Sonáta pro housle (Franck) - Violin Sonata (Franck)

The Sonáta A dur pro housle a klavír podle César Franck je jednou z jeho nejznámějších skladeb a je považován za jednu z nejlepších sonát pro housle a klavír, jaké kdy byly napsány.[1] Je to směsice jeho bohatého rodného harmonického jazyka s klasickými tradicemi, které si vysoce cenil, držené pohromadě v cyklickém rámci.

Pozadí

Sonáta pro housle v A byla napsána v roce 1886, kdy César Franck bylo 63, jako svatební dar pro 28letého houslistu Eugène Ysaÿe.[1] O dvacet osm let dříve, v roce 1858, slíbil Franck houslovou sonátu Cosima von Bülow. To se nikdy neobjevilo; spekulovalo se, že jakákoli práce, kterou Franck na tomto díle udělal, byla odložena stranou a nakonec skončila v sonátě, kterou napsal pro Ysaÿe v roce 1886.[2]

Franck nebyl přítomen, když se Ysaÿe oženil, ale ráno po svatbě, 26. září 1886 v Arlon, jejich společný přítel Charles Bordes představil dílo jako Franckův dárek Ysaÿe a jeho nevěstě Louise Bourdeau de Courtrai. Po uspěchané zkoušce pianista Ysaÿe a Bordesova švagrová Marie-Léontine Bordes-Pène,[3] hráli Sonátu ostatním svatebním hostům.[4]

Sonata měla své první veřejné koncertní vystoupení 16. prosince téhož roku,[2] na Musée Moderne de Peinture (Muzeum moderního malířství) v Brusel.[5] Umělci byli opět Ysaÿe a Bordes-Pène.[2][6] Sonáta byla poslední položkou dlouhého programu, který začal v 15 hodin. Když nastal čas pro Sonátu, nastal soumrak a galerie byla ponořena v šeru, ale muzejní úřady nedovolily žádné umělé světlo. Zpočátku se zdálo, že Sonátu bude třeba opustit, ale Ysaÿe a Bordes-Pène se rozhodli pokračovat bez ohledu na to. Ve virtuální temnotě museli hrát poslední tři pohyby z paměti. Když houslista Armand Parent poznamenal, že Ysaÿe hrál první větu rychleji, než skladatel zamýšlel, Franck odpověděl, že Ysaÿe učinil správné rozhodnutí, když řekl: „od nynějška nebude existovat žádný jiný způsob, jak ji hrát“. Vincent d'Indy, který byl přítomen, zaznamenal tyto podrobnosti události.[7][8]

Ysaÿe si houslovou sonátu ponechal ve svém repertoáru dalších 40 let svého života s řadou klavíristů, jako Théo Ysaÿe, Ernest Chausson, Ferruccio Busoni, Vincent d'Indy, Raoul Pugno, Camille Decreus, Arthur De Greef, Leopold Godowsky, Yves Nat, a mnoho dalších. Jeho prosazování Sonáty přispělo k veřejnému uznání Francka jako významného skladatele.[9] Toto uznání bylo docela opožděné; Franck zemřel do čtyř let od veřejné premiéry Sonaty a první veřejný úspěch bez výhrad měl až v posledním roce svého života (19. dubna 1890, Salle Pleyel, kde jeho Smyčcový kvartet v D měl premiéru).[10]

Sonáta v A se pravidelně objevuje na koncertních programech a nahrávkách a je v základním repertoáru všech hlavních houslistů. Jascha Heifetz hrál na svém posledním recitálu v roce 1972.[11]

Skladba je ve srovnání s většinou komorního repertoáru pozoruhodná obtížností klavírní části. Mezi jeho technické problémy patří časté extrémně rozšířené postavy - sám skladatel vlastnil obrovské ruce - a virtuózní běhy a skoky, zejména ve druhé větě (i když některé pasáže lze usnadnit použitím náhradní ruky k zakrytí některých not).

Struktura

Práce má cyklický charakter a všechna hnutí sdílejí společná tematická vlákna. Témata z jednoho pohybu se znovu objevují v následujících pohybech, ale obvykle se transformují. Franck tuto techniku ​​přizpůsobil Franz Liszt —Jeho přítel a otec Cosimy von Bülow.[7] Vincent d'Indy popsal Sonátu jako „první a nejčistší model cyklického používání témat v sonátové formě“ a označil ji jako „tuto skutečnou hudební památku“.[2]

Pohyby se střídají mezi pomalými a rychlými.[6]

  • I. Allegretto ben moderato, 9
    8
    • Toto jemné a sladce reflexní houpací téma, které housle představilo po krátkém uvedení na klavír, je tematickým jádrem celého díla. Franck to původně zamýšlel jako pomalý pohyb, ale Ysaÿe upřednostňoval o něco rychlejší tempo a přesvědčil Francka, aby to označil Allegretto.[9]
  • II. Allegro
    • Tento turbulentní pohyb je někdy považován za skutečný otevírací pohyb s Allegretto ben moderato slouží jako dlouhý úvod.
  • III. Ben moderato: Recitativo-Fantasia
    • Jedná se o improvizační charakter a zdarma jak ve struktuře, tak ve výrazu.
  • IV. Allegretto poco mosso
    • Je slyšet hlavní melodii kanonická napodobenina mezi nástroji a rondovým způsobem se vrací k vítěznému a prudce rostoucímu závěru. James Harding popsal toto hnutí jako „velkolepý příklad kanonického psaní, jednoduchý, majestátní a neodolatelný ve svých bohatých, krásně zpracovaných proporcích“.[2]

Přepisy

Viz také: Violoncellová sonáta (Franck / Delsart)

Houslová sonáta v A existuje ve verzích pro cello; viola; kontrabas; flétna; hoboj; klarinet; alt saxofon; tuba; orgán s pěvecký sbor; housle a smyčce; a housle a orchestr (zaznamenané uživatelem Leonid Kogan ).[11] Verze pro klavírní duet pianisty a skladatele Alfred Cortot byl zaznamenán několikrát. Cortot také vytvořil (pro klavíristy ještě náročnější) verzi pro sólový klavír, která se občas hrála.

Nastavení pro violoncello a klavír byla jediná alternativní verze schválená Franckem.[12] Toto vytvořil renomovaný violoncellista Jules Delsart. Po důkladné historické studii založené na spolehlivých dokumentech vydal Delsartův přepis pro violoncello (klavírní part zůstává stejný jako u houslové sonáty) G. Henle Verlag jako Urtextové vydání.[13] Na základě orální historie (Pablo Casals )[14] a písemný dokument (dopis od Antoina Ysaye, syna Eugèna Ysaÿe),[14] často se spekulovalo, že dílo bylo nejprve koncipováno jako sonáta pro violoncello a klavír a teprve později resetováno pro housle a klavír, když dorazila komise od Eugène Ysaÿe.[4]

Nahrávky

Sonáta pro housle v A od Césara Francka byla zaznamenána mnoha skvělými dvojicemi houslista / pianista. Mezi ně patří:

Mezi nahrávkami verze pro violoncello a klavír jsou:

Verze pro flétnu a klavír byla nahrána uživatelem James Galway a Martha Argerich, stejně jako Sharon Bezaly a Vladimir Ashkenazy.

Některé transkripce pro hoboj a klarinet byly vytvořeny a zaznamenány David Walter a Michael Collins, resp.

Tato stránka ukazuje podrobnosti o více než 150 nahrávkách Sonáty A dur, včetně jejích různých přepisů.

Reference

  1. ^ A b Music Web International
  2. ^ A b C d E Colorado Public Radio
  3. ^ „Gerhard Taschner: Počáteční nahrávky 78RPM“ (PDF). Archivovány od originál (PDF) dne 18.7.2011. Citováno 2011-07-18.
  4. ^ A b Klasické archivy
  5. ^ Webová paleta Jasona Sundrama
  6. ^ A b „gotomidori.com“. Archivovány od originál dne 01.03.2007. Citováno 2007-03-01.
  7. ^ A b Wolfgang David.com
  8. ^ Gramofon, únor 1938
  9. ^ A b "Hollywood Bowl". Archivovány od originál dne 12.7.2011. Citováno 2011-07-12.
  10. ^ Grove's Dictionary of Music and Musicians, 5. vydání, 1954, vydání. Eric Blom, Franck, César, sv. III, s. 467
  11. ^ A b C Violinist.com
  12. ^ Peter Jost (11. listopadu 2013). "'Pour Piano et Violon ou Violoncelle '- Existuje violoncellová sonáta od Césara Francka? ". Henle Verlag. Citováno 13. března 2014.
  13. ^ (Editor) Peter Jost (2014). „Cesar Franck Sonata A Major, edice pro violoncello, urtextová edice“. Henle Verlag. Citováno 13. března 2014.CS1 maint: další text: seznam autorů (odkaz)
  14. ^ A b Oxford, W. T. (2001). „Diplomová práce: Přepis sonáty Cesara Francka dur pro barytonový saxofon“ (PDF). University of Texas v Austinu. str. 15–16. Citováno 27. března 2014.
  15. ^ Anne-Sophie Mutter s Alexisem Weissenbergem 1983: diskotéky; datum přístupu 2020-08-30.
  16. ^ Anne-Sophie Mutter s Lambertem Orkisem 1996: diskotéky; datum přístupu 2020-08-30.
  17. ^ Classical.net

externí odkazy