The Sea (přehrát) - The Sea (play)

Moře
The Sea (přehrát) .jpg
Plakát původní produkce
NapsánoEdward Bond
Datum premiéry22. května 1973
Místo mělo premiéruKrálovské dvorní divadlo, Londýn
Původní jazykAngličtina
NastaveníVýchodní pobřeží, 1907

Moře je hra z roku 1973 Edward Bond. Je to komedie odehrávající se v malém pobřeží vesnice v venkovský Východní Anglie Během Edvardovské období[1] a čerpá z některých z témata z Shakespearovy Bouře. To bylo dobře přijato kritiky.

Shrnutí spiknutí

Od roku 1907 začíná hra bouřlivou bouří, v níž se známý a milovaný člen komunity topí a zkoumá reakce vesničanů a pokusy dvou mladých milenců vymanit se z hierarchických omezení a někdy iracionální, společnost.

Zároveň je to město obchodník s textilem bojuje se zneužíváním a šikanou od „první dámy“ města, paní Rafi. V domnění, že k napadení města přišli mimozemšťané z jiné planety, odmítl pomoci pokusům kamaráda topícího se o jeho záchranu a nakonec zešílel.

Originální produkce

Hra byla původně vyrobena v Královské dvorní divadlo dne 22. května 1973, režie: William Gaskill.[2]

Probuzení

V roce 1991 byl vyroben společností Národní divadlo, režie Sam Mendes, s Judi Dench jako paní Rafi a Ken Stott jako Hatch.[3] V roce 2000 Sean Holmes režíroval produkci na Divadlo Minerva Chichester, s Susan Engel jako paní Rafi a Michael Gould jako Hatch.[4] V roce 2008, Jonathan Kent produkoval hru na Theatre Royal Haymarket, s Eileen Atkins jako paní Rafi a David Haig jako Hatch.[5] V roce 2006 byla tato produkce pozitivně hodnocena Večerní standard.[6] To bylo také produkováno 1812 Theatre Company v Helmsley Arts Center v Helmsley, Yorkshire v roce 2009.[7] To bylo produkováno Eva Holmes v roce 2014, s výkonem Fiona Reid jako Louise Rafi vysoce ocenil v Buffalo News[8] a Toronto Star.

V roce 2007, v newyorské produkci Off-Broadway, Herci Company Theatre (TACT) představil hru.[9]

Recepce

Ann Marie Demling to napsala v roce 1983 Moře těšil se populárnímu a kritickému ohlasu,[10] a že ve hře Bond „nejjasněji a nejpřesněji vyjadřuje vizi, která byla navržena pouze v Papežova svatba a Uložené. “Lawrence MacDonald ocenil dynamiku mezi Carsonem a Hatchem i postavu Evensa. MacDonald však uvedl, že osm scén této hry„ nepřispívá k celkové samocementující struktuře “a posmívá se scénám„ mezi Willy Carson a Rose Jones. Připadají jako fiat a banální ústupky syndromu chlapce a dívky. “[11]

Ian Shuttleworth napsal pro Financial Times „Jeho komedie je často tak široká jako televizní situační komedie ze 70. let a jeho pasáže s hlubšími komentáři mají tendenci tuto hloupost rušivě rušit, spíše než se vplížit pod její krycí triánský kůň. [...] Moře neustále prohlašuje, že má hloubky, ale Bond nikdy nevyvolá rozhodnutí je řádně vlečit “.[12] Colin Dabkowski z Buffalo News napsal: „Pro tuto obzvláště bezútěšnou značku existencialistického dramatu sedět bok po boku s takto jemně kalibrovanou manýristickou komedií je neobvyklé, ale často napínavé. [...] uváděním strašidelných úvah o zkušenostech života ve slepé uličce u moře ve městě v blízkosti grotesky se zdá, že Bond dělá prohlášení o síle divadla jako protijedu na prázdnotu, nebo alespoň k jeho rozptýlení. ““[8] Chicago Tribune je účtován Sid Smith Moře v roce 1994 jako „husté, nevyzpytatelné a působivé divadlo“ a také „svátek herecké příležitosti a emocionálních hloubek“, které „ladně přecházejí sem a tam mezi [tragédií a komedií]“, ale Smith kritizoval některé herecké výkony v Cypress Group představení, kterého se zúčastnil.[13]

V roce 1999 Ian Stuart z University of Southern California popsal hru jako „vynikající“.[14] Mark Ravenhill zavolala paní Raffi „strašně veselá [...] vládnoucí malé přímořské komunitě železnou pěstí a kyselým jazykem.“[15] V roce 2007 Neil Genzlinger z The New York Times dabovaný Moře hra „legrační v tom britském“ stylu.[16] Následující rok řekl Paul Taylor Nezávislý že hra má „veselé“ a „strašidelné“ aspekty.[17] Charles Spencer z The Telegraph popsal práci jako „klasický kus anglické výstřednosti“.[5] Molly Flatt z Opatrovník kritizoval vedlejší postavy jako klišé, ale přesto o nich psal Moře„Funguje to. Rozesmálo mě to, bylo mi smutno a opravdu přemýšlel, jak sám Bond říká,„ morální a politické cesty, kterými by se lidé mohli vydat v situaci, v jaké se svět nacházel “.“[1] V článku z roku 2014 pro The Wall Street Journal, Terry Teachout nazval hru „mistrovským dílem“, které si zaslouží více inscenací.[18] Udělit Golden of Buffalo Rising řekl to zatímco Moře je „o něco menší než součet jeho odhadnutelných částí“, jeho části „se mi držely v hlavě mnohem déle, než jsem si myslel.“ Konečné hodnocení paní Rafi o sobě nazval „současně vtipné a dojemné“.[19]

Odrůda Karen Frickerová měla výhrady k prvnímu dějství, ale uvedla, že hra „[dosahuje] požadované komiksově-tragicko-patetické vznešenosti na pohřební scéně druhého dějství“, jejíž prostředí u vody poskytuje (podle názoru kritika) „a nepříjemný, ale účinný tonální kontrast k obloukovému vyslání scény z angličtiny “. Fricker argumentoval, „Bond zjevně není fanouškem červeného pera a hra tím trpí. Ale v jeho odkazu, společenském svědomí a divadelní představivosti je radost.“[20] Jon Kaplan z Nyní ocenil hru jako „promyšlenou a pronikavou“ a uvedl, že herecký soubor festivalu Shaw „ví, jak těžit text a emocionální podtext díla“.[21] Zeměkoule a pošta J. Kelly Nestruck chválil Hatcha jako Bondovo „nejvíce strhující divadelní dílo“.[22] Tamara McCarthyová řekla o Moře„Složité postavy, poezie díla a absolutní trhací humor ve mně rezonovaly ještě nějakou dobu.“[23]

Někteří kritici byli méně pochvalní. Toronto StarRichard Ouzounian napsal, že „psaní v celém textu je brilantně vtipné, přesto divoce politické“ a že „otlučený starý rum-pot [nabízí] některé úžasně platné filozofické pohledy na vesmír“ blízko konce. Ale také řekl: „Moře je plný úžasných okamžiků, ale nejedná se o jednotný úžasný zážitek. Je to chyba Edwarda Bonda nebo Eda Holmese? Nevím."[24] Robert Cushman z Národní pošta chválili Hatchovou a paní Rafiovou jako „hlavní výtvory“, přičemž její projev o jejím budoucím já označovali jako „jednu z velkých řečí moderního dramatu“; Cushman také pochválil pohřební scénu jako „brilantně groteskní“, ale kritizoval konec hry jako „moralistickou diskusi mezi třemi postavami, o nichž víme velmi málo“.[25]

Opatrovník Michael Billington chválil herectví v produkci Kenta jako herce „nejvyššího řádu“ a napsal, že „Bond dosahuje okamžiků čiré poezie, jako když místní moudrý blázen ohlašuje„ na konci se život směje smrti “. Ale pro všechny naléhání na odrážející se moře a bateriové zbraně okolní armády, nejsem si jistý, zda je příběh dostatečně silný, aby unesl kosmickou váhu, která na něj byla uvalena. “[26] Časový limit Kris Vera uvedla, že nit Hatchova strachu z invaze mimozemšťanů „má nešťastnou rezonanci uprostřed stále směšnější politické sezóny“, ale „nepohodlně sedí“ vedle „jiných částí hry.[27]

Bibliografie

  • Edward Bond: Bond hry: 2, Methuen, 1978. ISBN  0-413-39270-8

Reference

  1. ^ A b Flatt, Molly (2008-01-25). „Edward Bond: staromódní vizionář“. Opatrovník. ISSN  0261-3077. Citováno 2017-03-15.
  2. ^ Bond, Edward (1. ledna 2014). Hry s hrami: 2: Lear; Moře; Úzká cesta na hluboký sever; Černá mše; Vášeň. A&C Black. ISBN  9781472536396 - prostřednictvím Knih Google.
  3. ^ „Best of Bond“. 21. ledna 2008 - prostřednictvím www.theguardian.com.
  4. ^ „Obsazení, The Sea (2000) - Pass It On“.
  5. ^ A b Spencer, Charles (2008-01-24). „The Sea: classic English excentricity“. The Telegraph. ISSN  0307-1235. Citováno 2020-06-15.
  6. ^ „Moře zoufalství, fraška a černá komedie“. Večerní standard. 2008-01-24. Citováno 2020-06-14.
  7. ^ „Náhled: The Sea od Edwarda Bonda, Helmsley Arts Center, 22. – 25. Dubna“. York Press.
  8. ^ A b Dabkowski, Colin (2014-07-24). „The Sea od Shaw Festa představuje tragédii, komedii v existenciálním letadle“. Buffalo News. Citováno 2020-06-14.
  9. ^ „TACT představí v první sezóně domov a moře s novou misí - plně inscenované produkce | Playbill“. Playbill. Citováno 2017-04-08.
  10. ^ Demling, Anne Marie (1983). „Použití grotesky v hrách Edwarda Bonda“. LSU Digital Commons.
  11. ^ MacDonald, Lawrence (01.05.1974). "Drama - Moře: | NZETC". Výběžek. Citováno 2020-06-14.
  12. ^ Shuttleworth, Iane. „Recenze moře“. www.cix.co.uk. Citováno 2020-06-14.
  13. ^ Smith, Sid (1994-06-23). "'MOŘE NACHÁZÍ KOTVICI V DIALOGU DLUHOPISU ". Chicago Tribune. Citováno 2020-07-02.
  14. ^ Stuart, Ian (01.10.1999). „La Mer (recenze)“. Divadelní deník. 51 (3): 325–327. doi:10.1353 / tj.1999.0072. ISSN  1086-332X. S2CID  191984170.
  15. ^ Ravenhill, Mark (08.09.2006). "Kyselý jazyk". Opatrovník. Citováno 2020-06-19.
  16. ^ Genzlinger, Neil (12.05.2007). „Anglická vesnice obviňovaná z nápadů z tohoto světa“. The New York Times. ISSN  0362-4331. Citováno 2020-06-15.
  17. ^ Taylor, Paul (2008-01-25). „The Sea, Theatre Royal Haymarket, London“. Nezávislý. Citováno 2020-06-15.
  18. ^ Teachout, Terry (2014-07-31). „Napsal Bond, Edward Bond“. Wall Street Journal. ISSN  0099-9660. Citováno 2020-06-13.
  19. ^ Golden, Grant (2014-07-30). „Moře Edwarda Bonda“. Buffalo Rising. Citováno 2020-06-15.
  20. ^ Fricker, Karen (2008-01-24). "Moře". Odrůda. Citováno 2020-06-15.
  21. ^ Kaplan, Jon (18.08.2014). "Moře". NYNÍ časopis. Citováno 2020-07-02.
  22. ^ Nestruck, J. Kelly (2014-07-14). „Moře: Snadno se směje, nedá se zapomenout“. Zeměkoule a pošta. Citováno 2020-07-02.
  23. ^ Conner, Shawn (2019-04-29). „Excentrické, složité postavy naplňují současnou klasiku Edwarda Bonda The Sea“. Vancouver Sun. Citováno 2020-06-15.
  24. ^ Ouzounian, Richard (12.7.2014). „Moře hází z brilantního do záhadného do klidného: recenze“. Toronto Star. Citováno 2020-06-14.
  25. ^ Cushman, Robert (2014-07-20). „Theatre Review: The Sea and a Lovely Sunday for Creve Coeur | National Post“. Národní pošta. Citováno 2020-06-15.
  26. ^ Billington, Michael (2008-01-24). „Theatre review: The Sea / Theatre Royal Haymarket, London“. Opatrovník. ISSN  0261-3077. Citováno 2020-06-15.
  27. ^ Vire, Kris (2012-03-27). "The Sea at Theatre Mir | Theatre review". Time Out Chicago. Citováno 2020-06-15.

externí odkazy