Melody Maker - Melody Maker

Tento článek je o hudebním časopise. Model kytary Gibson viz Gibson Melody Maker.

Melody Maker
Melody Maker (logo) .jpg
FrekvenceTýdně
První problémLeden 1926[1]
Závěrečné vydáníProsinec 2000
SpolečnostMédia IPC
ZeměSpojené království
Sídlící vLondýn, Anglie
JazykAngličtina
ISSN0025-9012

Melody Maker byl britský týdeník hudební časopis, jeden z prvních hudebních týdeníků na světě, a - podle jeho vydavatele Média IPC -nejdříve.[2] Byla založena v roce 1926, převážně jako časopis pro hudebníky tanečních kapel,[3] skladatel a vydavatel v Leicesteru Lawrence Wright; prvním editorem byl Edgar Jackson.[4][5] V lednu 2001 byla sloučena do „dlouholetého rivala“[2] (a sesterská publikace IPC Media) Nový hudební expres.

50. – 60. Léta

Melody Maker (7. září 1968)

Původně Melody Maker (MM) se soustředil na jazz a měl Max Jones, jeden z předních britských proselytizérů pro tuto hudbu, ve svém týmu po mnoho let. Pokrytí bylo pomalé Rock and roll a ztratil půdu pod nohama Nový hudební expres (NME), která začala v roce 1952. MM zahájila vlastní týdenní žebříček jednotlivců (top 20) dne 7. dubna 1956,[6] a grafy LP v listopadu 1958, dva roky po Zrcadlo záznamu zveřejnil první UK Albums Chart.[7] Od roku 1964 tento článek vedl své konkurenční publikace, pokud jde o přístup k hudbě a hudebníkům jako předmětu seriózního studia, nikoli pouze zábavě. Reportéři zaměstnanců jako např Chris Welch a Ray Coleman aplikoval perspektivu dříve vyhrazenou pro jazzové umělce na vzestup amerických rockových a popových skupin ovlivněných Američany a očekával příchod hudební kritika.[8]

Dne 6. března 1965 MM požádáno o brouci být poctěn britským státem. To se náležitě stalo 12. června téhož roku, kdy všichni čtyři členové skupiny (Harrison,[9] Lennon, McCartney,[10] a Starr[11]) byli jmenováni členy Řád britského impéria. Koncem šedesátých let MM se zotavil a zaměřil se na starší trh než na teenagery NME. MM měl větší a specializovanější reklamu; brzy známé skupiny by inzeroval pro hudebníky. Provozoval stránky věnované „menšinovým“ zájmům lidový a jazz, stejně jako podrobné recenze hudebních nástrojů.

1968 Melody Maker pojmenovaná anketa John Peel nejlepší rádio DJ, pozornost kterou John Walters řekl, že možná pomohl Peelovi udržet si práci navzdory obavám o BBC Radio 1 o jeho stylu a výběru záznamu.[12]

Od poloviny 60. let kritici jako Welch, Richard Williams, Michael Watts a Steve Lake byli mezi prvními britskými novináři, kteří psali vážně o populární hudbě, vrhají intelektuální světlo na takové umělce jako Steely Dan, Cat Stevens, Led Zeppelin, Pink Floyd a Henry Cow.

Sedmdesátá léta

Počátkem 70. let Melody Maker byl považován za „časopis musos“ a byl spojován s progresivním rockem. Nicméně, Melody Maker také informoval o pocitech teenybopper popu jako Osmondové, Jackson 5, a David Cassidy. Hudební týdeník také poskytl včasné a sympatické zpravodajství glam rock. Richard Williams napsal první kousky o Roxy Music, zatímco Roy Hollingworth napsal první oslavný článek New York Dolls v proto-punkovém smyslu, zatímco slouží jako Melody Maker's New York korespondent. V lednu 1972 Michael „Mick“ Watts, významný spisovatel novin,[13] napsal profil uživatele David Bowie že téměř bezstarostně zapálilo spící kariéru zpěváka.[14] Během rozhovoru Bowie řekl: „Jsem gay a vždycky jsem byl, i když jsem byl David Jones.“[15] „OH, PRETTY THING“ zněl titulek a rychle se stal součástí popové mytologie. Bowie později připsal svůj úspěch tomuto rozhovoru a uvedl, že: „Ano, bylo Melody Maker to mě přimělo. Byl to kousek od Micka Wattsa. “[16] Během svého působení v novinách, Watts také cestoval a rozhovor s umělci včetně Syd Barrett, Waylon Jennings, Pink Floyd, Bob Dylan a Bruce Springsteen.

Caroline Coon byl pronásledován Melody Maker editor Ray Coleman v polovině 70. let a pohotově si stanovil své poslání, aby ženy hudebnice byly brány vážně. V letech 1974 až 1976 provedla rozhovor Maggie Bell, Joan Armatrading, Lynsey de Paul, a Twiggy. Poté pokračovala ve svém poslání propagovat punk rock.[17]

V roce 1978 se Richard Williams vrátil - po působení ve společnosti Island Records - k novinám jako nový editor a pokusil se vzít Melody Maker v novém směru, ovlivněném tím, co Paul Morley a Ian Penman dělali v NME. Přijal Jon Savage (dříve z Zvuky ), Chris Bohn a Mary Harron poskytovat intelektuální pokrytí post-punk kapely jako Gang čtyř, Pere Ubu a Joy Division a ze dne nová vlna obecně. Vivien Goldman, dříve v NME a Zvuky, dal papír mnohem lepší pokrytí reggae a hudba duše, obnovení vynikajícího pokrytí žánrů, které tento článek měl na začátku 70. let. Navzdory tomuto příslibu nového směru pro papír se tentokrát vyvinulo vnitřní napětí, hlavně mezi Williamsem a Colemanem, tentokrát šéfredaktorem, který chtěl, aby se papír držel „konzervativnější rockové“ hudby, kterou nadále podporoval během punková éra. Coleman trval na tom, že papír by měl „vypadat The Daily Telegraph „(proslul svým staromódním designem), ale Williams chtěl, aby papír vypadal moderněji. Zadal aktualizovaný design, ale Coleman to odmítl.

1980

Melody Maker přepracován jako MM

V roce 1980, po stávce, která vzala papír (spolu s NME) z publikace po určitou dobu Williams odešel MM. Coleman povýšen Michael Oldfield od designéra až po každodenního redaktora a na chvíli to vzal zpět tam, kde byl, se zprávami o změně sestavy v Jethro Tull nahrazení funkcí o Andy Warhol, Gang čtyř a Tovární záznamy na obalu. Několik novinářů, jako Chris Bohn a Vivien Goldman, se přestěhovali do NME, zatímco Jon Savage se připojil k novému časopisu Obličej. Coleman odešel v roce 1981, design papíru byl aktualizován, ale tržby a prestiž byly na začátku 80. let na nízkém přílivu, NME dominantní.

Do roku 1983 se časopis stal populističtějším a popově orientovaným, což dokládá jeho modální masthead „MM“, pravidelné obálky pro lidi jako Duran Duran a jeho výběr Eurythmics ' Dotek jako nejlepší album roku. Věci se však měly změnit. V únoru 1984 Allan Jones, spisovatel na papíře od roku 1974, byl jmenován editorem: vzdoroval instrukcím Kajagoogoo na obálce vedl časopis s článkem o nadcházející kapele Smithové.

V roce 1986 MM byl posílen příchodem skupiny novinářů, včetně Simon Reynolds a David Stubbs, který spustil hudbu fanzin volala Monitor z University of Oxford, a Chris Roberts, z Zvuky, který založil MM jako individualističtější a intelektuálnější. To platilo zejména po hip-hopových válkách o NME, rozkol mezi nadšenci progresivní černé hudby, jako je Veřejný nepřítel a Mantronix a fanoušci tradiční bílé skály - skončili vítězstvím druhé, odchodem spisovatelů jako Mark Sinker a Biba Kopf (jak si nyní říkal Chris Bohn) a vzestupem Andrew Collins a Stuart Maconie, který tlačil NME ve více populistickém směru.

90. léta

Melody Maker (21. srpna 1993)

Zatímco MM nadále věnoval nejvíce prostoru rocku a indie hudba (zejména Everett True Pokrytí vznikajících grunge scéna v Seattle ), to pokrylo Dům, hip hop, post-rock, vztekat se a trip hop. Dva z autorů papíru Tlačit a Ben Turner pokračovali v zavádění měsíčního časopisu IPC Media o taneční hudbě Muzik. Dokonce i v polovině 90. let, kdy Britpop přivedl do hudebního tisku novou generaci čtenářů, zůstal méně populistický než jeho soupeři, s mladšími autory jako např Simon Price a Taylor Parkes pokračování tradice 80. let 20. století obrazoborectví a kritická kritika. Papír vytiskl ostrou kritiku Oceánová barevná scéna a Kula Shaker, a umožnil nesouhlasné názory na Oáza a Rozmazat v době, kdy byli chváleni zbytkem tisku.[Citace je zapotřebí ]

V roce 1993 dali francouzské rockové kapele Darlin 'negativní recenzi, která je nazvala „pitomým punkovým thrashem“.[Citace je zapotřebí ] Darlin 'se nakonec stal duem elektronické hudby Daft Punk.

Australský novinář Andrew Mueller připojil se MM v roce 1990 a v letech 1991 až 1993 se stal editorem recenzí, nakonec se odmítl stát editorem funkcí a v roce 1993 časopis opustil. Poté se připojil NME pod jeho bývalým šéfem Stevem Sutherlandem (který odešel MM v roce 1992).[18]

Časopis si zachoval svoji velikost inzeráty sekce a zůstal první výzvou pro hudebníky, kteří chtěli založit kapelu. Semiš vytvořené prostřednictvím reklam umístěných v novinách. MM pokračovalo také ve vydávání recenzí hudebního vybavení a čtenářských demo pásky - ačkoli tito měli často stylově málo společného se zbytkem článku - zajištění prodeje pracovním hudebníkům, kteří by jinak měli malý zájem o hudební tisk.

Na začátku roku 1997 odešel Allan Jones editovat Nesestříhaný. On byl nahrazený Markem Sutherlandem, dříve z NME a Smash Hits, který tak „splnil [svůj] dětský sen“[19] a zůstal na redigování časopisu tři roky. Mnoho dlouholetých autorů odešlo, často se stěhovali do Nesestříhaný, s Simon Price odjíždí údajně proto, že vznesl námitku proti ediktu, který obsahoval Oáza by měl být pozitivní. Její prodej, který již byl podstatně nižší než prodej NME, vstoupil do vážného poklesu.[Citace je zapotřebí ]

V roce 1999 MM znovu spuštěn jako lesklý časopis, ale časopis uzavřel následující rok a spojil se do Média IPC další hudební časopis, NME, který převzal některé ze svých novinářů a hudebních recenzentů.

Skupiny využívající reklamy MM

Inzeráty v Melody Maker pomohl sestavit sestavy řady významných kapel, včetně:

Viz také

Reference

  1. ^ Moore, Hilary (2007). Inside British Jazz: Crossing Borders of Race, Nation and Class. Ashgate Publishing. str. 26. ISBN  978-0754657446.
  2. ^ A b "ZÁBAVA | Melody Maker se spojí s NME". BBC novinky. 15. prosince 2000. Citováno 11. srpna 2014.
  3. ^ Herbert, Trevor (2000). Britská dechovka: Hudební a sociální dějiny. Oxfordská univerzita. str. 105. ISBN  0191590126.
  4. ^ Whitcomb, Ian (2013). After the Ball: Pop Music from Rag to Rock. Faber a Faber.
  5. ^ Powell, Neil (2000). Jazyk jazzu. Taylor & Francis. str. 85.
  6. ^ Lindberg, Ulf; Guomundsson, Gestur; Michelsen, Morten; Weisethaunet, Hans (2005). Rocková kritika od začátku: Amusers, Bruisers a Cool-Headed Cruisers. New York, NY: Peter Lang. str. 84. ISBN  978-0-8204-7490-8.
  7. ^ [1] Archivováno 23. Března 2008 v Wayback Machine
  8. ^ Lindberg, Ulf; Guomundsson, Gestur; Michelsen, Morten; Weisethaunet, Hans (2005). Rocková kritika od začátku: Amusers, Bruisers a Cool-Headed Cruisers. New York, NY: Peter Lang. str. 85, 88, 89–91. ISBN  978-0-8204-7490-8.
  9. ^ „Č. 43667“. London Gazette (Doplněk). 4. června 1965. str. 5487.
  10. ^ „Č. 43667“. London Gazette (Doplněk). 4. června 1965. str. 5488.
  11. ^ „Č. 43667“. London Gazette (Doplněk). 4. června 1965. str. 5489.
  12. ^ „Radio 1 - Keeping It Peel - John Peel Day“. BBC. Citováno 11. srpna 2014.
  13. ^ „Interview: Out of his Pen: The Words of Richard Williams“. Z jeho pera. 2002. Citováno 5. července 2011.
  14. ^ Spitz, Marc (27. října 2009). Bowie: Životopis. Crown Publishing Group. str.180. ISBN  978-0-307-46239-8.
  15. ^ Jones, Randy; Bego, Mark (září 1976). Rozhovor: David Bowie. Macho Man. ABC-CLIO. ISBN  978-0-275-99962-9. Citováno 5. července 2010.
  16. ^ „Rozhovor: Cha ... cha ... cha ... změny: Cesta s Aladinem“. Melody Maker. 12. května 1973. Citováno 5. července 2011.
  17. ^ „Psaní žen zpět do punku - F-slovo“. Thefword.org.uk. Citováno 11. října 2017.
  18. ^ Andrew, Mueller (2013). Je příliš pozdě umírat mladý: nehody v rock-n-rollu. Sydney, N.S.W. ISBN  9781742612294. OCLC  840129189.
  19. ^ „Hudba BBC Radio 6 - 6 hudebních zpráv - klipy“. Bbc.co.uk. 1. ledna 1970. Citováno 11. srpna 2014.
  20. ^ Kosmos, tygr (2013). "Stranglers Biografie". Musicianguide.com. Čistá odvětví. Citováno 24. dubna 2013.
  21. ^ [2] Archivováno 21. srpna 2008 v Wayback Machine
  22. ^ Potřebuji, Kris. "Killing Joke - rozhovor". Cikcak. Září 1980
  23. ^ [3] Archivováno 14. června 2007 v Wayback Machine
  24. ^ "Tees funkce". BBC. Citováno 11. srpna 2014.
  25. ^ „Oficiální web Recoil“. Recoil.co.uk. 17. října 2013. Citováno 11. srpna 2014.
  26. ^ „Lincolnshire - fáze“. BBC. Citováno 11. srpna 2014.
  27. ^ „Music - 7 Ages of Rock - Suede“. BBC. Citováno 11. srpna 2014.
  28. ^ Banks, Tony; Collins, Phil; Gabriel, Peter; Rutherford, Mike; Hackett, Steve (18. září 2007). Genesis: Kapitola a verš. Macmillana. ISBN  9780312379568. Citováno 11. října 2017 - prostřednictvím Knih Google.
  29. ^ „Wang Chung“. Wang Chung. Archivovány od originál dne 5. června 2015. Citováno 11. srpna 2014.
  30. ^ Saunders, William (2010). Jimi Hendrix: Londýn. Roaring Forties Press. str. 17–19. ISBN  978-0-9843165-1-9. Citováno 30. prosince 2011.
  31. ^ "Dějiny". kajagoogoo. Citováno 11. srpna 2014.

externí odkazy

  • Oficiální stránka pro "Melody Makers: The Bible of Rock n 'Roll„(Aka)Melody Makers: You should Have been There„) - celovečerní dokument o časopisu.