Antoni Milkowski - Antoni Milkowski

Antoni Milkowski (1935 - 2001) byl Američan minimalistický sochař.

Životopis

Antoni "Tony" Milkowski se narodil 7. října 1935 ve městě Evanston, Illinois. Byl také známý jako „Antek“, zejména jeho rodina. Když mu byly dva roky, rodina se přestěhovala do New York City. Zúčastnil se Kenyon College kde v roce 1957 získal titul v oboru biologie. Na nějaký čas zvažoval kariéru v medicíně a absolvoval další vědecké kurzy na Columbia University. Místo toho v roce 1958 narukoval do Námořní pěchota Spojených států Kandidátský program pro důstojníky. Když byl umístěn v San Diego, Kalifornie, navštěvoval kurzy kresby a dějin umění na VŠE University of California, Berkeley, rozšiřující program.

Propuštěn z námořní pěchoty v roce 1961, Milkowski se vrátil do New Yorku a pracoval nějaký čas jako rekreační vůdce pro NYC Parks Department. V následujícím roce se zapsal do magisterského programu v Hunter College. Během této doby pracoval a vypínal v parcích v Queensu a také učil v rekreačním středisku ztraceného praporu.

V roce 1963, když byl na Hunter College, začal studovat Milkowski Tony Smith (sochař), Ad Reinhardt, Michael Ponce de Leon, George Sugarman a Eugene Goossen. Kromě jeho setkání také jeho interakce s těmito umělci David Smith (sochař), upevnil svou touhu věnovat se sochařství.

Bylo to v letech 1964–1965, kdy byl Fulbright Scholar v Polsku (kde také učil na Akademie výtvarných umění ve Varšavě ), že Milkowski byl pozván k účasti na Bienále forem ve vesmíru, kde vytvořil své první velké rozsáhlé veřejné dílo s názvem „Polský sloup“. Během tohoto období začal rozvíjet svou estetiku spojování geometrie a opakování, zejména v modulárních jednotkách a obecně v oceli. V průběhu let zdokonalil své metody a začal se zajímat o koncept negativní prostor a trojrozměrné formy v prostoru.

Salem č. 7 (1968) sídlí v Lyndenská sochařská zahrada

Socha Salem č. 7, z roku 1968, ilustruje tyto myšlenky. Kus se skládá ze sedmi obdélníkových hranolů (každý 34 ″ × 34 ″ × 48 ″) a má celkovou velikost 4 'vysoký × 28' dlouhý × 4 'hluboký. Masivní měřítko je vyváženo jeho expanzivním a otevřeným prostředím. Kontrast mezi umělým, chladným materiálem a bujností okolní krajiny navíc vytváří typ kontrastu, který Milkowski ve své práci často hledal. Při pozorování Sedm zblízka je zřejmé, že umělec použil nedokončené hrany, které připomínají nakreslené hrany, které lze vidět v malbě. Při pohledu na dílek z dálky a z různých úhlů má však uživatel příležitost vidět stále se měnící dílo. Při silném nebo slabém osvětlení, zezadu nebo zepředu, v zimě nebo v létě, je divák při každém následném sledování zasvěcen do něčeho nového.

V roce 1974 se Milkowski oženil s umělcem a učitelem Susan Hartung. Měli spolu dvě děti. Poté, co odešel z Hunter College, kde učil v letech 1966 až 1998, žil a pokračoval ve vytváření umění v New Lebanon v New Yorku. Zemřel v 2001.

Trvalé instalace

2012 Berkshire Community College, Pittsfield MA

2012 State University of New York, Albany NY

2007 Kenyon College, Gambier OH

2006 Albany Institute of History and Art, Albany NY

2003 The Fields, Art OMI, Ghent NY

1988 Hofstra University, Hempstead, NY

1975 Hudson Valley Community College, Troy NY

1973 Marine Midland Center, Buffalo NY

1972 Madison Square Park, NYC (přesunuto do Bellevue Park, NYC v roce 2001)

1971 Hornick Factory, Haverstraw NY

1968 Area 12, Charles Center, Baltimore MD

1968 Bradley Sculpture Park, Milwaukee WI

1968 Albright-Knox Gallery, Buffalo NY

1967 Guvernér Nelson A. Rockefeller Empire State Plaza Art Collection, Albany NY[1]

1965 Elblag, Polsko

Vybrané výstavy

2008 SculptureNow, Lenox MA

2002 Show pro jednu osobu, In Memoriam, Berkshire Community College, Pittsfield MA

2001 Contemporary Sculpture at Chesterwood '01, Stockbridge MA Také 1996, 1991, 1985, 1982

2001 Show pro tři osoby, Art Sites, Greenport NY

2001 Umění a matematika, Koussevitzky Art Gallery, Pittsfield MA

2000 Museum Ball and Auction Art Auction, Albany Museum of History and Art, Albany NY. Také 1999, 1998, 1997, 1995, 1993, 1992, 1991

1999 Set in Steel, retrospektiva, Hunter College, Times Square Gallery, NYC

1999 Roundout Biennial Sculpture Exhibitions, Kingston NY. Také 1998 a 1997.

1997 Hunter College Benefit Auction, Galerie Leubsdorf, Hunter College, NYC

1996 Výstava fakulty Hunter College, Galerie umění, Hunter College, NYC. Také 1993.

1994 Sochařství v Naumkeag, Stockbridge MA

1993 The Rickey Collection of Constructivist Art, Neuberger Museum, Purchase NY

1992 Bridges, Boulevard Project-Space, Albany NY

1991 Osm mladých umělců: dříve a nyní - 1964 a 1991, Hunter College, NYC

1990 Show pro dvě osoby, Současné umění, Univerzita ve Slasku, Těšín, Polsko

1988 Na památku Johna Bernarda Myerse, Kouros Gallery, NYC

1988 Show pro dvě osoby, College of Saint Rose, Albany NY

Umění z roku 1988: Zastupování Vietnamu, galerie Leubsdorf, Hunter College, NYC

1986 Tricentennial Salute to Sculpture, Academy Lafayette Park, Albany NY

1985 Aspekty konstruktivismu, Galerie Atrium, G. E. Corporation, Schenectady NY

1985 Steel ... The Show, The Gallery, Albany Institute of History and Art, Albany NY

1980 Wards Island Show, NYC

1979 Berkshire Community College, Pittsfield MA

1977 Seven Area Artists, Hudson Valley Community College, Troy NY

1976 American Academy and Institute of Arts and Letters, NYC

1973-1999 socha na výstavě, State University of New York v Albany, Albany NY

1973 socha na výstavě, Tanglewood Music Center, Lenox MA

1971 Galerie Johna C. Myerse, NYC

1970 Židovské muzeum, NYC

Akademické a profesionální vyznamenání

Výzkumný grant městské univerzity v New Yorku v letech 1990–1991 na rozsáhlou plastiku

1990 Artist's Residency, Association of Norwegian Artists, Svolvaer, Norsko

1990 přednášející, Slask University, Cieszyn, Polsko

1984 Umělec v rezidenci, Washingtonská státní univerzita, Pullman WA

1977 Národní sochařská konference, Jonesboro, Arkansas. Pozváni k účasti v panelu v měřítku a prostředí.

1976 Umělec v rezidenci, Artpark, Lewiston, NY

1974 NEA Odpovídající grant pro Hudson Valley Community College, Troy NY

Grant na výzkum městské univerzity v letech 1973-1974 pro rozsáhlou plastiku

1973 Zahrnutí do publikace HUD „Socha na veřejných místech“

Výzkumný grant městské univerzity v New Yorku v letech 1971-1972 na výzkum sochařství

1968-1969 Design in Steel Awards, citace za vynikající výsledky

1964-1965 Grant Fulbrightovy společné vlády pro studium v ​​Polsku. Pracoval v sochařství a grafice na Akademii výtvarných umění ve Varšavě. Vedené semináře a přednášky o současném americkém umění.

Vybraná bibliografie

Glueck, Grace, „Antoni Milkowski,„ Set in Steel “,„ New York Times, 19. listopadu 1999.

„Areál na podzim zdobí více soch,“ Hofstra News, září 1988, s. 2.

„Milkowského socha vystavená nyní v Sutters Antiques and Art, Chatham Magazine, srpen 1986, s. 16.

Wright, Peg, „Brush Marks,“ Schenectady Gazette, 29. srpna 1985.

Johnson, Ken, „Chesterwood: Venkovní galerie umění“, Albany Times Union, 25. srpna 1985.

Russell, Gloria, „Sochařství a příroda v harmonii v Chesterwoodu“, Springfield Sunday Republican, 7. července 1985.

Bonenti, Charles, „Socha v Chesterwoodu“, Berkshire Eagle, 22. července 1982, s. 21.

Bell, Winifred, „Perfektní sochařské prostředí“, Berkshire Eagle, 4. října 1979, s. 11.

Pasquine, Ruth, „Socha vystavená v BCC“, Berkshire Eagle, 3. října 1979, s. 4.

Hawkins, Stephen, „Chatham Sculptor Creating Work to be Placed at HVCC,“ Berkshire Eagle, 22. prosince 1975, str. 34.

„Design East Chatham Sculptor Fabricated at Stephentown Plant,“ The Echo, 20. prosince 1975, s. 1.

Dicker, Fredric U., „Socha HVCC přijata neochotně“, The Times Union, 2. července 1975, s. 3.

Shirey, David L., „Sochařská show Paramus zahrnuje půl míle“, New York Times, 30. června 1971, s. 30.

Baro, Gene, „Sbírka rozhodujícího umění Bartona G. Tremainse“, Vogue, únor 1969, s. 132.

Design in Steel Awards Catalogue, 1969, str. 42.

Battock, Gregory, ed., Minimal Art, A Critical Anthology, New York: E. P. Dutton, 1968, str. 165–174.

Dům krásný, listopad 1968.

„Art World Hails Antoni Milkowski,“ Polish American Journal, 13. dubna 1968, str. 6Time Magazine, 13. října 1967, s. 81.

Glueck, Grace, „Sculpfest“, New York Times, 25. června 1967, s. 23.

Glueck, Grace, „New York Gallery Notes“, „Art in America, květen / červen 1967, s. 114. 116“ „Lost Leonardos“, Newsweek, 27. února 1967, s. 98.

Glueck, Grace, „Celkově je to avantgarda“, New York Times, 28. ledna 1967, s. C23.

Goossen, E. C., „Destilace: Společné představení“, Artforum, listopad 1966, s. 32.

Browne, Rackstraw, „Recenze a náhledy“, Artnews, léto 1966, str. 64.

Kwiatowski, Gerard, „Jsme optimističtí“, Polsko Illustrated Magazine, leden 1966, s. 7

Reference

  1. ^ „Empire State Plaza Art Collection“. Citováno 21. listopadu 2018.

externí odkazy