Smyčcový kvartet (Franck) - String Quartet (Franck)

The Smyčcový kvartet v D dur je jediný smyčcový kvartet složeno César Franck. Práce byla napsána v letech 1889 až 1890.

Pozadí

Tvůrčí život Francka je široce rozdělen do tří období.[1] Během prvního období (1841–1858), kdy ho jeho ambiciózní otec přinutil být činný jako virtuos klavírista,[2] Franck psal díla pro komorní hudba, včetně čtyř klavírní tria očíslované jako skladatelův Opp. 1 a 2. Franck obdržel radu od Franz Liszt, který se o 40 let později vyjádřil k vyslechnutí orgán vystoupení Francka v Sainte-Clotilde, Paříž „Jak bych mohl někdy zapomenout na skladatele těchto trií?“[3] Během druhého období (1858–1876), kdy se Franck věnoval varhanám, však pro tento žánr nesložil žádná pozoruhodná díla.[1] Franckova mistrovská díla, včetně Klavírní kvintet f moll (1879) Houslová sonáta A dur (1886) a toto kvarteto vzniklo ve třetím období (1876–1890). Vzhledem k tomu, že jeho další komorní dílo, druhá houslová sonáta, bylo v době jeho smrti v roce 1890 nedokončené, je toto smyčcové kvarteto jeho posledním dokončeným komorním dílem.[4]

Franck zahájil náčrt této práce na začátku roku 1889.[5][n 1] Začal s první větou a prostřednictvím nejméně tří různých verzí dokončil její finální verzi 29. října.[6] Po rychlém dokončení druhé věty do 9. listopadu[6] celé dílo dokončil 15. ledna 1890.[5] Vincent d'Indy, poznamenal jeden z Franckových oslavovaných žáků (v podrobné analýze, kterou zahrnoval do své biografie mistra)[7] že Franck již uvažoval o napsání smyčcového kvarteta již v 70. letech 19. století.[č. 2] Bylo to v 70. letech 19. století Société Nationale de Musique, ke kterému se Franck připojil jako jeden ze zakládajících členů, byl založen za účelem propagace francouzské tradice klasické hudby místo scénické hudby; dominoval v té době na hudební scéně země pod vlivnými hudebníky včetně Jacques Offenbach.[6] Ačkoli Franck opustil své smyčcové kvarteto, pokračoval v roce 1888, a jak si vzpomněl d'Indy, naučil se desítky smyčcových kvartet Beethoven a Schubert na klavír pro intenzivní studium.[6][č. 3] Mnoho prvků Franckova smyčcového kvarteta je považováno za pocházející z Beethovenova pozdější práce,[8] ale stopy Beethovena nejsou povrchně viditelné.[6]

Smyčcový kvartet byl Franckův první veřejný úspěch během jeho života.[9] Franck, známý jako pozdně kvetoucí skladatel, přitahoval pozornost publika. Dokonce Symfonie d moll a Prélude, Aria et Final, jehož pověst je dnes dobře známá, měla katastrofální premiéru.[10][11] Nikdy však nepokusil o francouzský veřejný vkus dneška a nikdy nepřestal prosazovat svůj hudební ideál. Postupně přitahoval zájem veřejnosti i profesionálů prostřednictvím mistrovských děl, jako je jeho houslová sonáta.[12] A konečně, dne 19. Dubna 1890, na koncertě Société Nationale de Musique na Salle Pleyel, byla premiéra tohoto díla přijata bouřlivým potleskem.[6][9] Bylo to jen sedm měsíců před jeho smrtí.

Skóre této práce bylo publikováno v roce 1892,[13] a vydání Hamelle v Paříži bylo široce používáno v roce 1906.[5]

Struktura

Tato práce se skládá ze čtyř pohybů, které jsou pevně spojeny cyklická forma. Kompletní představení trvá přibližně 50 minut.[5]

První věta

Poco lento - Allegro 4/4 D dur

Toto hnutí napsané neobvykle sonátová forma[4] zkombinováno s ternární forma,[6] začíná velkým úvodem, který d'Indy [7] volá Lhal (píseň) a také L'idée mère (základní nebo generativní myšlenka). První housle hrají hlavní téma úvodu přes harmonický doprovod strun (Výňatek 1). Toto téma se v tomto a pozdějších pohybech objeví jako první cyklické téma.[5] Úvod obsahuje Výňatek 1 a Výňatek 2, které se hrají tiše v kontrastu.

Postupný klesající tečkovaný rytmus, navržený na samém konci úvodu, vede do hlavní části sonátové formy v D moll počínaje expozicí prvního subjektu (ukázka 3). ukázka 4, kterou hraje cello během energického přechod, bude hrát ve finále důležitou roli jako druhé cyklické téma.[5]Výňatek 4 hrají také housle. Vášnivé vyvrcholení plynule souvisí s expozicí druhého subjektu, v F dur, který se objevil v dialogu mezi prvními houslemi a viola (Výňatek 5).

Další vyvrcholení se uklidní a Codetta pomocí Výňatku 3, který uzavře expozici. Ve vývojové sekci Poco Lento začíná viola a fuga na základě Výňatku 1,[14] následovaly druhé housle, violoncello a poté první housle.[15] Konvenční vývoj prvního subjektu (Výňatek 3), opět Allegro, přichází po emocionálním konci fugy. Vývoj zahrnuje také ukázky 4, 5 a mnoho dalších materiálů. Znovuobjevení prvního subjektu d moll ohlašuje zahájení rekapitulace,[č. 4] následuje výňatek 4. Druhý předmět začíná v B dur, ale jen o čtyři pruhy později, moduluje do D dur, což vede k znovuobjevení úvodní Lhal (Poco Lento), ve stejné tonalitě. Ozvěny Výňatku 3, následující po Výňatku 1 a 2, uzavírají pohyb.

Výňatek 1 (housle)
Hudební výsledky jsou dočasně deaktivovány.
Výňatek 2 (housle)
Hudební výsledky jsou dočasně deaktivovány.
Výňatek 3 (housle)
Hudební výsledky jsou dočasně deaktivovány.
Výňatek 4 (violoncello)
Hudební výsledky jsou dočasně deaktivovány.
Výňatek 5 (housle)
Hudební výsledky jsou dočasně deaktivovány.

Druhá věta

Scherzo: Vivace 3/8 ostré F menší

Druhá věta je vybarvena Mendelssohnian světlost.[6] Působivé vzestupné opakované noty, jak je ukázáno ve Výňatku 6, otevírají malé ostré scherzo pohybu. Efektivní časté tacet zde jsou pozorovány inzerce.[6][15]Další hlavní předmět, Výňatek 7, hrají první housle kontrastně plynule.[14]Trio d moll, založené na ukázce 8, je také přerušeno celými opěrkami protáhlými fermata. Uprostřed tria cello skrytě hraje Výňatek 1.[14]Poté se Scherzo vrací (Výňatek 6), nyní s pizzicato tyče zapojující původní tiché tyče a brzy přemostěné na Výňatek 7. Pohyb končí tichou pizzicato codou s Výňatkem 8. Toto je nejkratší a nejblíže přístupný pohyb kvarteta: napodobován například Frank Bridge ve druhém ze svých tří Novelletten jen o několik let později (1904).

Výňatek 6
Hudební výsledky jsou dočasně deaktivovány.
Výňatek 7 (housle)
Hudební výsledky jsou dočasně deaktivovány.
Výňatek 8 (housle)
Hudební výsledky jsou dočasně deaktivovány.

Třetí věta

Larghetto 3/4 B dur

Struktura třetího pohybu je blízká ternární formě. Lyrické úvodní téma, Výňatek 9, má pocházet z úryvků 1 a 4.[16]

První část tohoto hnutí je ve vlastní ternární formě a Výňatek 9 se znovu objeví po expozici Výňatku 10.[14]Ve druhé části tohoto hnutí je první housle vystavena vášnivá melodie za doprovodu rozšířené arpeggia (Výňatek 11). Tato melodie se již objevila prostředním hlasem během expozice Výňatku 10.[16] Opakovaná modulace však brání zjevnému určení tonality, ačkoli podpis klíče je C dur Po vyvrcholení střední části se výňatek 9 rekapituluje ppp. Tato třetí část není jednoduchým znovuobjevením první části; je poměrně zkrácený a obsahuje prvky druhé části v Poco Animato. Nakonec Výňatek 10 tiše uzavře pohyb.

Výňatek 9 (housle)
Hudební výsledky jsou dočasně deaktivovány.
Výňatek 10 (housle)[č. 5]
Hudební výsledky jsou dočasně deaktivovány.
Výňatek 11 (housle)
Hudební výsledky jsou dočasně deaktivovány.

Čtvrtý pohyb

Finále: Allegro Molto 2/2 D dur

Finále je v rozšířené sonátové formě.[16] Začíná to silnou deklamativní unisonovou frází (Výňatek 12), jejíž argument pokračuje jako „okenní rám“ mezi tabulemi hlavních subjektů z předchozích tří vět:[18] Výňatek 9 z třetí věty, Výňatek 6 z druhé věty a Výňatek 1 z první věty.[15] Toto „shrnutí“ je podobné finále od Beethovena devátá symfonie;[6][8] Samotný Franck použil stejnou metodu ve svém varhanním díle Symfonický orchestr Grande Pièce. Vzhledem k tomu, že tři hlavní subjekty silně kontrastují (různými způsoby) s jejich rámcem, dalo by se také myslet na druhou větu Beethovenova 4. klavírní koncert s jeho dialogem mezi „rozzlobeným“ orchestrem a „uklidňujícím“ klavírem, který předtím inspiroval otevření Franckova Symfonické variace pro klavír a orchestr.

Po úvodu jsou vystaveny hlavní předměty. První subjekt (Výňatek 13) vystavený na viole je indukován z Výňatku 1. Po krátkém závěru s fragmentem Výňatku 12 se objeví řada druhých subjektů: Výňatek 14, což je transformace Výňatku 4;[18] Výňatek 15, hrál s přísným doprovodem Výňatku 12; a povzbudivý Výňatek 16.

Při vývoji Franck kombinuje hlavní předměty v kontrapunkt. Přidá se výňatek 1 a opakovaně se objeví výňatek 12, který mění atmosféru.[18] I když začátek rekapitulace není jasný, po druhém znovuobjevení prvního subjektu, přibližně v baru 500, následují druhý subjekty. Na konci rekapitulace se z ticha náhle objeví Výňatek 6. To znamená příchod cody, kde Excerpt 6 dominuje v kontrapunktu s Excerptem 13. Na posledním vyvrcholení se Excerpt 9 dramaticky zpívá v augmentace. Obsažené emoce po vyvrcholení se změní na Výňatek 12, v rychle, který vrhá do závěru.

Výňatek 12
Hudební výsledky jsou dočasně deaktivovány.
Výňatek 13 (viola)
Hudební výsledky jsou dočasně deaktivovány.
Výňatek 14 (housle)
Hudební výsledky jsou dočasně deaktivovány.
Výňatek 15 (housle)
Hudební výsledky jsou dočasně deaktivovány.
Výňatek 16 (housle)
Hudební výsledky jsou dočasně deaktivovány.

Poznámky a odkazy

Poznámky

  1. ^ Podle jiného odkazu to bylo 29. října 1889.[4]
  2. ^ Dvě reference trvají na různých letech; jeden pro začátek roku 1870,[6] druhý kolem roku 1878.[5]
  3. ^ Stejný příběh je datován také kolem roku 1878 v jiném odkazu.[5]
  4. ^ Odkaz říká, že rekapitulace začíná prvním předmětem „moll“,[4] pravděpodobně si mýlí vývojovou část jako rekapitulaci.
  5. ^ Skóre od Hamelle ukazuje cis notu ve třetím taktu, třetím rytmu,[15] i přes c poznámku zobrazenou Hirano[16] a slyšel v záznamu.[17]

Reference

  1. ^ A b Ahoj, str. 426.
  2. ^ Yashiro, str. 15.
  3. ^ "CHANDOS" Franck Piano Trios vol.2"" (PDF). Archivovány od originál (PDF) dne 2014-10-20. Citováno 2014-02-25.
  4. ^ A b C d Anderson, Keith. „Smyčcový kvartet a klavírní kvintet NAXOS, FRANCK“. Citováno 2014-03-02.
  5. ^ A b C d E F G h Ahoj, str. 430.
  6. ^ A b C d E F G h i j k Nichols, Roger. „Hyperion Records, Fauré & Franck: Smyčcové kvartety“. Citováno 2014-03-02.
  7. ^ A b d'Indy.
  8. ^ A b Grimshaw, Jeremy. Smyčcový kvartet D dur, M9 na Veškerá muzika. Citováno 2014-03-02.
  9. ^ A b Oki, str. 434.
  10. ^ „CHANDOS,“ Franck: Les Eolides, Symphonic Variations, Symphony"" (PDF). Archivovány od originál (PDF) dne 2014-10-20. Citováno 2014-03-02.
  11. ^ Yashiro, str. 20.
  12. ^ Oki, str. 433-434.
  13. ^ „IMSLP, Smyčcový kvartet (Franck, César)“. Citováno 2014-03-05.
  14. ^ A b C d Ahoj, str. 431.
  15. ^ A b C d „Score, Franck“ Smyčcový kvartet"" (PDF). Hamelle. Citováno 2014-03-02.
  16. ^ A b C d Ahoj, str. 432.
  17. ^ Brilantní klasika „Franck String Quartet & Piano Quintet“, 93716
  18. ^ A b C Ahoj, str. 433.

Zdroje

  • Hirano, Akira (1980). 最新 名曲 解説 全集 第 12 巻 室内 楽 曲 II.音 楽 之 友 社.CS1 maint: ref = harv (odkaz)
  • Oki, Masaoki (1980). 最新 名曲 解説 全集 第 12 巻 室内 楽 曲 II.音 楽 之 友 社.CS1 maint: ref = harv (odkaz)
  • Yashiro, Akio (1981). 最新 名曲 解説 全集 第 16 巻 独奏 曲 III.音 楽 之 友 社.CS1 maint: ref = harv (odkaz)
  • d'Indy, Vincent (1910). César Franck. Travis & Emery Music Bookshop.CS1 maint: ref = harv (odkaz) ISBN  978-1-906857-78-3
  • Brožur: CHANDOS „Franck Piano Trios vol.2“, CHAN9742
  • Brožura: CHANDOS, "Franck: Les Eolides, Symphonic Variations, Symphony", CHAN9875
  • Brožur: Hyperion Records, Fauré & Franck: Smyčcové kvartety, CDA67664
  • Brožur: NAXOS, FRANCK: Smyčcový kvartet D dur / Klavírní kvintet f moll, 8.572009
  • Skóre: Franck "Smyčcový kvartet", Hamelle, Paříž, ca. 1892

externí odkazy