V – IV – I obrat - V–IV–I turnaround - Wikipedia




v hudba, V – IV – I obratnebo bluesový obrat,[3] je jedním z několika kadenciální vzory tradičně nalezený v blues s dvanácti pruhy a běžně se vyskytují v Rock and roll.[4]
Kadence se pohybuje od tonikum na dominantní, do subdominant a zpět k toniku. „V blues v A bude obrat sestávat z akordů E.7, D7, A7, E.7 [V – IV – I – V[5]]."[6] V lze použít v posledním taktu spíše než já, protože „téměř všechny bluesové melodie mají více než jeden refrén (výskyt Postup 12 barů ), obrat (poslední čtyři pruhy) obvykle končí na V, což nás nutí cítit se, jako bych potřeboval znovu slyšet I, čímž se znovu dostáváme k vrcholu (začátku) formuláře.[5]
Modrý obrat může být „oblékán“ pomocí V aug Hrát si (Pomoc ·informace ) („městská část V7") místo V7
Hrát si (Pomoc ·informace )„přidává nádech jazzové sofistikovanosti.“[7] Důležitou variantou je obrat ovlivněný jazzem ii – V – I – V.[5]
Dějiny
„Zdá se pravděpodobné, že se vyvinul bluesový obrat ragtime -type music “, nejčasnějším příkladem je I – I7–IV – iv – I (v jazyce C: C – C7–F – Fm – C), „Velký japonský pochod“.[8] Toto je plagal kadence představovat dominantní sedmý tonický (I nebo V / IV) akord. Baker však cituje obrat obsahující „Jak jsem suchý „jako„ absolutně nejčastěji používaný bluesový obrat “.[8] Fischer popisuje obrat jako poslední dvě míry bluesové formy, nebo já7 a V7, se změnami včetně I7–IV7–I7-PROTI7.[9]
Analýza
Kořenový pohyb kadenciálního vzorce V - IV - I nalezený v blues je považován z hlediska západní harmonie za netradiční.[10] Pohyb kadence V-IV-I byl považován za „zpětný“.[4] protože v tradiční harmonii se subdominant normálně připravuje na dominanta, který má silnou tendenci vyřešit tonikum. Byla však navržena alternativní analýza, při které IV působí tak, že zesiluje sedmou V, která je poté vyřešena na třetí tonikum.[4]
Pohyb V – IV – I byl také charakterizován jako „odvíjení“ kadence V – I přidáním projíždějící IV.[11]
Viz také
Zdroje
- ^ Brozman, Bob (1996). Bob Brozman's Bottleneck Blues Guitar, str.7. ISBN 1-57623-727-3.
- ^ Manus, Ron (2003). Jazz Lead Guitar Solos: The Ultimate Guide to Playing Great Leads, Book & CD, s. 16. ISBN 0739031589.
- ^ Gress, Jesse (2006). Guitar Licks of the Texas Blues-Rock Heroes, s. 16. ISBN 0-87930-876-1.
- ^ A b C Everett, Walter (1999). Beatles jako hudebníci: Revolver skrz antologii. Oxford University Press. str. 26.
- ^ A b C Alfred Publishing (2003). Elektrická basa pro kytaristy, str. 34. ISBN 0-7390-3335-2.
- ^ Tony Skinner, Andy Drudy (2006). Guitar Lessons Blues and Rock: 10 Easy-to-follow Guitar Lessons, str.18. ISBN 1-898466-76-9.
- ^ Johnston, Richard (2007). Jak hrát na bluesovou kytaru: Základy a další, str. 19. ISBN 0-87930-910-5.
- ^ A b Baker, Duck (2004). Duck Baker's Fingerstyle Blues Guitar 101, s. 17. ISBN 0-7866-7210-2.
- ^ Fischer, Peter (2000). Pravidla bluesové kytary, str.31. ISBN 3-927190-64-0.
- ^ Stephenson, Ken (2002). "Analýza zásahu". Co poslouchat v rocku: Stylistická analýza. Yale University Press. str.147. ISBN 0-300-09239-3.
- ^ Pedlar, Dominic (2003). Skladatelská tajemství Beatles, str.30. ISBN 0-7119-8167-1 a [1].