Fabia Drake - Fabia Drake - Wikipedia

tento článek potřebuje další citace pro ověření. Prosím pomozte vylepšit tento článek podle přidávání citací ke spolehlivým zdrojům. Zdroj bez zdroje může být napaden a odstraněn. Najít zdroje: „Fabia Drake“  – zprávy  · noviny  · knihy  · učenec  · JSTOR (Leden 2013) (Zjistěte, jak a kdy odstranit tuto zprávu šablony)

Fabia Drake
narozený	Ethel McGlinchy 20. ledna 1904 Herne Bay, Kent, Anglie
Zemřel	28. února 1990(1990-02-28) (ve věku 86) Londýn, Anglie
obsazení	herečka

Fabia Drake Ó BÝT^[1] (narozený Ethel McGlinchy; 20. ledna 1904 - 28. února 1990) byla britská herečka, jejíž profesionální kariéra trvala během 20. století téměř 73 let.^[2]

Drake se narodil v Herne Bay, Kent. Její první profesionální role ve filmu byla v Fred Paul je Masky a tváře (1917) a její poslední rolí byla Madame de Rosemonde Miloš Forman je Valmont (1989).^[2]

Drake byl celoživotním přítelem Noël Coward a Laurence Olivier.^[3]

Časný život

Born Ethel McGlinchy, irský otec herečky, kuchař, byl herec manqué. Prošla vstupní zkouškou do Akademie dramatických umění (později se stala RADA) v prosinci 1913. (Právě high-ups v ADA se rozhodli, že McGlinchy je příliš obtížné vyslovit a je příliš těžké si ho zapamatovat pro umělecké jméno, takže ho změnila, nakonec průzkum veřejného mínění Drake, která byla druhým z křestních jmen jejího otce, a Fabia, která byla druhou z jejích křestních jmen, která byla vybrána, protože se narodila v den sv. Fabiána). Založeno Sir Herbert Beerbohm Tree Mezi její současníky na Akademii dramatických umění patřila herečka Meggie Albanesi, Eva Le Gallienne, a Miles Malleson - starší student, který pro ni psal hry. Byla malá, říkalo se jí ‚Krevety 'a hrála velmi širokou škálu dílů - Richard II, Macbeth, kardinál Richelieu v Bulwer Lytton hra, uvnitř Shaughraun Dion Boucicault je Shaughraun. Mezi její učitele patřil Norman Page, kterého obdivovala a na jehož výuku reagovala - „dal vám důvěru, inspiroval vás svým nadšením“ a Helen Haye, na kterou neodpověděla a která nebyla podle Drakea velkým učitelem.^[4]Poprvé se poprvé objevila na jevišti v Court Theatre, Sloane Square, v dětské divadelní inscenaci s názvem Pták ptáček jako poustevnický suchozemský krab - „ve skořápce nesmírné hmotnosti a bezkonkurenčního nepohodlí“. Její první placená práce přišla, když byla obsazena do produkce Šťastná rodina. Také v obsazení bylo Noël Coward. Byl to začátek celoživotního přátelství. Ve stejném roce 1916 se setkala Ellen Terry, když hrála Robin, maličká stránka Falstaffa ve scénách z Veselé paničky z Windsoru, na týden, v Palace Pier Theatre v Brightonu.

Kromě toho, že v Drakeově dětství působilo nejformativněji, mělo anglikánské náboženství - od kterého se později oddělilo - a vynikající vzpomínkou na její Vánoce byla zpívaná svatá mše sv. Gounod, na půlnoční mši v anglo-katolickém kostele v Všech svatých, Margaret Street. Když jeden rok začal choralista hrát Sir Toby Belch v kuchyňské scéně z Dvanáctá noc onemocněl, byl povolán Drake, aby ho nahradil, a tak se setkala s mladým choralistou také ve výrobě - Laurence Olivier. „Jeho následné důvěrné přátelství se stalo jedním z mých nejcennějších majetků; sledovali jsme navzájem práci, zůstali jsme v domech ostatních, byli jsme k dispozici během veřejných i soukromých okamžiků triumfu a katastrofy,“ napsala, i když s ním už nikdy nehrála.^[5] V 16 letech byla poslána na maturitu do Francie, Camposenea na Meudon -val-Fleury. Byl to lovecký zámeček z Louis XIV a potopená mramorová koupel z Madame de Maintenon byl stále na svém místě. Byla odvezena do Remeš, v troskách po první světové válce, do Versailles, Chartres, Les Fontainebleau a učil ji Georges Le Roy sociétaire Comédie-Française který se měl stát jedním z velkých učitelů Pařížská konzervatoř.

Kariéra

Drake pracoval s Tallulah Bankhead (výše) zapnuto Roland Pertwee je Praskající křeslo. Bankheadovi bylo 23, Drake 20. Bankhead považoval Drakovo panenství za absurditu: „Tak šokující plýtvání, Dahrling, s tvou postavou.“ Stali se skutečnými, i když nepravděpodobnými přáteli; Tallulah byl vtip, s vřelostí a velkorysostí.^[6]

Po návratu do Londýna v roce 1921 a nezaměstnaná s ní trávila čas Meggie Albanesi v její šatně během jejích „čekání“ na současný úspěch Albanesi Účet rozvodu na Divadlo svatého Martina. Drake napsal: „Albanesi byla nyní ustanovena jako nejtalentovanější mladá herečka v Anglii, na základě smlouvy Basil Dean... vřelost a sympatie její osobnosti byla jako lodestar na mé bezútěšné noční obloze. “Pokusit se a selhat, získat zaměstnání u J.E.Vedrenne, Drake se rozhodl připojit k kurzům francouzského herectví madame Alice Gachet v RADA, další učitelky brilantnosti, jejího nejslavnějšího žáka - Charles Laughton. Poté podepsala smlouvu s Vedrennem po dobu 18 měsíců, hrála malé role a zaujala a poté byla poslána k Basil Deanovi, který se chystal vyrábět James Elroy Flecker je Hassane. To se ukázalo jako nezapomenutelná produkce, scénická hudba byla Frederick Delius, byl vytvořen velký balet v Domě pohyblivých zdí Fokine a obsazení v ceně Malcolm Keen jako kalif a Henry Ainley jako Hassan. Drake, záskok, playrf obou dvou ženských částí ve hře, Yasmin a Pervaneh - Isabel Jeans (Yasmin) a Laura Cowrie (Parveneh), oba šli dolů s chřipkou v epidemii v roce 1923.

Když C. Aubrey Smith potřeboval herečku, aby mohla hrát jeho dceru v inscenaci Roland Pertwee je Praskající křeslo jeho žena navrhla Fabii a byla propuštěna z Hassane vytvořit svůj první, první díl. Hra trvala šest měsíců v režii Gerald du Maurier a hrál Tallulah Bankhead stejně jako Aubrey Smith.

Krátce poté Drake pracoval s Marie Tempest ve hře Johna Hastingsa Turnera s názvem Scarlet Lady. V Marie Tempest našla „umělecké porozumění, přátelství a pomoc“. Hra měla úspěch, když se otevřela a přinesla Drakeovi kritickou pozornost. Charles Langbridge Morgan, pak kritik Časy (Říjen 1926) napsala: „Fabia Drake ... na profesionální scéně dlouho nepůsobila. Má úsudek a rozvahu a mysl, která zvedá z jeho triviality triviální část.“ A James Achát v Sunday Times (3. října 1926) napsala: „Slečna Fabia Drake je pravděpodobně nejlepší ingénie na současné scéně a za předpokladu, že je schopna se skrývat, její mozek jednoho dne dosáhne populárního úspěchu. Navrhuje zdraví, fyziku, psychiku i morálku. "

Bývalí studenti RADA vytvořili hráče RADA a Drake se stal druhým z jejích tajemníků. Ve hře Allan Monkhouse má název Synové a otcové, Drake hrál naproti John Gielgud. V tomto období své kariéry se stala obětí vážné trémy, což bylo důsledkem křečí v krku, které jí bránilo v mluvení, a obávala se, že se vrátí v nevhodných okamžicích.

V roce 1929 šla s Memorial Theatre ve Stratfordu nad Avonem na turné po Spojených státech - za tři týdny se musela naučit části Lady Macbeth, Beatrice v Mnoho povyku pro nic, královna Osada („Ale nikdy jsem neměla být obsazena, abych hrála Gertrudu. Bylo mi jen 25, jen dotek na mladé straně, když se Hamlet blíží k 40“), paní Page Veselé paničky z Windsoru, Hippolyta dovnitř Sen noci svatojánské a Viola v Dvanáctá noc. Jako lady Macbethová v roce 1933 ve Stratfordu Komisarjevsky produkce, na náměsíčné scéně, byla namalována Walter Sickert - dílo bylo vystaveno na výstavě Královské akademie v roce 1934 k oslavě Sickertova zvolení za R.A. Krátce před odjezdem na linii bílé hvězdy SS Megantic zkoušet Macbeth utrpěla opakovaný křeč v krku, a tak cesta začala s elementem strachu.

Drakeovi byla nabídnuta smlouva na šestiměsíční turné po USA a Kanadě - velmi náročné, devět her, z nichž osm se mělo představit jeden po druhém v prvním týdnu. Musela se naučit své části za tři týdny. „Paní Page se ukázala jako velký kámen úrazu. Hovoří jen prózou ... pro paní Pageovou zbývají jen dva dny:„ Ach, můžu ji dokončit (skoro mě dokončila) na palubě lodi “, ( SS Megantic, výše) - Drake napsal, že „napěňování“ vyžadované k hraní všech částí poškodilo její schopnost hrát některé z nich později v její kariéře.

Bála se, že se bude dusit, a nebude schopna mluvit o svých liniích, přesto prošla svými vystoupeními v Bostonu, Pittsburghu, Clevelandu, St Louis, Denveru, Washingtonu - ale v Chicagu nakonec dosáhla konce svých sil. Vyhledala psychiatrickou pomoc a s psychiatrem vysledovala první narušení její fobie do její práce na jevišti a jejího možného původu ve lži, které se podle ní měla vyhnout katechismus když onemocněla zatlačením lžíce dolů do krku. Až do dočasného odchodu do důchodu z pódia, kdy se vdala, byla od nynějška před každým představením fyzicky nemocná, aby se zbavila udušení, než šla poblíž pódia.^[7]Po návratu do Anglie ji její přítel John Gielgud požádal, aby hrála Rosalind v inscenaci Jak to máš rád na Old Vic - Drake byl s touto rolí úzce ztotožněn. V roce 1931 absolvovala další turné po USA a Kanadě, tentokrát na setkání Ivor Novello v Los Angeles - i on se stal přítelem. Po návratu z Hollywoodu hrála v zahajovacím představení na Pamětní divadlo Stratford-on-Avon, Henry IV, část I, což byla téměř katastrofa, protože velká část představení byla neslyšitelná. Drakeovi, který hrál minutovou část Lady Percy, pomohlo to, že zahrála svou první scénu na ‚odbavovací ploše 'a byla naprosto slyšitelná. O to víc si její výkony všimli kritici; H.V. Mortone pokryl událost pro Daily Herald a druhý den ráno Daily Herald vyrobila na svých billboardech štítek, na kterém bylo uvedeno: Všechny rozhovory ve Stratfordu o jedné ženě.

Po jejím sňatku v prosinci 1938 až Maxwell Turner, advokát, odešla úplně z pódia. Její dcera se narodila v březnu 1940. Více než 10 let provokování nemoci před každým představením si vyžádalo svou daň, ale v roce 1943, kdy Sir Kenneth Barnes požádal ji, aby se připojila k jeho vyčerpanému učitelskému sboru v RADA, byla uzdravena a k dispozici. Během tří let 1943, 1944, 1945 pracovala se studenty, práci, kterou později popsala jako „jedno z nejpodnětnějších a nejužitečnějších období“ jejího života. Včetně jejích studentů Roger Moore, John Neville, Robert Shaw, a Richard Johnson. Zavázala se také produkcí Henry V, ačkoli to nebylo u studentů RADA, ale u personálu americké armády. Renée Asherson se objevila v inscenaci Francouzská princezna z filmová verze. (Poté, co jsem viděl tuto produkci Robert Donat požádal Drakea, aby zahájil casting a produkci své nadcházející poválečné sezóny v managementu na Aldwychovo divadlo ). Drakeova pedagogická práce skončila v RADA, když začala mít bolesti v čelisti, a musela odejít uprostřed semestru.

Začala se zajímat o výzkum Shakespearovy herecké skupiny, podobně jako muži Richard Burbage a Thomas Pope a účinek, který herci měli na Shakespearovo vytváření rolí pro ně.

Její manžel zemřel na rakovina jater ve věku 53 let ji pozval Binkie Beaumont vrátit se do divadla. Přijala nabídku role v thrilleru s názvem Napište mi vraždu podle Frederick Knott. Pokračovala v práci v rádiu a v televizi, včetně práce s Dickie Henderson v komediálních skečích pro Temži TV a Leslie Crowther (v ATV je Big Boy, hned!), stejně jako ve velkých sériích jako Pallisers a P.G.Wodehouse je, Svět Woosterůhrající Bertie Wooster je pobuřující Teta Agatha, s Ian Carmichael (Bertie) a Dennis Price (nenapodobitelný Jeeves ) a uznávaný výkon jako výstřední, samotářský anglo-indický matriarch Mabel Layton v Klenot v koruně (1984).

V jejích posledních letech, jako byla Catherine Alan, byla také dvě pozoruhodná představení na obrazovce Pokoj s výhledem (1985) a jako Madame de Rosemonde v Valmont (1989), ve kterém The New York Times ocenil její výkon za „tichou důstojnost“. ^[8]

Byla oceněna Ó BÝT v roce 1987.

Osobní život

Provdala se za Maxwella Turnera, a advokát a bratr John Hastings Turner, dramatička jejích dvou her Marie Tempest, v prosinci 1938. Jejich jediné dítě, dcera Deirdre, se narodilo v březnu 1940.^[9]

Filmografie

Film

Televize

Autobiografie

• Blind Fortune publikoval William Kimber (1978)

Reference

externí odkazy

• Vybraná představení v Divadelním archivu na univerzitě v Bristolu
• Fabia Drake na IMDb
• Fabia Drake BFI