Louis Moreau Gottschalk - Louis Moreau Gottschalk
Louis Gottschalk | |
---|---|
![]() Fotograf Mathew Brady (pozdní 1850 - začátek 1860) | |
Základní informace | |
Rodné jméno | Louis Moreau Gottschalk |
narozený | New Orleans, Louisiana, Spojené státy | 8. května 1829
Zemřel | 18. prosince 1869 Rio de Janeiro, Říše Brazílie | (ve věku 40)
Zaměstnání (s) | Hudební skladatel, klavírista |
Louis Moreau Gottschalk (8. května 1829 - 18. prosince 1869) byl Američan hudební skladatel a klavírista, nejlépe známý jako virtuos jeho vlastní umělec romantický klavír funguje.[1] Většinu své pracovní kariéry strávil mimo EU Spojené státy.
Život a kariéra
Gottschalk se narodil v roce New Orleans do Ashkenazi židovský podnikatel z Londýn (Edward Gottschalk) a a Francouzská kreolština matka (Aimée Marie Bruslé).[2] Měl šest bratrů a sester, z nichž pět bylo biracial milenkou jeho otce nevlastními sourozenci.[3] Jeho rodina žila nějaký čas v malém domku v Royal a Esplanade v Vieux Carré. Louis se později nastěhoval k příbuzným na ulici Conti 518; jeho babička z matčiny strany Bruslé a jeho sestra Sally se narodily v Saint-Domingue (později známý jako Haiti ). Byl proto vystaven různým hudebním tradicím a hrál klavír od útlého věku. Brzy byl uznán jako zázrak New Orleans buržoazní neformální veřejný debut v roce 1840 v novém St. Charles Hotel.
Pouze o dva roky později, ve věku 13 let, Gottschalk opustil Spojené státy a plavil se do Evropa, jak si on a jeho otec uvědomili klasický k naplnění jeho hudebních ambicí bylo zapotřebí školení. The Pařížská konzervatoř, avšak zamítl jeho žádost, aniž by ho vyslechl, z důvodu své státní příslušnosti; Pierre Zimmerman, vedoucí klavírní fakulty, uvedl, že „Amerika je zemí parních strojů“. Gottschalk nakonec získal přístup k hudebnímu zařízení prostřednictvím rodinných přátel, ale důležitých raných skladeb jako Bamboula (Danse Des Nègres) a La Savane ustanovit jej jako ryze amerického skladatele a ne pouhého napodobitele evropské písemné tradice; byly významnou uměleckou výpovědí, protože nesly odkaz otrokářské hudby v kontextu romantické hudby, a jako takové byly také předchůdci jazzu. Stále jsou prvními příklady kreolské hudby z Louisiany v kultuře klasické hudby. Po koncertě v Salle Pleyel, Frédéric Chopin poznamenal: „Podej mi ruku, mé dítě; předpovídám, že se staneš králem pianistů.“ Franz Liszt a Charles-Valentin Alkan také poznal Gottschalkův extrémní talent.[4]
Poté, co se Gottschalk v roce 1853 vrátil do Spojených států, hodně cestoval; pobyt v Kuba během roku 1854 byl začátek řady výletů do Centrální a Jižní Amerika.[5] Gottschalk také cestoval do Portoriko po jeho Havana debut a na začátku jeho Západoindický doba. Byl docela zaujatý hudba slyšel na ostrově natolik, že složil dílo, pravděpodobně z roku 1857, nazvané Souvenir de Porto Rico; Marche des gibaros, op. 31 (RO250). „Gibaros“ označuje jíbaros, nebo portorické rolnictvo, a je zastaralý způsob psaní tohoto jména. Tématem skladby je pochodová melodie, která může vycházet z Portoričana lidová píseň formulář.[6]
Na konci této cesty odpočíval v New Jersey a poté se vrátil do New York City. Tam pokračoval v odpočinku a vzal si velmi mladého venezuelský student, Teresa Carreño. Gottschalk zřídka přijal studenty a byl skeptický vůči zázračným zvířatům, ale Carreño byla výjimkou a byl rozhodnut, že uspěje. Díky svému nabitému programu jí Gottschalk mohl dát jen hrst lekcí, přesto si na něj laskavě vzpomněla a po zbytek svých dnů hrála jeho hudbu. Rok po setkání s Gottschalkem vystupovala pro Abraham Lincoln a stal by se proslulým koncertním pianistou, který si vysloužil přezdívku „Valkyrie z klavíru“.
Na konci roku 1855 a počátkem roku 1856 se Gottschalk spojil s několika významnými osobnostmi newyorského uměleckého světa, včetně sochaře Erastus Dow Palmer, skladatel a hudebník George William Warren a Hudson River School malíř krajiny Frederic Edwin Church.[7]. Stejně jako Gottschalk i Church cestoval značně v Latinské Americe (především Ekvádor a Kolumbie ) a vytvořil řadu rozsáhlých pláten jihoamerického subjektu. Gottschalk věnoval a Mazurka poétique do kostela, který dal Gottschalkovi malou (nyní neidentifikovanou) krajinomalbu.[8] Gottschalk také možná spolupracoval s Warrenem na jeho 1863 Andy, Marche di Bravoura, kus sólového klavíru inspirovaný rozsáhlou jihoamerickou malbou Church z roku 1859, Srdce And.[9].
V 60. letech 19. století se Gottschalk etabloval jako nejznámější pianista v Evropě Nový svět. Přestože se narodil a choval v New Orleans, byl zastáncem svaz způsobit během americká občanská válka. Do rodného města se vrátil jen příležitostně na koncerty, ale vždy se představil jako rodák z New Orleans. Složil tarantellu, Grande Tarantelle, Op. 67, titulky Célèbre Tarentelle, během 1858-64.
V květnu 1865 byl zmíněn v a San Francisco noviny jako „cestovaly po železnici 95 000 mil a odehrály 1 000 koncertů“. Později téhož roku byl však nucen opustit USA kvůli skandální aféře se studentem na Seminář pro ženy v Oaklandu v Oakland v Kalifornii. Nikdy se nevrátil do Spojených států.
Gottschalk se rozhodl cestovat do Jižní Ameriky, kde pokračoval v častých koncertech. Během jednoho z těchto koncertů, na Teatro Lyrico Fluminense v Rio de Janeiro, Brazílie, 24. listopadu 1869, se zhroutil z žlutá zimnice.[10] Těsně před svým zhroucením dokončil hraní své romantické skladby Morte! (přeloženo z brazilské portugalštiny jako „Smrt“), i když ke skutečnému kolapsu došlo právě ve chvíli, kdy začal hrát svůj slavný kus Tremolo. Gottschalk se z kolapsu nikdy nezotavil.
O tři týdny později, 18. prosince 1869, ve věku 40 let, zemřel ve svém hotelu v Tijuca, Rio de Janeiro, pravděpodobně z předávkování chinin. (Podle eseje Jeremyho Nicholase pro brožuru doprovázející nahrávku „Gottschalk Piano Music“, kterou provedl Philip Martin na štítku Hyperion, „Zemřel ... na empyém, výsledek prasklého abscesu v břiše. “)
V roce 1870 byly jeho ostatky vráceny do Spojených států a byly pohřbeny v Hřbitov ze zeleného dřeva v Brooklyn, New York.[11] Jeho pohřebiště bylo původně poznamenáno nádherným mramorovým památníkem zakončeným sochou „Anděla hudby“, kterou v roce 1959 vandali nenávratně poškodili.[12] V říjnu 2012, po téměř patnácti letech získávání finančních prostředků na hřbitově Green-Wood, byla odhalena nová socha „Anděl hudby“, kterou vytvořili sochaři Giancarlo Biagi a Jill Burkee, aby nahradili poškozenou.[13]
Funguje

Gottschalkova hudba byla během jeho života velmi populární a jeho nejranější skladby vytvářely v Evropě senzaci. Brzy kusy jako Bamboula, La Savane, Le Bananier a Le Mancenillier byly založeny na Gottschalkových vzpomínkách na hudbu, kterou slyšel během svého mládí Louisiana a jsou široce považovány za nejstarší existující skladby kreolské hudby v klasické kultuře. V této souvislosti některé Gottschalkovy práce, například 13 minut opera Escenas campestressi zachovává úžasně nevinnou sladkost a šarm. Gottschalk také využil Bamboula téma jako melodie v jeho Symfonie č. 1: Noc v tropech.
Mnoho z jeho skladeb bylo po jeho smrti zničeno nebo je ztraceno.
Nahrávky
Různí pianisté později zaznamenali jeho klavírní hudbu. První důležité nahrávky jeho orchestrální hudby, včetně symfonie Noc v tropech, byly vyrobeny pro Vanguard Records podle Maurice Abravanel a Utahský symfonický orchestr. Vox Records vydal multidiskovou sbírku jeho hudby, která byla později znovu vydána na CD. To zahrnovalo nahrávky světové premiéry původních orchestrací obou symfonií a dalších děl, které dirigoval Igor Buketoff a Samuel Adler. Poslední dobou, Philip Martin zaznamenal většinu existující klavírní hudby pro Hyperion Records.
V populární kultuře
Autor Howard Breslin napsal historický román o Gottschalkovi s názvem Koncertní Grand v roce 1963.[14]Zajímavá verze slavné Gottschalkovy skladby Bamboula s přidanými texty nahrál v dubnu 1934 tanečník skupiny Trumpetista Abel Beauregard, orchestr Créole Matou z francouzského karibského ostrova Guadeloupe.[15] Je to vlastně první záznam v existenci této skladby, protože první nahrávky „klasického klavíru“ Gottschalkových děl byly vyrobeny v roce 1956 americkým pianistou Eugene List.[16] Další nahrávky související se specifickým bambusovým rytmem, které Gottschalk slyšel na newyorském náměstí Kongo a které byly použity na jeho slavnou skladbu z roku 1845 Bamboula lze nalézt na haitské vúdú nahrávce z roku 1950 Baboule Dance (tři bubny)[17]; A na kubánské lidové melodii z roku 1962 Rezos Congos (Bamboula, Conga Music).[18] Komentáře muzikologa Bruno Blum jsou součástí každé z výše uvedených verzí.
Viz také
Reference
Poznámky
- ^ Louis Gottschalk: Severoamerické divadlo online
- ^ "Louis Moreau Gottschalk Životopis".
- ^ Starr, S.Frederick, 1995. Bamboula! Život a doba Louis Moreau Gottschalk. Oxford, NY, str. 22 a násl.
- ^ „Poznámky pianisty“. Princeton University Press. Citováno 22. dubna 2018.
- ^ "Louis Moreau Gottschalk Životopis".
- ^ Louis Moreau Gottschalk Piano Music. Edward Gold, klavír (Bösendorfer). Poznámky k nahrávce od Edwarda Golda. The Musical Heritage Society Inc. MHS 1629.
- ^ Starr, S. Frederick (1995). Bamboula!: Život a doba Louise Moreaua Gottschalka. New York a Oxford: Oxford University Press. str. 215. ISBN 0-19-507237-5.
- ^ Starr, S. Frederick (1995). Bamboula!: Život a doba Louise Moreaua Gottschalka. New York a Oxford: Oxford University Press. str. 216.
- ^ Starr, S. Frederick (1995). Bamboula!: Život a doba Louise Moreaua Gottschalka. Oxford a New York: Oxford University Press. str. 355–356.
- ^ „Louis Moreau Gottschalk Facts“. yourdictionary.com. Citováno 15. listopadu 2015.
- ^ Wilson, Scott. Místa odpočinku: pohřebiště více než 14 000 slavných osob, 3D vydání: 2 (Kindle Locations 18177–18178). Vydavatelé McFarland & Company, Inc. Kindle vydání.
- ^ Barron, James. „Brooklyn Mystery Solved: Vandals Did It, in 1959“.
- ^ „Vítejte,“ Angel of Music"". green-wood.com. Citováno 15. listopadu 2015.
- ^ Knihovní deník, 88, 1963, s. 3691
- ^ Bamboula autorem Abel Beauregard's Orchester Créole Matou je zahrnut na Biguine, Anthologie de la tradition musicale antillaise (1930-1954), svazek 4 (Frémeaux et Associés).
- ^ První klasická klavírní nahrávka Bamboula (Danse Des Nègres) najdete na Otroctví v Americe 1914-1972 sada s poznámkami k brožuře od muzikologa Bruno Blum.
- ^ Baboule Dance (tři bubny), záznam haitského pole z roku 1950 Harolda Courlandera, najdete na Haiti Vodou 1937-1962 (Frémeaux et Associés).
- ^ Rezos Congos (Bamboula, Conga Music) najdete na Kuba - Santería 1939-1962 (Frémeaux et Associés).
Zdroje
- Irving snižuje / S. Frederick Starr: „Louis Moreau Gottschalk“, Grove Music Online, vyd. L. Macy (zpřístupněno 28. června 2007), (vyžadováno předplatné)
externí odkazy
- Louis Moreau Gottschalk, pianiste itinérant (francouzský specializovaný web se skóre a zvukovými výtažky)
- Seznam anglických děl na francouzském vyhrazeném webu
- Louis Moreau Gottschalk, specializovaný web
- Louis Moreau Gottschalk: Průkopnický pianista / skladatel Ameriky (katalog děl, odkazy na referenční informace)
- Louis Moreau Gottschalk na Najděte hrob
- Životopisná skica na Knihovna Kongresu Webové archivy (archivovány 18. 7. 2009)
- Adam Kirsch, "Deník" One-Man Grateful Dead "", Newyorské slunce, 7. června 2006.
- Zdarma skóre od Louis Moreau Gottschalk na Projekt mezinárodní hudební skóre (IMSLP)
- Zdarma skóre na Projekt Mutopia
- Louis Moreau Gottschalk Collection v Historické New Orleans Collection
Naslouchání
- Umění států: Louis Moreau Gottschalk (šest skladatelových děl) na Wayback Machine (archivovány 2005-10-22)
- „Creole Eyes“ aka „Dance Cubaine“, op. 37 na Youtube
- Kunst der Fuge: Louis Moreau Gottschalk - MIDI soubory (klavírní díla)