Moshe Leiser a Patrice Caurier - Moshe Leiser and Patrice Caurier - Wikipedia

Moshe Leiser, narozen 1956 v Antverpy a Patrice Caurier narozen 1954 v Paříž jsou dva operní režiséři kteří pracují výlučně jako pár od roku 1983. Představují inscenace v divadlech v západní Evropě.

Život a dílo

Oba režiséři zahájili spolupráci v roce 1983 na Opéra National de Lyon s operou Sen noci svatojánské což je také dílo dua: Benjamin Britten a Peter Hrušky společně upraveno Shakespeare hru a napsal libreto; Britten složil a dirigoval; a Pears vytvořili komickou roli Flute / Thisbe a později zpívali Lysandera. Od této premiéry Leiser a Caurier nepřetržitě žili a pracovali. Jasper Rees napsal, že tato více než 30letá spolupráce z nich učinila „operní nejbližší ekvivalent“ Gilbert a George ".^[1]

Belgicko-francouzská režisérská dvojice dlouho pracovala výhradně ve Francii a ve francouzské části Švýcarska s příležitostnými produkcemi na Festival Spoleto USA v Jižní Karolína a na Velšská národní opera. V roce 1999 režírovali Sen noci svatojánské společně na Opera North v Leedsu. V roce 2001 následovalo pozvání na Královská opera v Londýně, kde jsou stále zapojeni Leiser / Caurier. V roce 2008 tehdejší umělecký ředitel v Curychu Alexander Pereira konečně poprvé angažoval režijní duo na německy mluvícím území. V Curychu oba ředitelé úzce a produktivně spolupracovali Cecilia Bartoli. V roce 2012 přivedli Bartoli a Pereira - oba nyní na manažerské pozice v Salcburku - oba ředitele do Salcburský Svatodušní svátek. O několik měsíců později Bregenzský festival následoval a v roce 2013 Theater an der Wien a pak Vídeňská státní opera.

Leiser / Caurier pracují se stejným produkční tým, scénograf Christian Fenouillat, návrhář kostýmů Agostino Cavalca a světelný designér Christophe Forey. Několik jejich produkcí bylo vydáno na DVD.

Styl

Julius Caesar v Egyptě s Cecilia Bartoli, Salcburský festival 2012

Leiser / Caurier se pokouší přiblížit i námět, který se od dnešního dne zdá vzdálený modernímu publiku, pomocí současných výrazů a manýrů. Mají dva odlišné styly. Na jedné straně jsou jejich nastavení komiksové opery, která se nebojí fraška a vizuální efekty, a může ve skutečnosti transformovat banální zápletky do souvislých příběhů. Na druhou stranu komprimují vývoj tragických událostí, například posunem Der Ring des Nibelungen do poválečného Německa, nebo Norma na Benito Mussolini -era Itálie.

Režijní práce (výběr)

• Opéra National de Lyon: Sen noci svatojánské (1983) – Dítě a kouzla (1988/89) – Dialogy karmelitánů (1989/90) – Ariane a Modrovous (1998/99) – Zasnoubení v klášteře (2000/01) – Lucia di Lammermoor (2002)
• Festival Spoleto USA, Charleston SC: Salome (1987) – Rusalka (1988) – Korunovace Poppaea (1991) – Wozzeck (1997) – Jenůfa (1998) – Iphigenia in Tauris (2000) – Vzestup a pád města Mahagonny (2007) – Kouzelná flétna (2011)
• Berliozův festival Lyon: Trojské koně (1987) – Benvenuto Cellini
• Velšská národní opera: Iphigenia in Tauris (1992) – Carmen (1997) – Mazeppa (2005 nebo 2006) - Fidelio, Orfeus a Eurydice, Eugen Onegin
• Skotská opera: La Belle Hélène (1995) – Carmen
• Grand Théâtre de Genève: Wozzeck – Osada (1996) – Pelléas et Mélisande – Der Rosenkavalier – Der Ring des Nibelungen – Don Carlos
• Opera North, Leeds: Sen noci svatojánské (1999)
• Královská opera, Covent Garden, Londýn: La Cenerentola (2001) – Madama Butterfly (2003) – Osada (přeneseno ze Ženevy, 2003) - Jeníček a Mařenka (2008) – Holič ze Sevilly (2009) – Il turco v Itálii (2010) – Maria Stuarda (2014)
• Mariinské divadlo, Petrohrad: Eugen Onegin (2002)
• Gran Teatre del Liceu, Barcelona: Osada (přeneseno ze Ženevy, 2003) - Madama Butterfly
• Theater Basel: Láska ke třem pomerančům (2006/07)
• Theater an der Wien: Eugen Onegin (hostující vystoupení Mariinski, 2007) - Le comte Ory (převedeno z Curychu, 2013) - Giovanni Paisiello je Holič ze Sevilly (2015)
• Curychská opera: Clari (Švýcarská premiéra, 2008) - Mosè v Egittu (2009) – Marc-André Dalbavie je Gesualdo (Premiéra, 2010) - Le comte Ory (2011) – Rossini je Otello (2012, také Vlaamse Opera, Salcburský Svatodušní svátek a Théâtre des Champs-Élysées, Paříž)
• Kodaňská opera: Il turco v Itálii (2009)
• Metropolitní opera, New York: Osada (přeneseno ze Ženevy, 2010)
• Angers-Nantes Opéra: Falstaff (2011) – Modrovousův hrad (2011) – Italský slaměný klobouk (2012) – Kouzelná flétna (2014) – Jenůfa, Tosca
• Salcburský festival a Salcburský Svatodušní svátek: Julius Caesar v Egyptě (2012) – Norma (2013) – Iphigénie en Tauride (2015)
• Bregenzský festival: Solaris (Premiéra, 2012)
• Opéra de Lille: Jenůfa (2013)
• Vídeňská státní opera: Kouzelná flétna (2013)
• Rossiniho operní festival: L'equivoco stravagante (2019)

Opery byly seřazeny chronologicky podle první režijní práce v každém domě. Data premiér ještě nejsou plně ověřena. V některých případech se produkce mohla objevit již v předchozích letech.

Ocenění

• 1994: FIPA d’Or, Filmový festival v Cannes - pro Dítě a kouzla
• 2006: Cena BAFTA - pro Mazeppa (Welsh National Opera)
• 2012: Prix ​​de la Critique - pro Jenůfa (Angers, Nantes 201X)
• 2014: Mezinárodní operní ceny Cena za nejlepší novou produkci - pro Norma (Salzburg 2013)

Citace

Lidé si myslí, že ředitel je zodpovědný za to, co vidíte, a dirigent je zodpovědný za to, co slyšíte. Myslím, že jsou to kecy. Je to opravdu režisér, který umožňuje existenci hudby, a je na dirigentovi, aby divadlo vytvořil v jámě. Pokud nemáte, nemáte operu.

— Leiser / Caurier, O opeře^[2]

V procesu socializace ztrácíme mládí a schopnost být zcela převzaty poezií. Proto je Kouzelná flétna tak skvělá, protože to říká - s příběhem, který se dotýká mnoha aspektů života.

— Moshe Leiser, „Nevěřím v posvátné krávy“^[3]

Jsem šok a hrůza. Patrice je rekonstrukcí.

— Moshe Leiser, O spolupráci^[4]

externí odkazy

• Královská opera Krátká biografie Moshe Leisera s přívěsem Holič ze Sevilly
• Vídeňská státní opera Rozhovor s režiséry o zahájení nové produkce filmu Kouzelná flétna
• Patrice Caurier Operabase
• Patrice Caurier na IMDb

Reference