Joyce J. Scott - Joyce J. Scott

Joyce J. Scott
Joyce J. Scott.jpg
Scott v roce 2016
narozený
Joyce Jane Scott

1948 (věk 71–72)
Baltimore, Maryland
Národnostamerický
Alma materMaryland Institute College of Art (BFA)
Instituto Allende (MFA)
Známý jakoSoučasné řemeslo, prošívání, tkaní korálků
Rodiče)

Joyce J. Scott (narozen 1948) je afroamerický umělec, sochař, quilter, performer, instalační umělec, tvůrce tisku, lektor a pedagog. Pojmenovaný a MacArthur Fellow v roce 2016,[1][2] a Smithsonian Visionary Artist v roce 2019,[3] Scott je nejlépe známá svými figurálními sochami a šperky pomocí volné formy, tkaní tkalcovského stavu techniky, podobné a peyotový steh.[4] Každý kus je často vyroben z tisíců skleněných rokajlů nebo pony korálky, a někdy i jiné nalezené předměty nebo materiály, jako je sklo, prošívání a kůže.[5] V roce 2018 byla oceněna za práci v novém médiu - směsi půdy, hlíny, slámy a cementu - za sochu, která se měla rozpadnout a vrátit se na Zemi.[4] Scott je ovlivněn řadou různých kultur, včetně Rodilý Američan a africké tradice, mexické, české a ruské beadwork,[6] ilustrace a komiksy a popkultura.[7]

Scott je známá svými společenskými komentáři k otázkám, jako jsou rasismus, klasismus, sexismus, násilí a kulturní stereotypy,[8] stejně jako témata duchovního uzdravení. Její práce je o tom, jak se Scott vidí v rychle se měnícím světě: „Tyto práce pojednávají o osobním růstu, osobních epifaniích a o tom, jak se neuvíznout v jednoduchých způsobech života - o umění jsem docela nebojácný, ale v každodenním životě nejsem . “[9]

Životopis

Joyce Jane Scott se narodila v roce Baltimore v roce 1948 dcera významného výrobce přikrývek Elizabeth Talford Scott a Charlie Scott Jr.[10] [11] Popsala sebe jako „opravdovou holku z Baltimoru a Sandtown dívka"[12] a žije v řadovém domě v sousedství Sandtownu více než čtyři desetiletí.[13] Její matka povzbudila její kreativitu a Scott začal kreslit na Coppin Demonstration School, veřejné vzdělávací instituci, a později navštěvoval střední školu Lemmel a Východní střední škola v Baltimoru.[14][13] Promovala s Bakalář výtvarných umění z Maryland Institute College of Art v roce 1970, a poté získal Masters of Fine Arts z Instituto Allende v Mexiku.[15] Později Scott pokračoval v dalším vzdělávání na Rochester Institute of Technology v New Yorku a Haystack Mountain School of Crafts v Maine.[7]

Scottova vlastní matka byla umělkyně, která Scotta učila aplikace techniky prošívání a povzbudil ji, aby pokračovala ve své kariéře umělkyně.[8] Jednou z jejích prvních uměleckých snah bylo šití oblečení pro panenky.[6] Scott je také ovlivněna řemeslnými tradicemi v její rozšířené rodině „prošívačů, dřevařů, košíkářů, křesel, květináčů kováři „kde lidé rozvíjeli dovednosti ve více než jednom řemesle, aby mohli přežít.[10] Její láska k hudbě a hluboký smysl pro duchovnost se upevnily ve výchově k letniční víře s bohatou tradicí v gospelové hudbě.[14]

Scottovy africké vlivy se projevují v jejím použití složité a komplikované dekorace. Použitím technik podobných západní Africe Yoruba korunky korálků a korunovační klenoty, rekonfiguruje korálky do sochařského formátu.[14] Podle učence Leslie King-Hammond Africké umění a tradice fungovaly tak, aby každý den proměňovaly předměty v nádherné dekorace.[7]

Scottova praxe zahrnuje kromě sochařství také představení. Její nezaměnitelně kritická a vtipná osobnost je často využívána ve svých představeních ke kritice problémů, jako je feminismus, sexismus a rasismus.[7] Stejně jako její klenoty a deky funguje i její vystoupení často s příběhem a pamětí.[16]

Scottova díla jsou v držení Baltimore Museum of Art, Institut umění v Detroitu, Muzeum umění Mildred Lane Kemper v St. Louis, Missouri, USA Muzeum umění mincovny v Charlotte v Severní Karolíně Spencer Museum of Art na univerzitě v Kansasu, Smithsonian American Art Museum a Museum of Fine Arts, Houston, Texas.[17]

Doporučené výstavy

I-con-nikdo / I-con-o-graphics

Drženo na Corcoran Gallery of Art v roce 1991 to byla Scottova první velká samostatná výstava. „Název naznačoval vyprávění pravd, a to jak přímých, tak symbolických druhů. Scott použil ikonografii, symboly, které vysvětlují obrazy, a současně společnost, k odhalení skrytých motivací za lidskými interakcemi.“[18] Na výstavě bylo 29 korálkových sochařských děl a několik velkých nástěnných koláží z vláken a látek. Zahrnuty byly výběry (částečně inspirované příběhy její matky a práce chůvy) od Scotta Mamina / chůva série (1986-1991), ve které pomocí skleněných korálků a kůže vytvořila rasové a hodnotové rozdíly.[18] [19]

Věřte, že jsem byl posvěcen

Toto bylo Scottovo první dílo veřejného umění.[6] V roce 1991 byla spolu s devatenácti dalšími umělci vybrána k účasti na novém celoměstském projektu organizovaném Festival Spoleto USA v Charleston. Výstava se jmenovala „Místa s minulostí: Nové umění specifické pro dané místo v Charlestonu“ a každý umělec byl vyzván, aby vybral venkovní web a vytvořil dílo, které vyjadřuje jejich smysl pro historii města. Scott si vybral čtyři Korintské sloupy to byly poslední zbývající zbytky starého Charlestonské muzeum. Lidé v afroamerické historické společnosti jí řekli, že „nás tam stejně nikdy nechtěli“ a byla inspirována.[6] Scott pomocí nalezených předmětů a obruby proměnil sloupy ve smuteční vrby, aby představovaly slzy. Pod nimi postavila pohřební hranici z 500 kmenů a umírající postavy nebo Fénixe, aby představovala „konec otroctví nebo začátek nové éry, rekonstrukce“.[6]

Skryté obrázky

V roce 1995 Scott odpověděl na univerzita Yale pro výstavu Muzea afrického umění Face of the Gods: Art and Altar of Africa and African Americans[20] s názvem instalace Skryté obrázky na San Francisco Art Institute.[21] Kurátorka Jean-Edith Weiffenbach poznamenala, že Scott, „který byl zpochybněn odhalením této výstavy o dopadu afrických tradic na západní umění, systémy víry a společenské zvyky [...], vytvořil odpověď, která využívá současný hybrid řemeslných slovníků z několika kultur v alegorickém jazyce, který čelí stereotypům i problémům reprezentace a vnímání. “[21]

Nakopávejte to se starými pány

Nakopávejte to se starými pány byla výstava umění pořádaná v Baltimore Museum of Art (BMA) v lednu – květnu 2000 ve spolupráci s Maryland Institute College of Art (SLÍDA).[22] „U vchodu do výstavního prostoru seděl Rodin Myslitel, ikona západního umění; nad hlavou sochy Scott zavěsil korálkovou postavu zavěšenou za krk řetězy a pokrytou rasovými přívlastky. “[18] Juxtapozice nesměla podněcovat rasová obvinění, ale navázat interakci s estetikou a sociálními konstrukty.[18]

Harriet Tubman a další pravdy

Její dosud největší výstava[23] otevřeno 20. října 2017 a bylo k vidění do 1. dubna 2018 v Důvody pro sochařství.[24] Exponát, pocta Harriet Tubman Abolicionista, který vedl mnoho zotročených lidí ke svobodě, byl organizován s kurátorem Lowery Stokes Sims za exponát, který byl považován za katalyzátor[23] pro transformaci veřejného prostoru vytvořeného J. Seward Johnson, sochař a filantrop.[24] Tuto výstavu hostovali jak Lowery Stokes Sims, tak Patterson Sims.[25]

Veřejné umělecké instalace

Memorial Pool

Památník Pool v Druid Hill Park

V roce 1996 získal Scott provizi za vytvoření veřejného uměleckého projektu připomínajícího bazén č. 2 v Baltimore Druid Hill Park. Postaven v roce 1921, sloužil rekreačním a soutěžním plaveckým potřebám více než 100 000 Afroameričanů v Baltimoru. Když rada městských parků v Baltimoru odmítla desegregovat její bazény navzdory velmi medializovanému utonutí v nedaleké řece v roce 1953, NAACP podal žalobu a nakonec v odvolání zvítězil. V červnu 1956 se Baltimorské bazény poprvé otevřely jako desegregovaná zařízení. Pool č. 2 byl uzavřen příští rok a zůstal do značné míry opuštěný až do roku 1999, kdy jej Scottova instalace transformovala. [26]

Při navrhování této funkční památky měl Scott v úmyslu vytvořit „uměleckou situaci, kdy lidé mohou jít do vesmíru a doufat, že budou a budou mít různé využití.“ Samotná oblast bazénu byla naplněna půdou a osázena trávou. Existovaly plány na zahrnutí programování na travnaté ploše, kde by lidé chtěli sedět, piknikovat nebo jen tak odpočívat po prostoru. Kromě architektonických rámovacích zařízení a vodní symboliky původní instalace zahrnovala abstraktní barevné malované vzory na chodníku kolem bazénu, které od té doby vybledly z betonového povrchu a zmizely kvůli času a počasí.[27]

Výstavy

Scottovy exponáty zahrnují:

  • 2020 Viditelnosti: Neohrožené ženy uměleckého prostoru,[28] Artpace, San Antonio, TX. Kurátorka: Erin K. Murphy
  • 2018 Joyce J. Scott: Harriet Tubman a další pravdy, Důvody pro sochařství, Hamilton, N.J. Kurátoři: Lowery Stokes Sims a Patterson Sims
  • Generace 2016: Joyce J. Scott | Sonya Clark, současná galerie Goya, Baltimore, MD. Kurátorka: Amy Eva Raehse
  • 2016 Joyce J. Scott, Fuller Craft Museum, Brockton, MA. Kurátor: Bruce Hoffman
  • 2015 Joyce J. Scott: Pravdy a vize, Sarah Moody Gallery, University of Alabama, Tuscaloosa AL (katalog). Kurátor: Patterson Sims
  • 2015 Joyce J. Scott: Pravdy a vize, Museum of Contemporary Art, Cleveland, OH (katalog). Kurátor: Patterson Sims
  • 2014 Nemůžeme si všichni spolu vyjít ?, Goya Contemporary, Baltimore MD (katalog). Kurátorka: Amy Eva Raehse
  • 2014 Maryland to Murano: Náhrdelníky a plastiky Joyce J. Scott, Muzeum umění a designu, New York, NY (katalog). Kurátor: Lowery Stokes Sims
  • 2012 Na Kilterovi, Goya Contemporary, Baltimore, MD (katalog). Kurátorka: Amy Eva Raehse
  • 2012 Joyce J. Scott: Samostatná výstava tisků, Film and Performance, The Creative Alliance, Baltimore, MD
  • 2010-2011 Li’l Lies a Purty Thangs, Goya Contemporary, Baltimore, MD (katalog). Kurátorka: Amy Eva Raehse
  • 2010 McColl Center for Visual Art, Charlotte, NC
  • 2010 Víno Tmavé moře„The Mitchell Gallery at St. John's College, Annapolis, MD (katalog)
  • 2010 milostné dopisy, Mobilia, Cambridge MA
  • 2008 Joyce J. Scott: PAINFUL DEATH / PAINLESS LIFE„Goya Contemporary, Baltimore, MD (katalog) Kurátorka: Amy Eva Raehse
  • 2008 Joyce J. Scottová v Tampě, Galerie Scarfone / Hartley, Tampa University, Tampa, FL
  • 2007 Nakopni to s Joyce J. Scottovou„Centrum současného umění v Houstonu, Houston, TX. Kurátor: George Ciscle / Exhibits USA
  • 2007 Kickin ‘It s Joyce J. Scottovou, Muzeum umění Polk, Lakeland, FL. Kurátor George Ciscle / vystavuje USA
  • 2007 Joyce J. Scott: Breathe, Goya Contemporary, Baltimore, MD (katalog) Kurátorka: Amy Eva Raehse
  • 2005 Joyce J. Scott, Dirtwork, Galerie C. Grimaldise, Baltimore, MD.
  • 2005 This Hand Washes That Hand Too, Mesa Contemporary Arts at the Mesa Art Center, Mesa, AZ.
  • 2004 Nakopni to s Joyce J. Scottovou, Kalifornské afroamerické muzeum, Los Angeles, CA. Kurátor George Ciscle / vystavuje USA
  • 2004 Joyce J. Scott, Snyderman Gallery, Philadelphia, PA
  • 2004 Joyce J. Scott„Umělec Walter Gropius, Huntington Museum of Art, Huntington, WV
  • 2004 Stále naživu v roce 2004, Ward Center for the Arts, St. Paul Schools, Brooklandville, MD
  • 2003 Joyce J. Scott, Untethered, Univerzita George Masona, Fairfax, VA
  • 2003 Jaká dlouhá, podivná, hrbolatá cesta! Sochařství a monotisky Joyce J. Scott, Centrum současného umění (COCA), St. Louis, MO
  • 2001 Joyce J. Scott, In Search of Self-Unfathomable, Galerie Susan Cumminsové, Mill Valley, CA.
  • 2001 Joyce J. Scott, série WTC, Goya Contemporary, Baltimore, MD
  • 2000 Joyce J. Scott, Kickin 'It With The Old Masters, Baltimore Museum of Art Baltimore, MD (katalog). Kurátor: George Ciscle a studenti na Maryland Institute College of Art (MICA)
  • 2000 Život po padesáti, Noel Gallery, Charlotte, NC
  • 2000 Zrádné Tickles: Nedávné sochařství a tisky„Main Gallery, University of Texas, El Paso, TX
  • 2000 Joyce J. Scott„Galerie Sybaris, Royal Oak, MI
  • 1999 Inkognegroismus, Galerie Richarda Andersona, New York, NY
  • 1999 Joyce J. Scott, Muse, American Craft Museum, New York, NY
  • 1999 Joyce J. Scott, Radiance of What Is„Centrum současného umění ve Virginii, Virginia Beach, VA
  • 1999 Joyce J. Scott: Nové litografie a monotisky, Goya Contemporary, Baltimore, MD[29]
  • 1998 Věci, které v noci narazí Gallery 181, Iowa State University, Ames, IA
  • 1996 Joyce Scott, smíšená taška, Galerie Leedyho Voulkose, Kansas City, MO
  • 1995 Skryté obrázky, San Francisco Art Institute, San Francisco, CA (katalog)
  • 1995 Joyce J. Scott, Ruka a duch, Scottsdale, AZ
  • 1994 Těžké volby, Laumeier Sculpture Park, St. Louis, MO (katalog)
  • 1992 Joyce J. Scott, Brooklyn College of Art Gallery, Brooklyn, NY (cestování, katalog)
  • 1992 Dimenzionální předměty a šperky, Politika těla, Esther Saks Fine Art, Ltd, Chicago, Illinois[10]
  • 1991 I-con-no-body / I-con-o-graphics, Corcoran Gallery of Art, Washington, DC (katalog)
  • 1991 Věřte, že jsem byl posvěcen, “Místa s minulostí: Nové site specific umění v Charlestonu, „Spoleto Festival USA v Charlestonu v Jižní Karolíně
  • 1988 Skrz závoj-, Textilní centrum pro umění, Chicago, Illinois[10]
  • 1985 Dreamweaver, Kulturní centrum, Chicago Public Library, Illinois[10]
  • 1981 Něco se mě zmocnilo, Washingtonský projekt umění, Washington, DC[10]
  • 1981 Něco se mě zmocnilo, Washingtonský projekt umění, Washington, DC[29]

Vyberte vyznamenání a ocenění

Níže uvádíme několik vybraných ocenění, vyznamenání a stipendií, která Scott ve své kariéře dosud získal:[30]

Muzejní sbírky

Reference

  1. ^ „MacArthurova nadace vyhlašuje třídu studentů„ Genius “v roce 2016“. Newsweek. 2016-09-22. Citováno 2018-03-10.
  2. ^ Simíci, Lowery Stokes (2018). Joyce J. Scott: Harriet Tubman a další pravdy. Scott, Joyce, 1948-, Sims, Patterson`` Rodney, Seph`` Důvody pro sochařství. Hamilton, New Jersey. ISBN  9780966564488. OCLC  1026351878.
  3. ^ A b „Joyce J. Scott je jmenována vizionářkou Smithsonian 2019“. Smithsonian Institution. Citováno 2019-10-02.
  4. ^ A b „MacArthur Genius Joyce Scott mapuje nové umělecké území“. Baltimorský časopis. 2018-02-19. Citováno 2018-03-10.
  5. ^ „Joyce J. Scott“. Ruby City. Citováno 2019-09-06.
  6. ^ A b C d E Sultan, Terrie (14. září - 17. listopadu 1991). „Joyce Scott: I-con-no-body / I-con-o-graphics“. Galerie One.
  7. ^ A b C d „Americké ministerstvo zahraničí - umění na velvyslanectvích“. art.state.gov. Citováno 2016-04-28.
  8. ^ A b „Joyce J. Scott: americké ministerstvo zahraničí - umění na velvyslanectvích“. Americké ministerstvo zahraničí. Citováno 5. září 2019.
  9. ^ Simíci, Lowery Stokes (23. února - 20. dubna 2007). „Breathe Joyce J. Scott“. Goya Contemporary.
  10. ^ A b Maria Gallagher, „Skotové sklízejí to, co šijí: umělci jsou ovlivněni otroctvím, afroamerickými motivy,“ Denní zprávy (8. září 1989).
  11. ^ Susan Isaacs, J. (2017). Černý humor: Joyce J. Scott a Peter Williams. Scott, Joyce, 1948-, Williams, Peter, 1952, 18. března -, Towson University. Centrum umění. Towson, MD. ISBN  978-1365804830. OCLC  987343815.
  12. ^ Smith, Tim. „Baltimorská umělkyně Joyce Scott jmenovala MacArthura Fellowa“. baltimoresun.com. Citováno 2018-03-10.
  13. ^ A b Naomi Eftis, Elaine Heffernan. „Mluví žena umělkyně, rozhovor s Joyce Scottovou Naomi Eftis a Elaine Heffernan“. Citováno 2017-03-11.
  14. ^ A b C Ciscle, George (2000). Joyce J. Scott Kickin 'It with the Old Masters. Baltimore Museum of Art a Maryland Institute, College of Art. ISBN  0-912298-72-3.
  15. ^ Stankard, Paul J. (podzim 2014). "Hořící uhlíky". Glass Quarterly.
  16. ^ Smyers, Robyn Minter (2000). „Přetváření minulosti: černá orální tradice v současném umění“. International Review of African American Art. 17: 47–53.
  17. ^ "Joyce J. Scott Online". Art Cyclopedia. Citováno 2014-02-01.
  18. ^ A b C d Douglas, Andrea (24. února - 22. dubna 2001). „Zkoumání identity - díla současných afroamerických žen“. Muzeum umění Maier / 90. výroční výstava.
  19. ^ Gips, Terry (léto 1996). „Série Joyce J. Scotta Mammy / Nanny“. Feministická studia. 22 (2): 310. doi:10.2307/3178415. JSTOR  3178415.
  20. ^ Thompson, Robert Farris (01.01.1995). „Tvář bohů: Umělci a jejich oltáře“. Africké umění. 28 (1): 50–61. doi:10.2307/3337250. JSTOR  3337250.
  21. ^ A b Scott, Joyce (1995). Skryté obrázky. Jean-Edith Weiffenbach. San Francisco: San Francisco Art Institute. str. 5. ISBN  093049525X.
  22. ^ McNatt, Glenn (2000-01-23). „Smích, slzy a společenský komentář“. Baltimore Sun News. Citováno 2016-05-10.
  23. ^ A b Princenthal, Nancy (2018). „Inspirován Harriet Tubman, umělec bere sklo do krajnosti“. The New York Times. ISSN  0362-4331. Citováno 2018-03-10.
  24. ^ A b „Důvody pro sochařství“. Důvody pro sochařství. Citováno 2018-03-10.
  25. ^ LCCN  2018-930401
  26. ^ tým, The Explore Baltimore Heritage. „Pool Druid Hill Park č. 2 - Memorial Pool připomínající plavání během segregace“. Prozkoumejte dědictví Baltimore. Citováno 2020-03-26.
  27. ^ „Boj a radost v pamětním bazénu Druid Hill Park“. BmoreArt. 2018-09-03. Citováno 2020-03-26.
  28. ^ „Visibility: Intrepid Women Of Artpace» Artpace “. artpace.org. Citováno 2020-05-23.
  29. ^ A b Scott, Joyce (2000). Kickin 'It with the Old Masters - katalog. Baltimore, MD: Baltimore Museum of Art. str. 95–96. ISBN  978-0912298726.
  30. ^ Oldknow, Tina (2014). Sbírání současného skla. Corning, New York: Corning Museum of Glass. str. 276. ISBN  978-0-87290-201-5.
  31. ^ „Databáze sbírek muzea umění a designu“. collections.madmuseum.org. Citováno 2016-03-03.
  32. ^ „Databáze sbírek muzea umění a designu“. collections.madmuseum.org. Citováno 2016-03-03.
  33. ^ „Databáze sbírek muzea umění a designu“. collections.madmuseum.org. Citováno 2016-03-03.
  34. ^ "Hledání sbírky | Corning Museum of Glass". www.cmog.org. Citováno 2016-03-03.
  35. ^ Gordon, John Stuart (2017). American Glass: The Collections at Yale. Yale University Press. str. 294. ISBN  978-0-300-22669-0. LCCN  2017957226.

Další čtení

  • Joyce J. Scott: Kickin 'It with the Old Masters. Baltimore, MD: Baltimore Museum of Art: Maryland Institute, College of Art. 2000. s. 108 s. ISBN  0912298723.
  • Stankard, Paul J. „Hořící uhlíky.“ Glass Quarterly, Ne. 136 (podzim 2014): 26-34.
  • Scott, Joyce J. (2015). Joyce J. Scott: Pravdy a vize. Sims, Patterson. Cleveland, Ohio: Museum of Contemporary Art Cleveland. ISBN  9780989955041. OCLC  910969847.
  • Scott, Joyce J. (1994). Fearless Beadwork: Improvisational Peyote Stitch: Handwriting & Drawings from Hell. Rochester, NY: Workshop vizuálních studií. ISBN  0-89822-100-2. OCLC  34341082.CS1 maint: ignorované chyby ISBN (odkaz)
  • Sims, Lowery S, Joyce Scott, Patterson Sims a Seph Rodney. Joyce J. Scott: Harriet Tubman a další pravdy. , 2018.

externí odkazy