John Glick - John Glick
John Glick (1. července 1938 - 6. dubna 2017) byl americký abstraktně-expresionistický keramik narozený v Detroitu, MI.[1] Ačkoli byl Glick otevřený uměleckému experimentování, byl nejvíce ovlivněn styly a estetikou asijské keramiky - inspirací, která se projevuje v jeho použití dekorativních vzorů a volby glazury.[2] Díky zkušenostem s keramikou vydal několik článků o tomto řemesle. Kromě výroby keramiky začal Glick během druhé části své kariéry vyrábět nástěnné panely „orientované na šířku“.[3] Známý jako „lidový hrnčíř“, je především připomínán pro své příspěvky k umění a oblasti keramiky.[4]
Vzdělání a kariéra
Glick, dítě dvou rodičů se zájmem o umění, začal svůj život obklopen kreativitou. Jeho otec, vedoucí obchodu s potravinami, se zajímal o zahradničení a malování; jeho matka, žena v domácnosti, ráda vařila, šila a řemesla.[5] Od mladého věku byl Glick zapojen do projektů svých rodičů a sám začal formálně studovat umění na střední škole.[6]
Jako student na Wayne State University Glick studoval jeden semestr geologii, ale rychle se rozhodl místo toho se zaměřit na keramiku a kovoobrábění.[7] Získal BFA v roce 1960.[8] Studium pod keramičkou Maijou Grotell v Cranbrook Academy of Art, získal MFA v roce 1962.[9] Po promoci byl Glick povolán a sloužil v americké armádě až do roku 1964. Během této doby byl umístěn v západním Německu, ve městě, kde sídlilo mnoho solných keramik.[10] Glick, inspirovaný rozhovory s těmito hrnčíři, posílil své odhodlání jednoho dne pracovat na plný úvazek jako hrnčíř ve svém vlastním studiu.[11]
Po návratu z armády v roce 1964 z Michiganu domů založil Glick své studio Plum Tree Pottery.[12] V průběhu své kariéry se Glick, povzbuzený sběratelem umění, kterého potkal, rozhodl zahájit osobní sbírku své vlastní práce. Za 50 let zachránil přibližně 1 000 kusů - velké množství, ale malý zlomek z odhadovaných 300 000 kusů, které vytvořil celkem.[13] Ačkoli Glick připustil, že zachránit tato díla byla obtížná „protože měla být venku na světě“, mohl tento osobní sbírku použít jako pomůcku pro 33 učňů a obyvatel, s nimiž pracoval v Plum Tree Pottery.[14] Studio provozoval do roku 2016, kdy se se svou ženou Susie Symons přestěhoval do Kalifornie, aby byl blíže své rodině.[15]
Jednou z nejdůležitějších částí tak rozsáhlé kariéry, která trvala pět desetiletí a přinesla 300 000 kusů keramiky, byla otevřenost. Glick uvedl svou „lásku k procesu“ a „schopnost klást otázky [sebe]“ jako dva faktory, které formovaly jeho kariéru.[16] První z nich ho vedl k osobnímu vývoji nových nástrojů a strojů s cílem rozšířit jeho fyzické prostředky stvoření. Například si vzpomněl, že „vyrostl“ své ruční extrudéry a následně navrhl vlastní hydraulické extrudery, které místo toho použil.[17] Podobně i tento ovlivnil to, jak pojal svou práci, formoval to, jak se rozhodl, co vytvořit a jak ji vytvořit.[18]
Prohlášení umělce
Glick uvedl:[19]
Hrnčíř, který ve své práci nachází život, ho denně nachází v malých záblescích, a možná jsou to úspěchy stejně jako cokoli jiného. Například tvary se vyvíjejí pod vedením sil zjevně mimo mou kontrolu. To je instinkt, intelekt a otevřenost ke změně, která se spojuje s tím, co považuji za nejpozitivnější sílu za jakýmkoli přístupem hrnčíře: vývoj nebo růst. Někteří tomu říkají inspirace.
Ocenění
Glick získal následující ocenění:[20]
- 2016: Nancy Coumoundouros Distinguished Service to the Arts Award, City of Farmington Hills, MI[21]
- 2009: Pozvaný host, International Ceramics Studio, Kecskemét, Maďarsko[22]
- 2001: Governor's Michigan Artist Award, ArtServe Michigan (nyní Creative Many Michigan)[23]
- 1990: Grant individuálního umělce, Michiganská rada pro umění[24]
- 1988: Fellowship, National Endowment for the Arts
- 1977: Fellowship, National Endowment for the Arts
- 1977: Cena guvernéra, Michiganská nadace pro umění
- 1972: Cena Louis Comfort Tiffany
- 1961: Cena Louis Comfort Tiffany
Muzejní sbírky
Glick je zastoupen v následujících muzeálních sbírkách:[25]
- Muzeum umění v Cantonu, Canton, OH
- Muzeum řemesel a lidového umění, Los Angeles, CA.
- Muzeum umění Cranbrook, Bloomfield Hills, MI
- Muzeum umění Crocker, Sacramento, CA
- Muzeum umění Delaware, Wilmington, DE
- Institut umění v Detroitu, Detroit, MI
- Muzeum stolního nádobí, Ann Arbor, MI
- Everson Museum of Art, Syracuse, NY
- Flint Institute of Arts, Flint, MI
- Gardiner Museum, Toronto, Ontario, Kanada
- Hunter Museum of American Art, Chattanooga, TN
- Institut umění v Kansas City, Kansas City, MO
- Muzeum umění Krannert, Champaign, IL
- Muzeum umění v okrese Los Angeles, Los Angeles, CA
- Muzeum mincovny, Charlotte, NC
- Muzea umění a designu, New York, NY
- Muzeum výtvarných umění, Houston, TX
- Muzeum Newark, Newark, NJ
- Muzeum umění Racine, Racine, WI
- Renwick Gallery of the Smithsonian American Art Museum, Washington, D.C.
- Muzeum umění University of Michigan, Ann Arbor, MI
- Muzeum umění Yixing, Yixing, Čína
Vybrané samostatné výstavy
Samostatné výstavy Glicka zahrnují:[26]
- 2016-2017: John Glick: Legacy in Clay„Muzeum umění Cranbrook, Bloomfield Hills, MI[27]
- 2006: John Glick: Ohlédnutí - Making Now, 42 Years in Clay, Birmingham Bloomfield Art Center, Birmingham, MI
- 1990: Retrospektivní výběr plus poslední práce, Fosdick-Nelson Gallery, School of Art & Design, Alfred University, Alfred, NY
- 1975: Desetiletá retrospektivní výstava: John Glick, Pewabic Pottery, Detroit, MI
Vybrané skupinové výstavy
Glickova práce byla zahrnuta do následujících skupinových výstav:[28]
- 2017: Major Mud 3, The Morean Arts Center, St. Petersburg, FL[29]
- 2015: Stání na ceremoniálu: Funkční zboží ze sbírky RAM, Muzeum umění Racine, Racine, WI[30]
- 2014: Magic Mud: Masterworks in Clay ze sbírky RAM, Muzeum umění Racine, Racine, WI[31]
- 2014: Bílé zlato: Odvolání lesku, Muzeum umění Racine, Racine, WI[32]
- 2013: Talíře a tácy: Salon Style, The Clay Studio, Philadelphia, PA[33]
- 2011: Big Creek Pottery: A Social History of a Visual Idea 1967-1983„Muzeum umění a historie v Santa Cruz, Santa Cruz, CA[34]
- 2007: Panoráma města / krajina, skupinová výstava, The Clay Studio, Philadelphia, PA
- 2006: 20. výročí centra keramického umění v povodí: Invitational Exhibition, The Society of Arts and Crafts, Boston, MA
- 2005: Národní čajová konvice VI, Galerie Cedar Creek, Creedmoor, NC
- 2004: Když formulář splňuje funkci, Muzeum Elly Sharpové, Jackson, MI
- 2002: Great Pots: Contemporary Ceramics from Function to FantasyMuzeum umění v Newarku, Newark, NJ
- 2000: Color and Fire: Defining Moments in Studio Ceramics, 1950-2000Muzeum umění v okrese Los Angeles, Los Angeles, Kalifornie (a prohlídka)
- 1999: Pacific Tides: Vliv Pacifiku na současnou americkou keramiku„Muzeum umění Lancaster, Lancaster, PA
- 1995: Ve chvále řemesel, Renwick Gallery of the Smithsonian American Art Museum, Washington, D.C.
- 1989: Povrch a tvar, Národní muzeum keramického umění, Baltimore, MD
Reference
- ^ Hunt, Bille. "John Glick: Legacy", Keramika měsíčně, Říjen 2015.
- ^ „RAM si pamatuje Johna Glicka“, Muzeum umění Racine, 11. dubna 2017. Citováno dne 2. května 2017.
- ^ Glick, John. "Keramika ze švestek: historie", John Glick. Citováno dne 2. května 2017.
- ^ Grossman, Jay. „Svět umění truchlí nad ztrátou„ lidového hrnčíře ““, Detroit Free Press, 13. dubna 2017. Citováno dne 2. května 2017.
- ^ Selim, Shelley (2016). "John Glick: Legacy in Clay", John Glick: Legacy in Clay, str. 12-13. Muzeum umění Cranbrook, Bloomfield Hills, MI. ISBN 9780989186476.
- ^ Selim, Shelley (2016). "John Glick: Legacy in Clay", John Glick: Legacy in Clay, str. 12-13. Muzeum umění Cranbrook, Bloomfield Hills, MI. ISBN 9780989186476.
- ^ Selim, Shelley (2016). "John Glick: Legacy in Clay", John Glick: Legacy in Clay, str. 12-13. Muzeum umění Cranbrook, Bloomfield Hills, MI. ISBN 9780989186476.
- ^ Shaykett, Jessica. „Vzpomínka: John Glick“, Americká rada řemesel. Citováno dne 2. května 2017.
- ^ Shaykett, Jessica. „Vzpomínka: John Glick“, Americká rada řemesel. Citováno dne 2. května 2017.
- ^ Shaykett, Jessica. „Vzpomínka: John Glick“, Americká rada řemesel. Citováno dne 2. května 2017.
- ^ Zelená, Joshuo. „John Glick Remembered (1938-2017)“, Blog NCECA. Citováno dne 2. května 2017.
- ^ Zelená, Joshuo. „John Glick Remembered (1938-2017)“, Blog NCECA. Citováno dne 2. května 2017.
- ^ Hunt, Bille. "John Glick: Legacy", Keramika měsíčně, Říjen 2015.
- ^ Hunt, Bille. "John Glick: Legacy", Keramika měsíčně, Říjen 2015.
- ^ „Cranbrook truchlí nad smrtí Johna Glicka“, Cranbrook Academy of Art, 7. dubna 2017. Citováno dne 2. května 2017.
- ^ Glick, John. "Keramika ze švestek: historie", John Glick. Citováno dne 2. května 2017.
- ^ Glick, John. "Keramika ze švestek: historie", John Glick. Citováno dne 2. května 2017.
- ^ Glick, John. "Keramika ze švestek: historie", John Glick. Citováno dne 2. května 2017.
- ^ Glick, John. "Keramika ze švestek: historie", John Glick. Citováno dne 2. května 2017.
- ^ „Cranbrook truchlí nad smrtí Johna Glicka“, Cranbrook Academy of Art, 7. dubna 2017. Citováno dne 2. května 2017.
- ^ Grossman, Jay. „Svět umění truchlí nad ztrátou„ lidového hrnčíře ““, Detroit Free Press, 13. dubna 2017. Citováno dne 2. května 2017.
- ^ „Granty a uznání“, John Glick. Citováno dne 2. května 2017.
- ^ „Granty a uznání“, John Glick. Citováno dne 2. května 2017.
- ^ „Glick, John“, AKAR. Citováno dne 2. května 2017.
- ^ „Muzejní sbírky“, John Glick. Citováno dne 2. května 2017.
- ^ „Vybrané výstavy“, John Glick. Citováno dne 2. května 2017.
- ^ „V Cranbrook Art Museum se otevírá první komplexní výstava prací studiového hrnčíře Johna Glicka“, Umění denně. Citováno dne 2. května 2017.
- ^ „Vybrané výstavy“, John Glick. Citováno dne 2. května 2017.
- ^ "John Glick: Životopis", Vzájemné umění. Citováno dne 2. května 2017.
- ^ "John Glick: Životopis", Vzájemné umění. Citováno dne 2. května 2017.
- ^ "John Glick: Životopis", Vzájemné umění. Citováno dne 2. května 2017.
- ^ "John Glick: Životopis", Vzájemné umění. Citováno dne 2. května 2017.
- ^ "John Glick: Životopis", Vzájemné umění. Citováno dne 2. května 2017.
- ^ "John Glick: Životopis", Vzájemné umění. Citováno dne 2. května 2017.