Dialogy karmelitánů - Dialogues of the Carmelites - Wikipedia
Dialogues des Carmélites | |
---|---|
Opera podle Francis Poulenc | |
![]() Elin Rombo jako sestra Blanche v produkci 2011 na Královská švédská opera | |
Překlad | Dialogy karmelitánů |
Libretista | Poulenc |
Jazyk | francouzština |
Na základě | Dialogues des Carmélites podle Georges Bernanos |
Premiéra | 26. ledna 1957 La Scala, Milan (v italštině) |
Dialogues des Carmélites (Dialogy karmelitánů) je opera ve třech dějstvích, rozdělených do dvanácti scén s propojením orchestrálních přestávek, s hudbou a libretem Francis Poulenc, dokončena v roce 1956. Druhá skladatelova opera, Poulenc napsal libreto po stejnojmenném díle od Georges Bernanos. Opera vypráví beletrizovanou verzi příběhu Mučedníci z Compiègne, Karmelitánské jeptišky který v roce 1794 během závěrečných dnů Vláda teroru během francouzské revoluce byli v Paříži gilotováni za to, že se odmítli vzdát svého povolání.
Světová premiéra opery proběhla (v italština překlad) dne 26. ledna 1957 v La Scala v Miláně. Premiéra francouzské jazykové verze se konala v Paříž dne 21. června 1957. Následovala americká premiéra v angličtině San Francisco v září 1957.[1]
Rozvoj
Bernanos byl najat v roce 1947 k napsání dialogu k filmovému scénáři prostřednictvím Raymonda-Léopolda Bruckbergera a scénáristy Philippe Agostini na základě novely Die Letzte am Schafott (doslovný překlad, Poslední na lešení nebo Píseň na lešení, zveřejněný název anglického překladu) Gertrud von Le Fort. Novela vychází z příběhu Mučedníci z Compiègne na klášter z Karmelitánka jeptišky dovnitř Compiègne, severní Francie, v důsledku francouzská revoluce, konkrétně v roce 1794, v době státního zabavení majetku kláštera. Sleduje fiktivní cestu od roku 1789 až do těchto událostí, kdy byly jeptišky karmelitánského řádu gilotina.[2]
Scénář byl pro film posouzen jako neuspokojivý. Bernanos zemřel 5. července 1948. Následně tento rukopis našel jeho literární vykonavatel Albert Béguin. Aby pomohl Bernanosově přežívající rodině, Béguin usiloval o vydání díla a požádal o publikaci von Le Fort. V lednu 1949 souhlasila a darovala část autorských odměn kvůli ní, jako tvůrci původního příběhu, Bernanosově vdově a dětem. Von Le Fort však požádala, aby bylo dílo Bernanos pojmenováno odlišně od její vlastní novely.[3] Béguin si vybral Dialogues des Carmélites jako název pro Bernanosovo dílo, které vyšlo v roce 1949. Německý překlad díla, Die begnadete Angst (Požehnaný strach), byla vydána v roce 1951 a v Curychu a Mnichově se objevila produkce Die begnadete Angst ten rok.[4] Francouzskou divadelní premiéru měl Jacques Hébertot v květnu 1952 na výstavišti Théâtre Hébertot.
Vznik opery byl v roce 1953. Margarita Wallmann vzala jejího manžela, prezidenta Ricordi, který byl Poulencovou vydavatelskou firmou, vidět Bernanosovou hru ve Vídni. Požádala Poulenca, aby pro ni napsal oratorium; prostřednictvím komise z Ricordi vyvinul dílo jako operu.[2] Wallman byl eventuální producent La Scala premiéry Poulenc opery, a ona později dohlížel na oživení 1983 v Covent Garden. Přibližně ve stejnou dobu M. Valcarenghi oslovil Poulenca s provizí za balet pro La Scala v Milán.
Samostatně viděl Poulenc hrát Bernanos, ale návrh od Ricordi dokončil podnět k přizpůsobení tématu jako opery. Poulenc začal upravovat Bernanosův text na jaře a v létě roku 1953 a hudbu skládal v srpnu 1953. V říjnu 1953 se Poulenc dozvěděl o sporu o literární práva mezi Béguinem a americkým spisovatelem Emmet Lavery, která si od ní v dubnu až květnu 1949 zajistila všechna práva na divadelní adaptace románu von Le Fort. Toto bylo nezávislé na diskusi uzavřené v lednu 1949 mezi Béguinem a von Le Fortem. Dvouletý spor o literární práva mezi Béguinem a Laverym dosáhl arbitráže poroty z La Societé des Auteurs v Paříži. Dne 20. července 1954 tato porota jednomyslně rozhodla pro Lavery a nařídila dědicům Bernanos zaplatit Lavery 100 000 FF za minulá porušení smlouvy. Kromě toho bylo v rozhodnutí požadováno, aby dědici Bernanos zaplatili Lavery, pokud jde o všechny budoucí produkce filmu Dialogues des Carmélites, 15% licenčních poplatků z produkce v angličtině a 10% z produkce ve všech ostatních jazycích.[3]
Poulenc omezil práce na své opeře v březnu 1954, s ohledem na jeho chápání sporu Béguin-Lavery. Po rozhodnutí z července 1954 došlo mezi Béguinem a Laverym prostřednictvím jeho agentky Marie Schebeko k samostatným jednáním o právech a licenčních poplatcích, aby Poulenc mohl napsat svou operu. Formální dohoda byla datována 30. března 1955 a byla uznána Bernanos, Lavery, von Le Fort, Bruckberger a Agostini. Podmínky stanovily, že Poulencova opera byla převzata z Bernanose „se souhlasem Monsieur Emmet Laveryho“, přičemž Lavery je uveden v titulcích po Bernanosovi a před von Le Fortem, aniž by Lavery přispěl materiálem na libreto.[3][5] Poulenc poté pokračoval v práci na opeře a dokončil ji v říjnu 1955.[6]
V této době se Poulenc znovu zavázal k duchovnu a římskému katolicismu, ačkoli byl otevřeně gay a církev se oficiálně postavila proti homosexualitě. Operní kritik Alan Rich je přesvědčen, že Poulencovy obavy z utrpení Francie po druhé světové válce, když se pokoušely sladit otázky spojené s holocaustem, německou okupací a odbojem, byly podtextem opery.[7] Wallmann úzce spolupracovala s Poulenc během procesu kompozice a při vývoji struktury, stejně jako později, když re-představil produkci v jiných divadlech.[2] Libreto je neobvykle hluboké v psychologickém studiu kontrastních postav Matky Marie de l'Incarnation a Blanche de la Force. Rodney Milnes popisuje Bernanosův text jako „stručný a jasný“ a že jako „všechna dobrá libreta naznačuje mnohem víc, než uvádí“.[2]
Analýza
Poulenc nastavil libreto z velké části dovnitř recitativ. Jeho vlastní náboženské cítění je zvláště patrné v a cappella nastavení Ave Maria v dějství II, scéně II a Ave verum corpus v dějství II, scéna IV. Během závěrečného výjevu opery, který se odehrává v Place de la Nation, zřetelný zvuk gilotina Sestupná čepel je opakovaně slyšet přes orchestr a zpěv jeptišek, které jsou přijímány jedna po druhé, dokud nezůstanou jen Soeur Constance a Blanche de la Force.
Poulenc uznal svůj dluh Musorgsky, Monteverdi, Verdi, a Debussy ve svém věnování opeře s neformální poznámkou:
Hudební kritik Anthony Tommasini komentoval operu:[8]
- „Poulencův subtilní a složitý tonální jazyk je střídavě hymnický a strašidelný. I když jsou hodnoceny u velkého orchestru, nástroje se často používají v menších skupinách vybraných pro konkrétní efekty a zbarvení. Nejvýraznějším prvkem partitury je však její nádherně přirozená vokální psaní, které zachycuje rytmy a lyrický tok libreta v výmluvné hudbě, která jen stěží upozorňuje na sebe, ale přetrvává u vás. “
Operní historik Charles Osborne napsal:[6]
- „Neúprosný dramatický pohyb díla je působivý a v závěrečné scéně, v níž jeptišky kráčejí v průvodu k gilotině skandující Salve regina, extrémně dojemný. Poulenc také našel snadný a efektivní styl, kterým lze bez monotónnosti přenášet scény klášterního života. “
Philip Hensher komentoval jedinečné místo této opery v jejím zobrazení klášterního života:
- „... na rozdíl od každé jiné opery o jeptiškách nachází prostor pro seriózní diskusi o náboženství a působení božské milosti, která nikdy není sacharinová nebo pouze útěšná: jak těžké je být dobrým, jak nejistou odměnu ctnosti.“[9]
Historie výkonu
Poulenc vyjádřil všeobecné přání, aby byla opera uváděna v mateřštině místního publika.[10][11][12] Proto byla opera poprvé provedena v italském překladu v La Scala dne 26. ledna 1957, s rumunskou sopranistkou Virginia Zeani v roli Blanche. Původní francouzská verze měla premiéru 21. června téhož roku v Théâtre National de l'Opéra de Paris (současná Opéra National de Paris ), kde Poulenc zvolil pařížské obsazení, které zahrnovalo Denise Duval (Blanche de la Force), Régine Crespin (Madame Lidoine), Rita Gorr (matka Marie) a Liliane Berton (sestra Constance).[6]
Americká premiéra se konala o tři měsíce později, 20. září, v angličtině, San Francisco Opera, který uváděl operní divadelní debut Leontyne Price (jako Madame Lidoine). Opera byla poprvé představena v New Yorku dne 3. března 1966 v inscenaci Newyorská opera.[13] The Metropolitní opera operu poprvé uvedl v roce 1977 v inscenaci John Dexter, zpívaný v anglickém překladu Josepha Machlise. Oživení této produkce v roce 1980 využilo původní francouzský text.[14] Následná vystoupení do roku 2013 byla obecně zpívána v anglickém překladu. 2013[15] a 2019[16] probuzení této produkce používala původní francouzský text, přičemž produkce z roku 2019 byla pro danou sezónu zahrnuta jako součást kinosálu Live in HD.
Opera patří mezi poměrně malý počet postpuccinských děl, která nikdy neztratila své místo v mezinárodním repertoáru.[2]
Role
Role | Typ hlasu | Světová premiéra (zpívaná v italštině) Světová premiéra 26. ledna 1957 (Milán) (dirigent: Nino Sanzogno ) | Premiéra původní francouzské verze Francouzská premiéra 21.června 1957 (Paříž) (dirigent: Pierre Dervaux ) |
---|---|---|---|
Markýz de la Force | baryton | Scipio Colombo | Xavier Depraz |
Chevalier de la Force, jeho syn | tenor | Nicola Filacuridi | Jean Giraudeau |
Blanche de la Force / Sister Blanche of the Agony of Christ, jeho dcera | soprán | Virginia Zeani | Denise Duval |
Thierry, lokaj | baryton | Armando Manelli | Michel Forel |
Madame de Croissy, the představená kláštera | kontraalt | Gianna Pederzini | Denise Scharley |
Sestra Constance of St. Denis, mladý nováček | soprán | Eugenia Ratti | Liliane Berton |
Matka Marie vtělení, subprezidentka | mezzosoprán | Gigliola Frazzoni | Rita Gorr |
M. Javelinot, lékař | baryton | Carlo Gasperini | Max Conti |
Madame Lidoine / Mother Marie of St. Augustine, nová kněžka | soprán | Leyla Gencer | Régine Crespin |
Matka Jeanne svatého dítěte Ježíše, nejstarší jeptiška | kontraalt | Vittoria Palombini | Janine Fourrier |
Sestra Matylda | mezzosoprán | Fiorenza Cossotto | Gisèle Desmoutiers |
Kaplan kláštera | tenor | Alvino Manelli | Michel Forel |
První komisař | tenor | Antonio Pirino | Raphaël Romagnoni |
Druhý komisař | baryton | Arturo La Porta | Charles Paul |
Důstojník | baryton | Michele Cazzato | Jacques Mars |
Žalářník | baryton | ||
Karmelitáni, důstojníci, vězni, měšťané |
Synopse
- Místo: Paříž a Compiègne, 1789–94
- Čas: během francouzská revoluce
1. dějství
Proti dějinám francouzské revoluce, kdy davy zastavují kočáry na ulici a jsou napadeni aristokraté, se patologicky plachá Blanche de la Force rozhodne ustoupit od světa a vstoupit do karmelitánského kláštera. Matka představená ji informuje, že karmelitánský řád není útočištěm; je povinností jeptišek hlídat Řád, nikoli naopak. V klášteře sestra Konstance řekla Blanche (k jejímu zděšení), že se jí zdálo, že spolu zemřou mladí. Umírající převeska zaváže Blanche k péči o matku Marii. Matka představená umírá ve velké agónii a křičela ve svém deliriu, že i přes své dlouhé roky služby Bohu ji opustil. Blanche a matka Marie, kteří jsou svědky její smrti, jsou otřeseni.
Zákon 2
Sestra Constance poznamenává Blanche, že smrt paní předškolní se jí zdála nedůstojná, a spekuluje, že jí byla dána špatná smrt, protože v šatně by někdo mohl dostat špatný kabát. Řekla, že možná někomu dalšímu připadne smrt překvapivě snadná. Možná neumíráme sami pro sebe, ale pro sebe navzájem.
Blanchin bratr, Chevalier de la Force, přijíždí oznámit, že jejich otec si myslí, že by se Blanche měla stáhnout z kláštera, protože tam není v bezpečí (je aristokratkou i členkou náboženské komunity, v době antiaristokracie a antiklerikalismus ve vzrůstajících revolučních přílivech). Blanche odmítá s tím, že našla štěstí v karmelitánském řádu. Později přizná matce Marii, že je to strach (nebo strach ze samotného strachu, jak to vyjadřuje Chevalier), který jí brání v odchodu.
Kaplan oznamuje, že mu bylo zakázáno kázat (pravděpodobně za to, že nebyl porotcem pod Občanská ústava duchovenstva ). Jeptišky poznamenávají, jak v zemi vládne strach, a nikdo nemá odvahu postavit se za kněze. Sestra Constance se zeptá: „Nezbývají žádní muži, aby přišli na pomoc zemi?“ „Když chybí kněží, mučedníci jsou nadbytek,“ odpovídá nová matka představená. Matka Marie říká, že karmelitáni mohou zachránit Francii tím, že obětují své životy, ale Matka představená ji napravuje: není dovoleno zvolit si stát se mučednicí; Bůh rozhoduje o tom, kdo bude umučen.
Přijde policista a oznámí komunitě, že Legislativní shromáždění má znárodněn klášter a jeho majetek a jeptišky se musí vzdát svých náboženské zvyky. Když matka Marie souhlasí, důstojník ji posmívá, že se touží oblékat jako všichni ostatní. Odpovídá, že jeptišky budou i nadále sloužit, bez ohledu na to, jak jsou oblečené. „Lidé nepotřebují služebníky,“ prohlásil povýšeně důstojník. „Ne, ale mučedníky velmi potřebují,“ odpovídá matka Marie. „V takových dobách není smrt nic,“ říká. „Život není nic,“ odpovídá, „když je tak poničený.“
Zákon 3
V nepřítomnosti nové představené matka Marie navrhuje, aby jeptišky složily slib mučednictví. Všichni však musí souhlasit, jinak matka Marie nebude trvat na tom. Probíhá tajné hlasování; je tam jeden nesouhlasný hlas. Sestra Constance prohlašuje, že byla disidentkou a že si to rozmyslela, takže slib může pokračovat. Blanche uteče z kláštera a matka Marie ji jde hledat a najde ji v knihovně svého otce. Její otec byl gilotinován a Blanche byla nucena sloužit svým bývalým služebníkům.
Jeptišky jsou všechny zatčeny a odsouzeny k smrti, ale matka Marie je v době zatčení pryč. Po obdržení zprávy kaplan řekne matce Marii, když se znovu setkají, že protože se Bůh rozhodl ji ušetřit, nemůže se dobrovolně stát mučednicí, když se připojí k ostatním ve vězení.
Na místě popravy stojí jedna jeptiška za druhou a pomalu postupuje směrem ke gilotině, protože všichni zpívají „Salve Regina „(„ Zdravas, svatá královno “). Na poslední chvíli se Blanche k radosti Constance připojí ke svým odsouzeným sestrám. Poté, co viděla popravit všechny ostatní jeptišky, když montuje lešení, Blanche zpívá poslední sloku„Veni Creator Spiritus," „Deo Patri sit gloria ...“, katolická hymna se tradičně používá při skládání slibů v náboženské komunitě a obětování života Bohu.
Nahrávky
- Zvuk
- Denise Duval, Régine Crespin, Denise Scharley, Liliane Berton, Rita Gorr Xavier Depraz, Paul Finel, Michel Forel, Louis Rialland, Janine Fourrier, Gisele Desmoutiers a kol .; Orchestr a sbor Opéra National de Paris; Pierre Dervaux, dirigent (HMV / EMI / Warner Classics)
- Catherine Dubosc, Michel Sénéchal, François le Roux Rita Gorr, José van Dam, Rachel Yakar Martine Dupuy a kol .; Orchestr a sbor Opéra de Lyon; Kent Nagano, dirigent (Virgin Classics)
- Catrin Wyn-Davies, Ashley Holland, Peter Wedd, Gary Coward, Felicity Palmer, Josephine Barstow Orla Boylan, Sarah Tynan, Jane Powell, Anne Marie Gibbons, Ryland Davies, William Berger, James Edwards, Roland Wood, Toby Stafford-Allen, David Stephenson; Orchestr a sbor Anglické národní opery; Paul Daniel, dirigent (Chandos, s názvem Karmelitáni, zpívané v angličtině)
- Sally Matthews, Deborah Polaski, Heidi Brunner Michelle Breedt, Hendricke van Kerckhove, Yann Beuron „Magdalena Anna Hoffmann, Christa Ratzenböck, Jürgen Sacher a kol .; Symfonický orchestr Vídeňského rozhlasu a sbor Arnolda Schoenberga; Bertrand de Billy, dirigent (Oehms Classics)
- Video
- Isobel Buchanan, Heather Begg, Joan Sutherland Lone Koppel, Anne-Marie McDonald, Richard Greager, Paul Ferris, Geoffrey Chard a kol .; Sbor a orchestr opery Austrálie; Richard Bonynge, dirigent; Elijah Moshinsky, režisér (Kultur, 1984, zpíváno v angličtině)
- Anne-Sophie Schmidt, Patricia Petibon, Nadine Denize, Laurence Dale, et al .; Sbor opery National du Rhin a orchestru Philharmonique de Strasbourg; Jan Latham-Koenig, dirigent; Marthe Keller, režisérka (Arthaus, 1998)
- Dagmar Schellenberger, Anja Silja Barbara Dever, Laura Aikin Gwynne Geyer, Gordon Gietz, Christopher Robertson, Mario Bolognesi a kol., Chorus and Orchestra of La Scala, Milán; Riccardo Muti, dirigent; Robert Carsen, ředitel (TDK, 2007)
- Alexia Voulgaridou, Kathryn Harries, Anne Schwanewilms, Gabriele Schnaut Jana Büchner, Nikolai Schlkoff, Wolfgang Schöne a kol .; Hamburská filharmonie a sbor Hamburské státní opery; Simone Young, dirigent; Nikolaus Lehnhoff, režisér (Arthaus, 2010)
- Susan Gritton, Sylvie Brunet, Soile Isokoski, Susanne Resmark, Hélène Guilmette, Bernard Richter, Alain Vernhes a kol., Bavorský státní orchestr a sbor; Kent Nagano, dirigent; Dmitri Tcherniakov, ředitel (Bel Air Classiques, 2011)
- Véronique Gens, Sophie Kochová, Sandrine Piau, Patricia Petibon, Rosalind Plowright, Topi Lehtipuu, et al .; Philharmonia Orchestra a Chorus Théâtre des Champs-Élysées; Jérémie Rhorer, dirigent; Olivier Py, režisér (Erato, 2014)
Reference
- Poznámky
- ^ Taubman, Howard (1957-09-23). „Opera: Poulenc Work;„ Carmelites “has U.S. Premiere on Coast“. The New York Times. Citováno 2016-07-21.
- ^ A b C d E Milnes R.. Dialogues des Carmelites. 3 [časopis Radio 3], Duben 1983, s. 21–23.
- ^ A b C Gendre, Claude, „Literární osud šestnácti karmelitánských mučedníků z Compiègne a role Emmeta Laveryho“. renesance, 48.1, str. 37–60 (podzim 1995).
- ^ Gendre, Claude, „Dialogues des Carmélites: the history background, literary osud and genesis of the opera“, od Francis Poulenc: Hudba, umění a literatura (Sidney Buckland a Myriam Chimènes, redaktoři). Ashgate (Aldershot, Velká Británie), ISBN 1859284078, str. 287 (1999).
- ^ Několik recenzí nesprávně identifikovalo Laveryho jako autora libreta. Příklady najdete na stránce Talk.
- ^ A b C d Osborne, Charles (2004). Společník milovníka opery. Yale University Press.
- ^ „New York Magazine“. 10 (8). 21. února 1977.
- ^ A b Tommasini, Anthony (2004). The New York Times Essential Library: Opera: A Critic's Guide to the 100 Most Important Works and the Best Recordings. Times Books.
- ^ Hensher, Philip (02.03.2001). "Modré jeptišky". Opatrovník. Citováno 2016-07-21.
- ^ Wills, Garry (03.03.1977). „Umučení u Met“. New York Review of Books. Citováno 2016-07-21.
- ^ John von Rhein (2007-02-19). „Okouzlující„ Dialogues des Carmelites “prorazí srdce“. Chicago Tribune. Citováno 2016-06-26.
- ^ Holland, Bernard (2004-10-14). „V hrozném osudu 16 jeptišek, zkoumání konce a čeká nás všechny“. New York Times. Citováno 2016-07-21.
- ^ Schonberg, Harold C. (4. března 1966). „Hudba:„ Dialogy karmelitek “; Městská opera konečně uvádí Poulencovo dílo.“. The New York Times.
- ^ Donal Henahan (1980-12-20). „Opera: Poulencova„ Dialogues des Carmelites “v Met“ (PDF). The New York Times. Citováno 2020-11-24.
- ^ Anthony Tommasini (06.05.2013). „Jeptišky, které se vzbouřily proti revoluci“. The New York Times. Citováno 2020-11-24.
- ^ Anthony Tommasini (06.05.2019). „Recenze: Nová generace zabírá dialog Dialogy des Carmélites'". The New York Times. Citováno 2020-11-24.
- Zdroje
- Sakra, Henri, Les Dialogues des Carmélites, poznámky k nahrávce na EMI kompaktní disk č. 7493312.
- Poulenc, Francis, Dialogy karmelitánů - Libreto, originální text a překlad do angličtiny. Ricordi a Belwin Mills Publishing Corp., Melville, NY. 1957, 1959.