Fedora (1978 film) - Fedora (1978 film) - Fedora (1978 film)

Fedora
Fedoraposter.jpg
Originální plakát. Slogan zní: „Mládež byla jejím zvykem tak dlouho, že se s tím nemohla rozloučit.“
Režie:Billy Wilder
ProdukovanýBilly Wilder
NapsánoBilly Wilder
I. A. L. Diamond
Na základě novely od Tom Tryon
V hlavních rolíchWilliam Holden
Marthe Keller
Hudba odMiklós Rózsa. Další hudba: „C'est si bon "od Henri Betti (1947)
KinematografieGerry Fisher
Upraveno uživatelemStefan Arnsten
Fredric Steinkamp
Výroba
společnost
  • Geria Film
  • Bavaria Atelier GmbH
  • Société Française de Production[1]
DistribuoványUnited Artists
Datum vydání
  • 29. června 1978 (1978-06-29)
Provozní doba
114 minut
Zemězápadní Německo
Francie[2]
JazykAngličtina
Rozpočet6,7 milionu dolarů

Fedora je západoněmecko-francouzský z roku 1978 dramatický film režie Billy Wilder. The scénář podle Wildera a I.A.L. diamant je založen na novele od Tom Tryon součástí jeho sbírky Korunované hlavy, publikováno v roce 1976. Film hraje William Holden a Marthe Keller.

Spiknutí

Jedna z velkých filmových hvězd tohoto století, samotářská Fedora narozená v zahraničí, je v Hollywoodu známá tím, že si během své kariéry trvající několik desetiletí nevysvětlitelně uchovala mladistvou krásu: ve svém posledním filmu nevypadala o nic starší než ve svém prvním film. Na vrcholu své slávy se však Fedora stáhla na soukromý ostrov poblíž Korfu a odmítl být viděn na veřejnosti, což vedlo k obrovským spekulacím o tom, co se s ní stalo. Všichni jsou v šoku, když se potvrdí, že Fedora spáchala sebevraždu tím, že se vrhla před vlak.

Jedním z jejích truchlících na jejím pohřbu je stárnoucí hollywoodský producent Barry "Dutch" Detweiler, který byl kdysi milenkou Fedory. holandský připomíná návštěva Fedory dva týdny před její smrtí v její vile poblíž Korfu s cílem přesvědčit ji, aby odešla z důchodu kvůli nové adaptaci obrazovky Anna Karenina. Holandština je podezřelá, když se zdá, že Fedora je zmatená, rozcuchaná a nedokáže si vzpomenout na podrobnosti svého milostného vztahu. Fedora mu řekne, že je vězněnou na ostrově, kterou drží v zajetí postarší polská hraběnka Sobryanski, její přehnaně sluha slečna Balfourová, její šofér Kritos a Dr. Vando, který byl zjevně zodpovědný za to, aby jednorázová hvězda vypadala tak mladě. Holandské pokusy pomoci Fedoře uprchnout z ostrova, jen aby byl Kritos v bezvědomí. Probudí se o týden později a zjistí, že se Fedora zabila. Holandka má podezření, že mohla být hraběnkou zavražděna za to, že odhalila, že byla držena v zajetí.

Na pohřbu holandský obviňuje Vanda a hraběnku ze zabití Fedory. Hraběnka prozradila, že ve skutečnosti je to Fedora, s níž měl holandský poměr. Žena, která zemřela, byla její dcera Antonia, která po léta zaujala místo její matky poté, co jí jedna z plastických operací Fedory znetvořila obličej. Antonia se v šokující míře podobala své matce, ale byla mnohem lepší herečkou, díky čemuž lidé věřili, že sama Fedora věkem stávala obratnější. Podvod zůstal nezjištěný, dokud se Antonia nezamilovala do herce Michael York při natáčení filmu s ním. Prosila matku, aby mohla Michaelovi říkat pravdu, ale skandál by zničil jak Antoninu kariéru, tak dědictví Fedory. Fedora nemohla důvěřovat Antonii, zařídila její odchod do důchodu a nechala svého vězně na ostrově. Ztráta její kariéry a její pravé lásky způsobila, že se obrátila k drogám, které zničily její vzhled i zdravý rozum. Fedora si uvědomila, že nikdy nemohla dovolit své dceři opustit ostrov, protože mediální šílenství, které by doprovázelo „Fedorův“ návrat, by zničilo poslední křehké duševní zdraví Antonia. Fedora pohltená pocitem viny za nesnáze, kterou způsobila, měla sklon k Antonii, dokud holandský vzhled nepřipomněl Antonii život, který ztratila, a ona se zabila.

Zděšen odhalením, Dutch zvažuje odhalení špinavého příběhu pro tisk, ale uvědomuje si, že k Fedoře stále cítí, a rozhodne se, že byla dostatečně potrestána ztrátou kariéry a vinou nad dcerou. Dutch se loučí se starší Fedorou, která zemřela šest měsíců poté, co se rozešli.

Obsazení

Výroba

Wilder Přední strana byl propuštěn o čtyři roky dříve a byl kritickým selháním. Dále dva další hollywoodské filmy, Gable a Lombard a TOALETA. Fields and Me (oba propuštěn v roce 1976), nedokázal vyvolat žádný zájem u pokladny. Výsledkem je, že vedoucí pracovníci v Universal Pictures váhali nabídnout Wilderovi jeho obvyklou dohodu. Místo toho zaplatili Wilderovi a Diamondovi za napsání scénáře s porozuměním, že studio mělo 45 dní po jeho podání rozhodnutí, zda chce v projektu pokračovat. Studio to nakonec dalo otočit se a Wilder to bez úspěchu začal nakupovat v jiných studiích. Infuze kapitálu od německých investorů mu umožnila pokračovat ve filmu.[3]

Wilder si původně představoval Marlene Dietrich jako Fedora a Faye Dunaway jako její dcera Antonia, ale Dietrich pohrdal původní knihou a myslel si, že scénář není žádným zlepšením. Sydney Pollack pozval Wildera na projekci před vydáním filmu Bobby Deerfield, ve kterém bývalá modelka Marthe Keller měl hlavní roli. Wilder se rozhodl obsadit ji jako matku i dceru Fedora, ale herečka při automobilové nehodě utrpěla tak vážná poranění lícního nervu, že nebyla schopná vydržet na sobě těžký make-up potřebný k tomu, aby ji přeměnila na starší postavu, a tak seslal Hildegarda Knef v roli.[4]

Po zhlédnutí hrubého střihu filmu si Wilder ke své hrůze uvědomil, že ani Kellerovi, ani Knefovi nelze snadno porozumět, ani jejich hlasy nezní příliš podobně, což bylo rozhodující pro děj filmu. Najal německou herečku Ingu Bunschovou dabovat dialog obou žen pro vydání filmu v angličtině. Keller nakonec zaznamenal hlasy pro obě postavy ve francouzské verzi a Knef také pro německé vydání.[5]

Natáčení probíhalo na Bavaria Studios v Mnichov a Billancourt Studios v Paříž s rozsáhlou snímání polohy kolem Korfu a menší ostrov Madouri. Scény filmu navrhl umělecký ředitel Alexandre Trauner, který předtím pracoval s Wilderem Polib mě, hloupý a Soukromý život Sherlocka Holmese.

Allied Artists upustil od dohody o distribuci filmu poté, co byl promítán na a Myasthenia Gravis Foundation v New Yorku a reakce publika byla nadšená. Film zachytil Lorimar Productions, který plánoval prodat to CBS jako televizní film. Než mohla síť s nabídkou souhlasit, United Artists vstoupil dovnitř. Poté, co na základě doporučení studia natočil 12 minut filmu, si Wilder prohlédl film v Santa Barbaře v Kalifornii. V polovině se publikum začalo posměšně smát všem špatným místům. Režisér, odmítnutý reakcí a sklíčený ze všech problémů, se kterými se setkal až do tohoto bodu, odmítl provádět další úpravy.[6]

Dne 30. Května 1978 měl film světovou premiéru na Filmový festival v Cannes jako součást a retrospektivní práce režiséra.[7] Poté bylo vydáno pouze na několika vybraných amerických a evropských trzích s malými fanfárami, což vedlo uraženého Wildera k tvrzení, že studio utratilo „kolem 625 $ za marketingovou kampaň“.[8] Později bylo ukázáno jako součást Cannes Classics sekce Filmový festival v Cannes 2013.[9]

Oba Henry Fonda a Michael York vystupují jako samy, ačkoli Fonda je připočítán pouze jako „prezident akademie“. Ve filmu je Fonda prezidentem Akademie filmových umění a věd který předává Fedoře ocenění za celoživotní dílo, ale ve skutečnosti nikdy nepůsobil jako prezident AMPAS.

Fedora bylo opětovné spojení Wildera s Holdenem, na kterém spolupracoval Sunset Boulevard, a stejně jako dřívější film ostře kritizoval hollywoodské často ošuntělé zacházení s jeho nejvýznamnějším talentem. Na rozdíl od toho Sunset Boulevard, co Fedora Napadena byla hollywoodská kultura zaměřená na mládež, nikoli zdánlivá disponibilita vnímaných přízraků.

Kritický příjem

Ve své recenzi v The New York Times, Janet Maslin to nazvala „staromódní s pomstou, hrdou, vášnivou vzpomínkou na to, jak bývaly filmy, a hořkým úsměvem na to, čím se staly. Je bohatá, majestátní, velmi blízká směšným a také trochu šílené. Vypadá to přesně tak, jak to chce pan Wilder, dokonale soběstačný a naplněný ozvěnami celého života; nikdo si to nemohl mýlit s prací mladého muže. Ve skutečnosti to má rezonanci epitaf. I to se zdá být součástí designu pana Wildera ... Kompaktnost a symetrie evidentní v Fedora v dnešní době jich není snadné dosáhnout bez velkého vědomí sebe sama. Pan Wilder je dosahuje přirozeně. “[10]

Roger Ebert z Chicago Sun-Times přemýšlel "Měl bys to vidět? Nevím. Pokud ano, jdi s čistou myslí a mírným úsměvem na tváři a vzpomínkou na filmy čtyřicátých let. Přijmi hloupé části a nepřekvapující odhalení jako součást styl filmu místo slabostí. Důvěřujte Wilderovi, aby věděl, co dělá, a to i během záměrného klišé. Podívejte se na to tak a vsadím se, že se vám bude líbit. Podívejte se na to s rovnou tváří a budete si myslet, že je to nudné a zřejmé. FedoraJe to zvláštní: Nechává to na publiku. “[11]

TV průvodce popisuje to jako „vyzývavě a pyšně staromódní jak ve stylu, tak v obsahu, tkající (záměrně) campy melodrama o tajemné sebevraždě vybledlé filmové královny do kouzelné meditace o kině a ceně vyrobených iluzí ...Fedora je úžasná lekce klasického vyprávění a potěšení z pohlcujícího vyprávění. Je to skoro, jako by Wilder usiloval o nadvládu na Zlatý věk Hollywoodu s využitím bohatých scén, elegantních výstřelů z jeřábů, ultrakrátkého rozpuštění a rozkvětu komentářů a flashbacků v rámci flashbacků v závěrečné ukázce konstrukce virtuózního scénáře, jen aby to na konci strhl a ukázal, že to byla všechno lež ... Film není dokonalý a byl by nepochybně lepší, přestože by Wilder dokázal přesvědčit Marlene Dietrichovou, aby hrála hraběnku, ale stále je hodné pozdě kromě práce mistra. “[12]

Time Out London nazývá jej „hanebně podceňovaným filmem ... a jedním z nejvznešenějších úspěchů 70. let ... má narativní jistotu, kterou většina režisérů dnes nemá: jemně hraný, tajemný, vtipný, dojemný a velkolepý.“[13]

V jeho Chicago Reader recenze, Dave Kehr uvedl: „Jeho náhradní klasický styl, jeho smysl pro charakter a jeho příležitostné romantické excesy jsou velmi staré Hollywoodu ... ale záměrné a někdy děsivé anachronismy jsou známkami hlubokého, neotřesitelného závazku k osobní estetice - závazek, který je někdy dojemnější než cokoli jiného ve filmu samotném. “[14]

Odrůda napsal: „Wilderův režisérský vkus, jemné produkční šaty, solidní přítomnost Holdena a Michael York ... a Henry Fonda ... dodávají tomuto hořkosladkému luku starému hvězdnému systému nějakou příchuť,“[15] a dodal: „Chybí potřebné narážky na skutečnou kvalitu hvězd Fedory, které nejsou ... neodmyslitelné pro Kellerův výkon nebo výkon Knefa ... a které marí nedůvěřivě.“[16]

Viz také

Reference

  1. ^ "Kredity". Filmová a televizní databáze BFI. Londýn: Britský filmový institut. Archivovány od originál 21. února 2014. Citováno 27. června 2013.
  2. ^ "Fedora". Filmová a televizní databáze BFI. Londýn: Britský filmový institut. Archivovány od originál 4. února 2014. Citováno 27. června 2013.
  3. ^ Sikov, Ed, On Sunset Boulevard: The Life and Times of Billy Wilder. New York, New York: Hyperion 1998. ISBN  0-7868-6194-0, str. 551–53
  4. ^ Sikov, str. 553–54
  5. ^ Sikov, str. 559–60
  6. ^ Sikov, str. 560–61
  7. ^ Archivy filmového festivalu v Cannes
  8. ^ Sikov, str. 560–61
  9. ^ „Představena řada Cannes Classics 2013“. Obrazovka denně. Citováno 2013-04-30.
  10. ^ New York Times Posouzení
  11. ^ Chicago Sun-Times Posouzení
  12. ^ TV průvodce Posouzení
  13. ^ Time Out London Posouzení
  14. ^ Chicago Reader Posouzení
  15. ^ Odrůda Posouzení
  16. ^ Sikov, str. 562

externí odkazy