Sérgio Mendes - Sérgio Mendes

Nesmí být zaměňována s Sergio Méndez nebo Sergio Mendoza.

Tento název používá Portugalské zvyky pojmenování: první nebo mateřská rodinné jméno je Santos a druhé nebo otcovské příjmení je Mendes.
Sérgio Mendes
Sérgio Mendes v roce 2016
Sérgio Mendes v roce 2016
Základní informace
Rodné jménoSérgio Santos Mendes
Také známý jakoSantos Sergio
narozený (1941-02-11) 11. února 1941 (věk 79)
Niterói, Rio de Janeiro, Brazílie
PůvodRio de Janeiro, Brazílie
Žánry
Zaměstnání (s)
  • Kapelník
  • klavírista
  • hudební skladatel
  • aranžér
  • písničkář
NástrojeKlavír
Aktivní roky1961 – dosud
Štítky

Sérgio Santos Mendes (Brazilská portugalština:[ˈSɛʁʒju ˈsɐ̃tuz ˈmẽdʒis]; narozen 11. února 1941)[1] je Brazilský hudebník. Má přes 55 verzí a hraje bossa nova silně zkřížené s jazz a funk.[1] Byl nominován na Oscar pro Nejlepší originální píseň v roce 2012 jako spoluautor písně „Real in Rio“ z animovaného filmu Rio.

Mendes je jedinečným příkladem brazilského hudebníka známého především ve Spojených státech, kde byla nahrávána jeho alba a kde se odehrávala většina jeho koncertů.

Mendes je ženatý Gracinha Leporace, který s ním vystupuje od začátku 70. let. Mendes v průběhu let také spolupracoval s mnoha umělci, včetně Black Eyed Peas, s nímž v roce 2006 znovu nahrál verzi svého průlomového hitu “Mas que Nada ".

Životopis

Ranná kariéra

Mendes se narodil v roce Niterói, Brazílie,[2] syn lékaře. Navštěvoval místní konzervatoř s nadějí, že se stanete klasickým pianistou. Jako jeho zájem o jazz rostl, stejně začal hrát v nočních klubech na konci 50. let bossa nova, jazzově skloňovaný derivát samba, se objevovaly. Mendes hrál s Antônio Carlos Jobim (považován za mentora) a mnoho amerických jazzových hudebníků, kteří cestovali po Brazílii.

Mendes vytvořil Sexteto Bossa Rio a nahrával Dance Moderno v roce 1961. Po turné po Evropě a Spojených státech nahrával Mendes alba s Dělová koule Adderley a Herbie Mann a hrál Carnegie Hall. Mendes se přestěhoval do USA v roce 1964 a vytvořil dvě alba pod názvem skupiny Sergio Mendes & Brasil '65 Capitol Records a Atlantic Records.[2]

Mendes se stal plným partnerem Richarda Adlera, Američana narozeného v Brooklynu, který předtím přivedl Bossu Trése a dva tanečníky, Joe Bennetta a brazilského partnera, aby se objevili na Ed Sullivan Show v roce 1963. Také ho doprovázel Jobim; Flavio Ramos a Aloísio de Oliveira, hudební a televizní producent z Ria, který býval členem Carmen Miranda doprovodná skupina Bando da Lua. Hudebnická unie povolila, aby se tato skupina objevila pouze v jedné televizní show a vystupovala v jednom klubu (Basin Street East ) před tím, než jim nařídil opustit USA Když byla vytvořena nová skupina Brasil '65, Shelly Manne, Bud Shank a další hudebníci ze západního pobřeží dostali Mendese a ostatní do místní muzikantské unie. Adler a Mendes založili Brasil '65, který sestával z Wanda Sá a Rosinha de Valença, stejně jako trio Sergia Mendese. Skupina nahrála alba pro Atlantik a Capitol.

Brazílie '66

Sergio Mendes a Brazílie '66

Všechna Mendesova jazzová alba pro Atlantic Records, skrz Nesuhi a Ahmet Ertegun, měl nízké prodeje. Richard Adler navrhl, aby Mendes a skupina zpívali také v angličtině portugalština jak Mendes požadoval, a Adler hledal nový anglický materiál, jako například „Goin 'Out of My Head "od Teddy Randazzo a Bobby Weinstein. Aby bylo možné správně zpívat tyto písně v angličtině, Adler navrhl, aby skupina našla dvě americké zpěvačky, které by zpívaly v angličtině i portugalštině. Adler zavolal svému příteli Jerrymu Dennonovi a A&M Records zakladatelé Bylina Alpert a Jerry Moss, a zařídil konkurz do Mendesovy nové skupiny, která dostala přezdívku „Brasil '66.“ Alpert a Moss podepsali Mendese a jeho skupinu do A&M Records.[2] Adler poté odešel do klubu Ertegun Brothers v Atlantic Records a usiloval o to, aby uvolnili Mendese z jeho smlouvy s Atlantic Jazz. Ahmet souhlasil, že mu umožní nahrávat alba pod názvem „Sergio Mendes and Brasil '66“ s A&M. Mendes nebyl na tomto setkání, pouze Adler a Ahmet Ertegun. Alpert převzal pozici producenta alb A&M a skupina se stala prvním úspěchem obrovským úspěchem, “Mas que Nada ", od spisovatele Jorge Ben.

První album na A&M bylo Herb Alpert představuje Sergia Mendese a Brasil '66, album, které získalo platinu a které vycházelo převážně z úspěchu singlu „Mas que Nada“ (a Jorge Ben cover) a osobní podpora Alperta, s nímž Mendes cestoval.

Původní sestava Brasil '66 byl Mendes (piano), zpěvák Lani Hall (později Alpertova manželka) a Sylvia Dulce Kleiner (Bibi Vogel ) (1942 - 2004), Bob Matthews (basa), José Soares (perkuse) a João Palma (1943 - 2016) (bicí). John Pisano (1931 -) hrál na kytaru. Tato nová sestava poté v letech 1966–1968 nahrála další dvě alba (včetně nejprodávanějších Rozhlédni se LP), než došlo k velké personální změně jejich čtvrtého alba Blázen na kopci.[1]

Mendes často měnil sestavu. Zpěvačku Sylvii Dulce Kleiner (Bibi Vogel) (1942 - 2004) vystřídala Janis Hansen, kterého zase nahradil Karen Philipp. Zkušený bubeník Dom Um Romão spojil se s Rubens Bassini převzít povinnosti perkusionisty. Claudio Slon připojil se ke skupině jako bubeník v roce 1969 a pokračoval hrát s Mendesem téměř deset let. Sebastião Neto převzal basu a Oscar Castro-Neves vzal na kytaru. Tyto změny poskytly skupině orchestrálnější zvuk než dříve. Na začátku 70. let se zpěvák Hall věnoval sólové kariéře a stal se Alpertovou druhou manželkou.[1] Některé účty tvrdí, že Mendes byl roky rozrušený s Alpertem za to, že „ukradl“ Hall jeho skupině.

Ačkoli jeho rané singly s Brasil '66 (zejména „Mas que Nada“) zaznamenaly jistý úspěch, Mendes se při představení Oscar -nominovaný "Pohled lásky " na akademické ceny televizní vysílání v dubnu 1968. Verze písně Brasil '66 rychle vystřelila do top 10,[2] vrcholit u č. 4[3] a zatmění Dusty Springfield Verze ze soundtracku k filmu Casino Royale. Mendes strávil zbytek roku 1968 užíváním po sobě jdoucích top 10 a 20 nejlepších hitů se svými následnými singly “Blázen na kopci " a "Scarborough Fair ".[2] Od roku 1968 byl Mendes pravděpodobně největší brazilskou hvězdou na světě[1] a těšily se nesmírné popularitě po celém světě a vystupovaly na místech tak rozmanitých, jako jsou stadionové arény a Bílý dům, kde koncertoval pro prezidenty Lyndon B. Johnson a Richard Nixon.[1] Na Brazílii se objevila skupina Brasil '66 Světová výstava v japonské Osace v červnu 1970.

Střední kariéra

Mendesova kariéra v USA se zastavila v polovině 70. let, zůstal však populární v Jižní Americe a Japonsku. Jeho dvě alba s Bell Records v letech 1973 a 1974 následovalo několik pro Elektra od roku 1975 zjistil, že Mendes pokračuje v těžbě toho nejlepšího v americké pop music a post-Bossa spisovatelích své rodné Brazílie, zatímco se ubíral novými směry v duši se spolupracovníky jako Stevie Wonder, který napsal Mendesův malý hit „The Real Thing“, ohýbaný R & B.

V roce 1983 se vrátil k Alpertovým záznamům A&M a těšil se z úspěchu s eponymním albem a několika navazujícími alby, z nichž všechny obdržely značné současné současné airplay s mapujícími singly. "Nikdy tě nenechám jít ", představovat vokály od Joe Pizzulo a Leeza Miller,[2] vyrovnal úspěch svého singlu z roku 1968 „The Look of Love“ dosažením č. 4 na Plakátovací tabule Hot 100 schéma; také strávil čtyři týdny na vrcholu Plakátovací tabule dospělý současný graf.[3] V roce 1984 zaznamenal Konfety album, které mělo hity „Olympia“, které bylo také používáno jako ústřední melodie pro olympijské hry toho roku a „Alibis“.[2] V 80. letech také Mendes pracoval se zpěvačkou Lani Hall opět k písni "No Place to Hide" od Brazílie '86 alba a jako producentka jejích vokálů na titulní písni pro James Bond film Už nikdy neříkej nikdy.

V době, kdy Mendes vydal své album Elektra, které získalo Grammy Brasileiro v roce 1992 byl nesporným mistrem pop-skloňovaného brazilského jazzu. Koncem 90. let společenská hudba oživení přineslo Mendesovu tvorbu retrospektivu a respekt, zejména klasická alba Brasil '66.

Pozdější kariéra

Sérgio Mendes 2008

Nadčasový nabízí širokou škálu neo-duše a alternativní hip hop hostující umělci, včetně Black Eyed Peas, Erykah Badu, Černá myšlenka, Jill Scott, Chali 2na z Jurassic 5, Indie. Arie, John Legend, Justin Timberlake, Q-Tip, Stevie Wonder a Pharoahe Monch. To bylo propuštěno 14. února 2006 od Concord Records.[1]

V roce 2006 byla znovu zaznamenána verze „Mas que Nada "s The Black Eyed Peas měl další vokály od Gracinha Leporace (Mendesova manželka); tato verze je součástí Nadčasový. V Brazílii je tato píseň také známá jako ústřední melodie pro místní televizní kanál Globo's Estrelas. Verze Black Eyed Peas obsahuje ukázku jejich hitu z roku 2004 “Ahoj mami ". Znovu nahraná skladba se stala populární v mnoha evropských hitparádách UK Singles Chart, píseň vstoupila do č. 29 a zvedla se a vyvrcholila u č. 6 druhého týdne v žebříčku.

Vypadá to, že tančí spolu za jeden ze segmentů Pharrell Williams „24 hodin šťastná.

Mendes působil jako koproducent na soundtrackových albech dvou animovaných filmů o své vlasti: 2011 Rio a jeho 2014 pokračování.

25. června 2019 The New York Times Magazine zařadil Sérgia Mendese mezi stovky umělců, jejichž materiál byl údajně zničen v 2008 Univerzální oheň.[4]

Diskografie

Hlavní článek: Diskografie Sérgio Mendes

Ocenění

akademické ceny

RokKategoriePráceVýsledek
2012Nejlepší originální píseň„Real in Rio“Nominace

ceny Grammy

RokKategoriePříjemceVýsledek
1969Nejlepší popové duo nebo skupina s vokályBlázen na kopciNominace
1993Nejlepší album světové hudbyBrasileiroVyhrál
2011Nejlepší album současné světové hudbyTempo bombyNominace

Ocenění Latin Grammy

RokKategoriePříjemceVýsledek
2005Cena za celoživotní díloSámVyhrál
2006Záznam roku"Mas que Nada „Feat Black Eyed PeasNominace
2008Nejlepší brazilská píseň"Acode" Feat Vanessa da MataNominace
2010Nejlepší brazilské současné popové albumTempo bombyVyhrál
Gracinha Leporace a Mendes, 1971

Reference

  1. ^ A b C d E F G Eder, Bruce. "Životopis Sergia Mendese" na Veškerá muzika
  2. ^ A b C d E F G Colin Larkin, vyd. (1997). The Virgin Encyclopedia of Popular Music (Stručné vydání.). Panenské knihy. p. 834. ISBN  1-85227-745-9.
  3. ^ A b Whitburn, Joel (1996). Kniha billboardů nejlepších 40 hitů, 6. vydání (Publikace na billboardech )
  4. ^ Rosen, Jody (25. června 2019). „Tady jsou stovky dalších umělců, jejichž pásky byly zničeny při požáru UMG“. The New York Times. Citováno 28. června 2019.

externí odkazy