Dreamchild - Dreamchild
Dreamchild | |
---|---|
![]() Divadelní plakát | |
Režie: | Gavin Millar |
Produkovaný | Rick McCallum Kenith Trodd |
Napsáno | Dennis Potter |
V hlavních rolích | Coral Browne Ian Holm Peter Gallagher Nicola Cowper Amelia Shankley |
Hudba od | Stanley Myers |
Kinematografie | Billy Williams |
Upraveno uživatelem | Angus Newton |
Výroba společnost | |
Datum vydání |
|
Provozní doba | 94 minut[1] |
Země | Spojené království |
Jazyk | Angličtina |
Rozpočet | 4 miliony liber[2] nebo 3,8 milionu dolarů[3] nebo 2,9 milionu GBP [4] |
Dreamchild je britský dramatický film z roku 1985, který napsal Dennis Potter, režie Gavin Millar a produkoval Rick McCallum a Kenith Trodd.[5] To hvězdy Coral Browne, Ian Holm, Peter Gallagher, Nicola Cowper a Amelia Shankley a je beletrizovaným popisem Alice Liddell, dítě, které inspirovalo Lewis Carroll román z roku 1865 Alenka v říši divů.
Příběh je vyprávěn z pohledu postarší Alice (nyní ovdovělá paní Hargreavesová), která cestuje z Anglie do Spojených států, aby získala čestný titul Columbia University slaví sté výročí narození Lewise Carrolla. Sdílí společná témata s Potterovou televizní hrou Alice (1965). Film se vyvíjí od faktického k halucinačnímu procesu, když Alice znovu vrací své vzpomínky na Ctihodný Charles Dodgson (Holm), v Viktoriánská éra Oxford do jejího bezprostředního přítomnosti v Éra deprese New York. V doprovodu plaché mladé sirotky jménem Lucy (Cowper) si musí stará Alice projít moderním světem bulvární žurnalistika a komerční vykořisťování při pokusu o mír s konfliktním dětstvím s Oxford don.
Spiknutí
Film začíná na lodi nesoucí Alice (Coral Browne ) a Lucy z Anglie do New York City. Jak ona a Lucy (Nicola Cowper ) vystoupit, jsou nastaveny několika novináři, všichni se snaží získat příběh nebo citát z ní. Je zjevně zmatená nadšením, spřátelí se s ním bývalý reportér Jack Dolan (Peter Gallagher ), který jí a Lucy pomáhá prostřednictvím legií tisku. Dolan se jí rychle stává činidlo a najde pro ni příležitosti k podpoře. Během toho všeho se mezi Jackem a Lucy vyvíjí milostný vztah.
Alice, pokročilý věk, potřebuje Lucy, na kterou může být velmi náročná, aby byla jejím stálým společníkem. Když zůstane sama v jejich hotelovém pokoji, začne halucinovat a uvidí pana Dodgsona (Ian Holm ) ve svém pokoji a poté později Šílený kloboučník (vyjádřený Tony Haygarth ) a March Hare (vyjádřený Ken Campbell ). Připojil se k nim kvůli jejich šílenství čajový dýchánek, je nadaná za to, že je tak stará a zapomnětlivá. Pamatuje si také línou plavbu na lodi 4. července 1862, kdy mladý reverend Charles Dodgson (přednášející matematiky na Christ Church, Oxford, kde jejím otcem byl děkan), pokusil se ji a její sestry pobavit tím, že točil nesmyslný příběh, který se stal Alenka v říši divů.
Prostřednictvím flashbacků je naznačeno, že Dodgson měl pobláznění s mladou Alice Liddell (Amelia Shankley ). Alici trápí vzpomínky na Dodgsona. Parametry jejího vztahu s ním byly poněkud mučeny. Dodgson neochvějně zbožňoval Alici, a přestože byla obvykle laskavá, mohla být někdy krutá a vysmívat se mu, zejména jeho příležitostným koktat - jako v den plavby na lodi, když byla na pokraji dospívání a snažila se zapůsobit na pár mladých studentů (z nichž jeden se nakonec provdá). Alice se snaží napravit své pocity a minulý vztah s autorem ve své mysli.
V době, kdy přednese svůj projev o přijetí v Columbia University, vyrovná se s Dodgsonem a způsobem, jakým s ním zacházela. V další fantasy sekvenci s Falešná želva, diváci je vidí konečně smířeni společně způsobem, který lze interpretovat jako všeobjímající, jako vzájemnou omluvu i odpuštění.
Obsazení
Žívá akce
- Coral Browne - Alice Hargreaves
- Peter Gallagher - Jack Dolan
- Ian Holm - Ctihodný Charles L. Dodgson
- Jane Asher - Paní Liddellová
- Nicola Cowper - Lucie
- Caris Corfman - Sally
- Amelia Shankley - Mladá Alice
Hlasové obsazení
- Alan Bennett – Falešná želva
- Ken Campbell – March Hare
- Tony Haygarth – Šílený kloboučník
- Fulton Mackay – Gryphon
- Frank Middlemass – Housenka
- Julie Walters – Plch
Loutkáři
- Velký Mick – Šílený kloboučník
- Ron Mueck – Gryphon
- Karen Prell – Plch
- Michael Sundin – March Hare
- Steve Whitmire – Housenka, Falešná želva
Výroba
Potter založil svůj scénář na skutečném incidentu, kdy Alice šla do New Yorku sbírat čestný titul. Rozhodl se, že to udělá jako rys, ale po nešťastných zkušenostech s psaním Haléře z nebe a Gorkého park udělal to prostřednictvím své vlastní společnosti a pracoval také jako výkonný producent. Použil producenta a režiséra své úspěšné televizní produkce, Krém v kávě.[4]
Film byl součástí břidlice filmů greenlit by Verity Lambert ve společnosti EMI Films. Včetně dalších Salyground, Blázni z vesmíru, a Pohodlí a radost.[6] „EMI zpět se čtyřmi celovečerními filmy“ - Peter Fiddick. The Guardian 16. listopadu 1983: 2.[7] Ve filmu nebyly žádné peníze z USA, ale Universal měl první právo na odmítnutí distribuce.[4]
Potter řekl, že film „byl nebezpečně blízký uměleckému filmu, ale je mi špatně z filmů pro malinké nebo pro dospělé, kteří nikdy nevyrostli.“[8] a „Tvrdí se, že když potlačujete věci, o nichž víte, že jsou pochybné, mělo by to být pro vás jako osobu škodlivé, ale velké umění může vyjít z disciplíny. Dodgson byl mnohem komplexnější a hrdinnější člověk, než si myslíme. naprosto přesvědčený, že s Alicí nikdy nespolupracoval, ale měl to, čemu by se v těchto postfreudovských dobách dalo říkat sexuální touha. “[8]
Natáčení
Efekty líčení a stvoření pro film vytvořil Jim Henson's Creature Shop. Bylo vyrobeno šest složitě podrobných tvorů, poněkud znetvořených, jak jsou v knize. The Gryphon a smutné Falešná želva žít mezi skalními římsami na potemnělém pobřeží. The March Hare má zlomené nažloutlé zuby a špinavě vypadající vousy a zdá se, že žvýká, i když mluví. On Šílený kloboučník a Plch a Housenka také „konverzujte ve stejné věci, rovnostářským způsobem, jako to dělá hostující Alice.“ Loutky vycházely z originálu Tenniel kresby, i když Potter je chtěl interpretovat směrem k temné straně.[9] Pohyb loutek a choreografie vyvinula americká herečka a choreografka Gates McFadden. Kvůli problému s pracovními vízy nemohl McFadden v tomto filmu získat plný kredit.[Citace je zapotřebí ]
Čínská kostýmní sekvence ve filmu zobrazující Dodgsona při Alicině portrétu Oxford je založen na skutečných fotografiích, které pořídil o ní a jejích sestrách. Dodgson, raný průkopník fotografie, byl považován za jednoho z prvních na světě portrétní fotografové.
Dennis Potter V tomto filmu je použito popové zábavy 30. let ve svých dílech. "Mám oči jen pro tebe "je zpívána při čajovém tanci u Waldorf Astoria a paní Hargreavesová má v rozhlasové stanici scénu, která zahrnuje zpěvákovu interpretaci „Vyznávám ".[10]
Deprese éry nastavení filmu je v roce 1932, kdy Alice dosáhla 80 let, dva roky předtím, než zemřela v roce 1934.
Post produkce
Podle režiséra Gavina Millara, producenta filmu, Verity Lambert „„ nikdy jsem nechtěl, aby [děkan, otec Aliciny] [hrál] Nigel Hawthorne „Do role se aktivně, ale neúspěšně postavil, postavil se do role. Millar si později vzpomněl, že během procesu střihu,„ každá scéna, v níž byl Nigel, byla na tom jako hromada cihel. A ona ho postupně vystřihovala a vytáhla z každé scény, “takže režisér nakonec musel Hawthornovu část úplně upravit.[11] Partituru filmu složil Stanley Myers.
Uvolnění
Film se dočkal jen velmi omezeného uvedení v malém počtu divadel „art house“, hlavně kvůli výzvám distributorů filmu. V Británii se film hrál jen v jednom londýnském kině na omezenou angažovanost. Neshody a právní výzvy mezi produkční společností filmu, distributory a řetězci kin v jiných nesouvisejících záležitostech způsobily, že film téměř beze stopy zmizel.
Browne přišel do Londýna propagovat film a obdržel cenu za nejlepší ženský herecký výkon The London Evening Standard, která se objevila v televizní chatovací show Wogan ve snaze propagovat film a také uzavřít reklamu v časopise pro zábavu Odrůda nabízí své představení „pro vaši pozornost“ v „Oscarové sezóně“, a to vše na vlastní náklady.[12][13]
Film vytvořil deset nejlepších seznamů mnoha kritiků. Do roku 1986 prodala vstupenky v hodnotě 490 690 dolarů. Aby společnost Universal uvedla film, musela společnost EMI zaplatit za výtisky a všechny náklady na reklamu.[3]
Kritický příjem
Kritik film příznivě zhodnotil Pauline Kael kdo ocenil výkony. „Nic, co jsem viděl Coral Browne na obrazovce mě připravilo na toto představení. V minulosti vypadala příliš šikanující; byla příliš tvrdě divadelní pro kameru a její hlas byl blaster. Tady, jak paní Hargreavesová, má schopnost divit se Alici z příběhů, a když ji předstihne křehkost, její hlas je křehký a bledne. “„ Jasnou, připravenou a jemně koketní Alice v deset Amelia Shankley, jejíž rozhovory se sestrami mají andělskou přesnost. Zvuk těchto imperiálních hlasů malé princezny, které se mísí v nečinnosti, je laskavý a evokující. Dělá vás to šťastným a reaguje na štěstí ctihodného pana Dodgsona, když se odposlouchává za okny malých dívek a odposlouchává. ““Ian Holm, který hraje Dodgsona, musí dosáhnout téměř všech svých účinků pasivně registrací akutního a trýznivého sebevědomí člověka a jeho kradmých reakcí na to, co se děje kolem něj; to všechno je v Holmově představení. “[10]
Andrew Sarris Recenze uživatele v The Village Voice byl nazván „Film, který se dostal pryč“.[11] Sarris napsal, že film „se nekonečně zlepšuje, jak jde dál, neúprosně stoupá k bohatému zjevení „a vzdorování„ lehké ironii “. Napsal:„ To, co dělá film tak strhujícím a inspirativním, je jeho vyvolání lásky a umění jako vykupitelských sil postavených proti temným duchům. “[11]
V článku publikovaném o mnoho let později, v roce 2014, ve filmovém časopise Zrak a zvuk, Philip Horne rozšířen o relativní nejasnosti Dreamchild a napsal, že „zůstává filmem, za který stojí za to bojovat“.[11]
Lambert uvedla, že to byl jeden z filmů, na který byla nejvíce hrdá, když provozovala EMI.[14]
V roce 2012 producenti Ron Bloom a Gene Kirkwood uvedli, že mají práva na scénář, a hledají novou verzi.[15]
Ocenění
Nejlepší herečku získala Coral Browne Večerní standard Britská filmová cena za její výkon.
Reference
- ^ A b „Box Office Mojo - Dreamchild“. Pokladna Mojo. Citováno 13. dubna 2012.
- ^ Alexander Walker, Ikony v ohni: Vzestup a pád prakticky každého v britském filmovém průmyslu 1984–2000, Orion Books, 2005, s. 35
- ^ A b Harmetz, Aljean (24. ledna 1986). "V kině". The New York Times.
- ^ A b C Mills, Bart (30. května 1985). „Liddell věci hodně znamenají“. Opatrovník.
- ^ Potter a Verity Lambert jsou připočítáni jako výkonní producenti filmu v úvodních titulech
- ^ Fiddick, Peter (16. listopadu 1983). "EMI Zpět se čtyřmi hranými filmy". Opatrovník.
- ^ Fiddick, Peter (24. listopadu 1983). „Cinema Verity: Peter Fiddick mluví s novým šéfem filmové produkce EMI-Thorn“. Opatrovník.
- ^ A b Harmetz, Aljean (4. října 1985). "V kině". The New York Times.
- ^ King, Geoff (23. ledna 1986). "Loutka na živém drátu". Opatrovník.
- ^ A b Kael, Pauline (1989). Zahnutý. Vydavatelé Marion Boyars. str. 53. ISBN 0-7145-2903-6.
- ^ A b C d "Lost and Found: Dreamchild", Zrak a zvuk, Březen 2014, roč. 24, číslo 3, str. 100
- ^ Cena, Victoria. Vincent Price: Životopis dcery. St. Martin's Press 1999. ISBN 978-0312242732
- ^ Collis, Rose. Coral Browne: This Effing Lady. Oberon Books Ltd 2007. ISBN 978-1840027648
- ^ ŽIVOTOPIS; VERITY LAMBERT Zakladatel společnosti Cinema VerityLambert, Verity. The Independent 5. května 1997: 6.
- ^ 24 RÁMŮ; Brooks, film; Producent filmu „Rocky“ bojuje o natočení filmu o bývalém editorovi News of the World. Zeitchik, Steven. Los Angeles Times 19. května 2012: D.11.