Cyrano de Bergerac (film z roku 1950) - Cyrano de Bergerac (1950 film)

Cyrano de Bergerac
Cyrano de Bergerac (1950) poster.jpeg
Divadelní plakát.
Režie:Michael Gordon
ProdukovanýStanley Kramer
NapsánoCarl Foreman
Brian Hooker (Překlad)
Orson Welles (uncredited)
Na základěCyrano de Bergerac
1897 hra
podle Edmond Rostand
V hlavních rolíchJosé Ferrer
Mala Powers
William Prince
Hudba odDimitri Tiomkin
KinematografieFranz Hoblík
Upraveno uživatelemHarry W. Gerstad
Výroba
společnost
Stanley Kramer Productions
DistribuoványUnited Artists
Datum vydání
  • 16. listopadu 1950 (1950-11-16)
Provozní doba
113 minut
ZeměSpojené státy
JazykAngličtina
Rozpočet1,1 milionu $[1]
Pokladna1,9 milionu USD (nájemné v USA)[2]
José Ferrer a Mala Powers
Cyrano de Bergerac, 1950

Cyrano de Bergerac je Američan z roku 1950 dobrodružný film založený na 1897 francouzština Alexandrin veršované drama Cyrano de Bergerac podle Edmond Rostand. Využívá to básníka Brian Hooker rok 1923 Angličtina blankvers překlad jako základ pro jeho scénář.[3] Film byl první filmovou verzí Rostandovy hry v angličtině, ačkoli v různých jazycích bylo několik dřívějších adaptací.

Film z roku 1950 produkoval Stanley Kramer a režie Michael Gordon. José Ferrer obdržel Cena Akademie pro nejlepšího herce za jeho hlavní výkon jako Cyrano de Bergerac. Mala Powers hrál Roxane a William Prince vylíčil Christian de Neuvillette.

Film upadl do veřejná doména v polovině 80. let.[4][5]

Spiknutí

V sedmnáctém století Paříž, básník a nejvyšší šermíř Cyrano de Bergerac (José Ferrer ) zastaví zobrazování hry, protože zjevně nevydrží bombastický styl hlavního herce Montfleuryho (Arthur Blake ). Naštvaný aristokratický fop, Vicomte de Valvert (Albert Cavens ), provokuje ho do a souboj tím, že urážel Cyranův obrovský nos. Cyrano nejprve zesměšňuje svůj nedostatek vtipu a improvizuje četné vynalézavé způsoby, jak to mohl Valvert formulovat (k velké pobavení publika). Poté složil a balada pro tuto příležitost na místě a recituje ji během boje s mečem. Posledním řádkem bodne svého protivníka.

Cyranův přítel Le Bret (Morris Carnovsky ), Kapitán stráží Gaskoňska, varuje ho, že si ze svých přátel oběti udělal nepřátele, ale je mu to jedno. Když na něj Le Bret naléhá, ​​aby odhalil skutečný důvod, proč Montfleuryho nesnáší, Cyrano připouští, že začal žárlit, když viděl, jak se herec usmívá na svého krásného bratrance Roxana (Mala Powers ). Přiznává, že je do ní zamilovaný, ale nemá žádnou naději, že bude vrácena kvůli jeho nosu. Když od Roxana obdrží žádost, aby ji ráno viděl, je nakonec poslán jednat.

Pak cukrář a kolega básník Ragueneau (Lloyd Corrigan ) požádá ho o pomoc. Ragueneau se dozvěděl, že šlechtic, kterému se vysmíval svými verši, hraběte de Guiche (Ralph Clanton ), najal sto ruffianů, aby mu dali lekci. Cyrano ho doprovodí, zabije osm hordy a zbytek odjede.

Následujícího dne, než může Roxanovi říct o svých pocitech, ho informuje, že se zamilovala do hezkého gardisty Christiana de Neuvillette (William Prince ), i když s ním ani nemluvila. Cyrano skrývá svou devastaci a souhlasí, že jí pomůže.

Cyrano se spřátelí s mladým mužem, který je v gardové jednotce Cyrano, a zjistí, že je zamilovaný do Roxane, ale je příliš nešikovný slovy, aby ji nalákal. Aby mu pomohla, Cyrano skládá Christianovy milostné dopisy Roxane, které považuje za neodolatelné. Později se Christian rozhodne, že už žádnou pomoc nechce, a pokusí se mluvit s Roxanem tváří v tvář, ale nešťastně selže a ona v rozzlobeném rozrušení znovu vstoupí do svého domu. Cyrano schovaný v křoví přijde na pomoc, ale tentokrát napodobením Christianova hlasu a promluvením k Roxane zpod jejího balkonu. Je tak výmluvný, že (neúmyslně) získá polibek pro Christiana z Roxane.

Když na ni arogantní Comte De Guiche, který také touží po Roxane, tlačí na to, aby si ho vzala, Cyrano ho dostatečně dlouho zdržuje, aby se místo toho oženila s Christianem. Zuřivý De Guiche, Christianův velitel, nařídí mu, aby se okamžitě připojil k jeho jednotce pro válku proti Španělům a zabránil páru strávit společnou svatební noc.

S Cyranem pod jeho velením si také De Guiche získává respekt šermíře svým chováním ve válce. Z pole posílá Cyrano každý den Roxanovi dopisy, údajně napsané Christianem. Roxane navštíví svého manžela v táboře a řekne mu, že se do něj nyní zamilovala nejen kvůli jeho vzhledu, ale kvůli jeho slovům, a milovala by ho, i kdyby byl ošklivý. Uvědomil si, že opravdu miluje Cyrana, a tak si Christian nechá svého rivala, aby souhlasil, že řekne Roxane pravdu a nechá ji rozhodovat se mezi nimi. Ale než se naskytne příležitost, Christian se dobrovolně vydá na nebezpečnou misi a je smrtelně zraněn a umlčí Cyrana.

Roxane ve smutku vstupuje do kláštera. Uplynuly roky, kdy Cyrano každý týden navštěvoval Roxane, poté, co odešel z armády, a píše satirické články zesměšňující šlechtu. De Guiche, který se s ní také spřátelil a začal si Cyrana vážit, zaslechl dvořana, který proti Cyranovi spikl. De Guiche varuje Roxana, že může být ohrožen Cyranův život. Jednou v noci je Cyrano nalákán do zálohy; básníka sjíždí kočár. Blízko smrti skrývá svá zranění a jde si naposledy domluvit schůzku s Roxanem. Jeho tajná láska k Roxane je konečně odhalena, když recituje z paměti poslední ze svých milostných dopisů, které si nechala, ale je příliš pozdě. Cyrano nejprve sklouzne do deliria, poté zemře a Roxane nechá podruhé truchlit.

Obsazení

Ferrer a Ralph Clanton se dříve objevili v roce 1946 Broadway oživení hry ve stejných rolích, jaké by hráli ve filmu.

Výroba

Film byl vyroben s výrazně nižším rozpočtem než většina kostýmních dramat, protože producenti se obávali, že u pokladny selže (to se stalo). Řídkost souprav je zakryta úhly kamery a osvětlením. Tma se často používá k zakrytí skutečnosti, že produkční design nebyl nijak zvlášť propracovaný.

Film jako jeden z prvních využíval tehdy nový systém záznamu magnetického zvuku Western Electric, který by se stal běžným v roce 1953 a který byl nutností pro stereofonní záznam a reprodukci zvuku.

Doplnění scénáře

Scénář k filmu, který napsal Carl Foreman, byl většinou věrný hře a překladu Briana Hookera, i když byl zkrácen na 113 minut (Cyrano hraje na jevišti déle než dvě a půl hodiny). Foreman však přidal svůj vlastní dialog pro dvě nebo tři další scény vložené do filmu pro lepší kontinuitu mezi pěti akty původní hry, a ty samozřejmě nejsou ve verších.

Byly kombinovány herní postavy Le Breta a Carbon de Castel-Jaloux, stejně jako Ragueneau a Ligniere (ačkoli Ragueneau není ve filmu opilcem). Le Bret má tedy ve filmu mnohem větší a důležitější roli než ve hře a role Ragueneaua se mírně zvyšuje tím, že je ohrožen stovkou ruffianů, se kterými Cyrano bojuje. Boj je zobrazen ve filmu; ve hře se odehrává v zákulisí mezi akty I a II (Cyrano je v pěti aktech).

Role nejmenovaného kardinála (Richelieu, soudit podle jeho vzhledu) byl speciálně napsán pro film.

Ve filmu Cyrano umírá poté, co byl pošlapán kočárem jako součást zálohy, spíše než tím, že byl zasažen padajícím logem do hlavy jako ve hře. Stejně jako v případě boje proti stovce ruffianů se fatální útok na Cyrana zobrazuje spíše na obrazovce než v zákulisí (ve hře se odehrává mezi akty IV a V). Před útokem je ve filmu nová scéna, ve které jsou vidět jeho nepřátelé, diskutující o možnosti jeho zabití takzvaným „náhodným“ způsobem.

Recepce

Pokud je film kritizován pro svůj nízkorozpočtový, stagnující vzhled, stejně jako pro některé ze svých vedlejších herců, je téměř všeobecně obdivován za Ferrerovo hvězdné představení, které je považováno za jeho největší roli.[6] The New York Times' filmový kritik Bosley Crowther pochválil Ferrera a uvedl, že „mluví Rostandovou poezii s bohatostí a jasností, jakou se na obrazovce podařilo jen několika dalším hercům“.[3] Nicméně na něj moc nezapůsobil Powers („krásná, ale bez života dívka“), Prince („slavnostní mladá hlupák“) a Ferrer ve svých romantických okamžicích, přičemž se domníval, že „jeho mumlání a toužení po Roxane je značně těžké unést . “

Odrůda uvedl, že „směr Michaela Gordona ne vždy naplňuje romantické, tragické, komediální a akční možnosti, ale umožňuje řadě hráčů vysvětlit solidní momenty v příběhu, který v zásadě patří jednomu umělci, Ferrerovi.“[7] Čas také dal filmu smíšenou recenzi. Nazvala Ferrera „samotným ztělesněním Rostandova obětavého, sebe-dramatizujícího hrdiny“ a zároveň se vysmívala „měkkému jádru neutuchajícího sentimentu, nevázané galantnosti, nekonečné hrdinství“.[8] Bylo to však laskavější než Crowther k Powersovi („jednotně dobrá podpora“) a Princeovi („dělá se dobře jako jazykem svázaný křesťan“).

Film zaznamenal ztrátu ve výši 300 000 $.[1] Na Shnilá rajčata, Cyrano de Bergerac je držitelem hodnocení 78% z 27 recenzí.[9]

Ceny a vyznamenání

CenaKategorieNominaceVýsledek
akademické cenyNejlepší herecJosé FerrerVyhrál
Ocenění Directors Guild of AmericaVynikající režijní úspěch ve filmechMichael GordonNominace
Ocenění Zlatý glóbusNejlepší film - dramaCyrano de BergeracNominace
Nejlepší herec ve filmu - dramaJosé FerrerVyhrál
Nejslibnější nováčekMala PowersNominace
Nejlepší kinematografie - černobíláFranz HoblíkVyhrál
Ocenění National Board of ReviewTop Ten FilmsCyrano de BergeracVyhrál
New York Film Critics Circle AwardsNejlepší herecJosé FerrerNominace

Film uznává Americký filmový institut v těchto seznamech:

Viz také

Reference

  1. ^ A b Balio, Tino (15. prosince 1987). United Artists: Společnost, která změnila filmový průmysl. University of Wisconsin Press. str. 47. ISBN  978-0299114404.
  2. ^ „Hity nejvyšší pokladny roku 1951“, Odrůda, 2. ledna 1952
  3. ^ A b Crowther, Bosley (17. listopadu 1950). „Cyrano De Bergerac (1950)“. The New York Times. Citováno 2008-07-20.
  4. ^ Gray, Marianne (1991). Depardieu. Sinclair-Stevenson, Limited. str. 160. Citováno 20. ledna 2016.
  5. ^ Zuckerman, Faye (23. března 1985). „Prism Into Public Domain: 24 Film Classics Set for Release“. Plakátovací tabule. Citováno 10. března 2018.
  6. ^ Prigge, Matt (2008). "Repertoár". Philadelphia Weekly.[mrtvý odkaz ]
  7. ^ „Cyrano de Bergerac“. Odrůda. 31. prosince 1949.
  8. ^ „Nové obrázky“. Čas. 20. listopadu 1950. Citováno 2008-07-20.
  9. ^ http://www.rottentomatoes.com/m/cyrano_de_bergerac_1950
  10. ^ „AFI má 100 let ... 100 vášní (PDF). Americký filmový institut. 2005. Citováno 2016-08-18.

externí odkazy