Richard Shaw (umělec) - Richard Shaw (artist)
![]() |
Richard Shaw (narozen 1941 v Los Angeles, Kalifornie, United States) je americký keramik a profesor známý svými trompe l'oeil (Francouzsky „oklamat oko“) styl.[1] Termín často spojený s malbami, odkazující na iluzi, že dvourozměrný povrch je trojrozměrný.[2] V Shawově díle odkazuje na jeho replikaci předmětů z každodenního života (jako jsou plechovky, hrací karty a příbory) v porcelánu. Poté tyto komponenty zasklívá a seskupí do neočekávaných a rovnoměrných kombinací.[3] Zájem o to, jak objekty mohou odrážet osobu nebo identitu, Shaw klade otázky týkající se vztahu mezi zdáním a realitou.[4]
Vzdělání a kariéra

Dítě matky umělce a Walt Disney otec karikaturista / animátor, Shaw byl od mladého věku obklopen uměním.[1] Ačkoli je nyní známý svou prací s keramikou, původně plánoval, že se stane malířem. Během posledních tří let na střední škole navštěvoval školu Desert Sun School v Pohoří San Jacinto - soukromá škola, která měla podle Shawa prostředí, které podporovalo kreativitu jejích studentů.[5] Shaw se stále ještě stal malířem a poté se ho krátce zúčastnil Orange Coast College. Na Orange Coast se seznámil s Martou, malířkou, která se stala jeho manželkou, a nejprve začal pracovat s keramikou.[5]
Po svém působení na Orange Coast College se Shaw zúčastnil San Francisco Art Institute. Identifikuje rok 1963 jako rok, během kterého začal vážně pracovat s keramikou a keramikou, s odvoláním na profesory Ron Nagle, Jim Melchert, Peter Voulkos, a John Mason jako inspirativní postavy během svého působení v ústavu.[5] Od Voulkose a Masona - kterému Shaw připisuje „revoluci“ v keramické scéně v pozdějším dvacátém století[5] - naučil se experimentovat s novými technikami vypalování pece. Trendem ve světě umělecké keramiky (na rozdíl od světa „komerční hrnčířské hlíny“) bylo vytváření kusů s vysokým ohněm - kusů vypalovaných při vyšších teplotách, které maximalizovaly trvanlivost.[6] V roce 1965 však byla Shawova práce vystavena v Muzeu umění a designu (dříve Museum of Contemporary Crafts) v New Yorku a na mnoha jeho dílech byl nízký oheň, což mělo za následek jejich odlišnou povrchovou úpravu než tradiční kousky s vysokým ohněm.[7]
V roce 1965 si Shaw vysloužil své Bakalář výtvarných umění ze San Francisco Art Institute, poté navštěvoval New York State College of Ceramics na Alfred University na semestr, o kterém řekl: „Kam jdete jinam, pokud jste na keramice?“[5] V letech 1966–1987 se vrátil do Kalifornie, aby učil na San Francisco Art Institute.[8] Během výuky na ústavu také navštěvoval University of California, Davis, vydělávat jeho Master of Fine Arts v roce 1968.[5] Od roku 1987 je Shaw profesorem na Kalifornské univerzitě v Berkeley a v současné době žije se svou manželkou Martou ve Fairfaxu v Kalifornii.[9]
Ocenění
Shaw získal následující ocenění:[10]
- 2002: Cena rady rady pro umění Marin, San Rafael v Kalifornii
- 1998: Shigaraki Cultural Ceramic Park, Shigaraki, Japonsko
- 1998: Umělec v rezidenci, Phillipsova akademie, Andover, Massachusetts
- 1996: Výroční cena člena za život, Centrum umění Falkirk, San Rafael, Kalifornie
- 1988: čestný doktorát výtvarných umění, San Francisco Art Institute
- 1987: Visiting Artist Grant, Atelier Experimental de Recherche et de Création, Výroba Nationale de Sèvres, Paříž, Francie
- 1974: Národní nadace pro umění Přátelství
- 1971: National Endowment for the Arts Fellowship
Muzejní sbírky
Shaw je zastoupen v následujících muzeálních sbírkách:[10]
- Muzeum umění a designu, New York, New York
- Národní muzeum moderního umění v Tokiu, Japonsko
- Muzeum v Oaklandu v Kalifornii, Oakland, Kalifornie
- Muzeum umění Racine Racine, Wisconsin[11]
- Renwickova galerie Smithsonian American Art Museum, Washington DC
- San Francisco Museum of Modern Art, San Francisco, Kalifornie
- Muzeum Stedelijk, Amsterdam, Nizozemsko
- Utah Museum of Fine Arts, Salt Lake City, Utah
- De Young Museum, San Francisco, CA
Vybrané samostatné výstavy
Shawovy samostatné výstavy po Spojených státech zahrnují:[12]
- 2014: Richard Shaw: Keramické sochy, Sakata Garo, Sacramento, Kalifornie
- 2010: Richard Shaw: Čtyři dekády keramiky, Muzeum okresu Sonoma, Santa Rosa, Kalifornie
- 2007: Richard Shaw: Pracovní kresby ze studiových skicářů, Diablo Valley College, Pleasant Hill, Kalifornie
- 2003: Keramika Trompe l'Oeil, Galerie Mobilia, Cambridge, Massachusetts
- 1998: Mistrova dotek, Centrum umění Tempe, Tempe, Arizona
- 1990: Kulturní centrum Palo Alto, Palo Alto, Kalifornie
- 1987: Současné muzeum, Honolulu, Havaj
- 1983: Madison Art Center, Madison, Wisconsin
- 1979: Galerie Braunstein / Quay, San Francisco, Kalifornie
Vybrané skupinové výstavy
Shawova práce byla zahrnuta do následujících skupinových výstav po celých Spojených státech:[13]
- 2017: Variace na téma: Čajníky ze sbírky RAM, Muzeum umění Racine Racine, Wisconsin[14]
- 2016: Řád a příroda, Anglim Gilbert Gallery, San Francisco, Kalifornie[15]
- 2013: New Blue and White: Contemporary Art and Design, Muzeum výtvarných umění v Bostonu, Boston, Massachusetts
- 2013: Top 10 at 10: Favorites from RAM's Collection, Muzeum umění Racine, Racine, Wisconsin[15]
- 2012: Tvorba modernismu, amerického umění a řemesla v polovině století, Muzeum umění a designu, New York, New York
- 2012: Indelible Yours: Smith Anderson Editions and the Tattoo Project, de Saisset Museum, Santa Clara, Kalifornie
- 2012: Invite and Ignite: 25th Exhibitions Anniversary and Symposium, New Castle, Maine
- 2011: Ne tak zátiší, Muzeum umění Racine, Racine, Wisconsin
- 2007: Realita věcí: Trompe l'Oeil v Americe, Muzeum Vero Beach, Vero Beach, Florida
- 2005: Doufám, že jste se poučili, Muzeum umění v údolí Sonoma, Sonoma, Kalifornie
- 2004: Masters of Illusion: 150 Years of Trompe l'Oeil v Americe, Muzeum umění Kresge, Michiganská státní univerzita, East Lansing, Michigan
- 2002: Něco cokoliv, Matthew Marks Gallery, New York, New York
- 2000: Rozšířená vize, Muzeum umění Bayly, University of Virginia, Charlottesville, Virginie
- 1995: Upravená a iracionální, vybraná díla ze stálé sbírky, Whitney Museum of American Art, New York, New York
- 1994: Rituální nádoba, Obvodová galerie, Chicago, Illinois
Reference
- ^ A b „Richard Shaw: Čtyři dekády keramiky“, Muzeum okresu Sonoma, 2010. Citováno dne 9. února 2017.
- ^ Meisel, Alan. "San Francisco", Craft Horizons, Srpen 1976.
- ^ Bílá, Cheryl. "Master of Illusion: Richard Shaw", Americká keramika, 1987.
- ^ Shaw, Richarde. „Vítejte v domovském webu keramikáře Richarda Shawa“, Richardshawart.com, 2008. Citováno dne 9. února 2017.
- ^ A b C d E F Fuller, Mary (prosinec 1976), „Keramika Richarda Shawa“, Craft Horizons
- ^ „High Fire Glaze Recipes“, Keramické umění denně. Citováno dne 9. února 2017.
- ^ „Nízký výpal a vyhlazování“, Keramické umění denně, 21. ledna 2010. Citováno dne 9. února 2017.
- ^ "Fellow: Richard Shaw", Americké řemeslo, Říjen / listopad 1998.
- ^ „Richard Shaw: Čtyři dekády keramiky“, Muzeum okresu Sonoma, 2010. Citováno dne 9. února 2017
- ^ A b „Richard Shaw“. Artnet.com. Citováno 9. února 2017.
- ^ "Keramika", Muzeum umění Racine. Citováno dne 9. února 2017.
- ^ „Richard Shaw“, Galerie Frank Lloyd. Citováno dne 9. února 2017.
- ^ „Richard Shaw“, Anglim Gilbert Gallery. Citováno dne 9. února 2017.
- ^ „Variace na téma: Čajníky ze sbírky RAM: 29. ledna - 9. července 2017“, Muzeum umění Racine. Citováno dne 9. února 2017.
- ^ A b "Richard Shaw: Výstavy". MutualArt.com. Citováno 9. února 2017.