Anna Magnani - Anna Magnani
Anna Magnani | |
---|---|
![]() Magnani dovnitř Podomní obchodník a dáma (1943) | |
narozený | Anna Maria Magnani 7. března 1908 |
Zemřel | 26. září 1973 Řím, Itálie | (ve věku 65)
obsazení | Herečka |
Aktivní roky | 1928–1972 |
Manžel (y) |
Anna Maria Magnani (Italská výslovnost:[ˈAnna maɲˈɲaːni]; 7. března 1908 - 26. září 1973) byla italská divadelní a filmová herečka.[1] Široce považován za jednu z největších hereček v italština a Světová kinematografie, ona byla známá pro její výbušné herectví a zemité, skutečné představení postav.
Narozen v Řím,[2] propracovala římskou Akademii dramatických umění zpěvem v nočních klubech. Během své kariéry bylo její jediné dítě zasaženo obrna když mu bylo 18 měsíců a zůstal zmrzačený. Byla označována jako „La Lupa“, „celoroční přípitek Říma“ a „živý vlčí symbol“ kina. Čas Časopis popsal její osobnost jako „ohnivou“ a dramatickou kritiku Harold Clurman řekla, že její herectví bylo „sopečné“. V říši italské kinematografie byla „vášnivá, nebojácná a vzrušující“, herečka, kterou filmový historik Barry Monush nazývá „matkou vulkanické Země celé italské kinematografie“.[3] Ředitel Roberto Rossellini nazval ji „největší hereckou genialitou od té doby Eleonora Duse ".[2] Dramatik Tennessee Williams se stal obdivovatelem jejího herectví a psal Růžové tetování (1951), konkrétně pro ni hrát, roli, za kterou získala Oscarová cena za nejlepší herečku a stal se vůbec prvním Italem, který vyhrál Oscara.
Po setkání s ředitelem Goffredo Alessandrini Získala svou první roli na obrazovce v La cieca di Sorrento (Slepá žena ze Sorrenta) (1934) a později dosáhl mezinárodní slávy u Rosselliniho Řím, otevřené město (1945), považovaný za první významný film ke spuštění Italský neorealismus pohyb v kině.[3] Jako herečka získala uznání za své dynamické a energické ztvárnění „zemitých žen z nižší třídy“[4] v takových filmech jako L'Amore (1948), Bellissima (1951), Růžové tetování (1955), Uprchlý druh (1960) a Mamma Roma (1962). Již v roce 1950 Život Časopis již uvedl, že Magnani byla „jednou z nejpůsobivějších hereček od té doby Garbo ".[5]
Raná léta

Magnaniho původ a místo narození jsou nejisté. Některé zdroje naznačují, že se narodila v Římě, jiné v Egyptě.[7] Její matkou byla Marina Magnani.[2] Filmový režisér, Franco Zeffirelli, který tvrdil, že dobře zná Magnaniho, ve své autobiografii uvádí, že se narodila v egyptské Alexandrii italsko-židovské matce a egyptskému otci a že „až později se stala římkou, když ji její babička přivedla a vychovala v jeden z římských chudinských čtvrtí. “[8] Sama Magnani uvedla, že její matka byla vdaná v Egyptě, ale před porodem se vrátila do Říma Porta Pia, a nevěděli, jak začala pověst o jejím egyptském narození.[9] Byla zapsána do francouzské klášterní školy v Římě, kde se naučila mluvit francouzsky a hrát na klavír. Ona také vyvinula vášeň pro hraní od sledování jeptišek inscenovat jejich vánoční hry. Toto období formálního vzdělávání trvalo až do věku 14 let.[5]
Byla „prostým, křehkým dítětem s duchem beznaděje“. Její prarodiče to kompenzovali hýčkáním jídlem a oblečením. Přesto, jak vyrůstala, se údajně cítila více v pohodě kolem „pozemských“ společníků, často se spřátelila s „nejtvrdším klukem v bloku“.[5] Tato vlastnost se přenesla do jejího dospělého života, když prohlásila: „Nesnáším úctyhodnost. Dej mi život na ulicích, pro obyčejné lidi.“[5]
V 17 letech pokračovala ve studiu na Eleonora Duse Královská akademie dramatických umění v Římě dva roky.[5] Aby se uživila, zpívala Magnani noční kluby a kabarety; což vedlo k tomu, že byla přezdívána „Italská Édith Piaf ". Přítel herce Micky Knox však píše, že„ nikdy formálně studovala herectví "a svou kariéru zahájila v italských hudebních sálech zpěvem tradičních římských lidových písní.„ Byla instinktivní, "píše.„ Měla schopnost vyvolat emoce podle libosti, přesunout publikum, přesvědčit je, že život na jevišti byl stejně skutečný a přirozený jako život ve vlastní kuchyni. “[10]
- Etapa
V roce byla považována za „vynikající divadelní herečku“ Anna Christie a Zkamenělý les a měl úspěšnou kariéru ve varietách.[11]
- Rané filmové role
V roce 1933 účinkovala v experimentálních hrách v Římě, když ji objevil italský filmař Goffredo Alessandrini.[5] Byl jedním z prvních italských filmařů, kteří využívali zvuk. Ti dva se vzali ve stejném roce a on ji následně režíroval v její první hlavní filmové roli v Slepá žena ze Sorrenta (La Cieca di Sorrento) v roce 1934. V roce 1941 hrál Magnani Teresa Venerdì (Pátek Theresa) se spisovatelem a režisérem Vittorio De Sica. Nazval tento Magnaniho „prvním skutečným filmem“. Hraje v něm Loletta Prima, přítelkyni De Sicainy postavy Pietra Vignaliho. De Sica popsal Magnaniho smích jako „hlasitý, ohromující a tragický“.[Citace je zapotřebí ]
Herecká kariéra
Během své kariéry Magnani pracovala po boku řady nejvýznamnějších režisérů a scenáristů Roberto Rossellini, Pier Paolo Pasolini, Luchino Visconti, Federico Fellini, Jean Renoir, Sidney Lumet, a Tennessee Williams.
Řím, otevřené město (1945)
Její filmová kariéra se rozšířila téměř na 20 let, než získala mezinárodní pověst jako Pina Roberto Rossellini milník neorealistů Roma, città aperta (Řím, otevřené město 1945). Její trýznivá scéna smrti zůstává jedním z nejničivějších momentů kina. Film byl o posledních italských dnech pod německou okupací během druhá světová válka kde Magnani podala „brilantní výkon“ jako žena, která zemře v boji za ochranu svého manžela, podzemního bojovníka proti Nacisté.[12]
L'Amore: Lidský hlas a zázrak (1948)
Mezi další spolupráce s Rossellini patří L'Amore, dvoudílný film z roku 1948, který zahrnuje Zázrak a Lidský hlas („Il miracolo“ a „Una voce umana“). V prvním případě Magnani, hrající rolnického vyvrhele, který věří, že dítětem, které nosí, je Kristus, přivádí zármutek i spravedlnost, že je na světě sama. Druhý film, založený na Jean Cocteau Hra o ženě, která se zoufale snaží zachránit vztah po telefonu, je pozoruhodná pro způsoby, jakými Magnaniho silné okamžiky ticha přecházejí do výkřiku zoufalství.[Citace je zapotřebí ]
Sopka (1950)
Po ZázrakRossellini slíbil, že režíruje Magnani ve filmu, který připravuje, a řekl jí, že bude „korunním vozidlem její kariéry“. Když však byl scénář dokončen, místo toho dal roli pro Stromboli švédské herečce, Ingrid Bergman. Ti dva následně zahájili milostný vztah; a to mělo za následek permanentní rozchod Magnaniho s Rossellinim.[5]
Výsledkem je, že Magnani převzal hlavní roli Sopka, o kterém se říká, že byl vyroben, aby pozval srovnání:[5]:125 Oba filmy byly natočeny na podobných místech Liparské ostrovy, jen 40 kilometrů od sebe; obě herečky hrály nezávislé smýšlející role neorealistickým způsobem; a oba filmy byly natočeny současně. Život Časopis napsal „... v atmosféře praskající rivalitou ... Reportéři byli akreditováni, stejně jako váleční korespondenti, jednomu nebo druhému ze zajatých táborů ... Partyzánství infikovalo Přes Veneto (bulvár v Římě), kde se často střetávali Magnaniacs a Bergmaniacs. “Magnani však stále považovala Rosselliniho za„ největšího režiséra, pro kterého kdy působila “.[5]
Bellissima (1951)

v Luchino Visconti je Bellissima (1951) hraje Maddalenu, bouřlivou, tvrdohlavou matku, která k ní přitahuje svou dceru Cinecittà pro soutěž „Nejkrásnější dívka v Římě“ se sny, že její prostá dcera bude hvězdou. Její emoce ve filmu přešly od vzteku a ponížení k mateřské lásce.[13] Film byl natočen během „ponurého období“ obnovy Itálie po druhé světové válce.
Zlatý trenér (1953)
Magnani pak pokračoval hrát jako Camille (pseudonym: Columbine) v Jean Renoir film Le Carrosse d'or (v angličtině: Zlatý trenér) v roce 1953. Zde si zahrála ženu potrhanou touhou po třech mužích - vojákovi, toreadorovi a místokráli. Renoir ji nazval „největší herečkou, se kterou jsem kdy pracoval“. [14]
Růžové tetování (1955)
Hrála v něm ovdovělou matku dospívající dcery Daniel Mann film z roku 1955, Růžové tetování, na základě hry od Tennessee Williams. Zahrála si spolu Burt Lancaster, a byla první Magnaniho anglicky mluvící rolí v mainstreamovém hollywoodském filmu a získala ji akademická cena za nejlepší herečku. Lancaster, který hrál roli „chlípného řidiče kamionu“, uvedl, že „kdyby nenalezla odbytiště své enormní vitality, stala by se velkým zločincem“.[13]
Filmový historik John DiLeo napsal, že účinkování Magnani ve filmu „ukazuje, proč je nepochybně jednou z půl tuctu největších hereček na obrazovce všech dob“, a dodal:
„Kdykoli se Magnani směje nebo pláče (což je často), je to, jako byste nikdy předtím neviděli nikoho se smát nebo plakat: byl smích někdy tak náhlý radostný nebo slzy tak otřesně smutné?[15]:275
Tennessee Williams napsal scénář a postavil postavu Serafiny na Magnani, protože Williams byl velkým obdivovatelem jejích hereckých schopností,[3] a dokonce stanovil, že film „musí hrát co Čas popsal jako „nejvýbušnější emotivní herečku své generace, Annu Magnani“.[13] V jeho Paměti, Williams popsal, proč trval na tom, aby Magnani hrál tuto roli:
„Anna Magnani byla ve filmové verzi filmu Serafina nádherná jako Serafina Tetování... Byla tak nekonvenční ženou, jakou jsem znal ve svém profesionálním světě i mimo něj, a pokud mi vůbec rozumíte, musíte vědět, že v tomto prohlášení dělám svůj osobní odhad její poctivosti, což podle mého názoru bylo kompletní. Nikdy nevykazovala nedostatek sebevědomí, nesmělost ve vztazích se společností, mimo jejíž konvence zcela veřejně existovala ... [s] díval se absolutně přímo do očí komukoli, komu čelila, a během té zlaté doby, ve které byli jsme milí přátelé, nikdy jsem z jejích úst neslyšel falešné slovo. “[16]
To bylo původně představeno na Broadwayi s Maureen Stapleton protože Magnaniho angličtina byla v té době příliš omezená na to, aby mohla hrát. Magnani za svou roli získala další ocenění za nejlepší herečku, včetně BAFTA Filmová cena, Zlaté glóby Cena, Národní kontrolní komise, USA a USA New York Film Critics Circle Awards.[17] Když bylo její jméno oznámeno jako držitelka Oscara, zavolal jí do Říma americký novinář, aby jí sdělil novinky; jeho výzva ji přesvědčila, že nežertuje.
Uprchlý druh (1960)
Magnani znovu pracoval s Tennessee Williamsem na filmu z roku 1960 Uprchlý druh (původně s názvem Orpheus sestupně) režie Sidney Lumet, ve kterém hrála Lady Torrance a hrála s Marlon Brando. Původní scénář Orpheus sestupně byla další hra inspirovaná Magnani, i když se podobně neúčastnila hry na Broadwayi. Ve filmu hrála ženu „otuženou životními krutostmi a zármutkem, který nezmizí“.[15] To také hrálo s mladým Joanne Woodward v jedné z jejích raných rolí. V článku, pro který napsal Život Časopis Williams diskutoval o tom, proč si ji vybral pro roli:
„Anna a já jsme si vážili snu, že její vzhled v té části, kterou jsem pro ni vytvořil Uprchlý druh by byl její největší dosavadní triumf ... Je to prostě vzácná bytost, která má podle všeho malý vlastní blesk ... V přeplněné místnosti dokáže sedět naprosto nehybně a tiše atmosférické napětí její přítomnosti, její chvění a hučení ve vzduchu jako vystavený živý drát, a nálada Anny je jako přítomnost královské rodiny. “[18]

Divoké, divoké ženy (Nella Citta 'L'Inferno, 1958) spárovala Magnaniho jako nestoudného streetwalkera s Giulietta Masina ve filmu o věznicích.
Mamma Roma (1962)
v Pier Paolo Pasolini je Mamma Roma (1962), Magnani je matkou i kurvou a hraje nepotlačitelnou prostitutku odhodlanou dát svému dospívajícímu synovi úctyhodný život ze střední třídy. Mamma Roma, zatímco jeden z Magnaniho kriticky uznávaných filmů, byl uveden do Spojených států až v roce 1995, což bylo považováno za příliš kontroverzní před 30 lety. Od této chvíle byla frustrovaná tím, že byla obsazena do rolí chudých žen. Magnani v roce 1963 okomentoval: „Nudí mě tuhé věčné části jako hysterickou, hlasitou dělnickou ženu.“[19]
Tajemství Santa Vittoria (1969)

V jedné ze svých posledních filmových rolí Tajemství Santa Vittoria (1969), ona hrála s Anthony Quinn a v čem hráli manžela a manželku Život časopis nazval „možná nejpamátnějším bojem od té doby Jimmy Cagney rozbil Mae Clarke tváří v tvář s polovinou grapefruitu. “Magnani a Quinn se však svárali v soukromí mimo pohled na kamery a jejich nepřátelství se přelévalo do jejich scén:
„V době, kdy byli filmaři připraveni natočit bojovou scénu, byly připraveny i hvězdy. Magnani nešel do Quinna jen s těstovinami a válečkem, ale také s nohou; kopla tak tvrdě, že si zlomila kost pravou nohu. Také ho kousla do krku. „To není ve scénáři," protestoval Quinn. Magnani zavrčel: „Mám tento boj vyhrát, pamatuješ?"[20]
Felliniho Romové (1972)
Později hrála sama (v dramatickém kontextu) v Federico Fellini je Romové (1972). Ke konci své kariéry byla Magnani citována slovy: „Uplynul den, kdy jsem si klamal, že natáčení filmů je umění. Filmy dnes tvoří ... intelektuálové, kteří vždy dokážou, že něco učí.“[Citace je zapotřebí ]
Jednající styl
Podle filmového kritika Robin Wood Magnaniho „osobnost skvělé herečky není postavena na transformaci, ale na emocionální autentičnosti ... [ona] nevykresluje postavy, ale vyjadřuje„ skutečné “emoce.[7] Její styl je pozoruhodný tím, že nevykazuje zjevnější atributy ženské hvězdy, přičemž ani její obličej ani fyzický makeup nejsou považovány za „krásné“. Má však „pozoruhodně expresivní tvář“ a přinejmenším pro americké publikum představuje „to, co Hollywood neustále nedokázal vytvořit:„ realitu ““. Byla atypickou hvězdou, „neokázalou lidskou bytostí“, protože její skutečný styl hraní se stal „odmítnutím kouzla“.[7]
Její nejvýznamnější dílo v Hollywoodu je v Divoký je vítr, podle Wooda. Režie: George Cukor „Největší režisér hereček amerického kina“ dokázal vytáhnout „individuální podstatu“ Magnaniho „citlivého a vnitřního vystoupení“.[7]
Osobní život
V době Benito Mussolini Je pravidlem, že o Magnanim bylo známo, že o něm dělá hrubé vtipy Italská fašistická strana.[8]

Vdala se Goffredo Alessandrini, její první filmový režisér, v roce 1935, dva roky poté, co ji objevil na jevišti. Poté, co se vzali, odešla z herectví na plný úvazek, aby se „věnovala výhradně svému manželovi“, i když nadále hrála menší filmové role.[5] Rozešli se v roce 1942.
Magnani měl milostný vztah s hercem Massimo Serato, kterou měla své jediné dítě, syna jménem Luca,[8] která se narodila 29. října 1942 v Římě po svém odloučení od Alessandrini. Magnaniho život zasáhla tragédie, když Luca s ochromením sestoupil obrna ve věku pouhých 18 měsíců. Nikdy znovu neobnovil používání svých nohou. Výsledkem bylo, že většinu svých raných výdělků utratila za specialisty a nemocnice. Poté, co jednou viděla beznohého válečného veterána táhnout se po chodníku, řekla: „Teď si uvědomuji, že je to horší, až vyrostou“, a rozhodla se vydělat dost na to, aby ho „ochránila navždy před nedostatkem“.[5]
V roce 1945 se zamilovala do režiséra Roberto Rossellini při práci na Roma, Città Aperta aka Řím, otevřené město (1945). „Myslel jsem si, že jsem konečně našel ideálního muže ... Ztratil vlastního syna a cítil jsem, že si rozumíme. Především jsme měli stejné umělecké pojetí.“ Rossellini se stal násilníkem, nestálým a majetnickým a neustále se hádali o filmech nebo ze žárlivosti. „V záchvatech vzteku na sebe házeli nádobí.“[5] Jako umělci se však při práci na neorealistických filmech dobře doplňovali. Ti dva se nakonec rozešli, když se Rossellini zamiloval a oženil Ingrid Bergman.
Magnani byl mysticky nakloněn a konzultoval astrology, stejně jako věřil v numerologii. Tvrdila také, že je jasnovidka.[5] Jedla a pila jen velmi málo a dokázala dlouho žít z ničeho jiného než z černé kávy a cigaret. Tyto návyky však často ovlivňovaly její spánek: „Moje noci jsou otřesné,“ řekla. „Probudil jsem se ve stavu nervů a trvalo mi hodiny, než jsem se dostal zpět do kontaktu s realitou.“[5] Možná její nejpodivnější vtípek byla její láska k vychystávání pouličních koťat se svými miniaturami.[8]
Smrt
Magnani zemřel ve věku 65 let v Římě od rakovina slinivky v roce 1973. Na pohřeb se shromáždily obrovské davy. Byla prozatímně uložena k odpočinku v rodině mauzoleum z Roberto Rossellini; ale poté následně pohřben v Cimitero Comunale v San Felice Circeo na jihu Lazio.
Filmografie a ceny
Rok | Titul | Role | Poznámky |
---|---|---|---|
1928 | Scampolo | ||
1934 | La cieca di Sorrento (Slepá žena ze Sorrenta ) | Anna, la sua amante | |
1934 | Tempo massimo | Emilia | |
1935 | Kvůli Quei (Ti dva ) | ||
1936 | Cavalleria (Kavalerie ) | Číča | |
1936 | Trenta secondi d'amore (Třicet vteřin lásky ) | ||
1938 | La principessa Tarakanova (Princezna Tarakanova ) | Marietta, la cameriera | |
1940 | Una lampada all finestra | Ivana, l'amante di Max | |
1941 | Teresa Venerdì | Maddalena Tentini / Loretta Prima | |
1941 | La fuggitiva | Wanda Reni | |
1942 | La fortuna viene dal cielo | Zizì | |
1942 | Finalmente soli | Ninetta alias "Lulù" | |
1943 | L'ultima carrozzella (Poslední vůz ) | Mary Dunchetti, la canzonettista | |
1943 | Gli assi della risata | segment „Il mio pallone“ | |
1943 | Campo de 'fiori (Podomní obchodník a dáma ) | Elide | |
1943 | La vita è bella | Virginie | |
1943 | L'avventura di Annabella (Annabella dobrodružství ) | La Mondana | |
1944 | Il fiore sotto gli occhi | Maria Comasco, l'attrice | |
1945 | Abbasso la miseria! (Dolů s utrpením ) | Nannina Straselli | |
1945 | Roma città aperta (Řím, otevřené město ) | Pina | |
1945 | Quartetto pazzo | Elena | |
1946 | Abbasso la ricchezza! (Peddlin 've společnosti ) | Gioconda Perfetti | |
1946 | Il bandito (Bandita ) | Lidia | |
1946 | Avanti a lui tremava tutta Roma (Před ním se celý Řím třásl ) | Ada | |
1946 | Lo sconosciuto di San Marino (Neznámí muži v San Marinu ) | Liana, prostitutka | |
1946 | Un uomo ritorna | Adele | |
1947 | L'onorevole Angelina | Angelina Bianchi | |
1948 | Assunta Spina | Assunta Spina | |
1948 | L'amore | Žena* / Nanni ** |
|
1948 | Molti sogni per le strade | Linda | |
1950 | Sopka | Maddalena Natoli | |
1951 | Bellissima | Maddalena Cecconi | Nastro d'Argento za nejlepší herečku |
1952 | Camicie rosse (Červené košile ) | Anita Garibaldi | |
1953 | Le Carrosse d'or (Zlatý trenér ) | Camilla | |
1955 | Růžové tetování | Serafina Delle Rose | |
1955 | Carosello del varietà (Kolotoč rozmanitosti ) | ||
1957 | Divoký je vítr | Gioia | |
1957 | Suor Letizia | Sestra Letizia | |
1957 | Nella città l'inferno | Egle |
|
1960 | Uprchlý druh | Lady Torrance | |
1960 | Vášnivý zloděj | Gioia Fabbricott | |
1962 | Mamma Roma | Mamma Roma | |
1966 | Vyrobeno v Itálii | Adelina |
|
1969 | Tajemství Santa Vittoria | Rosa | Nominace - Cena Zlatý glóbus pro nejlepší herečku - muzikál nebo komedie |
1971 | Tre Donne | La sciantosa - Flora Bertucciolli; 1943: Un incontro - Jolanda Morigi; L'automobile - Anna Mastronardi | 3dílná televizní minisérie |
1971 | Correva l'anno di grazia 1870 (1870 ) | Teresa Parenti | Italská cena Zlatý glóbus pro nejlepší herečku |
1972 | Romové | Sebe |
Reference
- ^ Nekrolog Odrůda, 3. října 1973, str. 47
- ^ A b C Johnson, Bruce. Zázraky a Sacrilege: Roberto Rossellini, církev a filmová cenzura, University of Toronto Press (2008) str. 194
- ^ A b C Monush, Barry. Encyclopedia of Hollywood Film Actors, Hal Leonard Corp. (2003)
- ^ Kolegiátní encyklopedie Merriam-Webster, Merriam-Webster, (2000)
- ^ A b C d E F G h i j k l m n Kobler, John.„Tempest on the Tiber“ Život, 13. února 1950
- ^ Hochkofler, Matilde. Anna MagnaniGremese Editore (2001)
- ^ A b C d Mezinárodní slovník filmů a filmařů - 3: Herci a herečky, St. James Press (1997)
- ^ A b C d Zeffirelli: Autobiografie, Weidenfeld & Nicolson (1986) str. 78
- ^ https://www.youtube.com/watch?v=csAD3zolFxk ; viz značka 2:00 minut
- ^ Knox, Mickey. Dobří, zlí a Dolce Vita, Nation Books (2004), str. 126
- ^ Thomson, David. Nový životopisný slovník filmu, Alfred A. Knopf (2002)
- ^ Mancel, Franku. Film Study: An Analytical Bibliography, Sv. Já, Fairleigh Dickinson University: 1990; str. 378
- ^ A b C Buford, Kate. Burt Lancaster: Americký život, Da Capo Press (2000), str. 142
- ^ Francouzsky, Philip (2008-04-19). „Legendy obrazovky Philipa Francuse: Anna Magnani“. Opatrovník. ISSN 0261-3077. Citováno 2020-01-28.
- ^ A b DiLeo, Johne. Sto skvělých filmových představení, které byste si měli pamatovat, ale pravděpodobně ne, Hal Leonard Corp. (2002)
- ^ Williams, Tennessee. Paměti, New Directions Publ./University of the South (1972), str. 162
- ^ Profil IMDb uživatele Růžové tetování (film)
- ^ Williams, Tennessee. Life Magazine, 3. února 1961
- ^ "Životopis Anny Magnaniové" Archivováno 23. září 2009, v Wayback Machine Italiamai.com
- ^ Hamblin, Dora Jane. Život časopis, 6. prosince 1968
- ^ "Berlinale 1958: Vítězové cen". berlinale.de. Citováno 2010-01-05.
Videoklipy
- různé filmové klipy na Youtube
- scéna z Řím, otevřené město na Youtube
- scéna z Uprchlý druh na Youtube s Marlon Brando
- „Tribute slide show“ na Youtube
- scéna z Divoký je vítr na Youtube s Anthony Quinn
- scéna z Correva l'anno di grazia ' na Youtube s Marcello Mastroianni