Spící Venuše (Giorgione) - Sleeping Venus (Giorgione)
Spící Venuše | |
---|---|
Italština: Venere dormiente | |
![]() | |
Umělec | Giorgione, Tizian |
Rok | C. 1510 |
Střední | Olej na plátně |
Rozměry | 108,5 cm × 175 cm (42,7 palce × 69 palců) |
Umístění | Gemäldegalerie Alte Meister, Drážďany |
The Spící Venuše (italština: Venere dormiente), také známý jako Drážďany Venuše (Venere di Dresda), je obraz tradičně připisovaný Italovi renesance malíř Giorgione, ačkoli se to již dlouho myslelo Tizian dokončil ji po Giorgionově smrti v roce 1510. Krajina a obloha jsou obecně přijímány hlavně jím.[1] V 21. století se mnoho vědeckých názorů posunulo dále, aby byla vidět nahá postava Venuše, kterou také maloval Tizian, takže Giorgionův příspěvek byl nejistý.[2] Je to v Gemäldegalerie, Drážďany. Po druhá světová válka, obraz byl krátce v držení Sovětského svazu.
Obraz, jedno z posledních Giorgionových děl (pokud je), zobrazuje nahou ženu, jejíž profil zřejmě odráží vlnící se obrysy kopců v pozadí. Je to první známý nahý akt v Západní malba a společně s Pastorační koncert (Louvre), další malba sporná mezi Tizianem a Giorgionem,[3] založila „žánr erotické mytologické pastorace“,[4] s ženskými akty v krajině, doprovázené v tom případě oblečenými muži.[5] Jediná nahá žena v jakékoli poloze byla neobvyklým předmětem velkého obrazu k tomuto datu, ačkoli se měla stát populární po staletí poté, protože „ležící ženský akt se stal charakteristickým rysem benátského malířství“.[6]
Původně tam byla sedící postava Amor vedle nohou Venuše, která byla v 19. století přelakována.[7] V průběhu malby byla krajina také změněna na obou stranách, stejně jako zbarvení drapérie a hlava Venuše byla původně viděna z profilu, což ji velmi podobá Tizianově pozdější Pardo Venus.[8]
Dějiny

Podle obvyklého popisu byl obraz v době Giorgionovy smrti nedokončený. Krajinu a oblohu později dokončil Tizian, který v roce 1534 maloval podobně Venuše z Urbina, a několik dalších ležících ženských aktů, jako je ten jeho hodně opakovaný Venuše a hudebník a Danae skladby, a to jak od 40. let 15. století. Dalšími prvky, které Tizian znovu použil, jsou hory na obzoru vlevo, které se znovu objevují Cikánská Madona (kolem 1511, Vídeň ) a budovy napravo, znovu vidět v Noli me tangere ze dne 1514 (národní galerie ).[9]
Obraz je obvykle identifikován s jedním, včetně Amora, popsaného ve sbírce Girolamo Marcello v roce 1525 autorem Marcantonio Michiel, benátský patricij se zájmem o umění, který zanechal poznámky sestavené mezi lety 1521 a 1543 na obrazech, které viděl. Popisuje obraz jako Giorgione, ale s krajinou dokončenou Tizianem, a donedávna bylo toto dvojí přisuzování obecně přijímáno, přestože historici umění věděli, že „Giorgiones“ byli již od tohoto raného data vzácní a nadhodnoceni. Alespoň časem Carlo Ridolfi viděl obraz Marcella, asi o sto let později, Cupid držel ptáka, zatímco na drážďanské malbě (při pohledu v rentgenových paprskech) se zdá, že míří lukem, možná na diváka, ačkoli jeho pózu je těžké dešifrovat. Je nadále možné, že obraz Marcello není ve skutečnosti obrazem v Drážďanech, nebo že ano, ale že informace, které Michiel pravděpodobně dostal, jsou nesprávné.[10]
Marcello se oženil v roce 1507 a bylo navrženo, aby obraz oslavil; vhodnost ležícího aktu jako obrazu manželství byla rovněž zkoumána v souvislosti s Venuše z Urbina.[11]
Obraz byl zakoupen od francouzského prodejce za August Silný Saska v roce 1695 jako Giorgione, ale roku 1722 byl v katalogu popsán jako „Slavná Venuše ležící v krajině od Tiziana“. Na počátku 19. století to bylo považováno za kopii po Tizianovi. Nebylo identifikováno s obrazem, který Michiel viděl před 19. stoletím, kdy Giovanni Morelli navrhl toto, po kterém bylo Michielovo přisuzování Giorgione s Tizianskou krajinou většinou přijímáno po více než sto let. Žádný nedočerpání byl ztracen, když byl obraz přenesen na nové plátno, pravděpodobně na počátku 19. století.[12]
Kritický příjem
![]() | tento článek potřebuje další citace pro ověření.Prosinec 2019) (Zjistěte, jak a kdy odstranit tuto zprávu šablony) ( |
Podkladové erotické implikace má Venuše zvednutá paže a umístění její levé ruky na rozkroky. Listy jsou namalovány ve stříbře, což je spíše studená barva než běžněji používané teplé tóny pro prádlo, a ve srovnání s těmi, které jsou znázorněny na podobných obrazech od Tiziana nebo Velázquez. Krajina napodobuje křivky ženského těla a to zase spojuje lidské tělo s tím, že je přirozeným, organickým objektem.
Sydney Freedberg píše:
Tvar bytí je vizuální ukázkou stavu bytí, ve kterém je idealizovaná existence pozastavena v neměnné harmonii pomalého dýchání. Z této smyslné přítomnosti a všeho podněcování byla oddestilována veškerá smyslnost; Venuše neznamená akt lásky, ale jeho vzpomínku. Dokonalé ztělesnění Giorgionova snu, ona sní jeho sen sama.[13]
Historik umění Michael Paraskos navrhl, že obraz může být alegorií ostrova Kypr, kterou královna postoupila do Benátek Caterina Cornaro v roce 1489. Paraskos naznačuje, že obraz byl vytvořen pod vlivem exilového dvora Kyperské království, ve kterém benátský senát povolil usazení v exilu Asolo v Veneto, a že to evokuje pocit ztráty a touhy po návratu. Kromě toho, že navrhuje, aby tělo Venuše připomínalo tvar ostrova, Paraskos tvrdí, že geografické rysy, které ji obklopují, se podobají těm, které by mohly být viděny cestováním z lusignanského letního paláce v Potamii na jihovýchodě Kypru, směrem k Pohoří Troodhos na západě.[14]
Vlivy a vlivy
Póza postavy byla spojena s postavou v jednom z dřevoryt ilustrace do Hypnerotomachia Poliphili 1499,[15] ale akt této velikosti, jako jediný předmět, neměl v západním malířství obdoby a do značné míry určoval zacházení s typem po celá staletí, s výjimkou například jasnějšího zacházení v současném rytiny z Giovanni Battista Palumba. Ačkoli tisky obsahovala mnohem více nahých ženských postav, dva slavné obrazy Botticelli, Zrození Venuše a Primavera, jsou nejbližší precedenty v malbě. Kontemplativní postoj k přírodě a kráse postavy je pro Giorgione typický.
Složení tohoto obrazu bylo velmi vlivné, a to navzdory velmi veřejnému vystavování takových obrazů, které bylo po několik století často omezeno. Vliv tohoto obrazu nebo obrazů, které ovlivnil, lze vysledovat u řady později ležících aktů, jako je Pardo Venus a Venuše z Urbina z Tizian, Rokeby Venuše z Velázquez, Goya škádlím La maja desnuda, a Olympia podle Manet a další díla od Ingres a Rubens, abychom jmenovali jen několik.
Ležící ženské akty v západním umění (1520–1900) | ||||
---|---|---|---|---|
![]() | ![]() | ![]() | ![]() | |
![]() | ![]() | ![]() | ![]() | ![]() |
Poznámky
- ^ Viz například Charles Hope v Jaffé, 13
- ^ Joannides, 180-181; Hale, 96-97; Loh, 18-19
- ^ Hale, 97-98
- ^ Bull, 62 citováno, 208-211
- ^ Hale, 97
- ^ Bull, 62; Sandro Botticelli je Zrození Venuše byl jeden důležitý velký stojící akt, i když to Giorgione nebo Tizian věděli, není jisté.
- ^ Joannides, 184; Bull, 63, 210; Goffen, 74, ukazuje rekonstruovaný výkres
- ^ Joannides, 181
- ^ Jaffé, 74, 86; Joannides, 180; Hale, 17
- ^ Joannides, 184
- ^ Goffen, 73 na Marcella, 66-82 na Urbino
- ^ Joannides, 180-181
- ^ Freedburg, 134
- ^ Paraskos, 280f
- ^ Ilustrovaná strana 5, NGA Washington Archivováno 2012-10-12 na Wayback Machine,
Reference
- Malcolm Bull, Zrcadlo bohů, jak renesanční umělci znovu objevili pohanské bohyOxford UP, 2005, ISBN 0195219236
- Freedburg, Sidney J.. Malba v Itálii, 1500–1600, 3. vyd. 1993, Yale, ISBN 0300055870
- Goffen, Rona, „Sex, Space and Social History in Titian's Venuše z Urbina", v Goffen, Rona (ed), Tizianova „Venuše z Urbina“, 1997, Cambridge University Press
- Hale, Sheila, Tizian, jeho život2012, Harper Press, ISBN 978-0-00717582-6
- Jaffé, David (ed), Tizian„The National Gallery Company / Yale, str.13, Londýn 2003, ISBN 1-85709-903-6
- Joannides, Paul, Tizian do roku 1518: Nanebevzetí génia2001, Yale University Press, ISBN 0300087217, 9780300087215, google knihy
- Loh, Maria H., Titian Remade: Repetition and the Transformation of Early Modern Italian Art2007, Getty Publications, ISBN 089236873X, 9780892368730, knihy Google (úplné zobrazení)
- Paraskos, Michael, „Tea Trays and Longing: Mapping Giorgione's Sleeping Venus into Cyprus“ ve Jane Jane Chick a Michael Paraskos (eds.), Othellov ostrov 1: Vybrané příspěvky z výroční konference o středověkých a raně novověkých studiích konaných v CVAR, Nikósie, Kypr (London: Orage Press, 2019) ISBN 9781999368005