Posvátný tanec - Sacred dance
Posvátný tanec je použití tanec v náboženském obřady a rituály, přítomný ve většině náboženství v celé historii a prehistorii. Jeho spojení s Lidské tělo a plodnost způsobil, že je některými náboženstvími zakázán; například jeho přijatelnost v křesťanství se velmi lišila. Tanec vytvořil hlavní prvek uctívání v Hinduistické chrámy, s přísně formalizovanými styly jako Bharatanatyam, které vyžadují zkušené tanečníky a chrámové hudebníky. Ve 20. století oživil posvátný tanec choreografové jako Bernhard Wosien jako prostředek k rozvoji ducha komunity.[1]
Účely
Teolog W. O. E. Oesterley navrhl v roce 1923, že posvátný tanec měl několik účelů, nejdůležitější bylo ctít nadpřirozené síly; dalšími účely bylo „předvést se“ před mocnostmi; spojit tanečníka s nadpřirozenou mocí, jako v tancích pro řecký bohyně Demeter a Persefona;[2] učinit tělo vhodným jako dočasné obydlí pro božstvo tím, že tančí extaticky do bezvědomí; nechat pěstovat plodiny nebo pomáhat nebo povzbuzovat božstvo, aby rostlo, jak je to u Ariadnina tance, jak je popsáno v Ilias;[3][4] vysvěcení oběti za oběť (jako u Izraelité krouží oltář, nebo Sarawak Kayans kroužení obětovaného prasete); vzdát poctu božstvu přítomnému na slavnostním zasvěcení; pomoc válečníkům k vítězství v bitvě a uklidnění duchů nepřítele zabitého v bitvě; odvrácení nebezpečí spojeného s manželstvím při svatebním obřadu; a na pohřbu nebo smutečním obřadu účely, jako je zahnání zlovolného ducha mrtvé osoby nebo zabránění duchovi opustit hrob nebo vyděšení zlých duchů přitahovaných mrtvolou nebo dočasné a neviditelné přivedení mrtvé osoby zpět zapojit se do tance nebo jednoduše uctít mrtvého.[4]
Tanečník a vědec Harriet Lihs v roce 2009 rozdělil náboženské tanec do tanců napodobenin, jako jsou zvířata, o kterých se předpokládá duchovní poslové nebo bitev; „léčebné tance“, tj. tance uzdravení, jako hadí tance v Indii používá se k prevenci nemocí; pamětní tance na události, jako je zimní slunovrat; a tance pro duchovní spojení, jako ve vířícím tanci Vírivý derviš v rámci Súfismus.[5]
Laura Shannon, učitelka posvátného tance pro ženy,[6] v roce 2018 uvedla účely současného posvátného tance, jak se praktikuje na Findhorn Foundation jako „být inkluzivní, vzájemně se podporovat, spojit se se zemí, duchem a navzájem a stát se celistvějším“. Byl to prostředek směrování „léčivé energie“ jak pro tanečníky, tak pro jejich rodiny a komunity, skutečně pro celý svět.[7]
V náboženství je extatický tanec jedním ze způsobů, jakým náboženská extáze se vyrábí.[8]
Ve starověku
Domorodý slavnostní tanec Zdá se, že rituály po celém světě zachovávají formy, které byly rozšířené ve starověku. Například procesní a kruhové tance vidět v domorodém tanci dnes byly používaný ve starověkém Egyptě a mezi Židům.[9] Ve starověkém Egyptě se tanečníci vydávali za božstvo, jako je bohyně Hathor, brát na sebe atributy božstva a interpretovat božský svět pro ty, kteří sledují.[10]
Ve starověkém Izraeli Král David tančil „před Pánem“.[11][10] Je zmíněn jako něco známého, z čehož vyplývá, že to byla běžná praxe.[12] Posvátný tanec je v Bibli popsán slovesy, která znamenají tanec, otáčení, skákání, přeskakování a víření.[13] Tanec byl doprovázen ručními bubny (tamburíny), činely, flétnami, dýmkami, lyrami, harfami a loutnami.[14]
The Chetité jsou zobrazeny v posvátném procesním tanci v a C. 1200 př. N.l. skalní nápis ve svatyni Yazılıkaya poblíž jejich města Hattusa, v Kappadokie. Skupina mužů s kónickými klobouky a špičatými botami a skupina žen tančí v běhu směrem ke skupině pojmenovaných bohů a bohyň.[15]
Ve starověkém Řecku byl posvátný tanec velmi rozšířený; ve skutečnosti byla součástí téměř veškerého uctívání a bohů Apollo, Ares, Dionýsos a Pánev všichni jsou popisováni jako tanečníci, zatímco jiná božstva jako např Artemis byly popsány jako tanec se svými společníky.[16]
Havajský Hula tančí na Pele, bohyně sopky, přežít, zatímco evropská májové tance ztratili význam uctívání stromů a přežívají jen jako lidová tradice.[9]
Lewis Farnell, antropolog, poznamenal, že posvátný tanec má mezi domorodými národy po celém světě „mimořádnou uniformitu“, což mu připadalo tak nápadné, že naznačovalo buď „víru v nakonec identickou tradici, nebo, možná rozumněji, psychologickou teorie, že ... [lidé] ve stejné fázi vývoje reagují stejným ... náboženským činem na stejné podněty „z prostředí“.[17] Oesterley navrhl, že tyto podněty k posvátnému tanci byly reakcí lidí na nadpřirozenou moc a „získáváním potravy“.[18]
Hittite bohové v procesním tanci, Yazılıkaya, Hattusa. 13. století před naším letopočtem
Tanečníci ve starověkém Egyptě. Hrob tanečníků, 17. dynastie, Thebes. 5. nebo 4. století před naším letopočtem
Tanečnice na festivalu v Apollo Karneios, nošení kalatiskos slaměný klobouk. 5. století před naším letopočtem
Král David tančit dříve archa. Italská terakota, cca. 1660
Ve světových náboženstvích
křesťanství
Některé křesťanské tradice využívají liturgický nebo tanec uctívání, ale v církvi je to již dlouho kontroverzní.[10] Podporovali ho někdy horlivě kněží i křesťanští učenci; a postavili se proti nim, někdy ostře, jiní, kteří například napsali asi 157 traktátů proti tanci v letech 1685 až 1963. Raná církev byla z velké části pro tanec, jako ve 2. století n. l. Skutky Jana který říká, že "Grace danceth. Chtěl bych dýmku: tančit všichni. Celý náš svět se účastní našeho tance."[19][20] Kruhový tanec se ve své meditativnější formě používá při bohoslužbách v rámci náboženských tradic, včetně Church of England.[21][22][23] V severním Řecku a jižním Bulharsku při každoročních oslavách pro Svatý Konstantin a Svatá Helena, tanečníci hrají Anastenaria, a procházky ohněm rituál, jako vyvrcholení tří dnů procesí, hudby, tance a zvířecích obětí.[24][25][26]
hinduismus
Indické klasické tance jako Bharatanatyam, Kathak, Odissi, a Mohiniattam lze vysledovat do sanskrtského textu Natya Shastra.[27][28] Jsou tradičním dramaticko-tanečním vyjádřením náboženství,[29] související s Vaishnavism, Shaivismus, Shaktismus, pan-hinduistické eposy a Védská literatura.[30] Jako náboženské umění se provádí buď uvnitř svatyně hinduistického chrámu nebo v jeho blízkosti.[31][32]
Islám a súfismus
Tanec je v islámu neobvyklý, ale kruhový tanec se používá v islámu Haḍra tance.[23] V tradici Objednávka Mevlevi založeno Rumi, extatický Sufi víření je oddanými praktikována jako forma aktivní meditace v rámci Sama (obřad uctívání).[33][34] V roce 2007 byly súfijské praktiky včetně extatického tance a recitování náboženské poezie středem politického odporu v Íránu, údajně „demoniz [ed]“ Shi'a duchovní.[35]
Synkretický
The synkretický Afroamerická náboženská tradice Candomblé, praktikováno hlavně v Brazílie, využívá hudbu a extatický tanec, při kterém jsou ctitelé posedlí svými vlastními božstvy opatrovnictví, Orishas.[36]
Duchovní a New Age
The mystik a duchovní učitel George Gurdjieff shromáždil nebo vytvořil řadu posvátných tanců, známých jako Gurdjieffovy pohyby, a naučil je své studenty jako součást toho, co považoval za práci „sebepozorování“ a „samostudia“.[38]
The Tance univerzálního míru, vytvořené v 60. letech severoamerickými súfisty, využívají tanec, víření súfi a zpěv posvátných frází z různých náboženství ke zvýšení vědomí a podpoře míru mezi různými náboženstvími.[39][40]
Od roku 1976 baletní mistr a choreograf Bernhard Wosien představil kruhový tanec v nadaci Findhorn ve Skotsku. K rozvoji „skupinového povědomí“ používal tradiční tance i vlastní choreografii.[41] Wosienův přístup převzala učitelka tance Anna Barton v 80. letech ve Findhornu i v celé Evropě a tento styl posvátného tance se rozšířil do celého světa.[7]
V západním umění
Choreografové začínající na Isadora Duncan, Ruth St. Denis a její manžel Ted Shawn, a Martha Graham rozvinutý současný tanec na počátku 20. století, často využívající prvky posvátného tance a spojující je s jinými žánry. Pozdější choreografové také využili témat z Bible.[42][43]
Reference
- ^ Gaston, Anne-Marie (Anjali); Gaston, Tony (1. února 2014). „Tanec jako způsob náboženského vyznání“. V Brown, Frank Burch (ed.). Oxfordské příručky online. Oxford University Press. doi:10.1093 / oxfordhb / 9780195176674.013.010.
- ^ Lawler, Lillian Brady (březen 1947). „Tanec ve starověkém Řecku“. Klasický deník. 42 (6): 343–349. JSTOR 291645.
- ^ Homere. Ilias. 18: 590–606.
- ^ A b Oesterley 2010, s. 22–30 a passim
- ^ Lihs 2009, s. 6–7.
- ^ Shannon 2016.
- ^ A b Shannon, Laura (30. května 2018). „Posvátný tanec, arménský tanec“. Findhorn Foundation. Citováno 3. listopadu 2018.
- ^ Ulland, Dagfinn (1. ledna 2012). „Ztělesněná duchovnost“. Archiv pro psychologii náboženství. 34 (1): 83–104. doi:10.1163 / 157361212x645340.
- ^ A b Lihs 2009, s. 7–8.
- ^ A b C Mark, Joshua J. „Hudba a tanec ve starověkém Egyptě“. Encyklopedie starověké historie. Citováno 4. listopadu 2018.
- ^ 2 Samuele 6:5
- ^ Oesterley 2010, str. 37.
- ^ Oesterley 2010, str. 44–53.
- ^ Oesterley 2010, s. 52.
- ^ Oesterley 2010, str. 59.
- ^ Oesterley 2010, str. 64, 68.
- ^ Farnell, Lewis Richard (2009) [2005]. Evoluce náboženství | Antropologická studie. Cornell University Library. str. 2. ISBN 978-1112156984.
- ^ Oesterley 2010, s. 2–3.
- ^ Lihs 2009, s. 14–16.
- ^ Wosien 1974, str. 28.
- ^ „Skončili jsme kruhovým tancem.“ „Jednou z nabízených aktivit bylo krátké sezení kruhového tance ...“„Kostel svatého Jakuba, Piccadilly Výroční zpráva 2006/2007“ (PDF). Archivovány od originál (PDF) dne 14. února 2012. Citováno 24. února 2013.
- ^ „... mohli jsme svědčit o naší lásce k lordovi pomocí kruhového tance a hymnického zpěvu.“[1]
- ^ A b Shiloah, Amnon (2001). Hudba ve světě islámu: sociokulturní studie. Wayne State University Press. str. 143. ISBN 0-8143-2970-5.
- ^ Xygalatas, Dimitris (2007). Joseph Bulbulia; Richard Sosis; Erica Harris; Russell Genet; Cheryl Genet; Karen Wyman (eds.). Firewalking a mozek: Fyziologie rituálů vysokého vzrušení. Evoluce náboženství: Studie, teorie a kritiky. Collins Foundation Press. 189–195.
- ^ Xygalatas, Dimitris (2011). „Etnografie, historiografie a tvorba historie v tradici Anastenaria“ (PDF). Dějiny a antropologie. 22 (1): 57–74. doi:10.1080/02757206.2011.546855.
- ^ Danforth, Loring M. (1989). Firewalking a náboženské uzdravení: Anastenaria Řecka a americké hnutí Firewalking. Princeton University Press. ISBN 978-0691028538.
- ^ Lochtefeld, James G. (2002). Ilustrovaná encyklopedie hinduismu: N-Z. Vydavatelská skupina Rosen. str.467. ISBN 978-0-8239-3180-4.
Natyashastra zůstává nejvyšší autoritou pro jakoukoli taneční formu, která tvrdí, že je spíše „klasickým“ tancem než „lidovým“ tancem.
- ^ Khokar, Mohan (1984). Tradice indického klasického tance. Knihy Clarion. str. 57–58.
- ^ Brown, Frank Burch, vyd. (2013). Oxford Handbook of Religion and the Arts. Oxford University Press. str. 195–196. ISBN 978-0-19-972103-0.
Všechny tance považované za součást indického klasického kánonu (Bharata Natyam, Chhau, Kathak, Kathakali, Manipuri, Mohiniattam, Odissi, Sattriya a Yakshagana) sledují své kořeny náboženských praktik (...), k nimž indická diaspora vedla přemístění hinduistických tanců do Evropy, Severní Ameriky a do světa.
- ^ Devi, Ragini (1990). Taneční dialekty Indie. Motilal Banarsidass. str.25 -30, 67–68, 166. ISBN 978-81-208-0674-0.
- ^ Lipner, Julius (2012). Hinduisté: Jejich náboženské víry a praktiky. Routledge. str. 206. ISBN 978-1-135-24061-5.
Hinduistický klasický tanec ... se vyvinul v náboženském kontextu a v rámci bohoslužby v chrámu byl vysoce znám. Existuje řada regionálních a jiných stylů i zdrojových textů, ale bod, který bychom chtěli zdůraznit, je participativní povaha takového tance. Formou a obsahem bylo srdcem tance jako uctívání v hinduismu vždy „výraz“ (abhinaya), tj. Uzákonění různých témat.
- ^ Holm, Jean; Bowker, John (1994). Uctívání. Bloomsbury. str. 85. ISBN 978-1-85567-111-9.
Hinduistické formy klasického tance, jako je hinduistická hudba, jsou spojeny s uctíváním. Odkazy na tanec a hudbu najdete ve védské literatuře ...
- ^ Erzen, Jale (2008). „Dervišův tanec - posvátný rituál lásky“. Současná estetika. 6. hdl:2027 / spo. 7523862.0006.007.
extatický
- ^ „Sema of Mevlevi“. Mevlevi Order of America. Archivovány od originál dne 21. prosince 2012. Citováno 26. března 2009.
- ^ Scolieri, Paul (2008). „Úvod globálně / mobilně: přeorientování tanečních a migračních studií“. Dance Research Journal. 40 (2 (zima)): XVII. doi:10.1017 / S0149767700000346.
- ^ „Náboženství - Candomblé: Candomblé na první pohled“. BBC. 15. září 2009. Citováno 7. ledna 2014.
- ^ Bernstein, Matthew; Studlar, Gaylyn (1997). Vize Východu: Orientalismus ve filmu. IB Tauris. str. 134. ISBN 978-1-86064-305-7.
- ^ "Úvod". Gurdjieffovy tance. Citováno 28. října 2018.
- ^ „O tancích univerzálního míru“. Tance univerzálního míru. Citováno 28. října 2018.
- ^ Lihs 2009, str. 17.
- ^ Watts 2006, s. 6–10.
- ^ „About Sacred Dance“. Guild posvátného tance. Citováno 28. října 2018.
- ^ Clemente, Karen (2008). „The Sacred or the Profane: The Challenge of Modern Dance in Religious Educational Settings“. Journal of Dance Education. 8 (2): 62–72. doi:10.1080/15290824.2008.10387360.
Bibliografie
- Lihs, Harriet (2009). Kapitola 2 | Tanec a náboženství. Oceněný tanec: průvodce nejživějším uměním světa (4. vydání). Princeton Book Company. s. 6–17. ISBN 978-0-87127-318-5. OCLC 316057759.
- Oesterley, William Oscar Emil (2010) [1923]. Posvátný tanec: Studie srovnávacího folklóru. Kessinger. ISBN 978-1163177228.
- Roth, Gabrielle. Potni své modlitby: Pohyb jako duchovní praxe. Newleaf, 1999.
- Shannon, Laura, ed. (2016). String of Pearls: slaví 40 let posvátného tance v komunitě Findhorn. Sarsen Press. ISBN 978-0-9934358-5-0. OCLC 1001307546.
- Stewart, Iris J. Sacred Woman, Sacred Dance: Awakening Spirituality Through Dance and Ritual. Vnitřní tradice, 1997. Posouzení
- Watts, červen (2006). Circle Dancing: Celebrating Sacred Dance. Zelená magie. ISBN 978-0-9547230-8-8.
- Winton-Henry, Cynthia. Dance - The Sacred Art: The Joy of Movement as a Spiritual Practice. Skylight Paths Publishing, 2009.
- Wosien, Maria-Gabriele (1974). Sacred Dance: Setkání s bohy. Temže a Hudson. ISBN 0-500-81006-0.
- Zehr, Leslie. Alchymie tance: Posvátný tanec jako cesta k univerzálnímu tanečníkovi. iUniverse, 2008.