Jean Arthur - Jean Arthur

Jean Arthur
Jean Arthur - podepsaný.jpg
Reklamní fotografie, polovina 30. let
narozený
Gladys Georgianna Greene

(1900-10-17)17. října 1900
Plattsburgh, New York, USA
Zemřel19. června 1991(1991-06-19) (ve věku 90)
Carmel-by-the-Sea, Kalifornie, USA
obsazeníHerečka
Aktivní roky1923–1975
Manžel (y)
Julian Anker
​
​
(m. 1928; zrušit.  1928)​

Frank Ross Jr.
​
​
(m. 1932; div. 1949)​

Jean Arthur (narozený Gladys Georgianna Greene; 17 října 1900-19 června 1991)[1] byla americká Broadway a filmová herečka, jejíž kariéra začala v němých filmů ve 20. letech 20. století a trvala až do počátku 50. let.

Arthur měl hlavní role ve třech Frank Capra filmy: Mr. Deeds Goes to Town (1936), Nemůžeš si to vzít s sebou (1938) a Pan Smith jde do Washingtonu (1939), filmy prosazující „každodenní hrdinku“. Arthur byl nominován na Oscarová cena za nejlepší herečku v roce 1944 za svůj výkon v Čím více tím lépe (1943).[2]

James Harvey ve své historii romantické komedie napsal: „Nikdo nebyl více ztotožněn s Screwball komedie než Jean Arthur. Byla toho tak součástí, natolik ji definovala její hvězdná osobnost, že samotný šroubbalový styl se bez ní zdá téměř nepředstavitelný. “[3] Byla nazývána „klíčovou komediální vedoucí dámou“.[4] Její poslední filmové představení bylo nekomediální a hrála v něm manželku domácího George Stevens je Shane v roce 1953.

Arthur byl znám jako samotářská žena. Zpravodajský časopis Život pozorováno v článku z roku 1940: „Vedle Garbo „Jean Arthur je vládnoucí tajemná žena Hollywoodu.“[5] Vedle rozhovorů se vyhýbala fotografům a odmítla se stát součástí jakékoli publicity.[6]

Časný život

Arthur se narodil Gladys Georgianna Greene v Plattsburgh, New York, do protestant rodiče, Johanna Augusta Nelson (1871–1959) a Hubert Sidney Greene (1863–1944).[7] Gladys ' luteránský prarodiče z matčiny strany se přistěhovali z Norsko do Americký západ po Občanská válka. Její Kongregacionalista otcovští předkové emigrovali z Anglie do Rhode Island ve druhé polovině 1600. V 90. letech 20. století pomohl Nathaniel Greene založit město St. Albans, Vermont, kde se 1. září 1863 narodil jeho pravnuk, Hubert Greene.

Johanna a Hubert se vzali Billings, Montana, 7. července 1890. Tři starší bratři Gladys - Donald Hubert Greene (1890–1967), Robert Brazier Greene (1892–1955) a Albert Sidney Greene (1894–1926)[8]—Narodili jsme se na Západě. Kolem roku 1897 přestěhoval Hubert svou ženu a tři syny z Billings do Plattsburghu, aby mohl pracovat jako fotograf ve Woodward Studios na Clinton Street. Johanna porodila mrtvě narozená dvojčata 1. dubna 1898.

O dva a půl roku později porodila Johanna Gladys Georgiannu. Produkt kočovného dětství, budoucnost, kterou Jean Arthur občas žil Jezero Saranac, New York; Jacksonville, Florida kde George Woodward, Hubertův zaměstnavatel v Plattsburghu, otevřel druhé studio; a Schenectady, New York, kde Hubert vyrostl a kde ještě žilo několik členů jeho rodiny. Zelení žili dál a dál Westbrook, Maine, od roku 1908 do roku 1915, zatímco Gladysin otec pracoval v Lamson Studios v Portland, Maine. Rodina se přestěhovala v roce 1915 do New Yorku a usadila se v USA Washington Heights sousedství - na 573 West 159. ulici - horní Manhattan a Hubert pracoval ve fotografickém studiu Ira L. Hill na Páté avenue.[Citace je zapotřebí ]

Gladys ukončila střední školu v jejím juniorském ročníku kvůli „změně v rodinných podmínkách“.[9] Přednášela mnoho z jejích pozdějších filmových rolí a pracovala jako stenografka na Bond Street níže Manhattan během a po první světová válka. Jak její otec (ve věku 55 let, údajně 45 let), tak sourozenci se zaregistrovali do konceptu. Její bratr Albert zemřel v roce 1926 na následky respiračních zranění utrpěných během útoku hořčičným plynem během první světové války.

Kariéra

Němý film

Bylo by lepší pracovat, kdybych plakal před producenty. Není to špatný nápad rozzlobit se a rozkousat scenérii. Od té doby, co jsem tady, jsem se musel naučit být jinou osobou. Kdokoli, kdo to v Hollywoodu vydrží čtyři roky, se v sebeobraně určitě změní ... Ach, teď jsem tvrdě uvařený. Nečekám nic. Ale trvalo mi dlouho, než jsem se dostal nad doufání a věření v sliby lidí. To je nejhorší na tomhle oboru, každý je tak dobrý slibovatel.[10]

—Arthur komentuje svou neúspěšnou filmovou kariéru v roce 1928.

Objevil Fox Film Studios zatímco na začátku dvacátých let prováděla komerční modelování v New Yorku, nově jmenovaná Jean Arthur získala smlouvu na jeden rok a debutovala v Němý film Cameo Kirby (1923), režie John Ford. Údajně si vzala své umělecké jméno od dvou svých největších hrdinů, Johanka z Arku (Jeanne d'Arc) a král Artur.[Citace je zapotřebí ] Studio v té době hledalo nové americké miláčky s dostatečným sexappealem, aby zaujalo Jazzový věk publika. Arthur byl přestavěn jako taková osobnost, a buben.[11] Po malé roli v Cameo Kirby, získala svou první ženskou hlavní roli v Chrám Venuše (1923), příběh bez dějů o skupině tančících nymf. Nespokojená s nedostatkem hereckého talentu, režisérka filmu Henry Otto nahradil Artura herečkou Mary Philbin během třetího dne natáčení. Arthur souhlasil s režisérem: „Zevnitř neiskřila jiskra. Choval jsem se jako mechanická panenka. Myslel jsem, že jsem celý život zneuctěn.“[12] Plánovala nadobro opustit kalifornský filmový průmysl, ale kvůli své smlouvě neochotně zůstala a místo toho se objevila v komediálních šortkách. Přes nedostatek požadovaného talentu měla Arthur ráda herectví, které vnímala jako „odbytiště“. Aby získala nějakou slávu, zaregistrovala se v losangeleském městském adresáři jako provozovatelka foto přehrávače a také se bezvýsledně objevila v propagačním filmu pro nový noční klub Encino.[13]

Změna nastala, když se jednoho dne objevila na mnoha akčních obrázcích, které produkovaly B westerny, a zapůsobila na svého majitele Lester F. Scott Jr. svou přítomností. Rozhodl se využít šanci na úplnou neznámou a ona byla za dva roky obsazena do více než dvaceti westernů. Arthur dostal pouze 25 $ za obrázek a trpěl obtížnými pracovními podmínkami: „Filmy se obecně natáčely na místě, často v poušti poblíž Los Angeles, pod spalujícím sluncem, které způsobilo, že hrdla vypadávala a nalíčila se. Tečoucí voda nebyla nikde. k nalezení, a dokonce i kůlny byly luxusem, který nebyl vždy přítomen. Bonusem u těchto filmů byli často skuteční kovbojové, drsní muži, kteří byli zvyklí to hrubovat, a kteří měli jen malé využití pro ty, kteří ne. “[14] Filmy byly mírně úspěšné v druhořadých středozápadních divadlech, ačkoli Arthur nedostal žádnou oficiální pozornost. Kromě účinkování ve filmech pro akční snímky v letech 1924 až 1926 působila v několika nezávislých westernech, včetně Drogerie Kovboj (1925) a western pro Chudoba řádek, stejně jako mít uncredited bit roli v Buster Keaton je Sedm šancí (1925).[Citace je zapotřebí ]

Reklamní fotografie, c. 1930
Reklamní fotografie, c. 1939

V roce 1927 přitahovala Arthur větší pozornost, když se objevila naproti Mae Busch a Charles Delaney jako zlatokopka ve sboru Lovci manželů. Následně byla romancována hercem Monty Banks v Koňské boty (1927), komerční i kritický úspěch. Byla obsazena na naléhání Banks a dostávala plat 700 $.[15] Dále, řediteli Richard Wallace ignoroval přání Foxe obsadit zkušenější herečku přidělením Artura do hlavní role Špatná matice (1927), vysokoškolská komedie, která jí poskytla široké publikum. Recenzent pro Odrůda herečku ve své recenzi nešetřil: „S tím, jak se všichni v Hollywoodu chlubí obrovským přetokem půvabných mladých žen, které všechny mlátily na dveře režiséra, což vedlo k vystoupení v obrazech, zdá se divné, že ze všech těchto by měly být vybrány dva ploché vzorky jako Jean Arthur a Jane Winton. Ani jedna z dívek nemá přítomnost na obrazovce. I při nejlaskavějším zacházení z kamery nejsou ani zdaleka atraktivní a v jednom nebo dvou bočních záběrech téměř nemožné. “[16] Artur, otrávená směrem, kterým se její kariéra ubírá, vyjádřila v té době v rozhovoru touhu po velkém zlomu. Když byla podepsána s malou rolí ve filmu, byla skeptická Zahřívání (1928), film vyrobený pro velké studio, Slavní hráči - Lasky, a představovat hlavní hvězdu Richard Dix. Propagován jako první ve studiu zvukový film, obdrželo širokou pozornost médií a Arthur si vysloužil pochvalu za zobrazení dcery majitele klubu. Odrůda se domníval, „Dix a Arthur jsou skvělí i přes ten ubohý materiál“, zatímco Screenland napsal, že Arthur „je jedním z nejkouzelnějších mladých kuchařů, kteří kdy působili ve filmu Dix. Jean je úžasná; nevypadá ani nepůsobí jako běžná filmová hrdinka. Je to milá dívka - ale má své momenty.“[17] Úspěch Zahřívání vedlo k tomu, že Arthur byl podepsán na tříletou smlouvu se studiem, brzy známý jako Paramount Pictures na 150 $ za týden.

Přechod na zvukový film

Se vzestupem vysílačky v pozdních dvacátých létech, Arthur byl mezi mnoho tichých herců obrazovky Paramount Pictures zpočátku neochotný přizpůsobit se zvukovým filmům.[18] Když si uvědomila, že šílenství zvukových filmů není fáze, setkala se se zvukovým trenérem Royem Pomeroyem. Byl to její výrazný, hrdelní hlas - kromě toho, že byl zapnut nějaký jevištní výcvik Broadway počátkem 30. let - to jí nakonec pomohlo stát se hvězdou ve zvukových zprávách. Zpočátku to však bránilo režisérům, aby ji obsadili do filmů.[19] V jejích raných zvukových zprávách tento „hrdelný“ hlas stále chybí a zůstává nejasné, zda se dosud neobjevil, nebo zda ho skryla.[20] Její vševědoucí filmový debut byl Případ vraždy Canary (1929), ve které si zahrála naproti William Powell a Louise Brooks. Arthur zaujal film jen několika a později tvrdil, že v té době byla „velmi chudá herečka ... strašně toužící se zdokonalit, ale ... nezkušená, pokud jde o opravdový výcvik.“[21]

Křídla mají jen andělé (1939)

V prvních letech mluvení obrázků byl Paramount známý tím, že uzavíral smlouvy na herce z Broadway se zkušenými vokály a působivými odkazy na pozadí. Arthur mezi těmito herci nebyl a bojovala o uznání ve filmovém průmyslu. Její osobní angažovanost s rostoucím výkonným ředitelem společnosti Paramount David O. Selznick - navzdory jeho vztahu s Irene Mayer Selznick - se ukázalo jako podstatné; byla uvedena na mapu a byla vybrána jako jedna z WAMPAS Baby Stars v roce 1929. Následoval tichý B-western Schody z písku (1929), získala několik pozitivních oznámení, když hrála hlavní ženskou roli v bohaté produkci filmu Tajemný Dr. Fu Manchu (1929).[19] Artur dostal více publicitních úkolů, které prováděla, i když se jí nesmírně nelíbilo pózovat pro fotografy a poskytovat rozhovory.[19]

Prostřednictvím Selznicka získala Arthur svou „dosud nejlepší roli“ naproti slavnému sexuálnímu symbolu Clara Bow v časném zvukovém filmu Kid sobotní noci (1929).[22] Ze dvou ženských hlavních rolí měl Arthur „tu lepší část“ a režisér Edward Sutherland tvrdil, že „Arthur byl tak dobrý, že jsme museli stříhat a stříhat, abychom jí zabránili ukrást obrázek“ Bowovi.[23] Zatímco někteří tvrdili, že Bowovi se nelíbilo, že měl Artur „lepší část“,[24] Bow povzbudil Artura, aby co nejlépe využil produkci.[23] Arthur později pochválil její pracovní zkušenosti s Bowem: „[Bow] byla tak velkorysá, bez sprostosti nebo tak něco. Byla ke mně úžasná.“[25] Film měl mírný úspěch a The New York Times napsal, že film by byl „čistě běžný, nebýt Jeana Arthura, který hraje kočičí sestru s velkou zručností.“[24]

Sledování role v Na půli cesty do nebe (1929) naproti populárnímu herci Charles "Buddy" Rogers (z toho Odrůda domnívala se, že její kariéra by mohla někam směřovat, kdyby získala větší sexappeal),[24] Selznick jí přidělil hrát William Powell manželka v Ulice náhody (1930). Na režiséra filmu nezapůsobila John Cromwell, který herečce poradil, aby se přestěhovala zpět do New Yorku, protože by se nedostala do Hollywoodu.[24] V roce 1930 její vztah se Selznickem skončil, což způsobilo její kariéru v Paramountu.[26] Po řadě „neživých rolí“ v průměrných filmech debutovala na jevišti v prosinci 1930 s vedlejší rolí v Pasadena Playhouse je desetidenní běh výroby Jarní píseň. Po návratu do Hollywoodu Arthur viděl, jak se její kariéra zhoršuje, a ona si barvila vlasy na blond ve snaze posílit její image a vyhnout se srovnání s úspěšnější herečkou Mary Brian.[27] Její úsilí se nevyplatilo: když v polovině roku 1931 vypršela její tříletá smlouva v Paramountu, dostala propuštění s oznámením od Paramountu, že rozhodnutí bylo způsobeno finančními neúspěchy způsobenými Velká deprese.[27]

Broadway a Columbia Pictures

S Ronald Colman v Řeč o městě (1942)

Na konci roku 1931 se Arthur vrátil do New Yorku, kde Broadwayský agent obsadil Artura do adaptace Lysistrata, které se otevřelo v divadle Riviera 24. ledna 1932. O několik měsíců později debutovala na Broadwayi v roce Zahraniční styky naproti Dorothy Gish a Osgood Perkins. I když hra nedopadla dobře a uzavřela se po třiadvaceti představeních, její práce na jevišti zaujala kritiky.[28] Poté získala hlavní ženskou roli Muž, který kultivoval svou hlavu, který se otevřel 8. září 1932 v Broadhurst Theatre většinou smíšeným upozorněním na Arthura, a negativní recenze hry způsobily, že se výroba rychle zastavila.[29] Arthur se vrátil na dovolenou do Kalifornie a objevil se v RKO film Minulost Mary Holmesové (1933), její první film za dva roky.

Zpět na Broadwayi se Arthur nadále objevoval v malých hrách, kterým se dostalo malé pozornosti. Kritici ji však ve svých recenzích nadále chválili. Tvrdilo se, že v tomto období si Arthur poprvé získal důvěru ve své herecké řemeslo.[30] O kontrastu mezi filmy v Hollywoodu a hrami v New Yorku Arthur poznamenal:

Nemyslím si, že Hollywood je místo, kde můžete být sami sebou. Jednotlivec by se měl najít před příchodem do Hollywoodu. Na pódiu jsem se ocitl v jiném světě. Jednotlivec se počítal. Režisér mě povzbudil a já jsem se naučil být sám sebou ... Naučil jsem se čelit publiku a zapomenout na něj. Vidět světlomety a nevidět je; měřit reakce stovek lidí, a přesto se vrhnout tak úplně do role, že jsem jejich reakci zapomněl.[30]

v The Talk of the Town (1942)

Opona stoupá, která probíhala od října do prosince 1933, byla první Arthurovou hrou na Broadwayi, ve které byla středem pozornosti.[31] S vylepšeným životopisem se na konci roku 1933 vrátila do Hollywoodu a odmítla několik nabídek smluv, dokud nebyla požádána o schůzku s výkonným ředitelem Columbia Pictures.[32] Arthur souhlasil, že bude hrát ve filmu, vířivá vana (1934) a během výroby jí byla nabídnuta dlouhodobá smlouva, která slibovala finanční stabilitu pro ni i její rodiče.[32] Přestože váhala vzdát se své divadelní kariéry, podepsala Arthur smlouvu na pět let 14. února 1934.[9]

V roce 1935, ve věku 34 let, Arthur hrál naproti Edward G. Robinson v gangsterské frašce Celé město mluví, také v režii Forda, a její popularita začala stoupat. Bylo to poprvé, co Arthur ztvárnil natvrdo pracující dívku se srdcem ze zlata, což je typ role, se kterou bude spojována po zbytek své kariéry.[33] Užívala si herecké zkušenosti a práci po boku Robinsona, který ve své biografii poznamenal, že to bylo „potěšení pracovat a vědět“ Artura.[34] V době vydání filmu byly její vlasy, přirozeně brunetky po celou dobu její kariéry v němém filmu, odbarvené blond a většinou tak zůstaly. Byla známá tím, že manévrování byla fotografována a natáčena téměř výhradně zleva; Arthur cítil, že její levice je její nejlepší strana, a tvrdě pracoval, aby ji udržel v popředí. Ředitel Frank Capra stažený producent Harry Cohn Popis nevyváženého profilu Jeana Arthura: „polovina z toho anděla a druhá z poloviny koně.“[35] Její několik dalších filmů, Párty drát (1935), Veřejný hrdina č. 1 (1935) a Pokud byste mohli jen vařit (1935), neodpovídá úspěchu Celé město mluví, ale všichni přinesli herečce pozitivní recenze.[34] Ve své recenzi pro The New York Times kritik Andre Sennwald ocenil Arthurův výkon v Veřejný hrdina č. 1, píše, že „je stejně osvěžující změna oproti běžné rutině jako dívka Joseph Calleia je ve svém oddělení. “[36] Další kritik napsal její výkon v Pokud byste mohli jen vařit že „[je] vynikající, když bez námahy sklouzne z okouzlující komedie na krásnou romantiku.“[37] Díky jejímu zjevnému vzestupu ke slávě dokázala Arthur od Harryho Cohna vytáhnout několik smluvních ústupků, například schválení scénáře a režiséra a právo natáčet filmy pro jiná studia.[38]

Zlom v Arthurově kariéře nastal, když si ji Frank Capra vybral ke hvězdě Mr. Deeds Goes to Town. Capra ji zahlédla v každodenním spěchu[35] z filmu vířivá vana v roce 1934[39] a přesvědčil Cohna, aby měl Columbia Studios podepište ji pro svůj další film jako drsná novinářka, která se zamiluje do venkovského bumpkinského milionáře. I když si několik kolegů později vzpomnělo, že Artura trápila během produkce extrémní tréma, Pane skutky byl kriticky oslavován a vedl ji k mezinárodní slávě.[40] Jen v roce 1936 vydělala 119 000 $, více než prezident USA a hráč baseballu Lou Gehrig.[41] Se slávou také přišla pozornost médií, něco, co Arthur velmi neměl rád. Nezúčastňovala se žádných společenských setkání, například formálních večírků v Hollywoodu, a při práci s tazatelem se chovala obtížně. Jmenovala se Američanka Greta Garbo - která byla také známá svým samotářským životem - a časopisem Klasický film napsal o ní v roce 1937: „Díky tomu, že Garbo v rozhovorech nahlas mluvil, přijímal tisk a dokonce přivítal příležitostnou příležitost vyjádřit svůj názor ve veřejných tiscích, jde dlaň pro nepolapitelnost mezi hvězdami obrazovky Jean Jean.“[42]

Arthurův další film byl Bývalá paní. Bradford (1936), zapůjčeno RKO Pictures, ve kterém hrála naproti William Powell na jeho naléhání,[43] a doufal, že si potom vezmu dlouhou dovolenou. Cohn ji však vrhl do dvou dalších inscenací, Dobrodružství na Manhattanu (1936) a Více než sekretářka (1936). Ani jeden film nepřitahoval velkou pozornost.[44] Dále byla znovu bez pauzy znovu spojena s Cooperem a hrála Calamity Jane v Cecil B. DeMille je Plainsman (1936) o jiné půjčce, tentokrát pro Paramount Pictures. Artur, který byl po De Milleovi druhou volbou Mae West, popsala Calamity Jane jako svoji dosud oblíbenou roli.[44] Poté se objevila jako pracující dívka, její typická role Mitchell Leisen je screwball komedie, Snadný život (1937), s Ray Milland. Následovala další komiksovou komedii, Caprovu Nemůžeš si to vzít s sebou, který se s ní spojil James Stewart. Film vyhrál Oscar za nejlepší film s tím, že Arthur dostane nejlepší fakturaci.

Její kasovní odvolání bylo nyní tak silné, že byla jednou ze čtyř finalistek role Scarlett O'Hara v Pryč s větrem (1939). Producent filmu David O. Selznick, krátce romancoval Artura koncem 20. let, když byli oba u Paramount Pictures. Arthur se znovu spojil s režisérem Frankem Caprou a Stewartem Pan Smith jde do Washingtonu (1939), kde byl Arthur opět obsazen jako pracující žena, tentokrát ta, která učí naivního pana Smitha způsoby Washingtonu, D.C.

Arthur nadále hrál ve filmech jako Howard Hawks je Křídla mají jen andělé (také 1939), s milostným zájmem Cary Grant, The Talk of the Town (1942), režie George Stevens (s Cary Grantem a Ronald Colman (společně pracují jako Arthurovi dva vedoucí muži) a opět pro Stevense jako vládního úředníka Čím více tím lépe (1943), za kterou byl Arthur nominován na Oscarová cena za nejlepší herečku (prohra s Jennifer Jones pro Píseň Bernadette ). V důsledku sporu se šéfem studia Harry Cohn, její poplatek za The Talk of the Town (1942) činila pouze 50 000 $, zatímco její mužské hvězdy Grant a Colman dostaly po 100 000 $. Arthur zůstal nejlepší hvězdou Kolumbie až do poloviny 40. let, kdy opustila studio, a Rita Hayworthová převzal jako největší jméno studia. Stevens ji skvěle nazýval „jednou z největších komiků, jaké kdy obrazovka viděla“, zatímco Capra jí připisovala „mou oblíbenou herečku“.[45]

Pozdější kariéra

Arthur s Alan Ladd v Shane (1953)

Arthur odešel, když měla smlouvu s Columbia Pictures vypršela v roce 1944. Údajně běžela ulicemi studia a křičela „Jsem na svobodě, jsem na svobodě!“[46] Pro příštích několik let odmítla prakticky všechny filmové nabídky, dvě výjimky byly Billy Wilder je Zahraniční záležitost (1948), ve které hrála kongresmanku a rivalku Marlene Dietrich, a jako manželka hospodáře v klasickém westernu Shane (1953), který se ukázal být největším kasovním hitem její kariéry. Ten byl jejím posledním filmem a jediným barevným filmem, ve kterém se objevila.[47]

Arturova práce po odchodu do důchodu v divadle byla přerušovaná, poněkud omezená jejím neklidem a nepohodlí při práci na veřejnosti.[48] Capra tvrdila, že mezi scénami zvracela ve své šatně, přesto se vždy objevila, aby provedla bezchybný zásah. Podle biografie Johna Ollera, Jean Arthur: Herečka Nikdo nevěděl (1997), Arthur vyvinul jakési tréma přerušovaný záchvaty psychosomatické nemoci. Ukázkovým příkladem byl rok 1945, kdy byla obsazena do čela Garson Kanin hrát si, Narozen včera. Její nervy a nejistota ji uzdravily a opustila produkci, než dorazila na Broadway, a otevřela dveře tehdy neznámému Judy Holliday převzít roli.[Citace je zapotřebí ]

V roce 1950 zaznamenala velký triumf na Broadwayi, kde hrála Leonard Bernstein je adaptace Peter Pan, která hrála titulní postavu, když jí bylo téměř 50. Řešila roli svého eponymního jména, Johanka z Arku, v divadelní produkci roku 1954 George Bernard Shaw je Svatá Joan, ale hru opustila po a nervové zhroucení a bitvy s režisérem Harold Clurman.[Citace je zapotřebí ]

Odchod do důchodu

Po Shane a hra na Broadwayi Johanka z ArkuArthur odešel do důchodu na 12 let. V roce 1965 se vrátila do showbyznysu v epizodě Gunsmoke. V roce 1966 se extrémně samotářský Arthur ujal role Patricie Marshall, an advokát ve svém televizním sitcomu, Jean Arthur Show, který byl v polovině sezóny zrušen CBS po pouhých 12 epizodách. Ron Harper hrála jejího syna, právníka Paula Marshalla.[Citace je zapotřebí ]

V roce 1967 byl Arthur přemožen zpět na Broadway, aby vypadal jako středozápad stará panna který spadá se skupinou hippies ve hře Freaking Out of Stephanie Blake. Ve své knize Sezóna, William Goldman rekonstruoval katastrofální produkci, která se nakonec zavřela během ukázek, když Arthur odmítl pokračovat.[Citace je zapotřebí ]

Arthur se dále rozhodl učit drama, nejprve v Vassar College a pak Škola umění v Severní Karolíně. Během výuky ve Vassaru zastavila poměrně ostře přehnané scénické představení a zaměřila pozornost studentů na velký strom, který rostl za oknem prostoru představení, a radila studentům v oboru naturalistického herectví: „Přeji si, aby lidé věděli, jak být lidé stejně jako ten strom ví, jak být stromem. “[Citace je zapotřebí ]

Mezi její studenty ve Vassaru patřili mladí Meryl Streep. Arthur rozpoznal Streepův talent a potenciál velmi brzy a poté, co sledoval její výkon ve hře Vassar, řekl, že je to „jako sledovat filmovou hvězdu“.[Citace je zapotřebí ]

Zatímco žil v Severní Karolíně, v roce 1973, Arthur dělal titulní zprávy tím, že byl zatčen a uvězněn překračování na sousedově majetku, aby utěšila psa, který cítila, že s ním bylo zacházeno špatně.[49] Arthur, který miloval zvířata celý svůj život, řekl, že jim důvěřuje více než lidem.[Citace je zapotřebí ] Byla odsouzena, pokutována 75 dolary a dostala tříletou podmínku.[49]

Arthur odmítl roli misionářky Lost Horizon (1973), neúspěšný hudební remake stejnojmenného filmu Franka Capry z roku 1937. Pak, v roce 1975, hra na Broadwayi První pondělí v říjnu, o první ženě, která byla nejvyšší soud spravedlnosti, byla napsána zejména s ohledem na Arthura, ale opět podlehla extrémní trémě a po opuštění produkce krátce ukončila produkci mimo město. Cleveland Play House. Hra pokračovala Jane Alexander hrát roli určenou pro Artura.[50]

Po První pondělí v říjnu Arthur poté nadobro odešel do důchodu a stáhl se do svého domu u oceánu v Carmel, Kalifornie, vytrvale odmítající rozhovory, dokud její autor nerozbil autor knihy o Capře. Arthur kdysi slavně řekl, že by si raději nechala podříznout hrdlo, než aby dělala rozhovor.[51]

Arthur byl Demokrat a podpořil kampaň Adlai Stevenson Během 1952 prezidentské volby.[52]

Manželství

Arturovo první manželství s fotografem Julianem Ankerem v roce 1928 bylo zrušeno po jednom dni.[53] Provdala se za producenta Frank Ross Jr., v roce 1932. Rozvedli se v roce 1949.[54] Z obou svazků neměla děti.

Smrt

Arthur zemřel srdeční selhání 19. června 1991,[55] ve věku 90 let.[54] Žádná pohřební služba se nekonala.[55] Byla zpopelněna a její ostatky byly rozptýleny u pobřeží Point Lobos, Kalifornie.[56]

Dědictví

Po její smrti, filmový recenzent Charles Champlin napsal následující do Los Angeles Times:

Alespoň jednomu teenagerovi v malém městě (i když jsem si jistý, že jsme byli zástupy) Jean Arthur důrazně navrhl, že ideální žena by mohla být - měla by být - posuzována podle jejího ducha i její krásy ... Pojem žena jako kamarádka a důvěrnice, stejně jako někdo, komu jste se dvořili a byli jste blázni, někdo, jehož skutečná krása byla spíše vnitřní než vnější, se stala plnohodnotnou možností, když jsme sledovali Jean Arthur.[57]

Za svůj přínos pro filmový průmysl má Jean Arthur hvězdu na Hollywoodský chodník slávy na 6333 Hollywood Blvd.[58] Atrium Jean Arthur bylo jejím darem pro Montereyův institut mezinárodních studií v Monterey, Kalifornie.

Dne 2. Května 2015 město Plattsburgh, New York, ji poctil pamětní deskou před domem, kde se narodila (Oak Street 94).[Citace je zapotřebí ]

9. října 2019 odhalil Plattsburgh velkou nástěnnou malbu herečky od umělce Brendona Palmer-Angella na zdi za budovou banky na ulici Brinkerhoff 30.[Citace je zapotřebí ]

Jak 2019, Adirondacks Welcome Center poblíž Exitu 18 na severních pruzích Northway (I-87) v Queensbury v New Yorku představovalo jako součást chodník slávy Adirondacks, podobný stylu jako hollywoodský chodník slávy v Los Angeles.[Citace je zapotřebí ]

Filmografie

Hlavní článek: Jean Arthur filmografie

Rozhlasové vystoupení

RokProgramEpizoda / zdroj
1937Rozhlasové divadlo LuxMr. Deeds Goes to Town[59]
1937Rozhlasové divadlo LuxPlainsman
1938Rozhlasové divadlo LuxSedmé nebe
1939Rozhlasové divadlo LuxKřídla mají jen andělé
1939Rozhlasové divadlo LuxPygmalion
1940Cechové divadlo obrazovkyJezábel
1941Rozhlasové divadlo LuxPamatuj na noc
1943Rozhlasové divadlo LuxThe Talk of the Town
1953Divadelní spolek ve vzduchuGrand Tour[60]

Viz také

Reference

Poznámky

  1. ^ "Jean Arthur | Americká herečka". Encyklopedie Britannica. Citováno 2017-10-22.
  2. ^ „16. ročník udílení Oscarů“. Akademie filmových umění a věd. Archivovány od originál dne 15. července 2015. Citováno 15. července 2015.
  3. ^ Harvey 1987, str. 351.
  4. ^ Osborne, Robert. „Zasvěcení pozdravu 17 filmů Jean Jean“. Turnerovy klasické filmy (vysílání), leden 2007.
  5. ^ Oller 1997, str. 1.
  6. ^ Oller 1997, str. 2.
  7. ^ "Genealogie: Jean Arthur". Freepages.genealogy.rootsweb.com, 14. srpna 2010.
  8. ^ 1900 sčítání lidu USA, Plattsburgh, New York; a 1910 sčítání lidu USA, Cumberland, Maine.
  9. ^ A b Oller 1997, str. 34.
  10. ^ Oller 1997, str. 46.
  11. ^ Oller 1997, str. 40.
  12. ^ Oller 1997, str. 41.
  13. ^ Oller 1997, str. 42.
  14. ^ Oller 1997, str. 43.
  15. ^ Oller 1997, str. 45.
  16. ^ Oller 1997, s. 45–46.
  17. ^ Oller 1997, str. 47.
  18. ^ Oller 1997, str. 51.
  19. ^ A b C Oller 1997, str. 58.
  20. ^ Oller 1997, str. 52.
  21. ^ Oller 1997, str. 53.
  22. ^ Oller 1997, str. 60.
  23. ^ A b Stenn 1988, s. 178.
  24. ^ A b C d Oller 1997, str. 61.
  25. ^ Stenn 1988, s. 179.
  26. ^ Oller 1997, str. 62.
  27. ^ A b Oller 1997, str. 64.
  28. ^ Oller 1997, str. 69.
  29. ^ Oller 1997, str. 70.
  30. ^ A b Oller 1997, str. 71.
  31. ^ Oller 1997, str. 72.
  32. ^ A b Oller 1997, str. 73.
  33. ^ Oller 1997, str. 81.
  34. ^ A b Oller 1997, str. 82.
  35. ^ A b Capra 1971, s. 184.
  36. ^ „Přečtěte si článek TCM o Public Hero No. 1“. Turnerovy klasické filmy. Citováno 2012-11-16.
  37. ^ „Přečtěte si článek TCM o If You Could Only Cook“. Turnerovy klasické filmy. Citováno 2012-11-16.
  38. ^ Oller 1997, str. 83.
  39. ^ Oller 1997, str. 84.
  40. ^ Oller 1997, str. 85-86.
  41. ^ Oller 1997, str. 89.
  42. ^ Oller 1997, str. 92.
  43. ^ „Poznámky pro bývalou paní Bradfordovou“. Turnerovy klasické filmy. Citováno 2012-11-19.
  44. ^ A b Oller 1997, str. 93.
  45. ^ Capra 1971, s. 184–185.
  46. ^ Morgan, Kim (05.05.2020). „Jean Arthur, nekonformní“. Sbírka kritérií. Citováno 2020-05-16.
  47. ^ Anthony, Elizabeth. „Jean Arthur na Screen Classics.“ Reelclassics.com, 21. července 2010. Citováno: 14. srpna 2010.
  48. ^ „Databáze filmů TCM: Jean Arthur.“ Tcmdb.com, 14. srpna 2010.
  49. ^ A b „Herečka Jean Arthur zatčena, usvědčena“. Greeley Daily Tribune. 14. dubna 1973. str. 18. Citováno 30. června 2015 - přes Newspapers.com. otevřený přístup
  50. ^ „První pondělí v říjnu.“ ibdb.com. Citováno: 5. ledna 2012.
  51. ^ Farnost 2002, s. 92.
  52. ^ Filmový a televizní časopis, Listopad 1952, strana 33, Ideální vydavatelé
  53. ^ Oliver, Myrna. „Jean Arthur umírá; Hvězda komediálního filmu 30. a 40. let.“ Articles.latimes.com, 20. července 1991. Citováno: 14. srpna 2010.
  54. ^ A b Sarvady a kol. 2006, s. 17.
  55. ^ A b „Herečka Jean Arthur zemře ve středu“. Tyrone Daily Herald. 20. června 1991. str. 3. Citováno 30. června 2015 - přes Newspapers.com. otevřený přístup
  56. ^ Brooks, Patricia; Brooks, Jonathan (2006). Spuštěn k odpočinku v Kalifornii: Průvodce po hřbitovech a hrobech bohatých a slavných. Globe Pequot. 313–314. ISBN  0-762-74101-5.
  57. ^ Champlin, Charles. „Ocenění - Dědictví nesmrtelných představení Jean Artura - Filmy: Herečka, která zemřela ve středu v 90. letech, přinesla rolím, které ji proslavily, výraznou krásu, jedinečný hlas a ducha.“ Los Angeles Times, 20. června 1991. Citováno: 3. září 2009.
  58. ^ „Jean Arthur“. Hollywoodský chodník slávy. Citováno 1. července 2015.
  59. ^ "To byly časy". Nostalgie Digest. 40 (1): 32–39. Zima 2014.
  60. ^ Kirby, Walter (31. května 1953). „Lepší rozhlasové programy pro tento týden“. Denní recenze Decatur. str. 40. Citováno 30. června 2015 - přes Newspapers.com. otevřený přístup

Bibliografie

  • Capra, Frank. Frank Capra, The Name Above the Title: An Autobiography. New York: The Macmillan Company, 1971. ISBN  0-306-80771-8.
  • Harvey, James. Romantická komedie v Hollywoodu: Od Lubitsche po Sturgese. New York: Knopf, 1987. ISBN  0-394-50339-2.
  • Oller, Johne. Jean Arthur: Herečka Nikdo nevěděl. New York: Limelight Editions, 1997. ISBN  0-87910-278-0.
  • Farnost, James Robert. The Hollywood Book of Death: The Bizarre, often Sordid, Passings of More Than 125 American Movie and TV Idols. New York: Contemporary Books, 2002. ISBN  0-8092-2227-2.
  • Farnost, James Robert. The Hollywood Book of Extravagance: The Totally Infamous ... Hoboken, New Jersey: John Wiley and Sons, 2007. ISBN  978-0-470-05205-1.
  • Sarvady, Andrea, Molly Haskell a Frank Miller. Leading Ladies: The 50 Most Unforgettable Herees of the Studio Era. San Francisco: Chronicle Books, 2006. ISBN  0-8118-5248-2.
  • Stenn, David. Clara Bow: Runnin 'Wild. New York: Doubleday, 1988. ISBN  0-385-24125-9.

externí odkazy