Portrét umělce, který drží bodlák - Portrait of the Artist Holding a Thistle - Wikipedia
Portrét umělce, který drží bodlák | |
---|---|
![]() | |
Umělec | Albrecht Dürer |
Rok | 1493 |
Typ | Olej na pergamen (přeneseno na plátno cca 1840) |
Rozměry | 56,5 cm × 44,5 cm (22,2 palce × 17,5 palce) |
Umístění | Louvre, Paříž |
Portrét umělce holdingu a Bodlák (nebo Eryngium ) je olejomalba na pergamen vloženo na plátno uživatelem Němec umělec Albrecht Dürer. Byl namalován v roce 1493 a je nejstarším z Dürerových malovaných autoportrétů a byl identifikován jako jeden z prvních autoportrétů namalovaných severním umělcem.[1] To bylo získáno v roce 1922 společností Louvre v Paříži.[2]
Dürer se dívá na diváka psychologicky složitým, ale spíše melancholickým a rezervovaným, vážně smýšlejícím výrazem obličeje. Během 15. století byly bodláky symboly mužského manželství věrnost.[3]
Dějiny
V roce 1493 bylo Dürerovi 22 let a pracoval v něm Štrasburk. Vystudoval u Michael Wolgemut a jeho turné jako tovaryš a oženil by se Agnes Frey dne 7. července 1494.[4]
Zdá se, že datum a rostlina v rukou umělce naznačují, že se jedná o zasnoubený portrét (Brautporträt). Dürer se ve skutečnosti zobrazoval při aktu nabízejícího rozstřikovaného květu identifikovaného podle botanici tak jako eryngium ametystinum: své Němec jméno je „Mannestreue“, což znamená manželská věrnost. Připomínající bodlák (z toho název portrétu), toto umbelliferous rostlina se používá v lék, a je považován za afrodiziakální.[5] Může to mít také náboženský význam; stejná rostlina ve formě obrysu je zapsána do zlaté půdy Dürerova obrazu Kristus jako bolestný muž (1493–94).[4]
Dürer byl temperamentně nakloněn filozofickým pochybnostem. Často analyzoval svůj vlastní obličej v kreslených nebo malovaných podobiznách - někdy si to idealizoval, někdy ne. Řádky napsané vedle data v tomto obraze odhalují filozofický a křesťanský záměr díla:
Myj sach die gat
Als es oben schtat.
Jinými slovy (a liberálně): Moje záležitosti sledují směr, který jim byl přidělen na vysoké úrovni. Manželství částečně určilo jeho osud - Ženich dává svůj budoucí život do rukou Božích.[6]
V roce 1805 Goethe viděl kopii tohoto portrétu v muzeu v Lipsko a popsal to jako „neocenitelnou hodnotu“.[7] Podle Lawrence Gowing, který to nazývá "nejvíce francouzským ze všech svých obrázků", Portrét umělce, který drží bodlák je mezi Dürerovými malbami jedinečný, protože „dotek je svobodnější a barevnější než duhový, než jakýkoli jiný obrázek, který si člověk pamatuje“.[2]
Reference
- ^ Fenyő, Iván (1956). Albrecht Dürer. Budapešť: Corvina. str. 16.
- ^ A b Gowing (1987), str. 164
- ^ Brion (1960), str. 127
- ^ A b Vlk (2006), s. 28.
- ^ Botanická bylinná nota na eryngiu, na Botanical.com. Zpřístupněno 13. ledna 2012
- ^ J.L.Koerner, Moment autoportrétu v německém renesančním umění, University of Chicago Press (1997).
- ^ H. von Einem, Goethe und Dürer - Goethes Kunstphilosophie, Hamburg: von Schröder (1947).
Zdroje
- Brion, Marcel. Dürer. London: Thames and Hudson, 1960.
- Gowing, Lawrence. Obrazy v Louvru. New York: Stewart, Tabori & Chang, 1987. ISBN 1-55670-007-5
- Vlk, Norbert. Albrecht Dürer. Prestel, 2010. ISBN 978-3-7913-4426-3
Další čtení
- Bailey, Martin. Dürer. London: Phaidon Press, 1995. ISBN 0-7148-3334-7
- Bartrum, Giulia. Albrecht Dürer a jeho dědictví. British Museum Press, 2002. ISBN 0-7141-2633-0
- Campbell Hutchison, Jane. Albrecht Dürer: Životopis. Princeton University Press, 1990. ISBN 0-691-00297-5
- Eser, Thomas. „Dürers Selbstbildnisse als 'Probstücke'. Eine pragmatische Deutung“. In: Menschenbilder. Beiträge zur Altdeutschen Kunst, ed. předložili Andreas Tacke a Stefan Heinz, Petersberg 2011, s. 159–176
- Panofsky, Erwin. „Život a umění Albrechta Dürera“, Princeton, 1945. ISBN 0-691-00303-3
- Schauerte, Thomas. „Dürer. Das ferne Genie. Eine Biografie“. Stuttgart: Reclam, 2012.
- Schmidt, Sebastian: „„ dan sӳ machten dy vürtrefflichen künstner reich “. Zur ursprünglichen Bestimmung von Albrecht Dürers Selbstbildnis im Pelzrock“. In: Anzeiger des Germanischen Nationalmuseums 2010, str. 65–82.