Galerie umění Albright – Knox - Albright–Knox Art Gallery

Galerie umění Albright – Knox
Galerie umění Albright-Knox 1.jpg
Umístění1285 Elmwood Avenue, Buvol, New York
Souřadnice42 ° 55'57 ″ severní šířky 78 ° 52'32 ″ Z / 42,93245 ° N 78,87563 ° W / 42.93245; -78.87563Souřadnice: 42 ° 55'57 ″ severní šířky 78 ° 52'32 ″ Z / 42,93245 ° N 78,87563 ° W / 42.93245; -78.87563
Postavený1890–1905, 1962 (doplněk)
ArchitektAugustus Saint Gaudens, Edward Brodhead Green[1]
Architektonický stylBeaux umění[1]
Reference NRHPNe.71000538[1]
Přidáno do NRHP27. května 1971

The Galerie umění Albright – Knox je muzeum umění umístěný na 1285 Elmwood Avenue, Buffalo, New York, v Delaware Park. Areál Albright-Knox's Elmwood Avenue je dočasně uzavřen kvůli výstavbě. V současné době pořádá výstavy a akce v Albright-Knox Northland, projektovém prostoru umístěném na 612 Northland Avenue v koridoru Northland v Buffalu. Očekává se, že nové muzeum umění Buffalo Albright Knox Gundlach (AKG) bude otevřeno v roce 2022.

Galerie je významným výstavním prostorem pro moderní umění a soudobé umění. Nachází se přímo naproti Buffalo State College a Burchfield Penney Art Center.

Dějiny

Pohled z Elmwood Avenue

Mateřskou organizací umělecké galerie Albright – Knox je Akademie výtvarných umění v Buffalu, založená v roce 1862, jedna z nejstarších veřejných uměleckých institucí ve Spojených státech.[2] 15. ledna 1900 podnikatel a filantrop v Buffalu John J. Albright, bohatý Buvol průmyslník, věnoval akademii finanční prostředky na zahájení výstavby umělecké galerie.[3] Budova byla navržena významným místním architektem Edward Brodhead Green.[4] Původně měl být používán jako pavilon výtvarných umění pro Panamerická expozice v roce 1901, ale zpoždění v jeho konstrukci způsobil, že to zůstalo nedokončené až do roku 1905.[2] Když konečně otevřelo své brány 31. května 1905, dostalo jméno Galerie umění Albright.[2]

Clifton Hall, třetí budova v areálu muzea, byla postavena v roce 1920 jako Buffalo Society of Natural Sciences. V Clifton Hall dnes sídlí studijní centrum pro rodinné tisky a kresby F. Paula Nortona a Frederic P. Nortona, laboratoř AK Innovation Lab, pracovní prostory pro iniciativu Public Art Initiative a kanceláře zaměstnanců.[5]

Pohled zevnitř

V roce 1962 byl do galerie přidán nový přírůstek prostřednictvím příspěvků Seymour H. Knox, Jr. a jeho rodina a mnoho dalších dárců. V této době bylo muzeum přejmenováno na Albright – Knox Art Gallery. Novou budovu navrhl Skidmore, Owings a Merrill architekt Gordon Bunshaft, který je známý pro Lever House v New Yorku. Galerie umění Albright – Knox Art Gallery je uvedena v seznamu Národní registr historických míst.

Muzeum poprvé začalo diskutovat o možném rozšíření v roce 2001. V roce 2012 zadala komise architektonickou firmu Snøhetta vytvořit hlavní plán pro budoucí růst.[6] V roce 2014 rada hlasovala o zahájení muzejního rozšíření a v červnu 2016 muzeum oznámilo svůj výběr OMA partner Shohei Shigematsu jako architekt projektu.[7] Generální ředitel společnosti Doubleline a rodák z Buffala Jeffrey Gundlach slíbil na projekt 42,5 milionu dolarů, zatímco podniky, nadace, vládní skupiny a jednotlivci slíbili odpovídající prostředky k dosažení cíle 125 milionů dolarů.

Výstavy

V roce 1978 proběhla výstava Galerie o díle Richard Diebenkorn byl vybrán, aby reprezentoval USA na 28. místě Benátské bienále. V roce 1988 muzeum opět zvítězilo v soutěži o uspořádání výstavy představující Spojené státy v Benátkách; kurátor muzea Michael G. Auping navrhl mediálního umělce Jenny Holzer.[8]

Sbírka

Albert Gleizes, L'Homme au Hamac (Muž v houpací síti) (1913)

Umělecká galerie Albright – Knox již dlouho nepůsobí shromažďováním děl umělců do hloubky, ale snahou získat klíčová díla.[9] Sbírka galerie obsahuje několik uměleckých děl po celá staletí. Impresionistický a Postimpresionistické styly lze nalézt v dílech umělců devatenáctého století jako např Paul Gauguin a Vincent van Gogh.

Revoluční styly z počátku dvacátého století jako např kubismus, surrealismus, konstruktivismus jsou zastoupeny v dílech umělců jako Pablo Picasso, Georges Braque, Jean Metzinger, Albert Gleizes, Henri Matisse, André Derain, Joan Miró, Piet Mondrian, a Alexander Rodchenko. Frida Kahlo je reprezentován Autoportrét s opicí. Kvůli Seymour H. Knoxovi a Gordonovi M. Smithovi, bývalému řediteli, bylo Albright-Knox jedním z prvních muzeí, které do hloubky shromažďovaly abstraktní expresionismus.[10]

Více moderních kusů zobrazujících styly abstraktní expresionismus, populární umění, a umění 70. let až do konce století lze také nalézt zastoupené umělci jako např Arshile Gorky, Jackson Pollock, Clyfford stále, a Andy Warhol. Kromě toho je galerie také bohatá na různé kousky poválečný Američan a Evropské umění;[11] jejich současná kolekce zahrnuje díla umělců jako Kiki Smith, Allan Graham, Georg Baselitz, John Connell, a Per Kirkeby. Muzeum koupilo Anselm Kiefer je ve velkém měřítku Die Milchstrasse (Mléčná dráha) (1985–87) v roce 1988 k oslavě 125. výročí.[12]

Současný výstavní prostor Albright-Knox pojme pouze 200 děl - pouhá 3% z jeho 6 740 kusové sbírky.[6]

Nejdůležitější vybrané sbírky

Obrazy

Albright-Knox má ve své sbírce více než 6500 děl, níže je seznam zdůrazňující několik dalších pozoruhodných obrazů:[13]

názevUmělecRokPoznámky
Hotelové lobbyMax Beckmann1950
Hudba a literaturaWilliam Michael Harnett1878
La Maison de la Crau (Starý mlýn)Vincent van Gogh1888
La Jeune bonne (Služebnice)Amedeo Modigliani1918
Autoportrét s opicíFrida Kahlo1938
Nahá postavaPablo Picasso1909-1910
La ToilettePablo Picasso1906
Chemin de haulage à argenteuil (vlečná dráha u argenteus)Claude Monet1875
KonvergenceJackson Pollock1952
Oranžová a žlutáMark Rothko1956
KrávaAndy Warhol1976

Sochy

Galerie obsahuje řadu soch na vnějším pozemku. Mezi nejpozoruhodnější z minulosti i současnosti patří:

názevUmělecRokobraz
Abeceda sérieFletcher BentonN / A
Velká červenáJames Rosati1971
PoutoAlexander Liberman1969
Nerezová ocel, hliník, monochromatický I, postavený k životu kdekoli, zde domaNancy Rubins2011Albright Knox Art Gallery Sculpture.jpg
CigaretaTony Smith1961
Diamant I. ze IIIAntoni Milkowski1967
Směrový ILyman Kipp1962
KarmaDo-Ho Suh2010
Sloupec E.C.Kenneth Snelson1969–81
Paušál IILyman Kipp1969
Čtyři šanceKenneth Snelson1982
Do modréShayne Dark2005
LauraJaume Plensa2012
Podívejte se a uvidíteJim Hodges2005
Žraločí dívkaCasey Riordan Millard2014
Skládaná struktura revizeLiam Gillick2005
PláčIsamu Noguchi1962
Obrátit svět vzhůru nohama # 4Anish Kapoor1998

Odpojení a poslání Albright-Knox

Artemis a jelen, na displeji u Metropolitní muzeum umění.

V roce 2007 umělecká galerie Albright – Knox vyřadila bronzovou sochu z doby římské, Artemis a jelen, který byl vydražen na Sotheby's New York 7. června 2007 a přinesl 28,6 milionu $.[14] Podle Sotheby's to byla nejvyšší cena, jakou kdy v aukci zaplatili za antiku nebo sochu jakéhokoli období. Koupil jej londýnský prodejce Giuseppe Eskenazi jménem soukromého evropského sběratele.[15]

Tato událost přinesla národní pozornost tomu, co do té doby bylo místní otázkou, posláním Albright-Knox. V únoru 2007, kdy byl seznam děl zrušeno byl zveřejněn, ředitel Albright-Knox Louis Grachos definoval starou sochu jako spadající mimo historické „základní poslání“ instituce „získávat a vystavovat umění současnosti“. Tato definice přiměla veřejné kritiky k otázce, zda je pozice v galerii „William Hogarth je Lady's Last Stake nebo Sir Joshua Reynolds ' Amor jako Link Boy byli v bezpečí. Díla Gustave Courbet, Honoré Daumier, Jacques-Louis David a Eugène Delacroix byly zakoupeny muzeem v dřívějších desetiletích.[16]

Rozhodnutí oddělování některá umělecká díla byla vytvořena hlasováním správní rady muzea, byla hlasována a ratifikována celým členstvím a řídila se pokyny Americká aliance muzeí.[17] Prodej vyvolal otázky, jak mohou muzea zůstat životně důležitá, pokud se nacházejí v ekonomicky upadajících regionech a mají omezené prostředky pro získávání finančních prostředků na provoz a akvizice.[18]

Hodin

Galerie je otevřena od 10:00 do 17:00, od úterý do neděle. První pátek každého měsíce je galerie otevřená od 10:00 do 22:00 s bezplatným vstupem do stálé sbírky prostřednictvím podpory Banka M&T.[19]

Řízení

Pohled na Albright – Knox Art Gallery z Delaware Parku

Správa věcí veřejných

Od roku 2013 je Janne Sirén ředitelkou umělecké galerie Albright – Knox. Sirén je považován za prvního režiséra severského regionu, který se ujal kormidla významného amerického muzea umění.[20]

Kompletní seznam ředitelů:

  • Janne Gallen-Kallela-Sirén (2013 - dosud)
  • Louis Grachos (2002-2013)
  • Douglas G. Schultz (1983-2002)
  • Robert T. Buck, Jr. (1973-1983)
  • Gordon M. Smith (1955–1973)
  • Edgar C. Schenck (1949–1955)
  • Andrew C. Ritchie (1942–1949)
  • Gordon B. Washburn (1931–1942)
  • William M. Hekking (1925–1931)
  • Cornelia Bentley Sage Quinton (1910–1924)
  • Charles McMeen Kurtz (1905–1909)

Financování

Od roku 2007 činila dotace Albright – Knox Art Gallery přibližně 58 milionů USD, což generuje přibližně 1,1 milionu USD ročně na akvizice.[9] Vzhledem k tomu, že výnosy z prodeje přibližně 200 uměleckých děl v roce 2007 byly přidány k již existující dotaci na akvizice ve výši 22 milionů dolarů, bylo muzeum schopno utratit téměř 5 milionů dolarů ročně na nové umění.[21] V roce 2013 získala Galerie umění Albright – Knox odkaz z majetku dlouholetého člena představenstva a mecenáše umění v Buffalu Peggy Pierce Elfvina, který byl pravděpodobně největším samostatným darem v historii muzea.[22]

Viz také

Galerie umění Albright v roce 1913

Reference

  1. ^ A b C „National Register of Historical Places - New York (NY), Erie County“. Národní registr historických míst. Služba národního parku. 2007-02-24.
  2. ^ A b C "Naše historie | Albright-Knox". www.albrightknox.org. Citováno 2019-01-28.
  3. ^ „John J. Albright | Albright-Knox“. www.albrightknox.org. Citováno 2019-01-28.
  4. ^ „Edward B. Green | Albright-Knox“. www.albrightknox.org. Citováno 2019-01-28.
  5. ^ "Naše historie | Albright-Knox". www.albrightknox.org. Citováno 2019-02-14.
  6. ^ A b Julia Halperin (22. října 2014), Muzeum umění šperkovnice Buffalo poroste Archivováno 2014-10-23 na Wayback Machine Buffalo News.
  7. ^ „OMA vybrána pro rozšíření Buffalo's Albright-Knox Art Gallery“. ArchDaily. 2016-06-07. Citováno 2020-03-15.
  8. ^ Michael Brenson (27. července 1988), Mediální umělec jmenovaný jako zástupce USA na bienále v 90. letech v Benátkách The New York Times.
  9. ^ A b Randy Kennedy (14. března 2007), Buffalo's Pain: Vzdát se starého umění, abyste získali nové The New York Times.
  10. ^ Michael Brenson (18. října 1987), Když Amerika dala razítko na malbu světa The New York Times.
  11. ^ "History of Albright-Knox Art Gallery", Albrightknox.org Archivováno 2008-12-18 na Wayback Machine, 23. září 2008
  12. ^ Colin Dabkowski (24. srpna 2013), Albright-Knox kupuje mamutí obraz německého umělce Anselma Kiefera Buffalo News.
  13. ^ „Nejdůležitější sbírky“. Galerie umění Albright-Knox. Citováno 6. dubna 2012.
  14. ^ "Artemis" načte ohromující částku " Buffalo News, 7. června 2007 Přístupné 3. září 2008;
  15. ^ "Albright-Knox to shrnuje", Umění v Americe, Září 2007.
  16. ^ Lee Rosenbaum, „Mission Creep: Albright-Knox opožděně vydává svůj úplný seznam odchodů“ Arts Journal
  17. ^ „Archivovaná kopie“. Archivovány od originál 1. února 2010. Citováno 2. března 2010.CS1 maint: archivovaná kopie jako titul (odkaz)
  18. ^ „Archivovaná kopie“. Archivovány od originál 23. listopadu 2008. Citováno 2. března 2010.CS1 maint: archivovaná kopie jako titul (odkaz)
  19. ^ „Hodiny a vstupné“. Galerie umění Albright – Knox. Citováno 6. srpna 2016.
  20. ^ Carol Vogel (14. ledna 2013), Buffalo's Albright-Knox získává režiséra z mnohem dál na sever The New York Times.
  21. ^ Kevin West (listopad 2007), In With The New - s vymáháním současného umění mimo kontrolu, jak si muzea mohou dovolit hrát? Ž.
  22. ^ Colin Dabkowski (9. října 2013), Albright-Knox získá odkaz na 11 milionů dolarů od bývalého člena představenstva Peggy Pierce Elfvin Buffalo News.

externí odkazy