším letopočtem
Cucuteni rituální figurky na miniaturních židlích; 4900-4750 př.nl; malovaná keramika; Archeologické muzeum Piatra Neamț (Piatra Neamț, Rumunsko)
Cucuteni figurka na miniaturním křesle; 4750-4700 př.nl; keramický; vystoupil v Târpești (dnešní doba Rumunsko ); Archeologické muzeum Piatra Neamț
Starověk
Starověký nábytek byl vykopán z 8. století př. n. l Phrygian mohyla, Midas Mound, v Gordion, krocan. Kusy zde nalezené zahrnují tabulky a vykládané servírovací stojany. Tam jsou také přežívající díla z 9.-8. Století BCE Asyrský palác Nimrud. Nejdříve přežívající koberec, Pazyryk Koberec byl objeven ve zmrzlé hrobce v Sibiř a byl datován mezi 6. a 3. stol. př. n. l.
Starověký Egypt
Civilizace v starověký Egypt začalo s odklizením a zavlažováním půdy podél břehů řeky řeka Nil,[10] která začala asi v roce 6000 př. Do té doby společnost v Údolí Nilu se již zabýval organizovaným zemědělstvím a výstavbou velkých budov.[11] V tomto období Egypťané v jihozápadním rohu Egypta pásli dobytek a stavěli také velké budovy. Minomet bylo v provozu asi 4000 př. n. l. Obyvatelé údolí Nilu a delty byli soběstační a pěstovali ječmen a emmer (raná odrůda pšenice) a uložila ji do boxů vyložených rákosovými rohožemi.[12] Chovali dobytek, kozy a prasata a tkali prádlo a koše.[12] Důkazy o nábytku z predynastické období je vzácný, ale vzorky z První dynastie hrobky naznačují již pokročilé použití vybavení v domech té doby.[13]
Během dynastické období, která začala kolem roku 3 200 př. n. l., se významně vyvinulo egyptské umění, a to včetně designu nábytku.[14] Egyptský nábytek byl primárně konstruován ze dřeva, ale někdy byly použity i jiné materiály, jako např kůže,[15] a kusy byly často zdobeny zlatem, stříbrem, slonovinou a ebenem, jako dekorace.[15] Dřevo nalezené v Egyptě nebylo vhodné pro výrobu nábytku, takže muselo být dováženo do země z jiných míst,[14] zejména Fénicie.[16] Nedostatek dřeva vyžadoval inovace ve stavebních technikách. Použití šátkové klouby spojit dva kratší kusy dohromady a vytvořit delší paprsek byl jedním z příkladů toho,[17] stejně jako konstrukce dýhy ve kterém bylo jako hlavní stavební materiál použito levné levné dřevo s tenkou vrstvou drahého dřeva na povrchu.[18]
Nejdříve použitý sedací nábytek v dynastickém období byl stolice, který se používal v celé egyptské společnosti, od královské rodiny až po obyčejné občany.[19] Byly použity různé vzory, včetně stoliček se čtyřmi svislými nohami a dalších se zkříženými roztaženými nohami; téměř všichni však měli obdélníková sedadla.[19] Jako příklady lze uvést dělnickou stoličku, jednoduchou třínohou konstrukci s konkávním sedadlem, navrženou pro pohodlí při práci,[20] a mnohem ozdobnější skládací stolička se zkříženými skládacími nohami,[21] které byly zdobeny vyřezávanými kachními hlavami a slonovinou,[21] a měl panty vyrobené z bronz.[19] Plný židle byli na počátku Egypta mnohem vzácnější, omezovali se pouze na bohaté a vysoce postavené lidi a považovali se za symbol stavu; do běžných domácností se dostali až v 18. dynastie.[22] Brzy příklady byly tvořeny přidáním rovnou záda ke stoličce, zatímco pozdější židle měla sklonenou záda.[22] Mezi další typy nábytku ve starověkém Egyptě patří stoly, které jsou silně zastoupeny v umění, ale téměř neexistují jako zachované předměty - možná proto, že byly umístěny spíše mimo hrobky než uvnitř,[23] stejně jako postele a úložné truhly.[24][25]
Stolička s tkaným sedákem; 1991–1450 př.nl; dřevo a rákos; výška: 13 cm; Metropolitní muzeum umění
Šperkovnice Sithathoryunet; 1887–1813 před naším letopočtem; eben, slonová kost, zlato, karneol, modrá fajáns a stříbro; výška: 36,7 cm; Metropolitní muzeum umění
Předseda Hatnefer; 1492–1473 před naším letopočtem; zimostráz, cypřiš, eben a lněná šňůra; výška: 53 cm; Metropolitní muzeum umění
The Trůn z Tutanchamon; 1336–1327 př. N.l .; dřevo pokryté plátky zlata, stříbra, polodrahokam a jiné kameny, fajáns, sklo a bronz; výška: 1 m; Egyptské muzeum (Káhira)
Starověké Řecko

Historické znalosti řeckého nábytku jsou odvozeny z různých zdrojů, včetně literatura, terakota, sochy, sošky a malované vázy.[26] Některé kusy přežívají dodnes, zejména ty, které jsou vyrobeny z kovů, včetně bronzu nebo mramoru.[26] Dřevo bylo důležitým materiálem v řeckém nábytku, domácím i dováženém.[26] Běžnou technikou bylo zkonstruovat hlavní části nábytku z levného masivního dřeva a poté použít dýhu pomocí drahého dřeva, jako je javor nebo eben.[26] Řecká konstrukce nábytku také využila hmoždinky a čepy pro spojení dřevěných částí kusu dohromady.[26] Dřevo bylo tvarováno řezbou, úpravou párou a soustruhem a je známo, že nábytek byl zdoben slonovinou, želvovinou, sklem, zlatem nebo jinými drahými materiály.[27]
Moderní slovo „trůn „Je odvozen ze starořečtiny thronos (Řecky singulární: θρόνος), což bylo sídlo určené božstvům nebo jednotlivcům vysokého postavení nebo cti.[28] Kolosální chryselefantin socha Dia v Olympii, zkonstruovaný Phidias a ztracen ve starověku, představoval boha Dia usazeného na komplikovaném trůnu, který byl podle zlata zdoben drahými kameny, ebenem a slonovinou Pausanias.[29] Mezi další řecká sedadla patřila klismos, elegantní řecká židle se zakřiveným opěradlem a nohami, jejíž podobu zkopírovali Římané a nyní je součástí slovníku nábytkového designu,[30] hlubokou stoličku (diphros ), který existoval ve většině řeckých domů,[31] a skládací stolička.[32] The kline, používaný od konce sedmého století př. n. l.,[33] byl víceúčelový kus používaný jako postel, ale také jako gauč a pro polohování během jídla.[34] Byl obdélníkový a podepřený na čtyřech nohách, z nichž dvě mohly být delší než ta druhá, což poskytovalo opěru pro loketní opěrku nebo čelo postele.[35] Mohly být použity matrace, koberce a přikrývky, ale pro listy neexistují žádné důkazy.[34]
Obecně řečeno, řecké tabulky byly nízké a často se objevují na vyobrazeních vedle klinai.[36] Nejběžnější typ řeckého stolu měl obdélníkový vrchol podepřený na třech nohách, ačkoli existuje mnoho konfigurací, včetně lichoběžníku a kruhového.[37] Stoly ve starověkém Řecku byly používány hlavně pro stolování - na vyobrazeních hostin se zdá, jako by každý účastník použil spíše jeden stůl než kolektivní použití většího kusu.[38] Tabulky také figurovaly prominentně v náboženských kontextech, jak je naznačeno na vázových malbách, například nádoba na víno spojená s Dionýzem, datovaná kolem 450 př. N. L. A nyní umístěná na Art Institute of Chicago.[39] Truhly byly používány pro skladování oděvů a osobních věcí a byly obvykle obdélníkové se sklopnými víčky.[37] Truhly zobrazené v terakotové barvě ukazují propracované vzory a design, včetně Řecký pražec.[34]
Noha ve formě sfingy; cca 600 př. n.l .; bronz; celkově: 27,6 x 20,3 x 16,5 cm; Metropolitní muzeum umění (New York City)
Stojan na stativ; počátek 6. století před naším letopočtem; bronz; celkově: 75,2 x 44,5 cm; Metropolitní muzeum umění
Pelike který zobrazuje chlapce nesoucího nábytek pro sympozium (pití), v Ashmolean Museum (Oxford, SPOJENÉ KRÁLOVSTVÍ)
Pohřební stéla, ve které se objeví někdo, kdo pobývá na a klismos, přibližně od 410 do 400 před naším letopočtem, v Národní archeologické muzeum (Athény, Řecko)
Starověký Řím
Římský nábytek byl založen především na řeckém nábytku, ve stylu a konstrukci. Řím postupně nahradil Řecko jako nejpřednější evropskou kulturu, což nakonec vedlo k tomu, že se Řecko v roce 146 př. N. L. Stalo římskou provincií. Řím tedy převzal výrobu a distribuci řeckého nábytku a hranice mezi nimi je nejasná. Římané přece měli nějakou omezenou inovaci mimo řecký vliv a styly zřetelně jejich vlastní.[40]
Římský nábytek byl vyroben hlavně ze dřeva, kovu a kamene, pro venkovní nábytek byl použit mramor a vápenec. Velmi málo dřevěného nábytku přežije neporušené, ale existují důkazy o tom, že byly použity různé druhy dřeva, včetně javoru, citronu, buku, dubu a cesmíny. K dekoraci bylo použito dovážené dřevo, jako je saténové dřevo. Nejčastěji používaným kovem byl bronz, z čehož se dochovalo mnoho příkladů, například opěrky hlavy pro pohovky a kovové stoličky. Podobně jako Řekové, Římané používal čepy, hmoždinky, hřebíky a lepidlo ke spojování dřevěných kousků dohromady a také praktikoval dýhování.[40]
Výkopy v letech 1738 a 1748 Herculaneum a Pompeje odhalený římský nábytek zachovaný v popelu z roku 79 n.l. erupce Vesuvu.
Ilustrace římských nábytkových detailů z roku 1900, velmi podobné s empír nábytek
Stativová základna; kolem 100 před naším letopočtem; bronz; celkově: 77 x 32,3 x 28 cm; Cleveland Museum of Art (Cleveland, Ohio, USA)
Truhla s pokladem s obětí Jupiter vyobrazeno na něm; 1. století našeho letopočtu; dřevo, železo a bronz se zralým původem; z Pompeje; Neapolské národní archeologické muzeum (Neapol, Itálie)
Gauč a podnožka s kostními řezbami a skleněnými vložkami; 1. – 2. Století nl; dřevo, kosti a sklo; gauč: 105,4 × 76,2 × 214,6 cm; Metropolitní muzeum umění (New York City)
Středověká a renesanční Evropa

Na rozdíl od starověkých civilizací Egypta, Řecka a Říma existuje poměrně málo důkazů o nábytku od 5. do 15. století.[41] Velmi málo dochovaných kusů přežije a důkazů v literatuře je také málo.[41] Je pravděpodobné, že styl nábytku převládající v pozdním starověku přetrvával po celou dobu středověk.[41] Například trůn podobný trůnu Zeus je zobrazen v šestém století diptych,[41] zatímco Bayeux gobelín ukazuje Edward Vyznavač a Harold sedí na sedadlech podobných římským sella curulis.[42] Nábytek Středověk byla obvykle těžká, dub a zdobené vyřezávanými vzory.
Helénistický vliv na byzantský nábytek lze vidět pomocí použití akantové listy, palmety, bobkové a olivové listy jako ozdoby. Orientální vlivy se projevují prostřednictvím rozety, arabesky a geometrická stylizace určitých rostlinných motivů. Křesťanství přináší v byzantské výzdobě symboly: holuba, ryby, jehněčího a vinnou révu.[43] Nábytek z byzantských domů a paláců byl obvykle luxusní, vysoce zdobený a jemně zdobený. Používá se kámen, mramor, kov, dřevo a slonová kost. Povrchy a ozdoby jsou pozlacené, malované plychrome, pokovené zlatými listy, zaslány e-mailem v jasných barvách a pokryty drahými kameny. Rozmanitost byzantského nábytku je docela velká: stoly se čtvercovým, obdélníkovým nebo kulatým vrcholem, přepychově zdobené, vyrobené ze dřeva někdy vykládaného, s bronzem, slonovinou nebo stříbrný ozdoby; židle s vysokými opěradly as vlněnými přikrývkami nebo zvířecími kožešinami, s barevnými polštáři, a poté banky a stoličky; skříně byly používány pouze pro ukládání knih; látky a cenné předměty byly uloženy v truhlách se železnými zámky; forma postelí napodobovala ty římské, ale mají různé vzory nohou.[44]
Hlavní ozdoba gotický nábytek a veškeré užité umění je ogive. Geometrický růžice doprovází ogive mnohokrát a má širokou škálu forem. Architektonické prvky se používají u nábytku, zpočátku z čistě dekorativních důvodů, ale později jako konstrukční prvky. Kromě ogivu jsou hlavními ozdobami: akantové listy, břečťan, dubové listy, nively, jetel, Fleurs-de-lis, rytíři se štíty, hlavy s korunami a postavy z bible. Komody jsou hlavním typem gotického nábytku používaného většinou populace. Zámky a erby hrudníků mají obvykle také okrasný rozsah, který je jemně vyrobený.[45]
Spolu s dalšími uměleckými, italskými renesance čtrnáctého a patnáctého století znamenal znovuzrození v designu, často inspirované Řecko-římský tradice. Podobná exploze designu a renesance kultury obecně nastala v severní Evropě, počínaje patnáctým stoletím.
byzantský relikviářová rakev s deesis, archanděly a dvanácti apoštoly; 950–1000; slonová kost s úchyty z pozlacené slitiny mědi; celkově (s úchyty): 7,1 x 18,3 x 10,8 cm; Metropolitní muzeum umění (New York City)
Němec gotický rakev (Minnekästchen); kolem 1325-1350; dub, intarzie, tempera, úchyty z tepaného železa; celkově: 12,1 x 27,3 x 16,5 cm; Metropolitní muzeum umění
Španělský gotický velikonoční svícen; kolem 1450-1500; dřevo s barvou a zlacením; 195,6 × 43,8 cm; Metropolitní muzeum umění
Francouzská gotická truhla; konec 15. století; dřevo; 30,2 x 29,2 x 39,4 cm; Metropolitní muzeum umění
Renesanční kason; kolem 1550-1560; vyřezávaný a částečně zlacený ořech; 86,4 x 181,9 x 67,3 cm; z Řím; Metropolitní muzeum umění (New York City)
Francouzská renesanční komoda (dressoir aux harpies); kolem 1570-1590; vyřezávaný ořech s interiérovými prvky z dubu, borovice a některých železných doplňků; výška: 144,8 cm, šířka: 137,8 cm, hloubka: 50,8 cm; Metropolitní muzeum umění
17. a 18. století

17. století v jižní i severní Evropě bylo charakteristické bohatým, často pozlaceným Barokní vzory, které často začleňovaly hojnost rostlinných a rolovacích ozdob. Počínaje osmnáctým stoletím se návrhy nábytku začaly rozvíjet rychleji. Ačkoli tam byly některé styly, které patřily primárně jednomu národu, jako např Palladiánství v Velká Británie nebo Louis Quinze v Francouzský nábytek, další, například Rokoko a Neoklasicismus byly udržovány po celé západní Evropě.
Během 18. století byla móda v Anglii nastavena francouzským uměním. Na začátku století Boulle skříňky byly na vrcholu své popularity a Louis XIV vládl ve Francii. V této době měla většina nábytku kovové a smaltované ozdoby a část nábytku byla pokryta intarziemi kuliček lapis lazuli a porfyru a jiných kamenů. Do poloviny století toto Barokní styl byl posunut ladnými křivkami, zářil ormolu a složité intarzie z Rokoko styl, který podle pořadí ustoupil kolem roku 1770 přísnějším liniím Neoklasicismus, po vzoru architektury Starověké Řecko a Řím.[46]
Ve vývoji vkusu francouzského nábytku je něco tak výrazného, což je poznamenáno třemi styly, kterým tři monarchové dali jméno „Louis Quatorze ", "Louis Quinze „“ a „Louis Seize“. To bude zřejmé každému, kdo navštíví, nejprve Palác ve Versailles, pak Grand Trianon a poté Petit Trianon.[47]
Barokní Holandská skříň; 1625-1650; dub s dýhami z ebenu a růžového dřeva; celkově: 244,5 x 224,3 x 85,2 cm; Cleveland Museum of Art (Cleveland, Ohio, USA)
Barokní francouzský molový stůl; 1685–1690; vyřezávané, gessoed a zlacené dřevo s mramorovou deskou; 83,6 × 128,6 × 71,6 cm; Art Institute of Chicago (NÁS)[48]
Barokní konzolový stůl zobrazující Chronos nebo čas otce; 1695; malované a zlacené dřevo s mramorem nahoře; celkově: 95,3 x 107,3 x 62,9 cm; Cleveland Museum of Art
Rokoková francouzská komoda; podle Gilles Joubert; kolem 1735; dub a ořech, dýhované tulipánovým dřevem, ebenem, cesmínami, jinými dřevinami, pozlaceným bronzem a imitací mramoru; Muzeum výtvarného umění (Boston, USA)
Rokajl Pařížská komoda; 1745-1749; borovice a dub dýha s amarantem a bois satiné, ořech, úchyty z pozlaceného bronzu a mramor portoro; 87,6 x 139,7 x 57,8 cm; Metropolitní muzeum umění (New York City)
Rokoková francouzská komoda; kolem 1750; dub, intarzie z tulipánového dřeva, pozlacené kovové úchyty a mramor; celkově: 88 x 156,5 x 69,9 cm; Cleveland Museum of Art
Rokokové německé křeslo; kolem 1750–1760; vyřezávaný a zlacený buk, pokrytý modrým damaškem, který není původní pro křeslo; Metropolitní muzeum umění (New York City)
Rokoková skříňka; 70. léta; zlacené ořechové dřevo; výška: 373 cm, šířka: 190 cm, hloubka: 67,5 cm; Hallwylské muzeum (Stockholm, Švédsko )
Ludvík XVI přepážka (secrétaire à abattant nebo secrétaire en skříňka); kolem 1776; dub dýhovaný tulipánovým dřevem, amarantem, cesmínkou a platanem, šesti porcelánovými plaketami měkké pasty Sèvres a mnoha dalšími materiály; 110,1 x 102,9 x 32,7 cm; Metropolitní muzeum umění
Louis XVI přímý sekretář (Secrétaire en armoire); 1783; dub dýhovaný ebenem a japonským lakem ze 17. století, pozlacené bronzové úchyty, mramorová deska a mnoho dalších materiálů; celkově: 144,8 × 109,2 × 40,6 cm; Metropolitní muzeum umění
Křeslo Ludvíka XVI (fauteuil) ze Salon des Jeux Ludvíka XVI v Saint Cloud; 1788; vyřezávaný a zlacený ořech, zlaté brokátové hedvábí (není původní); celkově: 100 × 74,9 × 65,1 cm; Metropolitní muzeum umění
19. století
Devatenácté století je obvykle definováno souběžně obnovovací styly, počítaje v to gotický, Neoklasicismus a rokoko. Design reformy z konce století představil Estetický pohyb a Hnutí umění a řemesel. secese byl ovlivněn oběma těmito pohyby.
Křeslo; podle Duncan Phyfe; 1805–1815; mahagon; 84,1 x 51,8 x 42,5 cm; Metropolitní muzeum umění (New York City)
francouzština Říše stolní židle; kolem 1805 - 1808; mahagon, pozlacený bronz a saténové sametové čalounění; 87,6 × 59,7 × 64,8 cm; Metropolitní muzeum umění
Egyptské obrození skříňka na mince; 1809-1819; mahagon (pravděpodobně Swietenia mahagoni ), s aplikovaným a vykládaným stříbrem; 90,2 x 50,2 x 37,5 cm; Metropolitní muzeum umění
Říše knižní stůl; podle Charles-Honoré Lannuier; kolem 1815; Art Institute of Chicago (Chicago, USA)
Pár Rokokové oživení pantofle; 1840-1860; palisandr, originální hedvábné damaškové čalounění; 95,25 x 45,72 x 48,26 cm (každý); Muzeum umění v okrese Los Angeles (USA)
gotický Židle Revival; 1845-1865; ořechový rám s čalouněným sedákem a opěradlem; Huntington Museum of Art (Huntington, západní Virginie, USA)
Tête-à-tête, příklad Druhá říše nábytek; 1850-1860; palisandr, jasan, borovice a ořech; 113 x 132,1 x 109,2 cm; Metropolitní muzeum umění
Malý francouzský stůl; kolem roku 1880; dřevo, ormolu a lak; 68,9 x 26,99 x 38,42 cm; Muzeum umění v okrese Los Angeles
secese židle; podle Arthur Heygate Mackmurdo; kolem roku 1883; mahagon; 97,79 x 49,53 x 49,53 cm; Muzeum umění v okrese Los Angeles
secese křeslo; podle Hector Guimard; 1898; Musée d'Orsay (Paříž)
Secesní křeslo; podle Louis Majorelle; 1898; Musée d'Orsay
Bufet zdobený párem korintský sloupy; 1899; ořech, popel, buk, sklo a kov; Historické muzeum ve Frankfurtu (Německo)
Brzy severoamerický
Tento design byl v mnoha ohledech zakořeněn v nutnosti a zdůrazňuje jak formu, tak materiály. Brzy britský koloniální Američan[vágní ] židle a stoly jsou často konstruovány s otočenými vřeteny a opěradla židlí často konstruována s napařováním k ohýbání dřeva. Výběr dřeva má tendenci být listnatá tvrdá dřeva se zvláštním důrazem na dřevo jedlých nebo ovocných stromů, jako je třešeň nebo ořech.[Citace je zapotřebí ]
Modernismus

První tři čtvrtiny dvacátého století jsou často považovány za pochod směrem k Modernismus. Art Deco, De Stijl, Bauhaus, Secese, Wiener Werkstätte, a Vídeňská secese návrháři všichni do jisté míry pracovali v rámci modernistického idiomu. Narozen z Bauhaus a styly Art Deco / Streamline přišly po druhé světové válce “Moderní polovina století "styl využívající materiály vyvinuté během války, včetně laminované překližky, plastů a skleněných vláken. Mezi hlavní příklady patří nábytek navržený Georgem Nelsonem Associates, Charlesem a Rayem Eamesem, Paul McCobb, Florence Knoll, Harry Bertoia, Eero Saarinen, Harvey Probber, Vladamir Kagan a Dánský moderní designéři včetně Finn Juhl a Arne Jacobsen. Postmoderní design, protínající Populární umění hnutí, získal páru v 60. a 70. letech, propagované v 80. letech skupinami, jako je Itálie Memphis hnutí. Přechodný nábytek je určen k vyplnění místa mezi tradičním a moderním vkusem.
Ekodesign
Velké úsilí jednotlivců, vlád a společností vedlo k výrobě produktů s vyšší udržitelností známých jako Ekodesign. Tato nová řada nábytku je založena na ekologickém designu. Jeho využití a popularita se každým rokem zvyšuje.[49]
Moderní
Jedním jedinečným výsledkem postmoderního designu nábytku je Živá hrana, ohlašující návrat k přirozeným tvarům a texturám v domácnosti.[1]
Asijské dějiny
Asijský nábytek má docela odlišnou historii. Tradice z Indie, Čína, Korea, Pákistán, Indonésie (Bali a Jáva) a Japonsko jsou jedny z nejznámějších, ale místa jako Mongolsko a země Jihovýchodní Asie mají své vlastní jedinečné stránky.
Dálný východ

Použití neřezaného dřeva a bambusu a použití těžkých laků jsou dobře známé čínské styly. Stojí za zmínku, že čínský nábytek se dramaticky liší od jedné dynastie k další. Čínská výzdoba je velmi inspirována malbami, jako jsou: bambusové stromy, chryzantémy, lekníny, kosatce, magnólie, květiny a větve třešní, jablek, meruněk a švestek nebo protáhlé bambusové listy. Mezi zvířecí ozdoby patří: lvi, býci, kachny, pávi, papoušci, bažanti, kohouti, ibises a motýli. Drak je symbolem úrodnosti Země a moci a moudrosti císaře. Laky jsou většinou osídleny princeznami, různými čínskými lidmi, vojáky, dětmi, rituálními a každodenními scénami. Architektura přinesla geometrické ozdoby, jako meandry a labyrinty. Interiér čínského domu byl jednoduchý a střízlivý. Veškerý čínský nábytek je vyroben ze dřeva. Používané druhy jsou: eben, teak, palisandr pro těžší nábytek (židle, stoly a lavice) bambus, borovice a modřín pro lehčí nábytek (stoličky a malé židle).[50]
Tradiční japonský nábytek je dobře známý pro svůj minimalistický styl, rozsáhlé použití dřeva, vysoce kvalitní řemeslné zpracování a spoléhání se na dřevo místo malby nebo silného laku. Japonské truhly jsou známé jako Tansu, známý propracovaným dekorativním železářstvím, a patří k nejvyhledávanějším japonským starožitnostem. Starožitnosti dostupné obecně pocházejí z Tokugawa a Období Meiji. Jak technika lakování, tak lak (pryskyřice z Rhus vernicifera ) pocházejí z Číny. Rhus vernicifera také velmi dobře roste v Japonsku. Recepty přípravy jsou originální japonské: pryskyřice se mísí s pšeničným květem, jílem nebo hrnčířským práškem, terpentýn, železný prášek nebo dřevěné uhlí. Ve výzdobě je chryzantéma, známá jako kiku, národní květina, velmi oblíbeným ornamentem. Když má 16 okvětních lístků, je to císařský symbol. Květy třešní a jablek se používají ke zdobení obrazovek, váz a šódži. Mezi zvířecí ozdoby patří: draci, kapry, jeřáby, husy, tygři, koně a opice. Nechybí ani architektonické prvky: domy, pavilony, věže, torii brány, mosty a chrámy. Nábytek japonského domu se skládá ze stolů, polic, skříní, malých držáků na květiny, bonsaje nebo na bonkei, krabice, lucerny s dřevěnými rámy a průsvitným papírem, držáky krku a loktů a jardinieres.[51]
Čínské křeslo s nízkými opěradly; pozdní 16.-18. století (pozdní Dynastie Ming na Dynastie Čching ); huanghuali palisandr; Galerie Arthura M. Sacklera (Washington DC. )
Japonská hra na hádání kadidel; 1615–1868; lak; celkově: 23 x 25,4 x 16,6 cm; Cleveland Museum of Art (Cleveland, Ohio, USA)
Čínský podstavec; 1644-1911; dřevo huanghuali (žlutá kvetoucí hruška) s mosazným kováním; Portlandské muzeum umění (Portland, Oregon, SUA)
Japonská truhla s kartuší ukazující postavy na oslech v krajině; 1750-1800; vyřezávaný červený lak na dřevěném jádru s kovovým kováním a nefritovým zámkem; 30,64 x 30,16 x 12,7 cm; Muzeum umění v okrese Los Angeles (USA)
Japonská stupňovitá krabička na potraviny se stojanem; konec 18. století; červený lak na dřevěném jádru, s malbou na malbu a rytými zlatými vzory; celkově: 53 x 68 cm; Cleveland Museum of Art
Čínská postel měsíční brány; kolem 1876; satinwood (huang lu), další asijská dřeva a slonovina; Muzeum Peabody Essex (Salem, Massachusetts, USA)
Čínská postel s baldachýnem; konec 19. nebo začátek 20. století; vyřezávané lakované a zlacené dřevo; Montrealské muzeum výtvarného umění (Montreal, Kanada)
Japonský psací stůl; počátek 20. století; lakované dřevo se stříbrným kováním a různými jinými materiály; výška: 12,3 cm, délka: 60,96 cm, šířka: 36,83 cm; Metropolitní muzeum umění (New York City)
Typy
K sezení
Sezení patří mezi nejstarší známé typy nábytku, včetně autorů Encyklopedie Britannica považovat za nejdůležitější.[2] Kromě funkčního designu má sezení důležitý dekorativní prvek od starověku až po současnost. To zahrnuje vyřezávané a vyřezávané kusy určené jako umělecká díla, stejně jako styl sedadel, které označují společenský význam, přičemž vyšší osobnosti nebo vedoucí představitelé povolili použití speciálně navržených sedadel.[2]
Nejjednodušší formou sedadla je židle,[52] což je kus nábytku navržený tak, aby umožňoval sedění jedné osobě, který má záda a nohy a také platformu k sezení.[53] Židle často obsahují polštáře vyrobené z různých tkanin.[54]
Staroegyptský křeslo z Tutanchamon; 1336-1326 př.nl; dřevo, eben, slonová kost a zlatý list; výška: 71 cm; Expozice Tutanchamonova pokladu v Paříži (2019)
Neoklasicistní židle; kolem 1772; mahagon pokryté moderní červenou marockou kůží; výška: 97,2 cm; Metropolitní muzeum umění (New York City)
Ludvík XVI křeslo (Fauteuil à la reine); 1780-1785; vyřezávaný a zlacený ořech a vyšívaný hedvábný satén; výška: 102,2 cm, šířka: 74,9 cm, hloubka: 77,8 cm; Metropolitní muzeum umění
Ludvík XVI pohovka; navrženo kolem roku 1786, tkané 1790–91, sedací rám z druhé poloviny 19. století; vyřezávané a zlacené dřevo s vlnou a hedvábím; 107,3 × 191,5 × 71,1 cm; Metropolitní muzeum umění
Druhy použitého dřeva
Všechny různé druhy dřeva mají jedinečné podpisové značky, které pomáhají při snadné identifikaci typu. Oba tvrdá dřeva a měkkého dřeva se používají při výrobě nábytku a každý z nich má svá specifická použití.[55]Nejčastěji se vyrábí kvalitní nábytek tvrdé dřevo který je vyroben z dubu, javoru, mahagonu, teaku, ořechu, třešně a břízy. Nejkvalitnější dřevo bude vysušeno na vzduchu, aby se zbavilo vlhkosti.[56]
Normy pro design, funkčnost a bezpečnost
![]() |
![]() | Příklady a perspektiva v této části nemusí představovat a celosvětový pohled subjektu.Říjen 2018) (Zjistěte, jak a kdy odstranit tuto zprávu šablony) ( |

- EN 527 Kancelářský nábytek - Pracovní stoly a pracovní stoly
- EN 1335 Kancelářský nábytek - Kancelářská pracovní židle
- ANSI / BIFMA X 5.1 Sezení v kanceláři
- DIN 4551 Kancelářský nábytek; otočná kancelář židle s nastavitelnými zády s loketními opěrkami nebo bez nich, výškově nastavitelnými
- EN 581 Venkovní nábytek - Sezení a stoly pro kempování, domácí a smluvní použití
- EN 1728: 2014 Nábytek - Sezení - Zkušební metody pro stanovení pevnosti a trvanlivosti - aktualizováno v roce 2014.[57]
- EN 1730: 2012 Nábytek - Zkušební metody pro stanovení stability, pevnosti a trvanlivosti.
- BS 4875 Nábytek. Pevnost a stabilita nábytku. Metody pro stanovení stability nábytku pro jiné než domácí použití (Britský standard )
- EN 747 Nábytek - Patrové postele a vysoké postele - Zkušební metody pro stanovení stability, pevnosti a trvanlivosti
- EN 13150 Pracovní stoly pro laboratoře - Bezpečnostní požadavky a zkušební metody
- EN 1729 Vzdělávací nábytek, židle a stoly pro vzdělávací instituce[58]
- RAL-GZ 430 Nábytkový standard z Německa
- NEN 1812 Nábytkový standard z Nizozemska
- GB 28007-2011 Dětský nábytek - Obecné technické požadavky na dětský nábytek navržený a vyrobený pro děti ve věku od 3 do 14 let
- BS 5852: 2006 Zkušební metody pro posouzení zápalnosti čalouněného sedáku doutnajícími a plamennými zdroji vznícení
- BS 7176: Specifikace odolnosti čalouněného nábytku pro domácí použití k zapálení zkoušením kompozitů
Viz také
- Kolečka díky nimž je nějaký nábytek pohyblivý
- Návrhář nábytku
- Kovový nábytek
Poznámky
- ^ A b Gray, Channing. „Haute and cool: Fine Furnishings show branch out in 10.th with a larger spread of classic and špičkových kusů“. Prozřetelnost Journal.
- ^ A b C "Nábytek". Encyklopedie Britannica. 23. února 2016. Archivovány od originál dne 16. května 2016. Citováno 16. května 2016.
- ^ „Anglický překlad“ fournir"". Collins francouzsko-anglický slovník.
- ^ „Anglický překlad“ fourniture"". Collins francouzsko-anglický slovník.
- ^ Weekley 2013, str. 609–610.
- ^ Solodow 2010, str. 146.
- ^ A b C Smardzewski 2015, str. 4.
- ^ Smardzewski 2015, str. 1.
- ^ A b Smardzewski 2015, str. 2.
- ^ Roebuck 1966, str. 51.
- ^ Redford, Donald B. Egypt, Kanaán a Izrael ve starověku. (Princeton: University Press, 1992), str. 6.
- ^ A b Roebuck 1966, str. 52.
- ^ Metropolitní muzeum umění 1999, str. 117.
- ^ A b Blakemore 2006, str. 1.
- ^ A b Blakemore 2006, str. 14.
- ^ Gadalla 2007, str. 243.
- ^ Smardzewski 2015, s. 13–14.
- ^ Smardzewski 2015, str. 14.
- ^ A b C Blakemore 2006, str. 15.
- ^ Litchfield 2011, str. 6.
- ^ A b Litchfield 2011, s. 6–7.
- ^ A b Blakemore 2006, str. 17.
- ^ Blakemore 2006, str. 21.
- ^ Blakemore 2006, str. 22.
- ^ Blakemore 2006, str. 24.
- ^ A b C d E Blakemore 2006, str. 39.
- ^ Richter 1966, str. 125.
- ^ Richter 1966, str. 13.
- ^ Richter 1966, str. 14; NH 5.11.2ff.
- ^ Linda Maria Gigante, „Funerary Art“, v Oxfordská encyklopedie starověkého Řecka a Říma, Sv. 1, vyd. Michael Gagarin a Elaine Fantham (Oxford: Oxford University Press, 2010), 246.
- ^ Guhl, E .; Koner, W. (1989). Každodenní život v řeckých a římských dobách. New York: Půlměsíc. p. 133.
- ^ Wanscher 1980, str. 83.
- ^ Simpson, 253.[úplná citace nutná ]
- ^ A b C Blakemore 2006, str. 43.
- ^ Andrianou, 36 let.[úplná citace nutná ]
- ^ Richter 1966, str. 63.
- ^ A b Blakemore 2006, str. 42.
- ^ Richter 1966, str. 66.
- ^ Chicago Painter. „Stamnos (míchací nádoba)“. Art Institute of Chicago.
- ^ A b Blakemore 2006, str. 61.
- ^ A b C d Lucie-Smith 1979, str. 33.
- ^ Lucie-Smith 1979, str. 35.
- ^ Bucătaru 1991, str. 172.
- ^ Bucătaru 1991, str. 174.
- ^ Bucătaru 1991 206, 207, 209, 210 a 211.
- ^ neznámé (18. září 2013) [před rokem 1923]. Historie ženské módy. Nabu Press. p. 71. ISBN 978-1-289-62694-5.
- ^ Litchfield 2011, str. 211.
- ^ „Pier Table“. Art Institute of Chicago.
- ^ „Zpráva o ekodesignu - výsledky průzkumu mezi australskými konzultačními společnostmi pro průmyslový design“. Velký nábytek. Archivovány od originál dne 19. února 2018. Citováno 31. ledna 2017.
- ^ Bucătaru 1991 152, 153, 154 a 156.
- ^ Bucătaru 1991, str. 164, 165 a 166.
- ^ "Postava kancelářské židle". Foss Alborg. 15. srpna 2016. Citováno 8. září 2016.
- ^ „Definice ŽIDLE“.
- ^ Jefferys, Chris (1. října 2006). Měkký nábytek. Vydavatelé New Holland. ISBN 978-1-84330-903-1 - prostřednictvím Knih Google.
- ^ "Druhy dřeva". Hoove designy. Citováno 11. prosince 2011.
- ^ Abbas, Abe. „Posuzujte kvalitu dřevěného nábytku“. About.com. Citováno 9. května 2015.
- ^ „DIN EN 1728 - Nábytek - Sezení - Zkušební metody pro stanovení pevnosti a trvanlivosti; německá verze EN 1728: 2012 - Engineering360“.
- ^ Průvodce BS EN 1729 pro židle a stůl
Reference
- Blakemore, Robbie G. (2006). Historie interiérového designu a nábytku: od starověkého Egypta po Evropu devatenáctého století. J. Wiley & Sons. ISBN 978-0-471-46433-4.
- Bucătaru, Marina (1991). Stiluri și Ornamente la Mobilier (v rumunštině). Editura Didactică și Pedagogică. ISBN 973-30-1079-0.
- Gadalla, Moustafa (2007). Staroegyptská kultura odhalena. Tehuti Research Foundation. ISBN 978-1-931446-27-3.
- Litchfield, Frederick (2011). Ilustrovaná historie nábytku. Vydávání Arcturus. ISBN 978-1-84837-803-2.
- Lucie-Smith, Edward (1979). Nábytek: Stručná historie. Temže a Hudson. ISBN 978-0-500-18173-7.
- Metropolitan Museum of Art (1999). Egyptian Art in the Age of the Pyramids. New York: Metropolitní muzeum umění. ISBN 978-0-87099-907-9.
- Richter, G.M.A. (1966). The Furniture of the Greeks, Etruscans, and Romans. Phaidon.
- Roebuck, Carl (1966). The World of Ancient Times. New York: Charles Schribner's Sons Publishing.
- Smardzewski, Jerzy (2015). Furniture Design. Springer. ISBN 978-3-319-19533-9.
- Solodow, Joseph B. (2010). Latin Alive: The Survival of Latin in English and the Romance Languages. Cambridge University Press. ISBN 978-1-139-48471-8.
- Weekley, Ernest (2013). Etymologický slovník moderní angličtiny. Courier Corporation. ISBN 978-0-486-12287-8.
- Wanscher, Ole (1980). Sella Curulis: The Folding Stool, an Ancient Symbol of Dignity. Copenhagen: Rosenkilde and Bagger.
externí odkazy
- Images of online furniture design available from the Visual Arts Data Service (VADS) – including images from the Frederick Parker Chair Collection, Design Council Archives a Design Council Slide Collection.
- History of Furniture Timeline From Maltwood Art Museum and Gallery, University of Victoria
- Illustrated History Of Furniture
- Home Economics Archive: Tradition, Research, History (HEARTH)
An e-book collection of over 1,000 books on home economics spanning 1850 to 1950, created by Cornell University's Mann Library. Includes several hundred works on furniture and interior design in this period, itemized in a specific bibliography. - American Furniture in The Metropolitan Museum of Art, a fully digitized 2 volume exhibition catalog