Site-specific art - Site-specific art
Site-specific art je umělecká díla vytvořen tak, aby existoval na určitém místě. Umělec obvykle při plánování a vytváření kresby zohledňuje umístění. Site-specific art je vyráběno jak komerčními umělci, tak i samostatně, a může zahrnovat některé příklady prací, jako je sochařství, vzorník graffiti, skalní vyvážení a další umělecké formy. Zařízení mohou být v městských oblastech, vzdálených přírodních prostředích nebo pod vodou.[1][2][3][4][5][6]
Dějiny
Pojem „site-specific art“ propagoval a vylepšoval kalifornský umělec Robert Irwin[7][8] ale ve skutečnosti to bylo poprvé použito v polovině 70. let mladými sochaři, jako např Patricia Johanson, Dennis Oppenheim, a Athena Tacha, který začal vykonávat veřejné zakázky pro velká městská místa.[Citace je zapotřebí ] Pro Dva skoky pro Dead Dog Creek (1970), Oppenheim se pokusil o sérii skoků ve stoje na vybraném místě v Idaho, kde „šířka potoka se stala specifickým cílem, kterému jsem zaměřil tělesnou aktivitu“, přičemž jeho dva úspěšné skoky byly „diktovány pozemní formou . “[9] Site specific environmentální umění bylo poprvé popsáno jako hnutí architektonickou kritičkou Catherine Howett a kritikou umění Lucy Lippard.[Citace je zapotřebí ] Vynořující se z minimalismus,[10] site-specific art se postavilo proti Modernista program odečtení všech narážek, které narušují skutečnost, že jde o „umění“,[11]
Modernistické umělecké předměty byly přenosné, nomádské, mohly existovat pouze v muzejním prostoru a byly předměty trhu a komodifikace. Od roku 1960 se umělci snažili najít východisko z této situace, a tak upozornili na stránku a kontext kolem této stránky. Umělecké dílo bylo vytvořeno na webu a mohlo existovat pouze za takových okolností - nelze jej přesouvat ani měnit. Stránky je aktuální poloha, která zahrnuje jedinečnou kombinaci fyzických prvků: hloubka, délka, hmotnost, výška, tvar, stěny, teplota.[12] Ze zdí muzea a galerií (Daniel Buren, Within and Beyond the Frame, John Weber Gallery, New York, 1973), byly vytvořeny speciálně pro muzeum a galerie (Michael Asher instalace bez názvu v galerii Claire Copley Gallery, Los Angeles, 1974, Hans Haacke, Kondenzační kostka, 1963–65, Mierle Laderman Ukeles, Hartford Wash: Washing Tracks, Maintenance Outside, Wadsworth Atheneum, Hartford, 1973), čímž kritizuje muzeum jako instituci, která stanoví pravidla pro umělce a diváky.[13]
Jean-Max Albert, vytvořeno Sochy Bachelard v Parc de la Villette související s webem, nebo Carlottův úsměv, a mřížoví stavba související s Ar. Co je architektura Lisabon a na choreografii ve spolupráci s Michalo Marcus a Carlos Zingaro, 1979.[14]
Když skončí veřejná debata Nakloněný oblouk (1981) vyústil v jeho odstranění v roce 1989, jeho autor Richard Serra reagoval s tím, co lze považovat za definici site-specific umění: „Přesunout dílo znamená zničit dílo.“[15]
Příklady
Umělecká díla specifická pro venkovní web často zahrnují terénní úpravy v kombinaci s trvale umístěným sochařský elementy; to je někdy spojeno s environmentální umění. Zahrnovat mohou také venkovní umělecká díla specifická pro daný web tanec představení vytvořeno speciálně pro web. Obecněji se tento termín někdy používá pro jakoukoli práci, která je víceméně trvale spojena s konkrétním místem. V tomto smyslu je budova zajímavá architektura lze také považovat za kus site-specific umění.
V Ženevě ve Švýcarsku se dva fondy současného umění města snaží od roku 1980 integrovat umění do architektury a veřejného prostoru.[16] Projekt Neons Parallax zahájený v roce 2007 byl koncipován speciálně pro Plaine de Plainpalais, která se nachází v samém srdci města. Výzvou pozvaných umělců bylo převést reklamní reklamní znaky přístavu do uměleckých sdělení.[17] Projekt získal švýcarské Prix Visarte 2017.
Každoročně jsou zadávány výkonnostní umění specifické pro daný web, vizuální umění specifické pro daný web a intervence Infikování města Festival v Kapské město, Jižní Afrika. Místní povaha díla umožňuje umělcům vyslýchat současnou a historickou realitu centrální obchodní čtvrti a vytvořit dílo, které umožňuje uživatelům města komunikovat a komunikovat s veřejnými prostory novými a nezapomenutelnými způsoby.[18]
Galerie
Robert Smithson, Spirálové molo z vrcholu Rozel Point, 2005.
Vedlejší účinek X, Eberhard Bosslet; Tias, Lanzarote, 2008.
Pohled na instalaci ze Strandbad Seedorf, Švýcarsko, 2015.
A skalní rovnováha, Anglie, 2013.
Zeměkoule, Národní přírodní rezervace Knockan Crag, Skotsko, 2007.
Olafur Eliasson je Vodopády pod Brooklynským mostem, 2008.
Webově specifický tanec od Blue Lapis Light ve Státním historickém muzeu v Texasu v texaském Austinu, 2010.
O, Die Stimme in der Kunst, Klinikverwartung, Milton Becerra, Německo, 1989.
Viz také
- Vzdušný tanec
- Digitální umění
- Ekologické umění
- Environmentální umění
- Environmentální sochařství
- Greenmuseum.org (online muzeum environmentálního umění)
- Nezávislé veřejné umění
- Karriere Bar
- Land art
- Pozemkové umění amerického západu
- Lock On art
- Plop umění
- Vyvažování hornin
- Pouliční instalace
- Veřejné umění
- Bombardování příze
Reference
- ^ http://www.lataco.com Rozhovor s Rafaelem Schacterem, autorem časopisu Atlas světa pouličního umění a graffiti.
- ^ https://www.nytimes.com Aerosolový čl.
- ^ http://www.filippominelli.com Filippo Minelli "Ticho / tvary."
- ^ Rafael Schacter, autor knihy „Atlas světa pouličního umění a graffiti", Září 2013; ISBN 9780300199420.
- ^ http://www.brooklynstreetart.com Rafael Schacter a jeho „Atlas světa pouličního umění a graffiti“.
- ^ https://www.youtube Gravitační lepidlo 2015; (Pod vodou Skalní rovnováha v 3:55).
- ^ Butterfield, Jan (1993). Umění světla + prostoru. New York: Abbeville. ISBN 1558592725.
- ^ Hankins, Evelyn (2016). Robert Irwin: Všechna pravidla se změní. Muzeum Hirshhorn a sochařská zahrada. ISBN 978-3791355146.
- ^ Kaye, Nick (2000). „Ztělesňující web: Dennis Oppenheim a Vito Acconci“. Umění specifické pro daný web: Výkon, místo a dokumentace. New York: Routledge. str.154. ISBN 0-203-13829-5.
- ^ Kwon, Miwon (2002). Jedno místo za druhým: Umění a lokalizační identita specifická pro dané místo. Cambridge (Massachusetts), Londýn: MIT. str. 3. ISBN 0-203-13829-5.
- ^ Kaye (cituje O'Dochertyho Uvnitř Bílé kostky, 1986), str. 27
- ^ Kwon, str.3
- ^ Kwon, str. 13
- ^ „Abecedário - AR.CO - Centro de Arte e Comunicação Visual“. www.arcoabecedario.pt. Citováno 2018-10-26.
- ^ Kaye, str. 2
- ^ „Mise | Fonds d'art contemporain | Ville de Genève: Sites des instituce“. instituce.villa-geneve.ch (francouzsky). Citováno 2018-01-05.
- ^ Neonové paralaxy
- ^ „Infekce města - centrum Afriky“. Africa Center. 2014-03-28. Citováno 2018-01-05.
externí odkazy
- Média související s Site-specific art na Wikimedia Commons