Francouzsko-vlámská škola - Franco-Flemish School

Označení Francouzsko-vlámská škola (Ammer 2004; Broekema 1978, 273; Chase 2003, 13; D'Epiro a Pinkowish 2001, 253–54; Gillespie 1965, 27; Gleeson a Becker 1988, 106–11; Karp 2007; Lundberg 2012, 59; Porter 1986, 190; Wright and Fallows 2001 ), také zvaný Nizozemská škola, Burgundská škola, Škola nížin, Vlámská škola, Holandská školanebo Severní škola, odkazuje poněkud nepřesně na styl polyfonní vokální hudba složení pocházející z Francie a od Burgundské Nizozemsko v 15. a 16. století i skladatelům, kteří jej napsali. Šíření jejich techniky, zejména po revolučním vývoji tisk, vytvořil první skutečný mezinárodní styl od sjednocení gregoriánský chorál v 9. století. Franco-vlámští skladatelé hlavně psali posvátná hudba, především masy, moteta, a hymny.

Termín a kontroverze

Několik generací renesance skladatelé z regionu volně známého jako „nížiny“ (císařská a francouzská léna vládla v personální unii rodu Valois-Burgundsko v letech 1384 až 1482) - tj. současnost Severní Francie, Belgie a jižní Holandsko —Jsou seskupeny do „francouzsko-vlámské školy“, ačkoli vztah mezi učitelem a studentem mezi nimi zřídka existoval. Většina z těchto hudebníků se narodila v prosperujících burgundských provinciích Artois, Flandry, Brabant, Hainaut nebo Limburg. Další se narodili v severní a jižní Francii Guillaume Faugues, Simone de Bonefont a Antoine Brumel který byl jedním z nejvlivnějších skladatelů své generace. V období politické a ekonomické stability soudy Burgundští vévodové byly centrem kulturní aktivity v Evropě.

Francouzsko-vlámští skladatelé pocházeli z církevních sborových škol, například v katedrálách a kolegiálních kostelech Saint-Quentin, Arras, Valenciennes, Douai, Bourges, Lutych, Tournai, Cambrai, Mons, Antverpy, Bruggy, a Ghent, ačkoli oni byli slavní pro práci jinde. Četní hudebníci se usadili v Francouzský soud nebo se přestěhoval k evropským soudům v Itálie kde se jim říkalo „I fiamminghi“ nebo Oltremontani ("ti z Alp") a Španělsko - zejména v Vlámská kaple (capilla flamenca) z Habsburkové, nebo do měst v Německo a další části Evropy - Polsko, české země, Rakousko, Maďarsko, Anglie, Švédsko, Dánsko, Sasko - nesoucí své styly s sebou. Přesná střediska se během této doby posunula a do konce šestnáctého století se ústřední bod západního hudebního světa přesunul z nížin do Itálie.

Na závěr si připomeňme, že výraz „francouzsko-vlámský“ a předpojatější výraz „holandské školy“ jsou mezi muzikology stále kontroverzní. V té době se nepoužívali a zdá se, že pokrývají pouze část jazykové, politické, územní a historické reality.

Rozvoj

Následuje pět skupin nebo generací, které se někdy rozlišují ve francouzsko-vlámské / nizozemské škole. Vývoj tohoto hudebního stylu byl kontinuální a tyto generace poskytují pouze užitečné referenční body.

Josquin des Prez, dřevoryt Petrusa Opmeera

Franco-vlámský motet

Skládají se mezi lety 1450 a 1520 moteta byly obvykle psány pro čtyři hlasy, přičemž všechny hlasy byly stejné. Často vykazují silné, tmavé textury s rozšířeným nízkým rozsahem. Mezi nejpozoruhodnější skladatele tohoto stylu patří Ockeghem a Josquin, jehož De profundis clamavi ad te, který je složen mezi lety 1500 a 1521, je dobrým příkladem.

Viz také

  • Kategorie: Franko-vlámští skladatelé

Reference

  • Gut, Serge. 1968. „A propos des polyphonistes de la Renaissance: franco-flamand ou néerlandais“. Revue du nord.
  • Ammer, Christine. „Vlámská škola“. Fakta o hudebním slovníku, čtvrté vydání. New York: Facts on File, Inc. ISBN  9780816052660.
  • Broekema, Andrew J. 1978. Hudební posluchač. Dubuque: W. C. Brown Company. ISBN  9780697034007.
  • Chase, Robert. 2003. Dies Irae: A Guide to Requiem Music. Lanham, MD: Strašák Press. ISBN  978-0-8108-4664-7.
  • D'Epiro, Peter a Mary Desmond Pinkowish. 2001. Sprezzatura: Padesát způsobů, jak italský génius formoval svět. New York: Anchor Books. ISBN  0-385-72019-X.
  • Gillespie, John. 1965. Pět století klávesové hudby. Belmont, CA: Wadsworth Publishing Company, Inc.
  • Gleeson, Harold a Warren Becker. 1988. Hudba ve středověku a renesanci, třetí edice. Obrysová řada hudební literatury 1. [S.l.]: Frangipani Press. ISBN  0-88284-379-6.
  • Karp, Theodore. 2007. "Francouzsko-nizozemská škola ". Encyclopaedia Britannica, online vydání (přístupné 12. ledna 2018).
  • Lundberg, Mattias. 2012. Tonus Peregrinus: Historie žalmového tónu a jeho použití v polyfonní hudbě. Farnham, Surrey: Ashgate Publishing Limited; Burlington, VT: Ashgate Publishing Company. ISBN  978-1-4094-0786-7.
  • Porter, Steven. 1986. Hudba: Komplexní úvod: Kompletní kurz ocenění hudby. New York: Excelsior Music Publishing Co. ISBN  0-935016-81-3.
  • Wright, Craig a David Fallows. 2001. „Burgundsko“. The New Grove Dictionary of Music and Musicians, druhé vydání, editoval Stanley Sadie a John Tyrrell. London: Macmillan Publishers.
  • The New Harvard Dictionary of Music.[úplná citace nutná ]
  • Dějiny hudby a hudebního stylu, Homer Ulrich & Paul Pisk (1963). New York: Harcourt Brace Jovanovich. ISBN  0-15-537720-5.
  • Volledige namenlijst van all polyfonisten uit de Nederlanden (1400–1600) [Kompletní seznam jmen polyfonistů z Nizozemska narozených mezi lety 1400 a 1600].