Trois poèmes de Mallarmé - Trois poèmes de Mallarmé
Trois poèmes de Mallarmé | |
---|---|
Cyklus písní podle Maurice Ravel | |
![]() Skladatel, c. 1925 | |
Katalog | M. 64 |
Text | básně od Stéphane Mallarmé |
Jazyk | francouzština |
Obětavost | |
Provedeno | 14. ledna 1914 |
Pohyby | tři |
Bodování |
|
Trois poèmes de Mallarmé je sekvence tří uměleckých písní od Maurice Ravel, na základě básní od Stéphane Mallarmé pro soprán, dva flétny, dva klarinety, klavír a smyčcový kvartet. Složený v roce 1913, měl premiéru 14. ledna 1914, provádí Rose Féart a provádí D.-E. Inghelbrecht na zahajovacím koncertu société musicale indépendante sezóny 1913–1914 v Salle Érard v Paříži.
Práce nese odkaz M. 64 v katalog prací skladatele zřízeného muzikolog Marcel Marnat.
Dějiny
Maurice Ravel měl zálibu v poezii Mallarmé. V rozhovoru s New York Times na konci 20. let řekl:
Mallarmé považuji nejen za největšího francouzského básníka, ale také za „jediného“, protože vytvořil francouzský jazyk poetický, který nebyl určen pro poezii. Ostatní, včetně vynikající zpěvačky Verlaine, se zabývali pravidly a limity velmi přesného a formálního žánru. Mallarmé tento jazyk vymítal jako kouzelníka, kterým byl. Vysvobodil z jejich vězení okřídlené myšlenky, snění v bezvědomí.[1]
V roce 1913 vyšlo první úplné vydání básní Mallarmé. Ravel uvedl tři své básně ve stejném roce do různých měst, která odkazují na hlavní místa v jeho životě s rodinou a přáteli: Placet marný[2] byla dokončena v Paříži, Surgi[3] v Saint-Jean-de-Luz, kde žili jeho rodiče, a Soupir[4] v Clarens Ve Švýcarsku, kde se mohl znovu setkat Stravinskij.
Data složení sledují pořadí provedení tří básní: rukopisu Soupir byla dokončena 2. dubna 1913, Placet marný v květnu a Surgi ... v srpnu.
Zápas "Debussy-Ravel"
Díky Henri Mondor, který byl jedním z jeho přátel, mohl Ravel získat práva na muzikalizaci Mallarméových básní. Svou „úlevu“ mu svěřil tváří v tvář této žádosti, jako Debussy také ho vyzval, aby mu přiznal stejná práva. Podle Marcela Marnata pak Ravel vyzval Mondora, aby se této žádosti podvolil.[5]
Protože Prélude à l'après-midi d'un faune, Mercure de France používal k prezentaci Debussyho jako „aspirujícího na dědictví Mallarmé“. Učení, že práva již byla udělena skladateli, který byl snadno představen jako jeho soupeř,[6] zuřil.
Debussy se svěřil, že „tento příběh Mallarmé-Ravela není zábavný“.[7] Ravel prohlásil Roland-Manuel: „Brzy se dočkáme zápasu Debussy-Ravel“ ... „V roce 1913 si Debussy a Ravel spolu nemluvili,“ uzavřel Stravinského, který se o takové „rvačky“ mezi skladateli docela zajímal.[8]
Obecně platí, že tito dva velcí skladatelé - na rozdíl od určité tiché rivality vlastní jejich tvůrčí soudobosti - se vždy navzájem hluboce respektovali a mnoho domnělých tření mezi těmito dvěma osobnostmi bylo způsobeno především jejich příslušným okolím nebo dokonce kooperacemi, pařížská hudební scéna.
Úvod
V očích kritiků nebyl výběr básní náhodný: Debussy a Ravel Soupir a Placet marný k hudbě. Srovnání rozdílů mezi oběma verzemi těchto básní mělo někdy pro kritiky neblahé důsledky[9][10] pokud jde o jejich styly.
Debussy si vybral Éventail z básně Autre éventail (slečna Mallarmé[11]) dokončit svou sbírku na stejně snové notě, jako rafinovaný madrigal, jemně erotický. Ravel se pro „lásku k obtížnosti“ rozhodl uvést do hudby jeden z nejhermetičtějších sonetů Mallarmé.
„Trois Poèmes“ jsou následující:
- Soupir - věnovaná Igor Stravinskij
- Placet marný - věnovaná Florent Schmitt
- Surgi de la croupe et du bond - věnovaná Erik Satie
Představení trvá asi dvanáct minut.
Premiéra
Premiéra se konala dne 14. ledna 1914, během koncertu, kde byly uvedeny v prvním konkurzu Le Petit Elfe Ferme-l'œil Florent Schmitt pro čtyřruční klavír, the Quatre poèmes hrůza podle Maurice Delage a Trois poésies de la lyrique japonaise Igor Stravinskij. Ravelovy básně tento koncert zakončily.
Vlivy a náhody
Přístrojové vybavení je stejné jako pro Trois poésies de la lyrique japonaise od Stravinského a blízko k Poèmes zatraceně od Delage. Vliv Pierrot Lunaire Arnold Schoenberg je často zmiňován: Stravinskij a Edgar Varese byl svědkem vzniku tohoto díla v Berlíně v roce 1912. Ravel, aniž by to slyšel, shromáždil svá svědectví a na jejich nadšený popis by zvážil psaní pro komorní hudba soubor.
Paul Collaer uvedl, že „Schoenberg ukázal cestu úniku hudby z obrovského aparátu velkého orchestru“.[12]
Nicméně, Alexis Roland-Manuel to by si všiml
Pierrot Lunaire se narodil na podzim roku 1912 a Quatre poèmes hrůza byly složeny od ledna do března 1912. Když Delage skládal své básně, byl ponechán sám sobě v džungli, bez kontaktu se svým pánem a přáteli. Spontánně hledal a našel první, bleskovou formu, souhrn v okamžitém stavu, udělení, které se v hlubokém něžném vzdání.[13]
Émile Vuillermoz by si to také pamatoval Gabriel Fauré zařídil La bonne šanson s smyčcovým kvartetem a tím Šansonová perpétuelle, Op. 37 Ernesta Chaussona (1898) napsal pro soprán, klavír a smyčcové kvarteto.[14]
Přehled práce
The Trois poèmes jsou pozoruhodně krátké: 37 pruhů pro Soupir, 28 pruhů pro Placet marný a pouze 24 za Surgi…
Soupir začíná „pohádkovou“ zvučností přirozených harmonických smyčcového kvarteta v neustálém skluzu čtyřnásobných osmých tónů. Hlas přistál pod tím šepotem. Jak stoupá, objeví se klavír, potom flétny a nakonec klarinety - ve snaze o tento mallarmeanský „Azur“. Kvarteto pokračuje po pauze zpěvu a nabízí přirozený a elegantnější zvuk. Až do konce je hlas podporován klavírem, napsaným na třech hole a diskrétní oblečení strun.
Placet marný nabízí rytmické hry a „dialogy“ náladovějších zvučností: míra se často mění, když Soupir zůstal nezměnitelně čtyřtaktní. Klavír, který chybí během celého prvního čtyřverší básně, vytváří vstup téměř stejně „velkolepý“ jako v budoucnu Cikán z roku 1924: příval arpeggia doprovázející vyvolání frivolních rozkoší a „vlažné hry“ básně. Flétna nabízí proti zpěvu poslední verše sonetu, který předznamenává „princeznin vzduch“ l'Enfant et les Sortilèges.
Surgi… nabízí jako první charakteristiku změnu v instrumentace: druhá flétna přebírá pikola a druhý klarinet bere basklarinet. Malá flétna okamžitě odletí, na tremolu zlomeném z houslí, str ale krutě disonantní. Celkově je doprovod velmi diskrétní, s jasnou a ledovou rovností tónu (harmonické kvarteta, oktávy klavíru atd.), poněkud děsivé, v souladu se slovy „pohřeb“ básně - až do konce „vydechování“ v extrémním basu hlasu.
Vokálně melodie sleduje text co nejblíže: ani zpěv, ani zpěv melisma, jedna nota na slabiku. Expanze spojená s instrumentálním doprovodem však vyžaduje určitý lyrický „dech“. Podstatný je výkon písně a její ostrost nebo „srozumitelnost“.
Kritik
Právě v tomto bodě Charles Koechlin dělá výhradu k Ravelovým básním v jeho Traité de l'orchestration :[15] „Vyvarujte se také slov, která jsou na první zkoušku vzácná a těžko srozumitelná“.
První tercet z Surgi de la croupe et du bond:
- Le pur vase d’aucun breuvage
- Que l'ine vyčerpatelné veuvage
- Agonize mais ne souhlas
se z tohoto pohledu jeví jako nejobtížnější. Koechlin, který si toho byl vědom, dodává v poznámce:
Ani Debussymu, ani Ravelovi nelze vyčítat, že Mallarmé památce nabídl hold jejich hudbě prostřednictvím „tří básní“, které znáte, myslím. Ale musíte uznat, že pokud posluchač nezná zpaměti vtipný a lahodný text Placet marný, nevidíme, čemu bude schopen porozumět. Pokud jde o mnohem hermetičtěji uzavřené Surgi de la croupe et du bond, musí být nejprve „přeložen“, jako obtížný autor, pod trestem neocenění krásné hudební exegeze Maurice Ravela.[16]
Apostrof „Princezna!“, Potomek Debussyho, povstává u Ravela šestiletý interval. v Surgi, vokální linka je doprovázena tritony a tvrdší tóny. V této melodii poslední skladba již ohlašuje budoucího Ravela, skladbu z Šansony madécasses...
v Placet marný najednou jsou proti sobě postaveny dvě stejně pozoruhodné „tváře“ Ravela. Po virtuózním, oslnivém a závratném vstupu do klavíru (obrázek 3 partitury) je hlas jednoduše vyjádřen.
- Et que sur moi je sais ton relace clos tombé
za vzácného souzvuku celého kvarteta a velkých, velmi diskrétních akordů (ppp) klavíru. Takový je Maurice Ravel: inženýr mnoha tolika přesných mechaniků a vášnivý textař.[17] Vladimir Jankélévitch najde tam „vzácnou melodii, barokní a spíše Góngoresque, který zakřivuje hlasovou linku a ukládá velké variace, které jí brání v chvění. Pianistický ornament, kde vyniká chladné sedmé hlavní hnutí - to, které je uvedeno vedle něj - je tak bohaté, jak je zřejmé. “[18]
Dědictví
The Trois poèmes de Stéphane Mallarmé podle Christophe Looten (1997) jsou psány pro stejný instrumentální soubor jako Maurice Ravel.
Bibliografie
Citovaná díla
- Boucourechliev, André (1998). Debussy; La révolution subtilní. Les chemins de la musique (ve francouzštině). Paříž: Fayard. ISBN 2-213-600309. AB.[19]
Monografie
- Jankélévitch, Vladimir (1956). Zámotek. Solfèges (ve francouzštině). Paříž: Éditions du Seuil. ISBN 2-02-023490-4. VJ.[20]
- Rodriguez, Philippe (2001). Maurice Delage; La solitude de l'artisan. Mélophiles (ve francouzštině). Ženeva: Éditions Papillon. ISBN 2-940310-08-4. PR.[21]
Reference
- ^ Rozhovor s Olin Downes, New York Times, 7. srpna 1929.
- ^ Placet marný na poesie.webnet
- ^ Surgi de la croupe et du bond na poesie.webnet
- ^ Soupir na poesie.webnet
- ^ Marcel Marnat, Maurice Ravel, vyd. Fayard, série „Indispensables de la musique“, 1986 ISBN 2-213596255
- ^ Erik Satie napsal svému bratrovi Conradovi: „Ravel je cena v Římě (!) Velmi velkého talentu, úžasnější Debussyho“ - ale také napíše: „Ravel je vůdcem sub-debussy“ ...
- ^ Edward Lockspeiser, Debussy, vyd. Fayard, seriál „Nepostradatelní pro hudbu“, 1980 ISBN 2-213-00921-X
- ^ André Boucourechliev, (str. 83).
- ^ Vladimir Jankélévitch, str. 170-173.
- ^ André Boucourechliev řekl: „Při srovnání těchto dvou děl je třeba - neochotně - poznamenat, že Ravel zápas vyhrál…“
- ^ Autre éventail de Mademoiselle Mallarmé par Stéphane Mallarmé na Musée Mallarmé
- ^ Paul Collaer, La musique moderne, 1905–1955, vyd. Elsevier, Brussel, 1955.
- ^ Roland-Manuel, Plaisir de la musique, autour de Pierrot lunaire, 6. ledna 1952
- ^ Émile Vuillermoz, Cinquante ans de musique française (1874–1925), E.M.L.F, Paříž, 1926
- ^ Charles Koechlin Traité de l'orchestration, 1941, vyd. Max Eschig, sv. 1, (str. 147)
- ^ Charles Koechlin, Tamtéž
- ^ Vladimir Jankélévitch, citovaný op, (str. 68)
- ^ Vladimir Jankélévitch, Tamtéž., (str. 171).
- ^ Debussy; La révolution subtilní
- ^ Ravel, Vladimir Jankélévitch na AbeBooks.fr
- ^ Maurice Delage; La solitude de l'artisan
externí odkazy
- 3 Poèmes de Stéphane Mallarmé (Ravel, Maurice) na ISLMP
- Trois poèmes de Stéphane Mallarmé na lieder.net
- Ravel, Mallarmé Trois poèmes, (hudební skóre) na Scribd
- Poèmes (3) de Stéphane Mallarmé, cyklus písní pro hlas a soubor (nebo klavír), M. 64 na AllMusic
- Maurice Ravel - 3 Poèmes de Mallarmé Na youtube