Abraham Goldfaden - Abraham Goldfaden

Abraham Goldfaden
Abraham Goldfaden
narozený	Avrum Goldnfoden (1840-07-24)24. července 1840 Starokostiantyniv, Ruská říše (současnost Ukrajina )
Zemřel	9. ledna 1908(1908-01-09) (ve věku 67) New York City, Spojené státy
Žánr	Jidiš divadlo opereta
Aktivní roky	1876–1908

Abraham Goldfaden^[A][b] (narozený Avrum Goldnfoden; 24. července 1840 - 9. ledna 1908) byl a ruština -narozený židovský básník, dramatik, režisér a herec v jazycích jidiš a hebrejština, autor asi 40 her. Goldfaden je považován za otce moderního židovského divadla.

V roce 1876 založil v Rumunsko co je obecně považováno za prvního profesionála na světě Jidiš divadelní soubor. Byl také zodpovědný za první Hebrejský jazyk hra prováděná ve Spojených státech. The Festival Avram Goldfaden z Iaşi, Rumunsko, je jmenován a držen na jeho počest.

Jacob Sternberg nazval jej „ Princ okouzlující kdo probudil letargickou rumunskou židovskou kulturu. “^[1] Israil Bercovici napsal o svých dílech: „Najdeme společné body s tím, čemu se dnes říká„ totální divadlo “. V mnoha svých hrách střídá prózu a poezii, pantomimu a tanec, momenty akrobacie a některé žonglér, a dokonce i spiritualismu ... “^[2]

Časný život

Goldfaden se narodil v roce Starokonstantinov (Rusko; současnost Ukrajina ). Jeho datum narození se někdy uvádí jako 12. července po "Starý styl" kalendář používaný v té době v Ruská říše. Navštěvoval židovskou náboženskou školu (a cheder ), ale jeho rodina ze střední třídy byla silně spojena s Haskalah neboli židovské osvícení a jeho otec, hodinář,^[3] zařídil, aby dostával soukromé lekce němčiny a ruštiny. Jako dítě prý ocenil a napodobil výkony svatebních šašek a Brody zpěváci do té míry, že získal přezdívku Avromele Badkhen, „Šašek Abie.“^[4] V roce 1857 zahájil studium na vládní rabínské škole v Žitomir,^[5] z něhož se v roce 1866 objevil jako učitel a básník (s určitými zkušenostmi v amatérském divadle), ale nikdy nevedl sbor.

Goldfadenova první publikovaná báseň se jmenovala „Pokrok“; jeho The New York Times nekrolog to popsal jako „prosbu o sionismus let předtím, než se toto hnutí vyvinulo. “^[6] V roce 1865 vydal svou první knihu poezie, Tzitzim u-Ferahim (v hebrejština ); The Židovská encyklopedie (1901–1906) říká, že „hebrejská poezie ve Goldfadenu ... má značné zásluhy, ale byla zastíněna jeho jidiš poezií, která pro sílu výrazu a hloubku pravého židovského cítění zůstává bezkonkurenční.“ První kniha poezie v jidiš byla vydána v roce 1866 a v roce 1867 nastoupil do zaměstnání Simferopol na Krymský poloostrov.

O rok později přešel na Oděsa. Původně žil v domě svého strýce, kde byl dobrý bratranec klavírista pomohl mu zhudobnit některé z jeho básní. V Oděse Goldfaden obnovil svou známost s kolegou spisovatelem v jidiš Yitzkhok Yoel Linetzky, kterého znal od Žitomíra^[3] a setkal se Hebrejský jazyk básník Eliahu Mordechai Werbel (jehož dcera Paulina by se stala manželkou Goldfadena) a publikoval básně v novinách Kol-Mevaser. Napsal také své první dvě hry, Die Tzwei Sheines (Dva sousedé) a Die Murneh Sosfeh (Teta Susie), který je součástí některých veršů ve skromně úspěšné knize z roku 1869 Die Yidene (Židovská žena), který za tři roky prošel třemi vydáními. V tuto chvíli žil s Paulinou hlavně z jeho skromného učitelského platu 18 let rublů rok, doplněno soukromými lekcemi a zaměstnáním pokladníka v obchodě s klobouky.

V roce 1875 zamířil Goldfaden do Mnichov, který má v úmyslu studovat medicínu. To nevyšlo a zamířil k Lvov / Lemberg v Habsburg - vládl Galicie, kde se znovu setkal s Linetskym, nyní redaktorem týdeníku, Isrulik nebo Der Alter Yisrulik (který byl dobře pokládaný, ale vláda ho brzy zavřela). O rok později přešel na Černovice v Habsburgu Bukovina, kde denně editoval jidiš Dos Bukoviner Israelitishe Folksblatt. Meze ekonomického smyslu tohoto podniku lze měřit z jeho neschopnosti zaplatit registrační poplatek 3000 dukátů. Pokusil se neúspěšně pracovat s papírem pod jiným jménem, ​​ale brzy přešel k Iaşi v Moldávie na pozvání Isaaca Libresca (1850–1930), mladého bohatého komunitního aktivisty se zájmem o divadlo.

Iaşi

Socha Avrama Goldfadena poblíž národního divadla Iaşi

Příjezd Iaşi (Jassy) v roce 1876 měl Goldfaden to štěstí, že byl známější jako dobrý básník - mnoho z jeho básní bylo zhudebněno a staly se populárními písněmi - než jako méně úspěšný podnikatel. Když však hledal finanční prostředky od Isaaca Libresca pro jiné noviny, Librescu se o tento návrh nezajímal. Librescuova žena poznamenala, že jidišská žurnalistika byla jen způsob, jak vyhladovět; navrhla, že pro divadlo v jidiš bude mnohem větší trh. Librescu nabídl Goldfadenu 100 franků za veřejný recitál jeho písní v zahradě Shimen Mark, Grădina Pomul Verde (dále jen „zahrada se zelenými ovocnými stromy“).

Namísto jednoduchého bodu odůvodnění rozšířil Goldfaden program na něco jako varieté výkon; buď toto, nebo halové představení, které on a jeho kolegové umělci uvedli později v tomto roce Botoşani se obecně počítá jako první profesionál Jidiš divadlo výkon. Za daných okolností však může být označení jednoho představení jako „prvního“ nominální: Goldfadenův první herec, Izrael Grodner, už zpíval Goldfadenovy písně (a další) v salonech Iaşi; také v roce 1873 zpíval Grodner na koncertě v Oděsa (mimo jiné písně od Goldfadenu), které zjevně obsahovaly významný improvizovaný materiál mezi písněmi, ačkoli žádný skutečný scénář.

Ačkoli Goldfaden podle jeho vlastního uvážení v tomto okamžiku znal „prakticky veškerou ruskou literaturu“, měl také dostatek expozice polskému divadlu a dokonce viděl Afro-Američan tragéd, Ira Aldridge, předvádění Shakespeare,^[3] představení v Grădině Pomul Verde bylo jen o něco více hrou, než se Grodner zúčastnil před třemi lety. Písně byly navlečené společně s trochou charakteru a zápletky a dobrou improvizací. Představení Goldfaden, Grodner, Sokher Goldstein a možná až tři další muži přešli dobře. První představení bylo buď Di bobe mitn einikl (Babička a vnučka) nebo Dos bintl holts (Balíček holí); zdroje nesouhlasí. (Některé zprávy naznačují, že sám Goldfaden byl chudý zpěvák nebo dokonce zpěvák a chudý herec; podle Bercoviciho ​​tyto zprávy pocházejí z Goldfadenových vlastních pohrdavých poznámek nebo z jeho tváře jako starého muže v New Yorku, ale současného zprávy ukazují, že to byl slušný, i když ne otřesný herec a zpěvák.)

Po té době pokračoval Goldfaden v různých novinách, ale jeho hlavním zaměřením byla scéna.

Jak se to stalo, slavný rumunský básník Mihai Eminescu Později v létě pak novinář viděl jedno z představení Pomul Verde. Ve své recenzi zaznamenává, že společnost měla šest hráčů. (Typografická chyba z roku 1905 by z toho udělala velmi citovanou šestnáctku, což by znamenalo větší začátek jidišského divadla.) Kvalita zpěvu a herectví na něj udělala velký dojem, ale skladby našel „bez velkého dramatického zájmu.^[7] Zdá se, že jeho obecně pozitivní komentáře si zaslouží brát vážně: Eminescu byl obecně znám jako „jedovatě antisemitský."^[8] Zdá se, že Eminescu viděl čtyři z raných her Goldfadenu: a satirický hudební revue Di velt a gan-edn (Svět a ráj), Der farlibter maskil un der oyfgeklerter hosid (dialog mezi „zamilovaným filozofem“ a „osvíceným Chasid "), další hudební revue Der shver mitn eidem (Tchán a zeť) a komedie, Fishl der balegole un zayn knecht Sider (Fishel Junkman a jeho služebník Sider).^[7]

Hledám divadlo

Jak se sezóna venkovních představení chýlila ke konci, Goldfaden se pokusil pronajmout si vhodné divadlo v Iasi. A divadlo majitel jménem Reicher, pravděpodobně sám Žid, mu řekl, že „soubor židovských zpěváků“ bude „příliš špinavý“. Goldfaden, Grodner a Goldstein zamířili první do Botoşani, kde žili v podkroví a Goldfaden nadále chrlil písně a hry. Počáteční úspěšné představení Di Rekruten (Rekruti) v krytém divadle („s loges!“ jak napsal Goldfaden) následovaly dny deště tak přívalové, že do divadla nikdo nevyšel; zastavili nějaký majetek a odešli Galaţi, což se mělo ukázat jako trochu příznivější, s úspěšným třítýdenním během.

V Galaţi získali svého prvního seriózního scénografa, a malíř pokojů známý jako Reb Moishe Bas. Neměl žádné formální umělecké vzdělání, ale ukázal se, že je v práci dobrý, a stejně jako on se připojil k souboru Sara Segal, jejich první herečka. Ještě nebyla v pubertě. Poté, co ji její matka viděla hrát na jejich premiéře v Galaţi, vznesla námitky proti tomu, aby její svobodná dcera skáčela na takovém pódiu. Goldstein, který byl na rozdíl od Goldfadena a Grodnera svobodný, si ji okamžitě vzal a ona zůstala s hereckou společností. (Kromě toho, že byla známá jako Sara Segal a Sofia Goldstein, stala se nejlépe známá jako Sofia Karp, po druhém manželství s hercem Max Karp.)

Po úspěšném běhu v Galaţi přišel méně úspěšný pokus Brăila, ale teď společnost zdokonalil svůj čin a nastal čas jít do hlavního města, Bukurešť.

Bukurešť

Stejně jako v Iaşi dorazil Goldfaden do Bukurešti s již zavedenou reputací. Se svými hráči vystoupil poprvé brzy na jaře v salonu Lazăr Cafegiu na Calea Văcăreşti (Văcăreşti Avenue, v srdci židovské čtvrti), pak, jakmile se počasí oteplilo, v zahradě Jigniţa, příjemném stínu stromů pivní zahrádka na Str. Negru Vodă, která do té doby přitahovala jen dav sousedů. Vyplnil své obsazení z velké skupiny židovských vokálních talentů: synagogy kantori. On také rekrutoval dva mimořádně slušný klasicky vyškolený primadony, Sestry Margaretta a Annetta Schwartz.

Ten rok byl mezi kantory v jeho obsazení Lazăr Zuckermann (také známý jako Laiser Zuckerman; jako zpěvák a tanečník by nakonec následoval Goldfaden do New Yorku a měl dlouhou divadelní kariéru),^[9] Moishe Zilberman (také známý jako Silberman) a Simhe Dinman, stejně jako 18letý Zigmund Mogulescu (Sigmund Mogulesko), který se brzy stal divadelní hvězdou. Osamocený svými mladistvými roky, Mogulescu se již prosadil ve světě jako zpěvák - nejen jako sólista ve Velké synagoze v Bukurešti, ale také jako umělec v kavárnách, na večírcích, s hostující francouzštinou opereta ve společnosti a dokonce i v církevním sboru. Než se jeho hlas změnil, zpíval se Zuckermanem, Dinmanem a Mosesem Waldem v „Izraelském sboru“, kde vystupoval na důležitých ceremoniích v židovské komunitě. Mogulescuův konkurz na Goldfaden byl scénou z Vlăduţu Mamei (Maminčin mazánek), který později v tomto roce vytvořil základ pro lehkou komedii Goldfaden Shmendrik, oder Die Komishe Chaseneh (Shmendrik nebo Komická svatba), hrát Mogulesca jako téměř bolestně bezradný a nešťastný mladý muž (role později skvěle hrála v New Yorku a jinde herečkou Molly Picon ).

Tento nábor kantorů nebyl bez kontroverze: Cantor Cuper (také známý jako Kupfer), hlavní kantor Velké synagogy, považoval za „bezbožné“, že by kantoři měli vystupovat v sekulárním prostředí, v davu, kde se obě pohlaví volně mísí a udržují lidi až pozdě, aby nemuseli přijít včas na ranní modlitby.

I když lze polemizovat nad tím, které představení „začalo“ jidiš divadlo, koncem toho léta v Bukurešti bylo jidiš divadlo zavedenou skutečností. Příliv židovských obchodníků a prostředníků do města na začátku Rusko-turecká válka značně rozšířil publikum; mezi těmito nově příchozími byli Izrael Rosenberg a Jacob Spivakovsky, vysoce kultivovaný potomek bohaté ruské židovské rodiny, oba se ve skutečnosti připojili k Goldfadenově skupině, ale brzy odešel založit první Jidiš divadlo soubor v Imperial Rusko.^[10]

Goldfaden chrlil repertoár - nové písně, nové hry a překlady her z rumunštiny, francouzštiny a dalších jazyků (v prvních dvou letech napsal 22 her a nakonec napsal asi 40) - a přestože nebyl vždy dokázal udržet hráče ve své společnosti, jakmile se stali hvězdami samy o sobě, pokračoval mnoho let v získávání prvotřídních talentů a jeho společnost se stala de facto cvičiště pro jidiš divadlo. Do konce roku psali jidiš hry také další, jako např Mojžíš Horowitz s Der tiranisher bankir (Tyranský bankéř), nebo Grodner s Curve un ganev (Prostitutka a zloděj) a jidiš divadlo se stalo velkým divadlem s propracovanými scénami, souboji sborů a komparzem, které vyplňovaly davové scény.

Goldfadenu pomohl Ion Ghica, pak vedoucí Rumunské národní divadlo legálně vytvořit „dramatickou společnost“ pro řešení administrativních záležitostí. Z těchto článků víme, že souborem v Jigniţi byli Moris Teich, Michel Liechman (Glückman), Lazăr Zuckermann, Margareta Schwartz, Sofia Palandi, Aba Goldstein a Clara Goldstein. Z podobných článků také víme, že když Grodner a Mogulescu vyšli na Goldfaden založit vlastní společnost, zahrnovalo to (kromě sebe) Izrael Rosenberg, Jacob Spivakovsky, P. Sapira, M. Banderevsky, Anetta Grodnerová, a Rosa Friedmanová.

Ion Ghica byl cenným spojencem jidišského divadla v Bukurešti. Při několika příležitostech vyjádřil svůj příznivý pohled na kvalitu herectví a ještě více na technické aspekty jidišského divadla. V roce 1881 získal pro Národní divadlo kostýmy, které byly použity pro jidišský průvod na korunovaci krále Šalomouna, který byl načasován na počest skutečné korunovace Carol I z Rumunska.

Vážně

Zatímco by se mohla usadit lehká komedie a satira Jidiš divadlo jako komerčně úspěšné médium to byly vyšší aspirace Goldfadenu, které mu nakonec přinesly uznání jako „jidiš Shakespeara“.^[6] Jako muž široce čtený v několika jazycích si byl vědom toho, že neexistuje východoevropská židovská tradice dramatické literatury - že jeho publikum bylo zvyklé hledat jen „dobrou sklenici Odobeşti a píseň. “O několik let později by parafrázoval typického jidišského tehdejšího diváka, když mu řekl:„ Nechodíme do divadla plavat hlavou smutnými věcmi. Doma máme dost problémů ... Chodíme se rozveselit do divadla. Zaplatíme minci a doufáme, že budeme vyrušeni, chceme se smát ze srdce. “

Goldfaden napsal, že tento přístup ho postavil „do čistého a jednoduchého boje s veřejností“.^{[Citace je zapotřebí ]} Jeho scéna neměla být pouze „maškarádou“; pokračoval: "Ne, bratři. Pokud jsem dospěl k pódiu, chci, aby to byla škola pro vás. V mládí jste neměl čas se učit a kultivovat se ... Srdečně se smějte, když vás pobavím moje vtipy, zatímco já, když tě sleduji, cítím, jak mé srdce pláče. Potom, bratři, dám ti drama, tragédii čerpanou ze života, a ty také budeš plakat - zatímco mé srdce bude šťastné. "^{[Citace je zapotřebí ]} Jeho „válka s veřejností“ byla nicméně založena na porozumění této veřejnosti. Také by napsal, “napsal jsem Di kishefmakhern (Čarodějnice ) v Rumunsku, kde obyvatelstvo - Židé i Rumuni - silně věří v čarodějnice. “^{[Citace je zapotřebí ]} Místní pověry a obavy byly vždy dobrým předmětem, a jak poznamenává Bercovici, jakkoli silný byl jeho inspirativní a didaktický záměr, jeho historické kousky byly vždy spojeny se současnými zájmy.

Ani v prvních několika letech své společnosti se Goldfaden nevyhnul vážným tématům: jeho prší-out estráda v Botoşani byla Di Rekruten (Rekruti), hrající si s tématem tiskové gangy pracovat na ulicích toho města odvedenec mladých mužů do armády. Před koncem roku 1876 již Goldfaden překládal Pustý ostrov podle August von Kotzebue; hra německého aristokrata a ruského špióna se tak stala první nekomiksovou hrou profesionálně provedenou v jidiš. Po jeho počátečním výbuchu převážně estrády a lehkých komedií (ačkoli Shmendrik a Dva Kuni-Lemls byly rozumně sofistikované hry), Goldfaden by pokračoval psát mnoho vážných jidiš -jazykové hry na židovská témata, snad nejznámější bytost Shulamith, také od roku 1880. Goldfaden sám navrhl, že tento stále vážnější obrat je možný, protože vzdělával své publikum. Nahma Sandrow naznačuje, že to mohlo mít stejně mnoho společného s příjezdem do Rumunska v době EU Rusko-turecká válka, ruských Židů, kteří byli vystaveni sofistikovanějším ruský jazyk divadlo. Goldfadenův silný obrat k téměř rovnoměrně vážnému předmětu se zhruba shodoval s přivedením jeho skupinky Oděsa.^[4]

Goldfaden byl teoretikem i praktikem divadla. To, že nebyl v žádném malém měřítku teoretikem - například už od samého začátku ho zajímalo, aby scénografie vážně podporovala témata jeho her - souvisí s klíčovou vlastností jidišského divadla v době jeho zrodu: obecně, píše Bercovici, teorie předběhla praxi. Velká část židovské komunity, včetně Goldfadenu, již znala současné divadlo v jiných jazycích. Počáteční itinerář společnosti Goldfaden - Iaşi, Botoşani, Galaţi, Brăila, Bukurešť - mohl stejně snadno být itinerářem rumunského souboru. Jidiš divadlo mohlo být od samého počátku vnímáno jako výraz židovského národního charakteru, ale divadelní hodnoty Goldfadenovy společnosti byly v mnoha ohledech hodnotami dobrého rumunského divadla té doby. Jidiš byl také německý dialekt, který se stal známým jazykem i mezi nežidy v Moldávie (a Sedmihradsko ), důležitý obchodní jazyk; skutečnost, že jeden z prvních, kdo psal o jidišském divadle, byl rumunský národní básník, Mihai Eminescu, je svědectvím, že zájem o jidišské divadlo přesahoval židovskou komunitu.

Téměř od prvního si jidišské divadlo získalo úroveň divadelní kritiky srovnatelnou s jakýmkoli jiným evropským divadlem své doby. Například Bercovici uvádí „brožuru“ od jednoho G. Abramského, publikovanou v roce 1877, která popisuje a uvádí kritiku všech Goldfadenových her tohoto roku. Abramski spekuloval, že současnost by mohla být pro jidišské divadlo okamžik srovnatelný s obdobím Alžbětinská éra pro anglické divadlo. Diskutoval o tom, co by jidišské divadlo mělo být, a uvedl jeho mnoho zdrojů (od Purim hraje na cirkus pantomima ) a ocenil začlenění silných ženských rolí. Kritizoval také, kde viděl slabosti, a poznamenal, jak nepřesvědčivě mužský herec hrál matku Shmendrik, nebo poznámky hry Di shtume kale (Němá nevěsta) - dílo, které Goldfaden zjevně napsal, aby pojala hezkou, mladou herečku, která byla v představení příliš nervózní na to, aby dodala své linie - že jediným důkazem Goldfadenova autorství bylo jeho jméno.

Rusko

Goldfadenův otec mu napsal, aby požádal soubor, aby přišel Oděsa v Ukrajina, který byl tehdy součástí Imperial Rusko. Načasování bylo vhodné: konec války znamenal, že většina jeho nejlepších posluchačů byla nyní v Oděse než v Bukurešti; Rosenberg již opustil Goldfadenovu skupinu a v Oděse předváděl Goldfadenianský repertoár.

S půjčkou od Librescu zamířil Goldfaden na východ se skupinou 42 lidí, včetně umělců, hudebníků a jejich rodin. Po skončení rusko-turecké války cestoval se svou družinou značně přes císařské Rusko, zejména do Charkov (také na Ukrajině), Moskva a Petrohrad. Jacob Adler později ho popsal v tomto okamžiku jako „a bon vivant„“ kavalír, „„ stejně obtížně přístupný jako císař. “^[11] Pokračoval v produkci her plodným tempem, nyní většinou vážných skladeb jako např Doktor Almasada, oder Die Yiden v Palermu (Doktor Almasada neboli Židé z Palerma ), Shulamith, a Bar Kokhba, poslední je spíše temná opereta Vzpoura baru Kokhby, psané po pogromy v Rusku po atentátu na cara v roce 1881 Alexander II.

Jak se to stane, Francouz jménem Victor Tissot byl náhodou uvnitř Berdichev když tam byla Goldfadenova společnost. Viděl dvě hry - Di Rekruten, nejprve měl premiéru v Botoşani a později Di Shvebleh (Zápasy), hra intrik. Tissotova zpráva o tom, co viděl, poskytuje zajímavý obraz o divadlech a publiku, na které Goldfadenova skupina narazila mimo velká města. „Berdichev,“ začíná, „nemá ani jednu kavárnu, ani jednu restauraci. Berdičev, který je nudné a smutné město, má divadelní sál, velkou budovu z hrubých desek, kam se občas prochází divadelní soubory. na hře. “^{[Citace je zapotřebí ]} Ačkoli tam bylo pořádné pódium se závěsem, levné sedačky byly holé lavice, dražší lavice pokryté červeným perkálem. Ačkoli tam bylo mnoho plných vousů, „nebyly žádné dlouhé kaftany, žádné lebky“.^{[Citace je zapotřebí ]} Někteří diváci byli docela chudí, ale šlo o asimilované Židy, v zásadě sekulární. Mezi diváky byli také ruští důstojníci se svými manželkami nebo přítelkyněmi.

V Rusku si Goldfaden a jeho skupina přitahovali velké publikum a byli obecně oblíbení u pokrokových židovských intelektuálů, ale pomalu se dostali do konfliktu jak s carskou vládou, tak s konzervativními prvky židovské komunity. Goldfaden požadoval změnu v židovském světě:

Probuď mé lidi

Ze spánku se vzbuďte

A už nevěř v pošetilost.^{[Citace je zapotřebí ]}

Takové volání by mohlo být trochu nejednoznačné, ale pro ty, kteří byli na straně současného stavu, bylo znepokojující. Jidišské divadlo bylo v Rusku zakázáno od 14. září 1883 jako součást protižidovské reakce po atentátu na cara Alexander II. Goldfaden a jeho skupina zůstali zmítaní v Petrohradě. Mířili různými směry, někteří do Anglie, jiní do New Yorku, jiní do Polska, jiní do Rumunska.

Prorok zmítaný

Zatímco jidišské divadlo úspěšně pokračovalo na různých místech, Goldfaden nebyl v této době s Mogulescem nejlepší. Několikrát se hádali (a usadili) kvůli právům na hry a Mogulescu a jeho partner Moishe "Maurice" Finkel nyní dominuje jidišskému divadlu v Rumunsku, kde soutěží také asi deset menších společností. Mogulescu byl v tomto okamžiku tyčící se postavou v bukurešťském divadle, chválen na úrovni srovnatelné s herci Národního divadla, občas vystupoval v rumunštině i jidiš a přitahoval publikum, které přesahovalo rámec židovské komunity.

Zdá se, že Goldfaden, podle Bercoviciho ​​slov, v tomto období ztratil „svůj divadelní elán“. Krátce dal dohromady divadelní společnost v roce 1886 v Varšava, bez výrazného úspěchu. V roce 1887 odešel do New Yorku (stejně jako Mogulescu, samostatně). Po rozsáhlých jednáních a velkém očekávání v tisku v jidiš v New Yorku („Goldfaden v Americe“, přečetl titulek ve vydání z 11. ledna 1888 Newyorčan Yiddishe Ilustrirte Zaitung), krátce se ujal funkce ředitele Mogulescovy nové „rumunské opery“; znovu se rozešli po neúspěchu jejich první hry, jejíž produkční hodnoty zjevně neodpovídaly newyorským standardům. Goldfaden se pokusil (neúspěšně) založit divadelní školu a poté v roce 1889 zamířil do Paříž, spíše málo finančních prostředků. Tam napsal nějakou poezii, pracoval na hře, kterou v té době nedokončil, a sestavil divadelní společnost, která se nikdy nedostala do takové míry, že by ji uvedla na scénu (protože pokladník utekl ze všech svých prostředků).^[12] V říjnu 1889 sebral peníze, aby se dostal Lvov, kde mu opět pomohla jeho pověst básníka.

Lvov

Lvov nebyl zrovna dramatickým snem. Leon Dreykurs popsal diváky, kteří přinášeli do divadla jídlo, šustili papír a zacházeli s divadlem jako s pivní zahrádkou. Cituje také Jacoba Schatzkyho: „Celkově nebylo haličské prostředí příznivé pro jidišské divadlo. Intelektuálové byli asimilováni, ale masy byly fanaticky náboženské a na židovské„ komiky “pohlíželi s opovržením.“^[13]

Iacob Ber Ghimpel, který tam vlastnil jidiš divadlo, byl nicméně rád, že má postavu postavy Goldfadenu. Goldfaden dokončil hru, kterou začal v Paříži, Rabi Yoselman, nebo Die Gzerot zábavný Alsas („Rabbi Yoselman neboli Alsaský dekret“), v pěti dějstvích a 23 scénách, založených na životě Josel z Rosheimu. V této době také napsal operetu Rothschild a semi-autobiografická hra s názvem Mashiach Tzeiten (Messiah Times), který poskytoval méně než optimistický pohled na Ameriku.

Kalman Juvelier, herec ve společnosti Ber Ghimpela, připsal Goldfadenovi během jeho krátkého působení ve Lvově velké posílení kalibru výkonu ve zprávách, že Goldfaden spolupracoval s každým hercem na porozumění jeho charakteru, aby zajistil, že hra bude více než jen řada písní a efektů a všichni je respektovali.^[13]

Bukurešť

Tento plakát v rumunském jazyce pro Desáté přikázání nabízí alternativní název Nebe a peklo.

Povzbuzen úspěchem ve Lvově se v roce 1892 vrátil do Bukurešti jako ředitel divadla Jigniţa. Jeho novou společností byl opět Lazăr Zuckermann; dalšími hráči byli Marcu (Mordechai) Segalescu a později Iacob Kalich, Carol Schramek, Malvina Treitler-Löbel a její otec H. Goldenbers. Mezi jeho pozoruhodné hry z tohoto období patřily Dos zenteh Gebot, oder Lo tachmod (Desáté přikázání aneb Nebudeš chtít), Judas Maccabaeus, a Judith a Holofernes a překlad Johann Strauss je Cikánský baron.^[14]

Nebyl to však vhodný čas na návrat do Rumunska. Jidišské divadlo se tam stalo podnikáním s úhledně psanými reklamami, koordinovanými představeními ve více městech za použití stejných reklamních materiálů a bezohlednou soutěží: při jedné příležitosti v roce 1895 se mladý muž jménem Bernfeld zúčastnil několika představení Goldfadenu Příběh Isaaca, zapamatoval si to všechno (včetně písní) a odnesl celý balíček ke Kalmanovi Juvilierovi, který v Iaşi zahájil neautorizovanou produkci. Taková přímá krádež byla možná, protože jakmile Ion Ghica zamířil na diplomatickou dráhu, Národní divadlo, které mělo rozhodovat o otázkách, jako jsou neoprávněná představení her, již nevěnovalo jidišskému divadlu velkou pozornost. (Juvilier a Goldfaden nakonec dosáhli mimosoudního urovnání.)^[15]

Soutěž bezohledného hrdla nebyla nic k tomu, co mělo následovat. 90. léta 20. století byla pro rumunskou ekonomiku těžkým obdobím a rostoucí příliv antisemitismu z ní udělal ještě těžší dobu pro Židy. Čtvrtina židovského obyvatelstva emigrovala, přičemž intelektuálové obzvláště pravděpodobně odešli, a ti intelektuálové, kteří zůstali, se více zajímali o politiku než o divadlo: toto bylo období sociálního kvasení, kdy socialisté v Iaşi začíná Der Veker (Buditel).

Goldfaden opustil Rumunsko v roce 1896; brzy byl Juvilier jediným aktivním jidišským divadelním souborem v zemi a zahraniční divadelníci téměř úplně přestali do země přicházet. Ačkoli Lateiner Horowitz a Shumer psali dál a občas se jim podařilo uvést divadelní hru, nebyl to vhodný čas pro jidišské divadlo - ani pro žádné divadlo - v Rumunsku a zhoršoval by se jen s pokračujícím poklesem ekonomiky.

Goldfaden putoval Evropou jako básník a novinář. Jeho hry se nadále hrály v Evropě a Americe, ale jen zřídka, pokud vůbec, mu někdo poslal honorář. Jeho zdraví se zhoršilo - odkazuje se na dopis z roku 1903 astma a plivat krev - a došly mu peníze. V roce 1903 napsal Jacob Dinesohn z Paříže, který mu povoluje prodat zbývající majetek v Rumunsku, oblečení a všechno. To mu dalo peníze, aby v roce 1904 znovu zamířil do New Yorku.

New York City

V Americe se znovu pokusil o žurnalistiku, ale krátce pracoval jako redaktor časopisu Newyorčan Yiddishe Ilustrirte Zaitung vyústil jen v to, že byl papír pozastaven a přistál si poměrně velkou pokutu. 31. března 1905 recitoval poezii na benefičním představení v Cooper Union zvýšit důchod pro jidišského básníka Eliakum Zunser, ještě hůře než on sám, protože od svého příchodu do Ameriky v roce 1889 zjistil, že neumí psát. Krátce nato potkal skupinu mladých lidí, kteří měli na Dr. Herzl Zion Club a napsal hru v hebrejštině David ba-Milchama (David ve válce), kterou provedli v březnu 1906, první hru v hebrejštině, která byla uvedena v Americe. Opakovaná vystoupení v březnu 1907 a v dubnu 1908 přitahovala postupně větší davy.

On také psal mluvené části Ben Ami, volně založený na George Eliot je Daniel Deronda. Po Goldfadenově bývalém hráči bitů Jacob Adler - nyní majitel významného newyorského jidišského divadla - zvolil a ignoroval to, dokonce obvinil Goldfaden z toho, že je „senilní“, mělo premiéru úspěšně u konkurence Boris Thomashefsky Lidové divadlo 25. prosince 1907 s hudbou H. Friedzela a texty Mogulesca, který byl v té době mezinárodní hvězdou.^[16]

Goldfaden zemřel v New Yorku v roce 1908. Současný účet v The New York Times Odhaduje se, že se na jeho pohřbu přihlásilo 75 000 lidí, kteří se připojili k průvodu z Lidového divadla Listnatý na Hřbitov ve Washingtonu v Brooklyn;^[17] v nedávném stipendiu byl počet truchlících uveden jako 30 000.^[18] V navazujícím článku The New York Times nazval jej „básníkem i prorokem“ a poznamenal, že „bylo více důkazů o skutečné sympatii a obdivu k muži a jeho dílu, než se pravděpodobně projeví na pohřbu každého básníka, který nyní píše v anglickém jazyce v tato země."^[19]

V listopadu 2009 byl Goldfaden předmětem poštovních známek vydávaných společně Izraelem a Rumunskem.

sionismus

Goldfaden měl vztah znovu a znovu sionismus. Některá jeho nejranější poezie byla sionistická avant la lettre a jedna z jeho posledních her byla napsána v hebrejštině; několik jeho her bylo implicitně nebo výslovně sionistických (Shulamith stanovené v Jeruzalém, Mashiach Tzeiten ?! končící tím, že její protagonisté opustili New York pro Palestina ); působil jako delegát z Paříže na Světový sionistický kongres v roce 1900.^[20] Přesto strávil většinu svého života (a nastavil o něco více než polovinu svých her) v Pale of Settlement a v přilehlých židovských oblastech v Rumunsku, a když odcházel, nikdy neměl jít do Palestiny, ale do měst jako New York, Londýn nebo Paříž. To by mohlo být pochopitelné, když počet jeho potenciálních židovských diváků v Palestině byl v té době velmi malý.

Funguje

Hry

Libreto pro historickou operetu Abrahama Goldfadena Bar Kochba (1883), publikovaný v roce 1917

Zdroje se neshodují v datech (a dokonce ani v názvech) některých Goldfadenových her. Názvy zde představují YIVO Jidiš> Anglický přepis, i když existují i ​​jiné varianty.

• Di Mumeh Soseh (Teta Susie) wr. 1869^[21][22]
• Di Tzvey Sheynes (Dva sousedé) wr. 1869^[21] (možná stejné jako Di Sheynes 1877^[23]
• Polyeh Shikor (Polyeh, opilec) 1871^[21]
• Anonimeh Komedyeh (Anonymní komedie) 1876^[21]
• Di Rekruten (Rekruti) 1876,^[23] 1877^[21]
• Dos Bintl Holtz (Balíček holí) 1876^[23]
• Fishl der balegole un zayn knecht Sider (Fishel Junkman a jeho služebník Sider) 1876^[23]
• Di Velt a Gan-Edn (Svět a ráj) 1876^[23]
• Der Farlibter Maskil un der Oifgeklerter Hosid (Zamilovaný filozof a osvícený chasid) 1876^[23]
• Der Shver mitn eydem (Tchán a zeť) 1876^[23]
• Di Bobeh mit dem Eynikel (Babička a vnučka) 1876,^[23] 1879^[21]
• Pustý ostrov, Jidiš překlad hry od August von Kotzebue, 1876^[23]
• Di Intrigeh oder Dvosye di pliotkemahern (Intriky nebo Dvoisie zaujaly) 1876,^[21] 1877^[23]
• Gloz Vaser (Sklenice vody) 1877^[23]
• Hotye-mir un Zaytye-mir (Zbytky) 1877^[23]
• Shmendrik, oder Di komishe Chaseneh (Schmendrik nebo Komická svatba) 1877,^[23] 1879^[21]
• Shuster un Shnayder (Švec a krejčí) 1877^[23]
• Di Kaprizneh Kaleh, nebo Kaptsnzon un Hungerman (Rozmarná nevěsta nebo chudák a hladovec) 1877^[23][24] pravděpodobně stejná hra jako Di kaprizneh Kaleh-Moyd (Rozmarná Bridemaid) 1887^[21]
• Yontl Shnayder (Yontl krejčí) 1877^[23]
• Vos tut muži? (Co udělal?) 1877^[23]
• Di Shtumeh Kaleh (Němá nevěsta) 1877,^[23] 1887^[21]
• Di Tsvey Toybe (Dva neslyšící muži) 1877^[23]
• Der Gekoyfter Shlof (Zakoupený spánek) 1877^[23]
• Di Sheynes (Sousedi) 1877^[23]
• Yukel un Yekel (Yukel a Yekel) 1877^[23]
• Der Katar (Katar) 1877^[23]
• Iks-Miks-Driks, 1877^[23]
• Di Mumeh Sose (Teta Susie) 1877^[23]
• Brayndele Kozak (Breindele Cossack ), 1877^[21][23]
• Der Podriatshik (Dodavatel), 1877^[23]
• Di Alte Moyd (Stará služebná) 1877^[23]
• Di Tsvey fardulte (Dva mozky Scatter) 1877^[23]
• Di Shvebeleh (Zápasy) 1877^[23]
• Fir Portselayene Teler (Čtyři porcelánové talíře) 1877^[23]
• Der Shpigl (Zrcadlo) 1877^[23]
• Toib, Shtum un Blind (Neslyšící, němí a slepí) 1878^[23]
• Der Ligner, nebo Todres Bloz (Lhář, nebo, Todres, Blow) (nebo Todres pozounista) 1878^[23]
• Ni-be-ni-me-ni-cucurigu (Ani já, ani ty, ani Cock-a-Doodle-Doo nebo Ani toto, ani to, ani Kukerikoo; Lulla Rosenfeld také dává alternativní titul Boj kultury s fanatismem) 1878^[23]
• Der Heker un der Bleher-yung (Řezník a dráteník) 1878^[23]
• Di Kishefmakhern (Čarodějka, také známý jako Čarodějnice z Botoşani ) 1878,^[23] 1887^[21]
• Suflé, 1878^[23]
• Doy Intriganten (Dva intrikáři) 1878^[23]
• Di tsvey Kuni-lemels (Fanatic, nebo Dva Kuni-Lemls ) 1880^[21][24]
• Tchiyat Hametim (Zima smrti) 1881^[23]
• Shulamith (Shulamith nebo Dcera Jeruzaléma) wr. 1880,^[21] 1881^[24]
• Dos Zenteh Gebot, oder Lo Tachmod (Desáté přikázání aneb Nebudeš chtít) 1882,^[24] 1887^[21]
• Der Sambatyen (Sambation ) 1882^[24]
• Doktor Almasada, oder Di Yiden v Palermu (Doktor Almasada neboli Židé z Palerma také známý jako Doktor Almasado, Doktor Almaraso, Doktor Almasaro ) 1880,^[21] 1883^[24]
• Bar Kokhba, 1883,^[21] 1885^[24]
• Akeydos Yitschok (Oběť Izáka), 1891^[23]
• Dos Finfteh Gebot, nebo Kibed Ov (Páté přikázání neboli Cti svého otce), 1892^[23]
• Rabi Yoselman, nebo Di Gzerot zábavný Alsas (Rabín Yoselman neboli Alsaský dekret ) 1877,^[21] 1892^[23]
• Judas Maccabeus, 1892^[23]
• Judith a Holofernes, 1892^[23]
• Mashiach Tzeiten ?! (Mesiášská éra ?!) 1891^[21][22] 1893^[23]
• Jidiš překlad Johann Strauss je Cikánský baron 1894^[23]
• Sdom Veamora (Sodoma a Gomora) 1895^[23]
• Di Katastrofe zábava Brayla (Katastrofa v Brăile) 1895^[23]
• Meylits Yoysher (Posel spravedlnosti) 1897^[23]
• David ba-Milchama (David ve válce) 1906,^[21] v hebrejštině
• Ben Ami (Syn mého lidu) 1907,^[23] 1908^[21]

Písně a poezie

Goldfaden wrote hundreds of songs and poems. Among his most famous are:

• "Der Malekh" ("The Angel")
• "Royzhinkes mit mandlen" (Raisins and Almonds )
• "Shabes, Yontev, un Rosh Khoydesh" ("Sabbath, Festival, and New Moon")
• "Tsu Dayn Geburtstag!" ("To Your Birthday!")

Viz také

• Jidiš divadlo
• Seznam židovských Rumunů

Poznámky a odkazy

Poznámky

Reference

Reference

• — "East Side Honors Poet of its Masses; Cooper Union Throng Cheers Eliakum Zunser," The New York Times, March 31, 1905, p. 7.
• —, "Noted Jewish Bard Dead," The New York Times, January 10, 1908, p. 7.
• —, "75,000 at Poet's Funeral," The New York Times, January 11, 1908, p. 1.
• —, "Burial of a Yiddish Poet," The New York Times, January 12, 1908, p. 8.
• —, Partial list of plays by Goldfaden; the names are useful, but some of the dates are certainly incorrect. Retrieved January 11, 2005.
• Adler, Jacob, Život na jevišti: Monografie, přeloženo a s komentářem Lulla Rosenfeld, Knopf, New York, 1999, ISBN  0-679-41351-0.
• Bercovici, Izrael, O sută de ani de teatru evreiesc in România („Sto let jidiš / židovského divadla v Rumunsku“), 2. vydání v rumunském jazyce, revidováno a rozšířeno Constantinem Măciucăem. Editura Integral (otisk Editurile Universala), Bukurešť (1998). ISBN  973-98272-2-5. Viz article on the author for further publication information. This is the primary source for the article. Bercovici cites many sources. In particular, the account of the 1873 concert in Odessa is attributed to Archiv far der geşihte dun idişn teater un drame, Vilna-New York, 1930, vol. Já, pag. 225.
• Berkowitz, Joel, Avrom Goldfaden and the Modern Yiddish Theater: The Bard of Old Constantine, archived 18 Feb 2006 from the originál (PDF ), Pakn Treger, Ne. 44, Winter 2004, 10–19.
• Jacobs, Joseph and Wiernik, Peter, Goldfaden, Abraham B. Hayyim Lippe v Židovská encyklopedie (1901–1906). The article is not terribly well researched, but is useful for the names of books, etc.
• Benjamin Nathans, Gabriella Safran (ed),Culture Front - Representing Jews in Eastern Europe, University of Pennsylvania Press, 2008.
• Michael Riff, Tvář přežití: Židovský život ve východní Evropě minulost a současnost. Vallentine Mitchell, London, 1992, ISBN  0-85303-220-3.
• Sandrow, Nahma, "The Father of Yiddish Theater," Zamir, Podzim 2003 (PDF ), 9-15. There is much interesting material here, but Sandrow does retail a story about Goldfaden being a poor stage performer, which Bercovici debunks.
• Wolitz, Seth L. (August 9, 2010). "Goldfadn, Avrom." YIVO Encyklopedie Židů ve východní Evropě.

externí odkazy

• Works by or about Abraham Goldfaden na Internetový archiv
• Literature by and about Abraham Goldfaden in University Library JCS Frankfurt am Main: Digital Collections Judaica
• Anca Mocanu, Avram Goldfaden şi teatrul ca identitate, Editura Fundaţia Culturală „Camil Petrescu” - revista „Teatrul Azi”, 2012 Avram Goldfaden and Theater as Identity, The Camil Petrescu Cultural Foundation - „Teatrul Azi” magazine Publishing, Romanian Theater Gallery series http://www.fnt.ro/2012/en/Program/Avram-Goldfaden-and-Theater-as-Identity/
• McBee, Richard "Akeydes Yitskhok - Goldfaden's Masterpiece Revived". Archivovány od originál dne 19. 12. 2005.. Židovský tisk (New York) January 7, 2004: review of a 2003 performance of Goldfaden's opereta Akeydes Yitskhok ("The Sacrifice of Isaac ").
• Avraham Levinson - article in Hebrew about Goldfaden on line
• Abraham Goldfaden Collection na YIVO Institute for Jewish Research, NY
• Free song lyrics in Yiddish and sheet music by Abraham Goldfaden http://ulrich-greve.eu/free/goldfaden.html