Finn Juhl - Finn Juhl
Finn Juhl | |
---|---|
![]() | |
narozený | 30. ledna 1912 |
Zemřel | 17. května 1989 Ordrup, Dánsko | (ve věku 77)
Národnost | dánština |
obsazení | Architekt |
Ocenění | 1978 čestný královský designér pro průmysl, Londýn |
Projekty | Pelikán židle (1940) Westermann's Fireside židle (1946) Egyptský židle (1949) Náčelník židle (1949) Japonsko židle (1953) Bwana židle (1962) |
Finn Juhl (30. ledna 1912-17. Května 1989) byl a dánština architekt, interiér a průmyslový designer, nejvíce známý pro svůj design nábytku. Byl jednou z vedoucích osobností při tvorbě Dánský design ve čtyřicátých letech minulého století a byl návrhářem, který představil Dánský moderní do Ameriky.
Životopis
raný život a vzdělávání
Finn Juhl se narodil 30. ledna 1912 autoritářskému otci, který byl velkoobchodem s textilem zastupujícím několik anglických, skotských a švýcarských textilních výrobců v Dánsku, a matce, která zemřela krátce po jeho narození. Od raného věku se chtěl stát historik umění, Už jako teenager tráví hodně času na internetu Statens Museum for Kunst a navzdory svému mladému věku dostal povolení k vypůjčení knih v Ny Carlsberg Glyptotek, ale jeho otec ho místo toho přesvědčil, aby se dal na architekturu.[1] Byl přijat na školu architektury na Královská dánská akademie výtvarných umění kde od roku 1930 do roku 1934 studoval pod Kay Fisker, přední architekt své doby a významný lektor.
Ranná kariéra
Po absolutoriu pracoval Juhl deset let v Vilhelm Lauritzen architektonická firma, kde se také vyučil jako student. V úzké spolupráci s Viggo Boesenem byl Juhl zodpovědný za většinu interiérového designu národního vysílání Rádio Danmarks je Radiohuset, jeden z nejvýznamnějších úkolů společnosti během těchto let.[2]

Juhl debutoval v roce 1937, když zahájil spolupráci s truhlářem Nielsem Vodderem, která bude pokračovat až do roku 1959 a vystavuje na 11. ročníku svého druhu na výstavách cechu truhlářů. Proto byly jeho rané židle původně vyráběny v malém počtu, maximálně osmdesáti, protože přehlídky Guild zdůrazňovaly práci řemeslníka nad rychle se rozvíjejícím průmyslem masová produkce. Později v jeho kariéře však byli téměř všichni znovu vydáni.[3]
Oženil se s Inge-Marie Skaarups dne 15. července 1937, ale oni se později rozvedli.
Výstavy cechu byly důležitým místem pro mladé designéry, kteří se snažili obnovit dánský design a obrátili se zády k tradičním historizujícím stylům, těžkým a s ornamenty a plyš místo toho vytvořil moderní nábytek, který odpovídal novým trendům v architektuře. Projekty byly velmi kontroverzní a Juhlova první práce se setkala s velkou kritikou. Jeho křeslo Pelican, navržené v roce 1939 a poprvé vyrobené v roce 1940, bylo popsáno jako „unavený mrož“ a „estetika v nejhorším možném smyslu slova“.[4] Navzdory počáteční kritice začala Juhlova práce ovlivňovat styl domů v zahraničí v průběhu 40. let. V Dánsku však jeho popularita nedosáhla popularity jeho vrstevníků, Børge Mogensen a Hans Wegner, kteří byli méně radikální ve svých návrzích a spoléhali se více na Kaare Klint, vedoucí školy nábytku na Akademii a Nestor moderního dánského designu nábytku.[4]
V roce 1942 Juhl navrhl dům pro sebe, dnes známý jednoduše jako Dům Finna Juhla a nechal ji postavit z peněz zděděných po jeho otci. V průběhu let byl stále častěji vybaven výtvory jeho vlastního designu.

V roce 1945 odešel Vilhelm Lauritzen Architects a založil vlastní designovou praxi v Nyhavn v Kodani se specializací na design interiérů a nábytku. Jeho práce v designu nábytku však začala dříve. Stal se také učitelem na Danmarks Designskole v roce 1945 a bude tam učit až do roku 1955.
Mezinárodní úspěch
V roce 1948 Edgar Kaufmann, Jr., vedoucí odboru průmyslového designu na Muzeum moderního umění v New Yorku, cestoval po Skandinávii. Záměrně nenavštívil pouze velké skandinávské výstavy, ale byl ohromen Juhlovou prací a představil ji ve velkém článku v Interiéry časopis. V roce 1951 se zúčastnil Dobrý design výstava v Chicago. V souvislosti s představením byl citován Interiéry za konstatování, že „Člověk nemůže vytvářet štěstí s krásnými předměty, ale může zkazit docela hodně štěstí špatnými“. Práce, kterou pro ně udělal, 24 kusů včetně židlí, stolů, úložných jednotek, příborníků a stolů, představovala jeho první úspěšné sňatek moderní masové výroby s jeho tradičně vysokými řemeslnými standardy.
V roce 1950 Baker Furniture Company of Grand Rapids, Michigan oslovil Juhla ohledně výroby jeho návrhů v jejich továrně na Ameriku. Zpočátku skeptický vůči americkému řemeslu, byl Juhl po návštěvě Grand Rapids ujištěn a souhlasil s dohodou. Baker Furniture prodával Juhlův nábytek pod Baker Modern čára.[5]

V letech 1951–52 navrhl Komora správní rady v Sídlo Organizace spojených národů v New York City. Vláda Dánska přispěla na její výstavbu částkou přibližně 20 000 USD.[6]
Na Trienále v Miláně v padesátých letech získal celkem pět zlatých medailí, čímž si dále upevnil mezinárodní reputaci. Během tohoto desetiletí pokračoval v navrhování konkrétněji pro masový trh, než tomu bylo ve 40. letech.
Od roku 1961 žil v a common-manželství s Hanne Wilhelm Hansen,[7] člen rodiny za Vydání Wilhelm Hansen hudební nakladatelství.
Během své kariéry navrhl Juhl také chladničky pro General Electric, sklo, keramika a byl návrhářem interiérů pro Poručenská rada OSN Komora v New Yorku.
V roce 1965 byl hostujícím profesorem na Ústav designu v Chicagu.[7]
Smrt a dědictví

V 60. a 70. letech zažil klesající zájem o jeho návrhy, ale na konci 90. let se zájem znovu obnovil.
Juhl zemřel 17. května 1989 a byl pohřben v Asistenční hřbitov.

V roce 2000 předal Juhlův partner Hanne Wilhelm Hansen práva na své vzory společnosti Onecollection. V roce 2010 jedna z jeho pohovek, pohovka 57, obnovená společností Onecollection, získala a Cena za design tapety v Nejlepší design reedice / pohovky kategorie.[8] Onecollection změnil název své značky na Dům Finna Juhla a společnost má sbírku více než 40 obnovených kusů návrhů Juhl.
Hansen založil Cena Finna Juhla v roce 2003 na počest dědictví jejího manžela. Cena se každoročně uděluje příjemcům, kteří významně přispěli v oblasti nábytkového designu.[9] Po smrti Hanne Wilhelm Hansenové v květnu 2003 se z jejich domova, který po jeho smrti nezměnila, stalo historické muzeum, které dnes fungovalo jako součást Ordrupgaard Muzeum umění, ke kterému sousedí.[10]
Styl
Juhl jemně dotáhl linie dřevěných modernistických židlí a upřednostňoval organické tvary, které dřevo často vedly k hranici toho, co bylo možné. Obecně používal teak a jiná tmavá dřeva, na rozdíl od mnoha jiných zastánců dánského moderního hnutí, kteří ve svých designech často používali dub.[4]
Byl ovlivněn abstraktním sochařem Jean Arp, vliv, který je patrný již na jeho rané židli Pelican, ale zůstal motivem celé jeho kariéry. Také ovlivněn kmenovým uměním vystavoval Juhl Náčelník židle s fotografiemi zbraní z antropologických studií.
Jedním z jeho charakteristických znaků byl plovoucí opěradlo a sedadlo, které je vidět na většině jeho designů židlí, obvykle čalouněných, na rozdíl od tvrdého dřeva nosných prvků. Celé opěradlo a sedadlo, jakoby se vznášely na svých podpěrách, se začaly objevovat na židlích od roku 1945 a 1948.
Vybraná díla
Nábytek
- Pelikán židle (1940)
- FJ41 aka Poet sofa (1941)
- NV44 židle (1944)
- NV45 židle (1945)
- FJ46 židle (1946)
- BO64 židle (1946)
- Westermann's Fireside židle aka BO59 (1946)
- FJ48 židle (1948)
- Egyptský židle (1949)
- Náčelník židle aka FJ49A (1949)
- Jidáš stůl (1946)
- Pekař pohovka (1951)
- BO98 židle (1952)
- Japonsko židle aka FD137 (1953)
- FJ53 židle (1953)
- BO101 židle (1953)
- FJ55 židle (1955)
- FD136 židle (1958)
- BO62 židle (1962)
- Bwana židle aka FD152 (1962)
Návrhy interiérů
Jeho práce zahrnovala také řadu úkolů v oboru Vzhled interiéru. Krátce po otevření své vlastní kanceláře obdržel několik provizí za design interiéru na některých předních adresách v Kodani, Bing & Grøndahl je v obchodě Amagertorv (1946), nyní bydlení Královská Kodaň a květinářství Svenda Schaumanna dál Kongens Nytorv (1948). Pravidelně také spolupracoval se společnostmi jako Georg Jensen a Scandinavian Airlines, jeho práce pro druhé zahrnující jak pokladny, tak interiéry letadel. Měl také mnoho úkolů jako výstavní designér.
- Bing & Grøndahl prodejna, Amagertorv, Kodaň (1946)
- Květinářství Svend Schaumann, Kongens Nytorv (1948)
- Poručenská rada Chamber, sídlo OSN, New York (1951–52)
- Georg Jensen ukládat, Pátá třída, New York (1952)
- Navrhl pokoj s vlastním nábytkem atd. V Nordenfjeldském muzeu užitého umění, Trondheim (1952)
- Georg Jensen stříbrnictví, Výstava k 50. výročí, Muzeum dekorativního umění, Kodaň, 1954.
- Padesát let dánského stříbra výstava, Londýn, [1954]; ve Washingtonu, Louisville a Dallas (1955); St. Louis (1957)
- Dánský stánek, Trienále v Miláně X, Itálie (1954)
- Kancelář ředitele pro Francii a Daverkosen, Ørholm, (1955)
- Model bytu, výstava H55. Helsingborg, Švédsko, (1955)
- 30 SAS pokladny v Evropě a Asii (1956–61)
- Georg Jensen prodejna, Toronto, Ontario, Kanada (1956)
- Interiérový design DC-8 letadla pro SAS
- Georg Jensen prodejna, New Bond Street, Londýn (1957)
- Dánský stánek, Trienále v Miláně XI (1957)
- Zařídil rezidenci velvyslance, Velvyslanectví Dánska ve Washingtonu, D.C. (1960)
- Umění Dánska, Metropolitní muzeum umění, New York (1960)
- The Umění Dánska výstava přesunuta do muzeí ve Washingtonu D.C., Chicagu a Los Angeles, 1960-61.
- Bing & Grøndahl rozšíření obchodu, Amagertorv, Kodaň (1963)
- Obchod Wilhelm Hansen Musikforlag, Gothersgade, Kodaň (1966)
Budovy
- Dům Finna Juhla, Klampenborg, Dánsko
- Letní dům paní Anthon Petersenové Asserbo, Obec Halsnæs, Dánsko, 1950.
- Rodinný dům pro M. Aubertina, Nakskov, Dánsko, 1952
- Obchod Georg Jensen, Toronto, Ontario, Kanada (1956)
- Letní dům pro Anderse Hostrup-Pedersena (generálního ředitele Georga Jensena), Rågeleje, Dánsko (1962)
Ocenění a vyznamenání
- 1943 Cena C. F. Hansena pro mladé architekty
- 1947 Eckersbergova medaile, Dánsko
- 1954 čestný diplom, Trienále v Miláně X, Itálie
- 1957 tři zlaté medaile na Trienále v Miláně XI
- 1960 Kaufmann International Design Award
- 1964 A.I.D. cena za design, Chicago
- 1978 Čestný královský designér pro průmysl, Londýn
- Rytíř Řád Dannebrog, Kodaň
- Nejlepší reisue / design pohovky, 2010 Cena za design tapety[8]
Bibliografie
- Hiort, Esbjoern, Finn Juhl: Architecture-Furniture-Applied Arts. Dánská architektura Press. Kodaň, 1990. ISBN 87-7407-094-0
- Hansen, Per H., Finn Juhl og hans hus. Gyldendal / Ordrupgaard. Kodaň 2009.
Viz také
Reference
- ^ "Dějiny". jedna kolekce. Archivovány od originál dne 2010-05-01. Citováno 2010-04-19.
- ^ „Finn Juhl“. Dánský design nábytku. Citováno 2010-04-21.
- ^ „Contemporary Design profile: Finn Juhl“. Panství Finn Juhl. Archivovány od originál dne 16.7.2011. Citováno 2010-01-04.
- ^ A b C „Fremsynet enegænger sørgede for danske stole i USA“. Politiken. Citováno 2010-04-21.
- ^ Hollingsworth, Andrew (září 2009). Dánská moderní. Gibbs Smith. p. 112. ISBN 978-1-4236-1359-6.
- ^ Foto, USA (01.06.1953). „Komora správní rady“. Foto OSN. Citováno 2020-11-06.
- ^ A b "ŽIVOTOPIS". Onecollection. Archivovány od originál dne 02.02.2010. Citováno 2010-04-21.
- ^ A b „Design Awards 2010: the Winners“. Tapeta na zeď. Citováno 2010-04-21.
- ^ „Finn Juhl Prisen“. Wilhelm Hansen Fonden (v dánštině). Citováno 2020-11-06.
- ^ „Besøg den gode smags bolig“. Politiken. Citováno 2010-04-21.