Jota (hudba) - Jota (music)

The Jota (Španělština:[ˈXota]; Valencie:[ˈDʒɔta]; Aragonština: hota [ˈXota] nebo ixota [iˈʃota]; Asturian: xota [ˈƩota]; Galicijština: xota [ˈƩɔtɐ]; starý španělský pravopis: xota[1]) je žánr hudby a související tanec známý po celém světě Španělsko, pravděpodobně pocházející z Aragon. Liší se podle regionu, má charakteristickou formu v Aragonu (kde je nejdůležitější[1]), Katalánsko, Kastilie, Navarra, Kantábrie, Asturie, Galicie, La Rioja, Murcia a Východní Andalusie. Jako vizuální reprezentace je jota tančena a zpívána v doprovodu kastaněty a tlumočníci mají tendenci nosit regionální kostýmy. v Valencie, Jota byla jednou tančila během pohřeb obřady.[1]
Jota má tendenci mít 3
4 rytmus, ačkoli někteří autoři tvrdí, že 6
8 je lépe přizpůsoben poetické a choreografické struktuře. Pro jejich interpretaci kytary, bandurrias, loutny, dulzaina, a bicí jsou používány v kastilském stylu, zatímco Galicijci použití dudy, bicí a bombos. Divadelní verze se zpívají a tančí s regionálními kostýmy a kastaněty, i když takové věci se nepoužívají, když se tančí jota v méně formálním prostředí. Obsah písní je poměrně různorodý patriotismus na náboženství k sexuálním zneužívání. Kromě toho tyto písně také pomáhají vytvářet pocit místní identity a soudržnosti.
Kroky mají vzhled, který se nepodobá vzhledu valčík, i když v případě Jota existuje mnohem více variací. Kromě toho mají texty tendenci být psány v osmi slabikách kvartety, s asonance v prvním a třetím verši.
Etymologie
Středověké slovo "xiota"(vyslovuje se.) [ˈƩota] nebo [ˈƩɔta]), pochází z Mozarabic šáwta „skok“, nakonec z latinský slaný "skočit". Kvůli fonetickým změnám se to stalo Jota (výrazný [ˈXota]) v moderní španělština (znovu se vrátil Valencie tak jako Jota [ˈDʒɔta]nebo cota [ˈKɔta]) a hotia (pron. [ˈXota]) nebo ixota (pron. [iˈʃota]) v aragonštině.
Aragonská Jota

Aragonština Jota je nejznámějším výrazem aragonského folklóru. Pochází již z 18. století a vrchol své nádhery dosáhl v 19. století. Kvůli složitosti tanečních kroků a způsobu zpěvu se jota vyvinula. Od konce 19. století se často vyráběly silně choreografické verze zarzuelas, filmy, soutěže, festivaly a další zábavy. Nejčistší formy joty stále najdete v Calanda, Alcañiz, Andorra, Albalát, a Zaragoza.
V současné době existuje mnoho moderních odrůd jota, které jsou prováděny různými folklórními skupinami. Mezi nejoblíbenější patří: Jota de San Lorenzo (Huesca), Jota Vieja, Aragón Tierra Bravía, Gigantes y Cabezudos, La Dolores (tito dva jsou převzati ze zarzuela a opera stejných jmen) a danza de la Olivera.
Kastilská Jota
Jak již bylo zmíněno dříve, jota Kastilie má tendenci být doprovázena kytary, bandurrias, loutny, dulzaina a bicí. Při přehrávání hudby tančí tanečníci s rukama na hlavách, občas doprovázeným kastaněty. Jota z Kastilie má střízlivější a méně vzdušný pocit, zatímco kroky jsou rychlejší a ostřejší než to, co je vidět v aragonské verzi. Písně doprovázející jotu, které jsou známé svým ironickým humorem, se obvykle zabývají životem, láskou, svatbami (často dávají rady novomanželům) nebo náboženstvím.
Filipínská Jota
Filipínská Jota patřila k nejoblíbenějším tancům během španělského koloniálního období v Portugalsku Filipíny a do počátku 20. století. To bylo původně provedeno na společenských setkáních (jako jsou svatby, večírky a křty) během španělského období na Filipínách. Filipínci přizpůsobili tento živý a nádherný tanec různým verzím. Tyto verze jsou kombinací španělských a filipínských tanečních kroků a hudby. Pozoruhodné rozdíly mezi filipínskými a španělskými jotami spočívají v používání neroztaženého bambusu kastaněty. Jotu doprovází filipínská rondalla, kterou často tvoří a bandurria, kytara, basa a další nástroje mandolínového typu.
Variace jotas se liší region od regionu. Jedním z takových příkladů je Jota Paragua. Jota Paragua pocházela ze starého hlavního města Palawanu, ostrovů Cuyo, které vykazují silný kastilský vliv. The zapateados (práce nohou), cubrados (zakřivené paže) a Sevillana (oblékaný a rozcuchaný) styl oblékání má zjevně španělský původ. Dámy mávají svými mantón , nebo dekorativní šál, zatímco pánové drží svižné tempo s bambusovými kastaněty. Hudba je střídavým rychlým a pomalým tempem podobným španělským éterům, které doprovázejí tance jako flamenco, jota, bolero, seguidilla a fandango.
Dalšími příklady filipínských jot jsou Jota Manileña z Manily, Jota Caviteña z Cavite a Jota Moncadeña z Tarlac.
Jota v Kalifornii
Nejprve přišla jota Alta Kalifornie v době španělské období a byla důležitou součástí tanečních repertoárů mezi Californios.[2] Později známý kytarista Manuel Y. Ferrer, který se narodil v Baja California španělským rodičům a kytaru se naučil od františkánského mnicha v Santa Barbara ale udělal svou kariéru v Oblast zálivu San Francisco, uspořádané poznámky pro kytaru.[3] Na počátku 20. století se jota stala součástí repertoáru filmu Italský Američan hudebníci v San Francisku hrající v Ballo Liscio styl.[4] Dvě poznámky shromážděné uživatelem Sidney Robertson Cowell pro WPA California Folk Music Project v roce 1939 hrály kapely různého národního původu: jedna byla Mexičan Američan, jiný Portugalský Američan.[5]
Skladatelé
Někteří skladatelé, španělští i ne-španělští, využili jotu v různých dílech:
- Georges Bizet, francouzština skladatel (1838–1875), složil operu Carmen který je nastaven v Španělsko. The entr'acte ke čtvrtému aktu (Aragonaise) je jota.
- Michail Glinka, ruština hudební skladatel (1804–1857) po cestě Španělskem použil ve své práci styl odvozený od joty Aragonská Jota.[1]
- Louis Gottschalk, americký hudební skladatel a pianista (1829–1869), složil klavírní dílo La Jota Aragonesa, op. 14.
- Franz Liszt, maďarský klavírista a skladatel (1811–1886), napsal jota pro klavír.[1] Jeho Španělská rapsodie pro klavír obsahuje a Jota aragonská.
- Camille Saint-Saëns, francouzština skladatel (1835–1921), složil orchestrální jotu i virtuózní tanec, “Úvod a Rondo Capriccioso ", pro housle a orchestr.[1]
- Isaac Albéniz, španělština skladatel (1860–1909), napsal jota pro klavír.[1]
- Maurice Ravel Francouzský skladatel (1875-1937) použil jotu jako předlohu pro „Chanson à boire“, závěrečnou píseň svého cyklu Don Quichotte à Dulcinée.
- Manuel de Falla Španělský skladatel (1876–1946) zahrnuje do svého baletu jotu Třírohý klobouk.[1]
- Raoul Laparra, Francouzský skladatel (1876–1943), složil an opera nárok La jota.[1]
- Frederick Loewe, Americký skladatel (1901–1988), používá jota jako poslední (orchestrální) část skladby „The Rain in Spain“ z My Fair Lady.[6]
- Alfred Reed, Americký skladatel (1921–2005), složil El Camino Real pro koncertní kapelu, která začíná jota.
- Francisco Tarrega, Španělský skladatel (1852-1909), složený Gran Jota pro klasickou kytaru.
- Santiago de Murcia, Španělský skladatel (1673–1739), složil Jota.
Poznámky
- ^ A b C d E F G h i Scholes, Percy A. (1983). Oxfordský společník hudby (Ed. 1955). Oxford University Press. p.549.
- ^ Mende Gray, Vykki (2016). Taneční melodie z mexické a španělské Kalifornie. San Diego, Kalifornie: Los Californios.
- ^ Zpět, Douglas (2003). Hispánsko-americká kytara. Mel-Bay. p. 9. ISBN 9781610656139.
- ^ Mignano Crawford, Sheri (2008). Mandolínové melodie (3. vyd.). Petaluma, CA: Zighi Baci. str. 11–13. ISBN 978-0976372233.
- ^ Cowell, Sidney Robertson. California Gold: Northern California Folk Music from the Thirties Collected by Sidney Robertson Cowell. Knihovna Kongresu https://www.loc.gov/collections/sidney-robertson-cowell-n northern-california-folk-music/?q=jota. Citováno 9. srpna 2018. Chybějící nebo prázdný
| název =
(Pomoc) - ^ Poslední část má v partituře výslovný název „Jota“.