Vídeňská secese - Vienna Secession

Vídeňská secese
Secese 2016, Vídeň.jpg
Gustav Klimt - Beethovenfries,
Stoclet Palace Hoffmann Brusel 1911.jpg
Horní: Secesní budova ve Vídni navrhl Joseph Maria Olbrich (1897–1898); Centrum: Výňatky z Beethoven Frieze podle Gustav Klimt (1902); Dno: Stocletův palác, Brusel, autor Josef Hoffmann (1905–1911)
Aktivní rokyC. 1897–1914

The Vídeňská secese (Němec: Vídeňská secese; také známý jako svaz rakouských umělcůnebo Vereinigung Bildender Künstler Österreichs) je umělecké hnutí, úzce související s secese, která byla založena v roce 1897 skupinou rakouských malířů, grafiků, sochařů a architektů, včetně Josef Hoffman, Koloman Moser, Otto Wagner, a Gustav Klimt. Na protest proti podpoře tradičnějších uměleckých stylů rezignovali na Sdružení rakouských umělců. Jejich nejvlivnějším architektonickým dílem byl Secesní budova navrhl Joseph Maria Olbrich jako místo pro výstavy skupiny. Byl povolán jejich oficiální časopis Ver Sacrum který publikoval vysoce stylizovaná a vlivná díla grafického umění. V roce 1905 se skupina sama rozdělila, když někteří z nejvýznamnějších členů, včetně Klimta, Wagnera a Hoffmanna, rezignovali ve sporu o priority, ale nadále fungovala a funguje dodnes ze svého ústředí v secesní budově.

Dějiny

Zakládající

Vídeňskou secesi založil umělec 3. dubna 1897 Gustav Klimt, návrhář Koloman Moser, architekti Josef Hoffmann a Joseph Maria Olbrich, Max Kurzweil, Wilhelm Bernatzik a další. Architekt Otto Wagner se ke skupině připojil krátce po jejím založení. Mezi cíle uvedené při založení patřilo navázání kontaktu a výměna názorů s umělci mimo Rakousko, zpochybnění uměleckého nacionalismu, obnova dekorativního umění; vytvoření „celkového umění“, které sjednocuje malbu, architekturu a dekorativní umění; a zejména proti postavení nadvlády nad oficiální vídeňskou Akademií umění ve Vídni Künstlerhausa oficiální umělecké salony s tradiční orientací na Historismus.

Hnutí dostalo svůj název Mnichovská secese hnutí, které bylo založeno v roce 1892. Cíle nového vídeňského hnutí vyjádřil literární kritik Hermann Bahr v prvním čísle nového deníku zahájeném skupinou, tzv Ver Sacrum („Posvátné jaro“). Bahr napsal: „Naše umění není bojem moderních umělců proti těm minulým, ale podporou umění proti obchodníkům, kteří vystupují jako umělci a mají komerční zájem na tom, aby umění nedovolilo rozkvétat. Volba mezi obchodem a uměním je otázkou, o kterou jde v naší secesi. Není to debata o estetice, ale konfrontace mezi dvěma různými duchovními stavy. “ [1]

Na začátku měla secese padesát členů a nejprve zvolila malíře Gustav Klimt jako jeho prezident. Mezi další zakládající nebo první členy patřil architekt Josef Hoffmann, návrhář Koloman Moser, designér a architekt Joseph Maria Olbrich a malíři Max Kurzweil a česky Alfons Mucha,[2] který bydlel v Paříži a byl již známý svými secesními plakáty.[1] Zavedený malíř Rudolf von Alt, osmdesát pět let, byl vybrán jako čestný předseda skupiny a vedl delegaci, která byla pozvána k císaři Franz-Joseph zúčastnit se první výstavy.[1]

Prvním architektonickým projektem secese bylo vytvoření výstavního prostoru, který by představil mezinárodní umělce a umělecká hnutí ve Vídni. Architekt byl Joseph Maria Olbrich, student Otto Wagner; a jeho klenutá budova galerie se sochařským vlysem nad vchodem v centru Vídně se stala symbolem hnutí. Byla to první specializovaná galerie současného umění ve městě.[3] To pomohlo vytvořit Francouzští impresionisté a další vídeňské veřejnosti známé.

14. secesní výstava v roce 1902, kterou navrhl Josef Hoffmann a věnovaný Ludwig van Beethoven, byl obzvláště slavný. Socha Beethovena od Max Klinger stál uprostřed a kolem něj byl připevněn Klimtův Beethovenův vlys. Klimtův vlys byl obnoven a dnes ho můžete vidět v galerii.

Rozdělte se v rámci secese

V roce 1899 Olbrich opustil Vídeň, aby se připojil k Umělecká kolonie Darmstadt. V roce 1900 získal Hesián občanství a nepracoval v Rakousko znovu.

V roce 1903 založili Hoffmann a Moser Wiener Werkstätte jako společnost výtvarných umění s cílem reformovat užité umění (umění a řemesla). V roce 1907 Wiener Werkstätte a Hoffmann se osobně stali zakládajícími členy Deutscher Werkbund.

V secesi se brzy objevilo důležité rozdělení mezi těmi, kteří chtěli dát přednost malířům a tradičnímu výtvarnému umění, a dalšími, včetně Klimta, Hoffmanna, Wagnera, Mosera a dalších, kteří upřednostňovali rovné zacházení s dekorativním uměním. Tento spor vyvrcholil v roce 1905, kdy významný malíř ve skupině Carl Moll, navrhla, aby společnost Secession zakoupila Galerii Miethke jako odbytiště své práce. To podpořili Klimt, Wagner, Hoffmann, Moser a další. O této záležitosti hlasovali členové a Klimt a jeho příznivci prohráli jediným hlasováním. 14. června 1905 Klimt, Hoffmann, Moser a skupina dalších umělců rezignovali na secesi.[3]

Pozdější roky

Secese fungovala i po odchodu Klimta, Hoffmanna, Wagnera a jejich příznivců a pravidelně vystavovala v budově Secese, ale chyběla jim originalita a vzrušení z dřívějšího období. Návrhář Peter Behrens se stal členem secese v roce 1938. Během režimu Hitler a nacisté secesní budova byla zničena jako symbol dekadentního umění, ale po válce byla věrně zrekonstruována.

V roce 1945, po válce, se Hoffmann znovu připojil k Vídeňské secesi, uměleckému hnutí, z něhož on, Klimt a Wagner dramaticky skončili v roce 1905. Byl zvolen prezidentem secese v letech 1948 až 1950.[4] Secese funguje dodnes a pořádá pravidelné výstavy v Secesní hale.

Žánry umění

Malba a grafika

Architektura

Spolu s malíři a sochaři bylo vídeňskou secesi spojeno s několika významnými architekty Joseph Maria Olbrich, Otto Wagner a Josef Hoffmann. V letech 1897-98 navrhl Olbrich Secesní budova ukázat umění Klimta a členů skupiny a také zahraničních umělců, včetně Max Klinger, Eugène Grasset, Charles Rennie Mackintosh, a Arnold Bocklin. Josef Hoffmann se stal hlavním designérem výstav v Secesním domě. Kopule a stylizovaná fasáda se staly symbolem hnutí.

Skupina umělců včetně Koloman Moser, Othmar Schimkowitz, Jože Plečnik a další pod vedením architekta Otto Wagner, vyzdobil dva bytové domy, které Wagner navrhl; the Budovy Linke Wienzeile v letech 1898–1899. Budova na Linke Wienzeile 40 je známá jako Majolikahaus nebo Majolica House. Jeho fasáda je zcela pokryta majolika nebo barevné pálené hliněné dlaždice v květinových vzorech.[5] Secesní ozdoby jeho fasády vytvořil jeho student Alois Ludwig [de ].[6] Druhá budova, Linke Wienzeile 38, je známý jako Dům s medailony kvůli jeho dekoru pozlacených štukových medailonů od Wagnerova studenta a častého spolupracovníka, Koloman Moser. Nejzdobnější dřívější výzdoba byla odstraněna, ale později obnovena.

Během tohoto období Otto Wagner také postavila mimořádně stylizované stanice pro nový vídeňský systém městské dopravy, Stadtbahn, který se také stal symbolem secesního stylu. Nejznámější z nich je Nádraží Karlsplatz Stadtbahn v centru Vídně,[7] Joseph Maria Olbrich byl jeho spolupracovníkem pro tento projekt. Styl těchto budov znamenal přechod k více geometrickým formám a počátky modernismu.[8]

Wagnerovy pozdější budovy postavené po roce 1899, včetně Kostel sv. Leopolda (1902–1907) a zejména Rakouská poštovní spořitelna (1903–1906, rozšířený v letech 1910–12), měl přímé linie a geometrické tvary, nápadné použití nových materiálů, jako je železobeton a hliník, a minimální výzdoba na fasádě nebo uvnitř.[9]

Práce Josef Hoffmann také ukázal postupný přechod od květinových vzorů a křivek. Jeho nejznámější budova, Palais Stoclet v Bruselu měl věž skládaných kubických tvarů, minimální ornament na fasádě a vnitřek pravých úhlů a geometrických vzorů. Jedinými secesními prvky byly nástěnné malby od Gustav Klimt. Palais Stoclet nejlépe ilustroval Hoffmannův přechod od secese k modernismu. [10]

Nábytek

Architekti secese často navrhovali nábytek, který doprovázel jejich architektonické projekty, spolu s koberci, lampami, tapetami a dokonce i koupelnovými doplňky a dokonce i ručníky. Nábytek představený secesí v roce 1900 Pařížská univerzální expozice byl zvláště chválen a získal mezinárodní pozornost pro své tvůrce, včetně Jinak Unger a Emilio Zago.[11]

Později v hnutí, v roce 1902, architekt Otto Wagner navrhl židle s využitím moderních materiálů, včetně hliníku, v kombinaci se dřevem, aby odpovídaly jeho architektuře Rakouská poštovní spořitelna budova. V roce 1905 Josef Hoffmann vyrobil židli s nastavitelným opěradlem, která odrážela geometrickější tvary pozdní secese.

  • Křeslo Otto Wagnera (1898–1899)

  • Kabinet od Joseph Maria Olbrich, z javoru, ovocného dřeva, ebenu a mosazi (c. 1900) (Los Angeles Country Museum of Art)

  • Otto Wagner, Křeslo z bukového dřeva, hliníku a třtiny pod čalouněním (1905–06) (Montrealské muzeum výtvarného umění)

  • Kabinet vyrobený pro kanceláře novin Die Zeit, Otto Wagner, (1902)

  • Wagner, Otto, Přenosný stůl vyrobený pro Wagnerovu vilu (1904)

  • Knihovna od Koloman Moser (1902) (Los Angeles Country Museum of Art)

  • Vykládaný Armoire Koloman Moser (1903) (Leopoldovo muzeum)

  • Nastavitelná opěradlo Model 670 "Sitzmaschine" podle Josef Hoffmann (1905)

Sklenka

Ve Vídeňské secesi hrálo významnou roli sklo, zejména vitráže. Leopold Forstner byl v této oblasti významným umělcem a úzce s ním spolupracoval Otto Wagner a další architekti. Navrhl okna pro Rakouská poštovní spořitelna, jedna z dominant vídeňského secesního stylu, a také pro Hřbitovní kostel sv. Karla Boromejského, nejpozoruhodnější z vídeňských secesních kostelů.

Další pozoruhodnou postavou secesního sklářského umění byl Johann Loetz Witwe, který vytvořil pozoruhodnou sérii duhových váz, které na výstavě v Paříži v roce 1900 získaly zlatou medaili.

Keramika

Mozaiky z keramický dlaždice byly dalším důležitým prvkem stylu vídeňské secese. Byly použity k výzdobě fasád budov i interiérů. Otto Wagner použil je k výzdobě domu Majolika, kde sloužily jako dekorace i pro praktické účely; fasádu lze účinně vyčistit pomocí požárních hadic.

Jiné žánry

Vliv

Palác umění, také známý jako "secese", Krakovská společnost přátel výtvarného umění, v Staré město Krakov
Vázy secesní keramiky od společnosti Mintons

Secese se nazývá Vídeňská secese v jazycích dřívějších Rakousko-Uhersko: maďarský: szecesszió, čeština: secese, Slovák: secesie, polština: secesja. Vídeňská secese ovlivnila také polské hnutí Młoda Polska (Mladé Polsko), který zahrnoval i jiné než secesní umělecké styly a zahrnoval širší přístup k umění, literatuře a životnímu stylu.[12]

Vídeňská secese ovlivnila nejen hnutí, ale také konkrétní architekty, např. ruština Illarion Ivanov-Schitz který na svém základě vytvořil svůj vlastní jedinečný styl.

Od poloviny 90. let 20. století Mintons v Anglii významně přispěl k secese keramika, mnoho od návrhů syna Marca-Louise Solona Leon Solon a jeho kolega John Wadsworth. Leon Solon byl najat Mintonsem poté, co byla jeho práce zveřejněna v nesmírně vlivném designovém časopise Studio a pro společnost pracoval v letech 1895 až 1905, včetně krátkého působení ve funkci uměleckého ředitele. Solon představil designy ovlivněné vídeňskou secesí a řada kameninových výrobků z let 1901–1916 byla označena jako „secesní zboží“. Byl vyroben převážně průmyslovými technikami, které ho udržovaly relativně levné, a byl zaměřen na široký trh. Sortiment se soustředil na zboží zakoupené jednotlivě nebo ve dvojicích, jako jsou džbány nebo vázy, spíše než na služby u stolu.[13]

Vzpomínka

Secesní mince

Hnutí Secese bylo vybráno jako téma rakouské pamětní mince: 100 eur Pamětní secesní mince raženy dne 10. listopadu 2004.

Na lícové straně je výhled na Secesní výstavní síň v Vídeň. Na zadní straně je malá část Beethoven Frieze podle Gustav Klimt. Výňatek z malby obsahuje tři postavy: rytíře v brnění představujícího ozbrojenou sílu, jednu ženu v pozadí symbolizující Ambition a drží věnec vítězství a druhou ženu představující Sympatie se skloněnou hlavou a sevřenými rukama.

Na lícové straně Rakouská mince v hodnotě 0,50 EUR nebo 50 eurocentů, Vídeňská secesní budova figuruje v kruhu, symbolizující zrození hnutí a nový věk v zemi.

Ostatní umělci secese

Výše uvedení umělci Vídeňské secese jsou:

Někteří umělci z jiných měst a zemí, jako Max Liebermann z Berlín nebo Auguste Rodin a Eugène Grasset z Paříž byly provedeny odpovídající členové.[2]

Viz také

Reference

  1. ^ A b C Fahr-Becker, L'Art Nouveau, str. 335–340
  2. ^ A b „Seznam členů vídeňské secese - časopis„ Ver Sacrum “, sv. 1 (1898), s. 28“.
  3. ^ A b „Vídeňské secesní hnutí“. Umělecký příběh. Citováno 26. února 2018.
  4. ^ Sarnitz 2016, str. 94.
  5. ^ Sarnitz (2018) strany 46–48
  6. ^ Schacherl, Lillian (1993). Vídeň. Průvodce Prestel. Prestel. p. 124. ISBN  978-3-7913-1236-1.
  7. ^ Sarnitz, srpen, Otto Wagner (2016), s. 33–35
  8. ^ Nikolaus Pevsner, Průkopníci moderního designu, Penguin Books, 1960
  9. ^ Sarnitz 2018, str. 57-71.
  10. ^ Sarnitz & Hoffmann 2018, str. 57-71.
  11. ^ Fahr-Becker, Gabriele, L'Art Nouveau p. 344
  12. ^ Danuta Batorska, "Zofia Stryjeńska: princezna polského malířství", v Ženský umělecký deník, sv. 19 (podzim, 1998 – zima, 1999), s. 24–29 (zejm. 24–25).
  13. ^ http://www.themintonarchive.org.uk/the-democratic-dish-mintons-secessionist-ware/

Bibliografie

  • Arnanson, Harvard H. „Dějiny moderního umění“. Vyd. Daniel Wheeler. 3. vyd. Englewood Cliffs, NJ: Prentice Hall, Inc, 1986. ISBN  978-0-13-390360-7.
  • Borsi, Franco a Ezio Godoli. „Vídeň 1900 Architektura a design“. New York, NY: Rizzoli International Publications, Inc, 1986. ISBN  978-0-8478-0616-4
  • „Architektura v Rakousku ve 20. a 21. století“. Vyd. Gudrun Hausegger. Basilej, SW: Birkhauser, 2006. ISBN  978-3-7643-7694-9
  • Fahr-Becker, Gabriele (2015). L'Art Nouveau (francouzsky). H. F. Ullmann. ISBN  978-3-8480-0857-5.
  • Metzger, Rainer (2018). Vienne - des Années 1900 (francouzsky). Kolín nad Rýnem: Taschen. ISBN  978-3-8365-6704-6.
  • O'Connor, Anne-Marie (2012). Dáma ve zlatě, Mimořádný příběh o mistrovském díle Gustava Klimta, Portrét Adele Bloch-Bauerové, Alfred A. Knopf, New York, ISBN  0-307-26564-1.
  • Kathrin Romberg (ed.): Maurizio Cattelan. Text od Francesco Bonami Vídeňská secese, Vídeň. ISBN  3-900803-87-0
  • Schorske, Carl E. "Gustav Klimt: Malba a krize liberálního ega" v Fin-de-Siècle Vienna: Politika a kultura. Vintage Books, 1981. ISBN  978-0-394-74478-0
  • Sarnitz, srpen (2018). Otto Wagner (francouzsky). Kolín nad Rýnem: Taschen. ISBN  978-3-8365-6432-8.
  • Sekler, Eduard F. „Josef Hoffmann Architektonické dílo“. Princeton, NJ: Princeton UP, 1985. ISBN  978-0-691-06572-4
  • Topp, Leslie. "Architektura a pravda ve fin-de-siecle vídeň". Cambridge, Velká Británie: Cambridge UP, 2004. ISBN  978-0-521-82275-6

externí odkazy

Souřadnice: 48 ° 12'02 ″ severní šířky 16 ° 21'57 ″ východní délky / 48.20056 ° N 16,36583 ° E / 48.20056; 16.36583