Pavane pour une infante défunte - Pavane pour une infante défunte

Pavane pour une infante défunte
podle Maurice Ravel
Ravel - Pavane pour une infante défunte (E. Demets editeur) .png
AngličtinaPavane za mrtvou princeznu
Složen1899 (1899)
ObětavostPrincezna de Polignac
Provedeno5. dubna 1902 (1902-04-05)
Publikováno1900 (1900)
Bodováníklavír (později: orchestr)

Pavane pour une infante défunte (Pavane pro Mrtvou princeznu) je práce pro sólový klavír podle Maurice Ravel, napsaný v roce 1899, zatímco francouzský skladatel studoval na Conservatoire de Paris pod Gabriel Fauré. Ravel vydal orchestrální verzi v roce 1910 pomocí dvou flétny, an hoboj, dva klarinety (v B♭), dva fagoty, dva rohy, harfa, a struny. The Pavane trvá mezi šesti a sedmi minutami a je považováno za mistrovské dílo.[1]

Dějiny

Ravel popsal dílo jako „evokaci a pavane že malá princezna [Infanta ] mohl v dřívějších dobách tančit u španělského dvora “.[2] Pavane byl pomalý procesní tanec, který se během šestnáctého a sedmnáctého století těšil velké oblibě u evropských dvorů.[3]

Tato starožitná miniatura nemá vzdát hold žádné konkrétní princezně z historie, ale spíše vyjadřuje nostalgické nadšení pro španělské zvyky a cítění, které Ravel sdílel s mnoha svými současníky (zejména Debussy a Albéniz ) a který je patrný v některých jeho dalších dílech, jako je Rapsodie espagnole a Bolero.

Ravel věnoval Pavane svému patronovi, Princezna de Polignac a pravděpodobně několikrát vykonával práci v domě princezny. Poprvé to vydalo Eugène Demets v roce 1900, ale to přitahovalo malou pozornost až do španělského pianisty Ricardo Viñes podal první představení dne 5. dubna 1902.[4] Dílo se brzy stalo velmi populárním, přestože o něm Ravel začal uvažovat jako o „špatné formě“ a nepatřičně ovlivněném hudbou Chabrier.[5]

Ravel zamýšlel skladbu hrát extrémně pomalu - podle jeho životopisce pomaleji než téměř jakýkoli moderní výklad Benjamin Ivry.[6] Kritik Émile Vuillermoz si stěžoval, že Ravelovo hraní díla bylo „nevýslovně pomalé“.[7] Skladatel však nebyl ohromen interpretacemi, které se hýbaly. Po představení Charlese Oulmonta mu Ravel zmínil, že dílo se jmenovalo „Pavane pro mrtvou princeznu“, ne „mrtvý pavane pro princeznu“.[8] Na otázku skladatele-dirigenta Manoah Leide-Tedesco jak přišel k titulu Pavane pour une infante défunteRavel se stydlivě usmál a odpověděl: „Nebuďte překvapeni, ten titul nemá nic společného s kompozicí. Prostě se mi ten zvuk těch slov líbil a dal jsem je tam, c'est tout".[9] Ale Ravel také uvedl, že dílo zobrazovalo pavan, jak by ho tančil Infant nalezený v malbě Diego Velázquez.

Když Ravel publikoval svou orchestrovanou verzi Pavane v roce 1910 dal hlavní melodii klanu a určil negenerický nástroj: partitura vyžaduje „2 Cors simples en sol“ (dva ruční rohy v G).[5] Výuka bezrohého ručního klaksonu přetrvávala déle Pařížská konzervatoř než v jiných evropských centrech; teprve v roce 1903 měl roh ventilu nahradil jej jako oficiální roh primárního vyučování. Orchestrální partitura byla zveřejněna v roce 1910. Premiéra byla uvedena 27. února 1911 v roce Manchester, Anglie, dirigoval Sir Henry Wood.[5] Posuzování koncertu, kritik Samuel Langford nazval dílo „nejkrásnějším“ a dodal: „Dílo stěží reprezentuje skladatele, u kterého jsou obvyklým prostředkem výrazu nepolapitelné harmonie tkané v rychlé figuraci. Pavane získáme normální, téměř archaické harmonie, tlumený výraz a trochu vzdálenou krásu melodie. “[10]

První gramofonová nahrávka[je zapotřebí objasnění ] z Pavane byl vyroben v roce 1921 v Paříži.[5] Pozdější nahrávka vytvořená v Paříži v roce 1932 se někdy považuje za skladatele, ale ve skutečnosti ji provedl Pedro de Freitas Branco, pod dohledem Ravela, který byl přítomen na zkoušce a nahrávání.[11]

Ravel sám vytvořil piano roll nahrávka díla v roce 1922. (Jeho vystoupení je přibližně pět minut a čtyřicet sekund dlouhé.)

Adaptace

Kromě mnoha nahraných představení v klasickém repertoáru[12] the Pavane udržuje významnou přítomnost v populární hudbě. Zejména píseň „Lampa je nízká "byl z toho adaptován.[13] V poslední době se Pavane objevuje v desítkách populárních alb pod francouzštinou[14] a angličtina[15] formy jeho názvu.

To bylo zaznamenáno Pedro Aznar na jeho stejnojmenném albu (1982), kde místo akustických nástrojů použil syntetizátory. Některé neobvyklé interpretace zahrnují další elektronické verze od William Orbit v Kousky v moderním stylu (2000), Isao Tomita (1979) a kvarteto všeho ženského syntetizátoru Ahoj, Wendy! (2014). Edgar Meyer nahrál na své CD verzi pro kontrabas a klavír Probíhá práce (1990),[16] verze pro sólovou basovou kytaru od Jimmy Earl (1995), Ali Aimanova minimalistická / elektronická adaptace v jeho Předehra EP (2014) a Hayley Westenra Vokální adaptace "Never Say Goodbye", která se objevuje na jejím albu Čistý (2004).[17]

Představení

Poznámky

  1. ^ „Kdo byl Ravel?“. Archivovány od originál dne 2016-09-21.
  2. ^ Andres, Robert. „Úvod do sólové klavírní hudby Debussyho a Ravela“, BBC Radio 3, zpřístupněno 17. listopadu 2011
  3. ^ Brown, Alan. [1] Grove Music Online, Oxford Music Online, zpřístupněno 15. listopadu 2011 (vyžadováno předplatné)
  4. ^ Larner, s. 60 a 227
  5. ^ A b C d Simpson, str. 2
  6. ^ Ivry, str. 23
  7. ^ Orenstein, str. 312
  8. ^ Oulmont citováno v Nichols, str. 84
  9. ^ Rocky Mountain News (Neděle 8. března 1970)
  10. ^ "Gentlemen's Concerts", Manchester Guardian, 28. února 1911, s. 6
  11. ^ Orenstein, str. 536
  12. ^ "Allmusic seznam klasických alb obsahujících Pavane pour une Infante Defunte". Allmusic databáze. Citováno 2011-04-12.
  13. ^ Orenstein, str. 599
  14. ^ "Allmusic seznam oblíbených alb obsahujících Pavane pour une Infante Defunte". Allmusic databáze. Citováno 2011-04-12.
  15. ^ „Allmusic seznam oblíbených alb obsahujících„ Pavane pro Mrtvou princeznu"". Allmusic databáze. Citováno 2011-04-12.
  16. ^ Stevenson, Joseph (1979). "Životopis Isao Tomita". Allmusic databáze. Citováno 2012-04-27.
  17. ^ "Allmusic výpis alba Čistý". Allmusic databáze. Citováno 2011-06-08.

Reference

Další čtení

externí odkazy