Venu - Venu
![]() | |
Ostatní jména | Muraḷi, Vēṇuvu, pillana grōvi, kūḷalu, pullankuzhal |
---|---|
Klasifikace | indický Dřeva Nástroj |
Rozsah hraní | |
Více než 2,5 oktávy (bambusová flétna s 8 otvory) | |
Související nástroje | |
Bansuri | |
Hudebníci | |
Seznam indických flétnistů | |
Další články nebo informace | |
Palladam Sanjiva Rao, H. Ramachandra Shastry, T. R. Mahalingam, T. Viswanathan atd.. |
The venu[1] (Sanskrt: णुेणु; veṇu) je jedním ze starověkých příčné flétny z Indická klasická hudba.[2] Je to aerofon obvykle vyrobeno z bambusu, což je bočně foukaný dechový nástroj. Nadále se používá v jižní Indii Karnatická hudba tradice.[3] V severní indické hudbě se podobná flétna nazývá bansuri.[4] Na jihu je také nazýván různými jinými jmény, jako je pullankuzhal (புல்லாங்குழல்) v Tamil, പുല്ലാങ്കുഴല് v Malayalam, a ಕೊಳಲು (koḷalu) v Kannadština. Je znám jako pillana grōvi (పిల్లన గ్రోవి) nebo Vēṇuvu (వేణువు) v Telugština (Ándhrapradéš). To je také nazýváno jako Carnatic flétna.
The venu je diskutován jako důležitý hudební nástroj v Natya Shastra, klasika Hind text o hudbě a performativním umění.[5] Starověké indické texty v sanskrtu popisují další boční foukané flétny, jako například murali a vamsika, ale někdy se tyto termíny používají zaměnitelně. A venu má šest otvorů, má tloušťku palce a je dvanáct prstů dlouhý. Delší murali má čtyři otvory a dvě ruce dlouhé. The vamsika má osm děr, mezi dvanácti a sedmnácti prsty.[6]
A venu je součástí ikonografie hinduistického boha Krišna.[2]
Konstrukce a technika

Jeden z nejstarších hudebních nástrojů Indie, nástrojem je příčná flétna bez klíče vyrobená z bambus. Prsty obou rukou se používají k uzavření a otevření otvorů. Má foukací otvor poblíž jednoho konce a osm těsně umístěných otvorů pro prsty. Nástroj se dodává v různých velikostech. Venu je také vysoce respektovaným nástrojem a od těch, kdo na něj hrají, se očekává, že ho ocení, protože je považován za dar, aby na něm mohl hrát.
The venu je schopen produkovat dvě a půl oktávy pomocí přetahování a křížového prstování. Flétna je jako lidský hlas v tom, že je monofonní a má také typickou zvukovou reprodukci ve dvou a půl oktávě. Posouváním prstů na otvorech a mimo ně lze vyrábět různé druhy Gamakas, důležité při výkonu raga - hudba na základě.
Dějiny
Flétna (Venu) nachází velkou zmínku v indické mytologii a folklóru, která byla uvedena mezi 3 původními nástroji určenými pro hudbu spolu s lidským zvukem a Veena (vaani-veena-venu).[7] Je však zvláštní, že pro typickou flétnu, kterou Pán hraje, není uvedeno žádné jméno.
The venu je spojen s Hind Bůh Krišna, který je často zobrazován při hraní. Tento druh flétny se používá hlavně v jižní Indii. Lord Vishnu je zobrazen jako Sri Venugopala - hraní na flétnu stvoření.
V hindustánském stylu je známý jako Bansuri. V karnatském stylu je známá jako flétna.
Venu nebyl součástí klasické hudby Carnatic až do průkopnických inovací Shri Sharaba Shastri a pozdějších revizí a aktualizací jeho designu Shri T.R. Mahalingam (laskavě nazývaný flétna Mali). Kvůli základní fyzice zvukové produkce mají flétny přirozený „řez“ nebo diskontinuitu při přechodu od nejnižší noty k nejvyšší notě. Tato diskontinuita se objevuje mezi notami „ga“ a „ma“ na karnatské flétně a mezi „Ma“ a „Pa“ pro hindustánskou flétnu (hlavně kvůli rozdílům v technice prstokladu). Aby bylo možné přizpůsobit flétnu Carnatic Music, bylo nutné provést určité úpravy, jako je přidání 7. jamky, použití silnějších zděných bambusů, technika zvedání hlavy pro změnu úhlu nátisku při přechodu mezi „ga“ a „ma "poznámky." Tyto inovace umožnily umělcům provádět karnatické ragy se všemi potřebnými gamakami a ozdobami, aniž by ztratily „bhaavu“ raga.
Rozdíl mezi Bansuri a Venu
Začátečníci v Indii se často dostanou do dilematu, na jakou flétnu mají hrát, protože Indie má dva odlišné druhy traverz. Jsou to Bansuri (severoindická bambusová flétna) a Venu (jihoindická bambusová flétna). Hlavní rozdíly mezi těmito dvěma jsou surovina, konstrukce a styl hry.
Surovina pro Venu je silnější a hustší a roste v Kerale. Je tmavší a produkuje jasný a bohatý jemný tón. (Příklady jako Shri Kudamaloor Janardanan, J.A. Jayanth, Dr. N Ramani atd. Používají karnátskou flétnu.) Bansuri používá tenčí zděný bambus (ale delší délky a průměru). Je světlejší barvy a vytváří lehký vzdušný tón (nazývá se Jawaari). Tento bambus roste v Assamu (Silchar)
Venu má 8 hracích otvorů a 1 foukací otvor. Z těchto 8 hracích jamek se 7 skutečně používá k hraní a poslední jamka pro prst se používá při ladění. Bansuri používá 6 hracích jamek a 1 foukací jamku. Někteří umělci experimentovali s dalšími otvory Pancham Hole (otvor pro palec pro dosažení noty Pa) a Teevra ma hole na konci. Standardní bansuri však obvykle obsahuje pouze 6 otvorů. Tyto rozdíly jsou hlavně kvůli přizpůsobení různým stylům hudby, které se na něm hrají.
Sa na Venu je dosaženo uzavřením horních 2 otvorů pro prsty. Na bansuri jsou horní 3 otvory pro prsty uzavřeny, aby se dosáhlo této poznámky. Způsob, jakým se noty hrají, se také mírně liší. Carnatic hudba zdůrazňuje „gayaki styl“ nebo „styl napodobování lidského hlasu“. Proto použití gamakas a andolanů vyžaduje svižné držení a způsob hladkého ohýbání not na Venu. Bansuri se více hodí k hindustánskému stylu hudby kvůli jeho důležitosti pro dlouhotrvající noty a rychlé taany. Tyto dva nástroje slouží různým hudebním stylům, a tím i rozdílům ve hře a konstrukci.
Rozměry flétny a konstrukce stupnice
Flétna stupnice obvykle vyznačena na foukací koncové čepici. Stupnice flétny je označena čísly 1 až 8 nebo abecedami G až A. Velikost se mění až na 12 velikostí, z nichž každá poskytuje měřítko. Průměr flétny se také liší podle stupnice.
K dispozici je také mnoho fléten vlastní velikosti. Některé flétny dokonce přesahují délku 1 metru. Představivost tohoto druhu konstrukce flétny nemá žádné omezení. Několik příkladů je Dvojitá kontrabasová flétna, Kontrabasová flétna a Anahat Venu. Tato flétna může dosáhnout až 12 stop.[8]
Někteří odborníci používají ve spodní části flétny další otvor, tato konstrukce je velmi vzácná.
Některé otvory nemusí být rovnoměrně rozmístěny na základě křivky bambusu nebo pro usnadnění pohodlí umělcova prstu.
Dokonce a plastová trubka lze použít ke konstrukci flétny velmi jednoduchým způsobem, jednoduše pomocí běžných nůžek.
Vydání prvního zvuku
Za účelem získání počátečního zvuku z flétny je možné foukat vzduch do otvoru nátisku přesně stejným způsobem, jako když foukáte vzduch do láhve nebo do otevřeného víčka pera, aby vznikl pískavý zvuk. Tato technika je společná pro všechny příčné flétny, jako je westernová koncertní flétna, bansuri, čínská flétna Dizi atd.
Hudební noty

plné otevření / otevření otvoru
Hra zahrnuje další stupnici sa, což je osm not (sa, re, ga, ma, pa, dha, ni, sa), následuje v základech výuky karnatické hry na flétnu, Skákání mezi ga ma pa se nazývá střední hra, produkuje zvuk jako lámavý hlas lidských vokálů, téměř blíže k pocitu pohybu hlasu od hrudníku k hlavě.
Toto skákání vyžaduje praxi, aby flétna nespadla z rukojeti ruky a také žádný z otvorů zbytečně neuzavřený. Je třeba pečlivě měnit foukací tlak, aniž by došlo ke zkreslení zvuku. Umělec by měl přinést všech 5 prstů, aby uzavřel 5 jamek, což by mohlo být trochu obtížné při hraní rychlé písně v počáteční fázi učení.
Extrémně tenké silné foukací techniky umožňují umělci dokonce zahrát několik dalších not mimo rozsah flétny (někdy vede k pískání).
Překlopení / natočení flétny ve foukacím otvoru také umožňuje umělci mírně upravit zvuk flétny.
při foukání vzduchu si může umělec zvolit buď nepřetržité foukání nebo nepřerušované foukání, nebo dokonce použít houževnaté rty k vibraci vzduchu při přehrávání hudby.
Při přehrávání hudby není interpret omezen na 8 not. Umělec může zavřít tři otvory, čtyři otvory, pět otvorů a také hrát nízké noty. což znamená, že pomocí flétny s 8 otvory může umělec hrát až 15+ uzavřených / otevřených not s plným prstem.
Poloviční prsty uzavřené noty
Umělec může pomocí prstu uzavřít díru na polovinu, čtvrtinu nebo tři čtvrtiny, aby vytvořil různé zvuky,[9] i když zvuk nespadá do standardní klávesnice, ale je na fantazii hudebního umělce, aby tyto zvuky vytvořil.
Tato technika umožňuje umělci hrát téměř 30+ not v jedné flétně. Standardně lze černé klávesy na klávesnici rozeznít flétnou s polovičním prstem uzavřeným na odpovídajícím otvoru.
Pomalé otevírání a pomalé zavírání otvoru umožňuje pohyb hudebních křivek / výšky tónu mezi jednotlivými notami při nepřetržitém foukání, dokonce i dva / tři prsty mohou být pomalu zavřeny a pomalu otevírány při nepřetržitém foukání. Tato technika zakřivení zvuku vytváří Gamak z Karnatická hudba.
Tato technika umožňuje umělci hrát jako Píseň muže z ptáka Asijský koel. To může souviset s tvrdým stisknutím tlačítka Veena řetězec pro získání noty ohybu / nadhazování nebo pomocí a Pitch Wheel v elektronické / MIDI klávesnici.
Hráči Venu
Venu hráči minulosti
- Palladam Sanjiva Rao (1882-1962), žák Sharaba Shastri.
- H. Ramachandra Shastry (1906-1992), žák Palladam Sanjiva Rao.
- T. R. Mahalingam (1926-1986), zázračné dítě venuista, který začal hrát na flétnu ve věku pěti let. On je nejvíce populárně známý jako „Mali“ nebo někdy „flétna Mali“.
- T.A. Hariharan „Žák T.K. Radhakrishnan
- TK Radhakrishnan (1919-2003)
- Manda Balarama Sharma „Žák T.R. Mahalingam
- T. Viswanathan (1927-2002), vnuk Veena Dhanammal a bratr Balasaraswati
- Cochin Ranganathan
- B.N.Suresh, (1946-1990) žák T.R. Mahalingam
- Prapancham Sitaram (d. 2014)
- N. Kesi (1918-2015)
- Dindigul S.P.Natarajan „Žák T.R. Mahalingam
- K.S. Narayanaswamy (flétna) (d. 2003)
- N Ramani (1934-2015), žák T.R. Mahalingam
- A.V.Prakash (1941 - 2016)
- Sikkil Sisters - Kunjumani & Neela
Venu hráči současnosti
- G. Raghuraman (b. 1968)
- G. S. Rajan (b. 1962)
- K. Bhaskaran (b. 1961)
- B. Shankar Rao (b. 1922)
- B.M. Sundar Rao (b. 1937)
- T. S. Sankaran (1930 - 2015)
- K. S. Gopalakrishnan (b. 1929)
- Guruvayoor Srikishnan (1936 - 2019)
- Tiruchy L. Saravanan
- Ludwig Pesch
- Thiagarajan Ramani (b. 1962)
- Sikkil Mala Chandrasekar (b. 1963)
- Kudamaloor Janardanan (b. 1969)
- Raman Kalyan
- Shashank Subramanyam (b. 1979)
- Prasanth P Shenoi
- J.A. Jayanth
- J.B. Sruti Sagar
- Heramb Hemanth
- Hariprasad Subramanian
- Trivandrum R Sreekumar
- Visveshwar Nagarajan (b. 1996)
- chittor K pathanjali
- G.Sridhar (b. 1969)
- V. Vasanth Kumar vairamanickam
Viz také
Reference
- ^ Sanskrtský slovník-venu.
- ^ A b Lochtefeld 2002, str. 747.
- ^ Bruno Nettl; Thomas Turino; Isabel Wong; et al. (2015). Exkurze ve světové hudbě. Taylor & Francis. p. 691. ISBN 978-1-317-35029-3.
- ^ Dalal 2014, str. 163.
- ^ Rowell 2015, str. 99–103.
- ^ Bhaktirasāmṛtasindhu Rūpy Gosvāmina. Motilal Banarsidass. 2003. s. 217. ISBN 978-81-208-1861-3.
- ^ Tarla Mehta (1995). Sanskrtská hra ve starověké Indii. Motilal Banarsidass. 149–150. ISBN 978-81-208-1057-0.
- ^ Azharuddin Shaikh (2016). „Světový rekord - nejdelší a nejmenší koncertní vystoupení na flétnu, Anahat Venu (12 stop) a Chetanya Venu (1 palec)“.
- ^ K.N. Shivakumar (2019). Carnatic Music - Sadhakams. Sangeet Bharati. str. 14–20.
Bibliografie
- Beck, Guy (1993). Sonic Theology: Hinduism and Sacred Sound. Columbia: University of South Carolina Press. ISBN 978-0-87249-855-6.CS1 maint: ref = harv (odkaz)
- Caudhurī, Vimalakānta Rôya (2000). Slovník Hindustani klasické hudby. Motilal Banarsidass. ISBN 978-81-208-1708-1.CS1 maint: ref = harv (odkaz)
- Dalal, Roshen (2014). Hinduismus: Abecední průvodce. Knihy tučňáků. ISBN 978-81-8475-277-9.CS1 maint: ref = harv (odkaz)
- Daniélou, Alain (1949). Northern Indian Music, svazek 1. Teorie a technika; Svazek 2. Hlavní rāgǎs. Londýn: C. Johnson. OCLC 851080.
- Gautam, M.R. (1993). Evoluce Raga a Tala v indické hudbě. Munshiram Manoharlal. ISBN 81-215-0442-2.CS1 maint: ref = harv (odkaz)
- Kaufmann, Walter (1968). Ragas severní Indie. Oxford a Indiana University Press. ISBN 978-0-253-34780-0. OCLC 11369.
- Lochtefeld, James G. (2002). The Illustrated Encyclopedia of Hinduism, 2 Volume Set. Vydavatelská skupina Rosen. ISBN 978-0-8239-2287-1.CS1 maint: ref = harv (odkaz)
- Martinez, José Luiz (2001). Semiosis v hindustánské hudbě. Motilal Banarsidass. ISBN 978-81-208-1801-9.CS1 maint: ref = harv (odkaz)
- Nettl, Bruno; Ruth M. Stone; James Porter; Timothy Rice (1998), The Garland Encyclopedia of World Music: South Asia: the Indian subcontinent, Routledge, ISBN 978-0-8240-4946-1
- Randel, Don Michael (2003). Harvardský hudební slovník (čtvrté vydání). Cambridge, MA: Harvard University Press. ISBN 978-0-674-01163-2.CS1 maint: ref = harv (odkaz)
- Rowell, Lewis (2015). Hudba a hudební myšlení na počátku Indie. University of Chicago Press. ISBN 978-0-226-73034-9.CS1 maint: ref = harv (odkaz)
- P, Sambamoorthy (1982). Flétna. Nakladatelství indické hudby.
- Sorrell, Neil; Narayan, Ram (1980). Indická hudba v představení: Praktický úvod. Manchester University Press. ISBN 978-0-7190-0756-9.CS1 maint: ref = harv (odkaz)
- Te Nijenhuis, Emmie (1974). Indická hudba: historie a struktura. BRILL Academic. ISBN 90-04-03978-3.CS1 maint: ref = harv (odkaz)
- Wilke, Annette; Moebus, Oliver (2011). Zvuk a komunikace: Estetická kulturní historie sanskrtského hinduismu. Walter de Gruyter. ISBN 978-3-11-024003-0.