Adriana Varejão - Adriana Varejão

Adriana Varejão (narozen 1964, Rio de Janeiro ) je brazilský umělec. Pracuje v různých oborech včetně malby, kresby, sochařství, instalace a fotografie. Varejão žije a pracuje v Rio de Janeiru.[1]

Adriana Varejão, Panacea Phantastica, 2003 - 2008, at Inhotim, Brazílie

Vlivy

Odkazy na dopady kolonialismu Brazílie v Evropě jsou patrné i v její práci historie umění a iluze.[2] Její práce se zmiňuje o expanzi a transformaci kulturní identity, přesto pokračuje v používání svého tématu porozumění minulosti za účelem porozumění přítomnosti.[3]

Kulturní antropologie nebo proces absorbování a začlenění cizího vlivu do rodné brazilské kultury inspiruje hodně z Varejãových prací.[4] Toto hnutí je patrné v celé historii Brazílie až do současnosti a dichotomie rozmanitosti a jednoty je společným tématem současných brazilských umělců.[5] Ve Varejãových dílech zkoumá toto téma v kontextu rasy, těla, identity a účinků kolonialismus.[6]

Média

Čerpání z okolního napětí rasy a etnického původu v Brazílii „Varejão používá instalaci, olejomalbu a kresbu k vyjádření vnímání rasy v Brazílii ve dvacátém prvním století.[7] Často začíná s plátnem a přidává materiály, jako je porcelán a keramika.[8] Ve své práci s názvem „Polvo“, kterou vystavila v roce 2014 na Lehman Maupin, kombinuje Varejão teorie barev a casta (sociální teorie, která ovlivnila evropské malby dobytí Brazílie), zkoumat normu definování rasy z hlediska barvy pleti.[9] Série téměř identických autoportrétů tvořících podstatnou část práce byla zobrazena s individualizovanými názvy[10] to vysvětlovalo jediné rozdíly portrétů: názvy byly vytvořeny brazilským sčítáním lidu z roku 1976, které poprvé požádalo Brazilce, aby uvedli své definice vlastního tónu pleti; odpovědi se pohybovaly od branquinha, „sněhobílého“, až po morenão, zhruba „velkého černého vole“. [11]

Funguje

Vybraná díla

Několik sochařských instalací ve Varejão, včetně „Linda da Lapa“, „Folds“ a „Ruina de Charque - Nova Capela (Nova Capela Jerked-Beef Ruin),“[12] porovnejte strukturní uniformitu a stabilitu proti ničení lidí.[13] Tato díla se skládají z půlených azulejos - stěny pokryté lidskými orgány. Pomocí těchto obrázků Varejão komentuje postkoloniální Brazilská sociální struktura naznačuje, že koloniálně ovlivněný řád je postaven na ničení člověka a násilí.[14][15]

Varejão vytvořil umění, které bylo na vnější straně Olympic Aquatics Stadium, dočasná stavba, ve které jsou plavecké akce Letní olympijské hry 2016 se konaly.[16]

Sbírky

Jeden z dosud největších umělcových projektů, který se nedávno otevřel v Inhotim Centro de Arte Contemporânea „Brazílie - speciálně objednaný pavilon navržený ve spolupráci s architektem Rodrigeem Cervinem Lopezem.[17] Její práce jsou součástí mnoha sbírek po celém světě, z nichž některé jsou Solomon R. Guggenheim Museum v New Yorku Tate Modern v Londýně a Muzeum současného umění v San Diegu, mezi ostatními.

Trh s uměním

Varejão je reprezentován Gagosianská galerie v USA je Galerie Victoria Miro ve Velké Británii a Fortes D’Aloia & Gabriel v Brazílii. Drží rekord v aukci brazilského umělce s prodejem 1,8 milionu dolarů Zeď s řezy a la Fontana v Christie v únoru 2011.[18]

Exponáty

The Centro de Arte Contemporânea Inhotim v Brazílii byla otevřena v roce 2008 a zahrnuje pavilon věnovaný její práci a postavený jejím tehdejším manželem, sběratelem Bernardem Pazem. Byla zařazena do „Brazílie: Tělo a duše „výstava v Guggenheimově muzeu v New Yorku v roce 2001 a také na výstavě MoMA QNS“Tempo ", kde zaplnila celou místnost nástěnnou instalací Azulejões (Big Blue Tiles). Její práce byla také zahrnuta na bienále v Benátkách a Bienále v Sydney. Měla samostatné výstavy v Lehmann Maupin (2011, 2009,[19] 2003, 1999) v New Yorku, Soledad Lorenzo (nadcházející 2011, 2002, 1998) v Madridu, Galerie Victoria Miro (2011 nadcházející, 2002) v Londýně, Galeria Fortes Vilaca (2009, 2005) v São Paulu, Hara Museum of Contemporary Art (2007) v Tokiu a Fondation Cartier pour l’art contemporain (2005) v Paříži.

Seznam prací

[20]

Obrazy podle série

  • Desky, 2009-2011
  • Sauny a lázně, 2003-2009
  • Trhané hovězí ruiny, 2000-2004
  • Moře a dlaždice, 1991-2004
  • Jazyky a řezy, 1997-2003
  • Irezumis, 1994-1997
  • Akademici, 1995-1999
  • Návrh katecheze, 1993-1997
  • Terra Incognita, 1992-2004
  • Barokní, 1987-1988

Kresby

  • Svůdce, 2009, grafit na papíře, 70 x 100 cm
  • Obscene, 2009, grafit na papíře, 70 x 100 cm
  • Host, 2009, grafit na papíře, 70 x 100 cm
  • Specialista, 2009, grafit na papíře, 70 x 100 cm
  • Božská diva, 2009, grafit na papíře, 70 x 100 cm
  • The Wicked, 2009, grafit na papíře, 70 x 100 cm
  • Paní. F., 2009, grafit na papíře, 70 x 100 cm
  • Paní Whiteová, 2009, grafit na papíře, 70 x 100 cm
  • Hostitel, 2009, grafit na papíře, 70 x 100 cm
  • Voyeur, 2009, grafit a akvarel na papíře, 70x92cm
  • Obsessive, 2007, grafit na papíře, 42x29,7cm
  • J'aime Baden, 2004, grafit na papíře, 29,7 x 21 cm
  • Mystik, 2004, grafit na papíře, 51x37,5cm
  • Chaque Jour Est un Jour de Fete, 2004, grafit na papíře, 29,7 x 21 cm
  • The Diva, 2004, grafit na papíře, 51x37,5cm
  • Darebák, 2004, grafit na papíře, 29,7 x 21 cm
  • Sauna, 2003, grafit na papíře, 55x77cm
  • Virtual Ambient-graphite, 2002, grafit na papíře, 50x57cm
  • Garden of Delights, 1994, inkoust na papíře, 32x43,5cm

Fotografie

  • Elegia Mineira, 2007, podsvícení, 125x163cm
  • Lukacs Bath, 2005, digitální fotografie, 50x66cm
  • Palatinus Lido Bath, 2005, digitální fotografie, 50x66cm
  • Szechenyi, 2005, digitální fotografie, 26,7x35cm
  • Melee de Guerriers Nus - Redux, 2005, digitální fotografie, variabilní rozměry
  • Kontingent, 2000, fotografie, 28x48,5cm
  • Dadivosa, 1999, digitální fotografie, 24x21,5cm
  • Štěstí, 1999, podsvícení, 84,5x139x13,5cm
  • Cokoliv, 1998, c-print, 56x37,5cm
  • Kanibal a Nostalgic, 1998, digitální fotografie, 107x83cm

Speciální projekty

  • Scénografie Erwartungu, opera Shoenberga, Grande Teatro do Palacio das Artes, Belo Horizonte, MG, Brazílie, 2009
  • Inhotim Centro de Arte Contemporanea, pavilon stálé výstavy, 2008
  • Scénografie Idomeneu, opera Mozarta, Theatro Municipal de Rio De Janeiro, 2006
  • Panacea Phantastica, sítotisk na dlaždice, různé rozměry, Panorama de Arte Brasiliera, MAM Sao-Paulo, 2003

Reference

  1. ^ Hara, Toshio, "Adriana Varejao", Hara Museum of Contemporary Art, 2007
  2. ^ Johnson, Ken, „Adriana Varejao v Lehmann Maupin,“ New York Times, leden 2000.
  3. ^ Carvajal, R., "Travel Chronicles: The Work of Adriana Varejao", New Histories, Boston, 1996, s. 168-169.
  4. ^ Susan Fisher Sterling. „Varejão, Adriana“. Oxford Art Online. Oxford Art Online. Citováno 11. listopadu 2014.
  5. ^ Tejo, Cristiana. „NOVÉ BRAZILSKÉ UMĚNÍ“. Flash Art. Flash Art. Archivovány od originál dne 12. listopadu 2014. Citováno 12. listopadu 2014.
  6. ^ Benschop, Jurriaan. „Adriana Varejão“. ARTFORUM. ARTFORUM. Archivovány od originál dne 12. listopadu 2014. Citováno 11. listopadu 2014.
  7. ^ „Adriana Varejão“. Guggenheim. Guggenheim. Archivovány od originál dne 12. listopadu 2014. Citováno 11. listopadu 2014.
  8. ^ Grosenick, Uta (2005). Umělkyně ve 20. a 21. století. Taschen. ISBN  9783822858547.
  9. ^ Pechman, Alexandra. "'Adriana Varejão: Polvo ve společnosti Lehmann Maupin ". NOVINY. NOVINY. Citováno 11. listopadu 2014.
  10. ^ „Adriana Varejão“. Lehmann Maupin. Lehmann Maupin. Archivovány od originál dne 20. listopadu 2014. Citováno 11. listopadu 2014.
  11. ^ Johnson, Reed. „Barevné převzetí brazilských rasových problémů Adrianou Varejão“. The Wall Street Journal. The Wall Street Journal. Citováno 11. listopadu 2014.
  12. ^ „Adriana Varejao“. Brooklynské muzeum. Brooklynské muzeum. Citováno 11. listopadu 2014.
  13. ^ „Bolestně čisté kachlové mytologie Adriany Varejao“. Huffington Post. Huffington Post. Citováno 12. listopadu 2014.
  14. ^ „Adriana Varejão“. Artnet. Artnet. Citováno 12. listopadu 2014.
  15. ^ Laudanno, Claudia; Olmo, Santiago B. „Adriana Varejao“. ArtNexus. ArtNexus. Citováno 12. listopadu 2014.
  16. ^ „Udržitelný olympijský stadion pro vodní sporty představen připraven na hry v Riu 2016“. 5. srpna 2016. Archivovány od originál dne 20. srpna 2016. Citováno 5. srpna 2016.
  17. ^ Adriana Varejão Victoria Miro Gallery, Londýn.
  18. ^ Katya Kazakina a Juan Pablo Spinetto (28. srpna 2012), Gagosian plánuje balíček 130 milionů dolarů na brazilský veletrh umění Archivováno 14. března 2013, v Wayback Machine Pracovní týden.
  19. ^ Ayers, Robert. Adriana Varejao v Lehmann Maupin ARTnews. Říjen 2009.
  20. ^ Varejao, Adriana. „Adriana Varejao“. Archivovány od originál dne 16. 3. 2010. Citováno 28. dubna 2012.

externí odkazy