Tvorba filmu - Filmmaking
Část série na |
Tvorba filmu |
---|
související témata |
Glosář |
|
Tvorba filmu (nebo v akademickém kontextu filmová produkce) je proces výroby filmu, obecně ve smyslu filmů určených pro rozsáhlou divadelní výstavu. Filmování zahrnuje řadu složitých a samostatných fází, včetně počátečního příběhu, nápadu nebo provize, a to prostřednictvím scénářů, castingu, natáčení, záznamu zvuku a předprodukce, úpravy a promítání hotového produktu před publikem, které může vyústit ve film a výstava. Filmy se odehrávají na mnoha místech po celém světě v různých ekonomických, sociálních a politických kontextech a za použití různých technologií a filmových technik.
Fáze výroby
Produkce filmu se skládá z pěti hlavních fází:[1]
- Vývoj: První fáze, ve které se vytvářejí nápady pro film, kupují se práva na knihy / divadelní hry atd. A je psán scénář. Financování protože je třeba projekt hledat a získat.
- Předprodukce: Pro natáčení jsou připravována opatření a přípravy, například najímání herců a herců filmový štáb, výběr umístění a sestavení množin.
- Produkce: Surové záběry a další prvky filmu jsou zaznamenány během natáčení filmu.
- Post produkce: Obrazy, zvuk a vizuální efekty zaznamenaného filmu jsou upravovány a kombinovány do hotového produktu.
- Rozdělení: Dokončený film je distribuován, uveden na trh a promítán v kinech a / nebo uveden do kin domácí video.
Rozvoj
V této fázi projekt výrobce vybere příběh, který může pocházet z rezervovat, hrát si, jiný film, pravdivý příběh, video hra, pohádka, komiks, grafická novela, nebo originální nápad atd. Po identifikaci tématu nebo podkladové zprávy producent spolupracuje se spisovateli na přípravě synopse. Dále vyrábějí a krok obrys, který rozděluje příběh do jedno odstavcových scén, které se soustředí na dramatickou strukturu. Poté připraví a léčba, 25 až 30 stránkový popis příběhu, jeho nálady a postav. Toto má obvykle malý dialog a režie, ale často obsahuje kresby, které pomáhají vizualizovat klíčové body. Dalším způsobem je výroba a písmo jakmile se vytvoří souhrn.
Dále, a scénárista píše a scénář po dobu několika měsíců. Scénárista jej může několikrát přepsat, aby zlepšila dramatizaci, jasnost, strukturu, postavy, dialog a celkový styl. Producenti však často přeskakují předchozí kroky a vytvářejí předložené scénáře, které investoři, studia a další zúčastněné strany hodnotí prostřednictvím procesu zvaného pokrytí skriptu. A distributor filmů může být v rané fázi kontaktován za účelem posouzení pravděpodobného tržního a potenciálního finančního úspěchu filmu. Hollywoodští distributoři uplatňují tvrdohlavý obchodní přístup a berou v úvahu faktory, jako je filmový žánr, cílové publikum a předpokládané publikum, historický úspěch podobných filmů, herci, kteří by se ve filmu mohli objevit, a potenciální režiséři. Všechny tyto faktory znamenají určitou přitažlivost filmu pro možné publikum. Ne všechny filmy vydělávají na samotném uvedení do kin, takže filmové společnosti berou v úvahu prodej DVD a celosvětová distribuční práva.
Producent a scenárista připravují film hřiště nebo léčbu a předložit ji potenciálním finančníkům. Rovněž představí film hercům a režisérům (zejména tzv splatné hvězdy ) za účelem jejich „připojení“ k projektu (tj. získání závazného příslibu pracovat na filmu, pokud bude někdy zajištěno financování). Mnoho projektů nedokáže překročit tuto fázi a vstoupit do tzv vývojové peklo. Pokud je výška tónu úspěšná, film obdrží „zelené světlo “, což znamená, že někdo nabízí finanční podporu: obvykle major filmové studio, filmová rada nebo nezávislý investor. Zúčastněné strany sjednávají dohodu a podepisují smlouvy.
Jakmile se všechny strany setkají a dohoda je nastavena, film může pokračovat do předprodukčního období. V této fázi by měl mít film jasně definovanou marketingovou strategii a cílové publikum.
Vývoj animovaný filmy se mírně liší v tom, že je to režisér, kdo vyvíjí a prezentuje příběh výkonnému producentovi na základě drsnosti storyboardy, a je výjimečné, že v daném okamžiku již existuje celovečerní scénář. Pokud je film pro další vývoj a předprodukci rozsvícen zeleně, je později uveden scenárista, který připraví scénář.
Analogicky k téměř jakémukoli podnikatelskému podnikání se financování filmového projektu zabývá studiem filmové tvorby jako řízení a nákupu investice. Zahrnuje dynamiku aktiva které jsou povinny financovat filmovou tvorbu a závazky vznikly během natáčení filmu v časovém období od raného vývoje přes správu zisků a ztrát po distribuci za podmínek s různou mírou nejistoty a rizika. Praktické aspekty financování filmu lze také definovat jako vědu o správě peněz ve všech fázích filmu. Cílem filmového financování je oceňovat aktiva na základě jejich úrovně rizika a jejich očekávaných hodnot návratnost na základě očekávaných zisků a ochrany před ztrátami.
Předprodukce
v předvýroba, každý krok skutečného vytvoření filmu je pečlivě navržen a naplánován. Toto je fáze, kdy by se zúžily všechny možnosti výroby. Je to místo, kde probíhá veškeré plánování, než se spustí kamera a nastaví celkovou vizi projektu. The produkční společnost je vytvořen a výrobní kancelář stanovena. Film je předem zviditelněn režisérem a může být storyboarded s pomocí ilustrátoři a koncept umělci. A rozpočet výroby je vypracován pro plánování výdajů na film. Pro hlavní produkce pojištění se nakupuje na ochranu před nehodami. Předvýroba zahrnuje také vypracování místa natáčení a procesu odlévání. Producent si najme přímého manažera nebo produkčního manažera, aby vytvořil plán a rozpočet filmu.
Povaha filmu a rozpočet určují velikost a typ štábu použitého při natáčení. Mnoho Hollywoodu trháky zaměstnávají stovky a obsazení, zatímco nízkorozpočtové, nezávislý film může být vyroben osádkou nebo devíti (nebo méně) posádkou kostry. Jedná se o typické pozice posádky:
- Storyboard umělec: vytváří vizuální obrazy, aby pomohl režisérovi a produkčnímu designérovi sdělit své nápady produkčnímu týmu.
- Ředitel: je primárně zodpovědný za vyprávění, tvůrčí rozhodnutí a jednání filmu.
- Náměstek (AD): spravuje harmonogram střelby a logistiku výroby, mimo jiné úkoly. Existuje několik typů AD, každý s různými povinnostmi.
- Filmový producent: najme štáb filmu.
- Vedoucí výroby jednotky: spravuje rozpočet výroby a harmonogram výroby. Rovněž podléhají jménem produkční kanceláře vedoucí studia nebo finančníci filmu.
- Správce polohy: vyhledává a spravuje umístění filmu. Téměř všechny obrázky obsahují segmenty, které jsou pořízeny v kontrolovatelném prostředí studia zvukové pódium, zatímco venkovní sekvence vyžadují natáčení na místě.
- Vedoucí výroby jednotky: spravuje rozpočet výroby a harmonogram výroby. Rovněž podléhají jménem produkční kanceláře vedoucí studia nebo finančníci filmu.
- Produkční designér: ten, kdo vytváří vizuální koncepci filmu, pracuje s umělecký ředitel, který řídí umělecké oddělení, které produkuje sady.[2]
- Návrhář kostýmů: vytváří oblečení pro postavy filmu úzce spolupracující s herci i dalšími odděleními.
- Vizážista a návrhář vlasů: úzce spolupracuje s návrhářem kostýmů, aby vytvořil určitý vzhled postavy.
- Režisér castingu: najde herce k vyplnění částí skriptu. To obvykle vyžaduje, aby se herci zúčastnili konkurs, buď naživo před ředitelem castingu nebo před kamerou nebo více kamerami.
- Choreograf: vytváří a koordinuje pohyb a tanec - obvykle pro muzikály. Některé filmy také připočítají a bojovat s choreografem.
- Kamera (DOP): vedoucí fotografování celého filmu, dohlíží na všechny kameramani a Provozovatelé kamer.
- Výroba zvukového mixéru: vedoucí zvukového oddělení během fáze výroby filmu. Zaznamenávají a mixují zvuk na place - dialog, přítomnost a zvukové efekty v mono a prostředí ve stereu.[3][4] Pracují s operátor výložníku, Ředitel, DA, DP a první inzerát.
- Zvukový designér: vytváří zvukovou koncepci filmu,[2] práce s dohlížející zvukový editor. Na Bollywood -styl indické produkce zvukový designér hraje roli a režisér audiografie.[5]
- Skladatel: vytváří novou hudbu k filmu. (obvykle až do postprodukce)
Výroba
Ve výrobě je film vytvořen a natočen. V této fázi je klíčové pokračovat v plánování před každodenním focením. Primárním cílem je dodržet rozpočet a harmonogram, což vyžaduje neustálou bdělost. V této fázi bude přijato více členů posádky, například pán majetku, vedoucí skriptu, pomocní režiséři, fotografie fotograf, editor obrázků, a zvukové editory. Toto jsou jen nejčastější role ve filmu; the výrobní kancelář bude mít možnost vytvořit jakoukoli jedinečnou kombinaci rolí, která bude vyhovovat různým odpovědnostem, které jsou možné při výrobě filmu. Komunikace je klíčová mezi místem, sadou, kanceláří, produkční společností, distributory a všemi ostatními zúčastněnými stranami.
Typický denní střelba začíná tím, že posádka dorazí na scénu / místo v době hovoru. Herci mají obvykle své vlastní oddělené doby volání. Od stavby sady obvaz a osvětlení mohou trvat mnoho hodin nebo dokonce dní, často jsou nastaveny předem.
The rukojeť „Posádky elektrického a produkčního designu jsou obvykle o krok napřed před kamerovým a zvukovým oddělením: Kvůli efektivitě už během natáčení scény připravují další.
Zatímco posádka připravuje své vybavení, herci si dělají kostýmy a navštěvují oddělení vlasů a líčení. Herci zkoušejí skript a blokování s režisérem a kamerové a zvukové štáby s nimi zkouší a dělají finální vylepšení. Nakonec je akce zastřelena co nejvíce bere jak si přeje ředitel. Většina amerických produkcí dodržuje konkrétní postup:
The náměstek (AD) volá „obrázek je nahoře!“ informovat všechny, že bude zaznamenán odběr, a poté „ticho, všichni!“ Jakmile jsou všichni připraveni střílet, AD volá „roll sound“ (pokud se jedná o zvuk) a zvukový mixážní pult spustí své vybavení, zaznamená verbální břidlice informací o záběru a oznámí „rychlost zvuku“ nebo jen „rychlost“, až budou připraveni. AD následuje s „rolovací kamerou“, odpověděl „rychlostí!“ podle kameraman jakmile kamera nahrává. The srdce zvonu, který je již před kamerou s klapka, volá „značka!“ a plácne to. Pokud zábor zahrnuje kompars nebo akci na pozadí, AD je vyzve („akční pozadí!“) A poslední je režisér, který hercům řekne „akce!“. U velkých sad může AD reagovat na „akci“ hlasitěji.
Když režisér zavolá „Cut“, je po všem. a kamera a zvuk zastaví nahrávání. Vedoucí skriptu si všimne veškerých problémů s kontinuitou a zvukové a kamerové týmy zaznamenají technické poznámky k převzetí na svých příslušných listech. Pokud se ředitel rozhodne, že jsou zapotřebí další záběry, celý proces se opakuje. Jakmile je posádka spokojená, přejde na další úhel kamery nebo „nastavení“, dokud nebude celá scéna „zakryta“. Když je natáčení pro scénu dokončeno, asistent režie prohlásí „zabalení“ nebo „pokračování“ a posádka scénu pro danou scénu „udeří“ nebo rozebere.
Na konci dne ředitel schválí plán natáčení následujícího dne a do produkční kanceláře se zasílá denní zpráva o postupu. To zahrnuje výkazy od týmů pro kontinuitu, zvuk a kamery. Volací listy jsou distribuovány hercům a posádce, aby jim řekli, kdy a kde se mají příští den natáčení objevit. Později se režisér, producent, další vedoucí oddělení a někdy i obsazení mohou shromáždit, aby sledovali ten den nebo včerejší záběry zvané deníky a zkontrolovat jejich práci.
S pracovními dny, které na vzdálených místech často trvají 14 nebo 18 hodin, má filmová produkce tendenci vytvářet týmového ducha. Když je celý film „v plechovce“ nebo po dokončení produkční fáze, je obvyklé, že produkční kancelář zajistí zavinovací párty, poděkovat všem hercům a štábu za jejich úsilí.
Pro produkční fázi zapnuto hrané filmy, synchronizace pracovních plánů klíčových herců a členů posádky je velmi důležitá, protože u mnoha scén musí být několik členů obsazení a většina členů posádky fyzicky přítomni na stejném místě ve stejnou dobu (a bude možná nutné spěchat z jedné hvězdy) projekt do jiného). Animované filmy mají ve fázi produkce odlišný pracovní tok, v němž mohou herci hlasu zaznamenávat své záběry nahrávací studio v různých dobách a nemusí se navzájem vidět až do premiéry filmu, zatímco většina fyzických hraných úkolů je buď zbytečná, nebo jsou simulovány různými typy animátoři.
Post produkce
Tato fáze začíná, když končí hlavní produkce filmu, ale mohou se překrývat. Převážná část postprodukce spočívá v kontrole záběrů a sestavení filmu a jeho přechodu k dalšímu kroku, kterým je úprava. Zde video / film sestavuje filmový editor. Materiál natočeného filmu je upraven. Upravuje se také produkční zvuk (dialog); hudební skladby a písně se skládají a nahrávají, pokud se film snaží získat partituru; zvukové efekty jsou navrženy a zaznamenány. Jakékoli počítačové grafické vizuální efekty jsou digitálně přidány znakem umělec. Nakonec jsou všechny zvukové prvky smíchány do „stonků“, které se pak spojí s obrazem, a film je zcela dokončen („uzamčen“).
Rozdělení
Toto je poslední fáze filmu propuštěn na kina nebo příležitostně přímo na spotřebitelská média (VHS, VCD, DVD, Modrý paprsek ) nebo přímé stažení z digitální média poskytovatel. Film je podle potřeby duplikován (buď na film nebo pevné disky ) a distribuovány do kin k promítání. Jsou zveřejněny tiskové sestavy, plakáty a další reklamní materiály a film je inzerován a povýšen. A B-roll klip může být propuštěn do tisku na základě surových záběrů natočených pro dokument „making of“, který může zahrnovat natáčení klipů i rozhovory na place.
Distributoři filmu obvykle uvádějí film se zahajovací párty, a červený koberec premiéra, tiskové zprávy, rozhovory s tiskem stiskněte promítání náhledů a filmový festival projekce. Většina filmů je také propagována s vlastní specialitou webová stránka odděleně od produkční společnosti nebo distributora. U velkých filmů je klíčový personál často smluvně povinen účastnit se propagačních zájezdů, na nichž se účastní premiér a festivalů a účastní se rozhovorů s mnoha televizními, tištěnými a online novináři. Největší produkce mohou vyžadovat více než jedno propagační turné, aby se omladila poptávka publika v každém okně vydání.
Od příchodu domácí video na začátku 80. let se většina hlavních filmů řídila vzorem několika odlišných oken uvedení. Film může být nejprve uveden do několika vybraných kin, nebo pokud ano testy dost dobře, může jít přímo do široké uvolnění. Dále je vydáván, obvykle v různých časových intervalech několik týdnů (nebo měsíců) od sebe, do různých tržních segmentů, jako je pronájem, maloobchodní, poplatek za zhlédnutí, zábava za letu, kabel, družice nebo volně vysílaný vysílat televizi. Distribuční práva k filmu se také obvykle prodávají k celosvětové distribuci. Distributor a produkční společnost sdílejí zisky a zvládají ztráty.
Nezávislá filmová tvorba
Filmy se také odehrávají mimo hlavní proud a běžně se jim říká nezávislá filmová tvorba. Od zavedení DV technologie, výrobní prostředky se staly demokratičtějšími a ekonomicky životaschopnějšími. Tvůrci mohou myslitelně natáčet a upravovat film, vytvářet a upravovat zvuk a hudbu a kombinovat finální střih na domácím počítači. Přestože výrobní prostředky mohou být demokratizovány, financování, tradiční distribuce a marketing je i nadále obtížné dosáhnout mimo tradiční systém. V minulosti většina nezávislých tvůrců spoléhala filmové festivaly (např. filmové festivaly Sundance, Benátky, Cannes a Toronto), aby si jejich filmy všimly a byly prodány k distribuci a produkci. Nicméně Internet umožnil relativně levnou distribuci nezávislých filmů na webových stránkách, jako je YouTube. Ve výsledku se objevilo několik společností, které pomáhají filmařům při získávání nezávislých filmů a jejich prodeji prostřednictvím běžných internetových trhů, často sousedících s populárními hollywoodskými tituly. Díky internetové distribuci filmů mají nyní nezávislí filmaři, kteří se vzdají tradiční distribuční dohody, schopnost oslovit globální publikum.
Viz také
- Filmový portál
- 35 mm film
- Audiografie
- Filmové techniky
- Kinematografie
- Ředitel audiografie (Bollywood filmová tvorba v Indii)
- Drive-in divadlo
- Filmový štáb
- Filmový režisér
- Střih filmu
- Kolorování filmu
- Návrh názvu filmu
- Filmový průmysl
- Filmový plakát
- Filmový producent
- Filmová škola
- Filmové studie
- Filmová upoutávka
- Technika natáčení Luise Buñuela
- Technika natáčení v Kurosawě
- Dohoda na první pohled
- Glosář pojmů filmu
- Seznam témat souvisejících s filmem
- Motion Picture Association of America
- Systém hodnocení obsahu filmu
- Pobídky k produkci filmů ve Spojených státech
- Kino
- Nástin filmu
- Post produkce
- Předprodukce
- Scénář
- Scénárista
- Televize
Reference
- ^ Steiff, Josef (2005). The Complete Idiot's Guide to Independent Filmmaking. Alfa knihy. 26–28.
- ^ A b Sound-On-Film od Vincenta LoBrutta (1994)
- ^ Zvuk pro digitální video autor Tomlinson Holman (Focal Press) 2005 (str. 162)
- ^ Úpravy dialogu pro filmy John Purcell (Focal Press) 2007 (str.148)
- ^ Zvuk filmu: Teorie a praxe, Edited by Elisabeth Weis and John Belton, Columbia University Press (1985). p. 361
- ^ Pertti Pasanen (1930-2001) - Kalendář autorů
externí odkazy
Prostředky knihovny o Tvorba filmu |